你喜欢勃拉姆斯吗

《你喜欢勃拉姆斯吗》这部韩剧是从今年开始看的，我看的很慢几乎每周只看一集左右，剧情没有特别揪心，温温软软的不紧不慢的讲述几个音乐行业年轻男女的爱情友情故事。

记得上次看外国关于音乐题材电视剧大概在2010年左右，那时看的日剧交响情人梦，我看的电视剧不太多，完整的看完很少，一般我看剧之前，先去搜索引擎看排行榜和评价，看过简介决定看是否能引起自己的兴趣。

对音乐一直以来很有兴趣，觉得能从事音乐职业的人真的挺好，既陶冶情操有丰富内心，还能领会全世界的音乐，在这个秋风习习的季节，不管你在哪个城市和地方，看看古典音乐般爱情故事吧。

《你喜欢勃拉姆斯吗》这部韩剧选用剧中演员人气并不是很旺，但是表现却很惊艳，5%左右的收视率已经算是挺不错，说明观众们喜欢演员的表现，也认可剧情的设定。看过以前“蓝色生死恋、来自星星的你”这种主角总在生死边缘挣扎的恋爱故事，仿佛荆棘鸟般如泣如诉的恋爱让人感叹。《你喜欢勃拉姆斯吗》整部剧相对轻松，剧情缓慢流淌仿佛演奏古典音乐般慢慢展开，没有特别绝境的剧情设定，但是剧情徐徐展开的张力却是表明波澜不惊，暗中急流涌动，你会因为主角恋爱一波三折，峰回路转的发展而操心，为他们着急，也会因为当男女主角约会时候的腼腆会心一笑。

金旻载和朴恩彬在剧里的角色朴俊英和蔡松雅，感觉这两个演员选择的很好，尤其是朴恩彬可以说是整部剧的太阳，她演活了一个温婉的都市女生在恋爱、学业面前的彷徨和困扰。整部剧很少有一个亲密镜头，这种纯爱式的恋爱剧，显得更加纯粹晶莹剔透。

朴俊英和蔡松雅都热爱音乐，一个是非常有音乐天赋的钢琴家，一个是为心中梦想坚持奋斗的学生。两人天赋不同，但是在茫茫人海中相遇了，不一样的天赋，但都是细腻善良的人，这样的两人也许不知道对方的感受，但是只要在一起就觉得挺好的，两人的每次见面都充满了一种温柔，这种氛围很微妙，紧绷而有趣味，让观众不由为两人会心一笑。

两个人的恋爱发展有点慢吞吞的就像午后的小火车缓缓行驶在薰衣草花田，穿过茂密的白桦林，他们的爱情发展时快时慢，还有些小波折，被财团从小资助的朴俊英有时也不得不面临一些现实困境，通过四次挑战考入音乐学院的松雅善良可爱，性格温婉内敛的她在音乐学院需要面对学业压力和自己比同校学生年龄大的现实，松雅人生进展的也并不顺利，干什么都是不争不抢，当发现支持自己音乐梦想的东允是自己好友的意中人，松雅随即选择远离，良的松雅善不想伤害任何人，娴静入水的松雅，渐渐吸引了朴俊英。

然而京后文化财团董事长的孙女情京也喜欢帅气有天赋的朴俊英，俊英的朋友贤浩又喜欢情京，俊英也曾对情京暗生情愫，这样的情况让俊英同样难以抉择。

松雅面对朴俊英渐渐有些好感，但是不敢表露。两人都喜欢好朋友的意中人，陷入了勃拉姆斯般的恋爱，这种关系几乎无解，最好的结果就是两个人都从中走出，再寻找新的恋情。现实的困惑让两人都不断辗转，慢慢走着，时而交集，时而分离，身边总有曲折。

兜兜转转的两人就这样不断拉近距离，两人在约会时候，松雅的微笑和俊英的儒雅还有两人的对话很有趣，松雅的着装设计很典雅大气，剧情发展过程中只有两人在一起时候，松雅和俊英的微笑更多，画面也是晴朗的，观众随着两人恋情的发展，会为他们的约会感到高兴，两人的感情就像苏曼的梦幻曲一般宛转悠扬，这份情感深层内敛并不张扬。

剧情中松雅等待俊英的场景很温馨，原来中意一个人就是这样的感觉，只要见到对方的身影，心情就变好，嘴角露出甜甜的微笑，这时候周围一切仿佛都静止了，眼里只有对方，两人的见面总是有一点点甜蜜、有一点点紧张，保持着一定距离，又克制着内心的情感，心中却有那么的在乎对方，这份欢喜从心中绽放传递到眼角眉梢。

俊英在剧中在面对观众说的话和与单独相处松雅说的不同，观众也能从此判断出俊英把松雅当成了知音，俊英说比赛首先想到的就是“寂静”，松雅说拉小提琴是因为音乐可以给人安慰。

找到知音都是这般感觉，只有在这样的人面前，才是最轻松最真实的，总有说不完的话，有不用言传就有的默契，这份情愫动人可贵又稀有。

于茫茫人海找到自己的灵魂伴侣是幸运是迷茫是困惑，这样的人经身边走过，即使刹那仿佛就是进入永恒，一眼万年心之所向。

这样的故事能打动观众，就是因为现实中如果遇到这种情况可能主角就沦陷不一定能上岸了，而在电视剧中那些在现实生活错过的所有，都被重新填补和改写，一切遗憾变得圆满，在某种程度也是一种治愈，善良的人们总喜欢看到圆满的结局，有情人在故事中终究成功牵手。

喜欢这样简单美好的爱情故事，好的故事总是能触动人的心弦，让人们发现并相信爱情的美好。

意想不到的在夏末秋初的交界处偶遇了这部娓娓道来，节奏缓缓的韩剧《你喜欢勃拉姆斯吗？》。在韩剧TV上初见这个名字，第一反应就是，谁是勃拉姆斯？为什么要喜欢他？

随着剧情一步一步的展开，开始慢慢了解到，这是两个三角恋情交汇的一部剧~大三角（编剧花了更多的笔墨来描述这段关系）：29岁的钢琴家男主朴俊英、富家女二情京和男二贤浩；小三角：29岁的小提琴专业学生女主颂雅、女主闺蜜敏成和男三东允。男女主在各自的三角关系里都扮演着相似的角色-勃拉姆斯，迫于友情迫于现实的各种因素，选择用隐忍的方式去喜欢，或者迫使自己放弃去喜欢。

然而当两个三角相遇的时候，两个同样勃拉姆斯的男女主在交汇点相遇，惺惺相惜，互相治愈，逐渐卸下了勃拉姆斯的包袱，一点点地走进彼此的内心，成为彼此的世界。

这是近期韩剧里面为数不多的慢节奏作品，却深得我心，它包含了一些韩剧普遍存在的浪漫因素，包括各种场合下的偶遇，但同时也包含了很多现实生活，特别是追逐梦想的艰辛和无奈。有几段剧情非常的戳我：

最开始在音乐厅排练的时候，男主为了缓解想要继续留下参与表演的女主和指挥之间的尴尬气氛，故意将乐谱从钢琴上蹭下去。细节之处见人品，足以说明男主是个非常善良温暖的人，他很照顾和在意周围人的感受，即便是第一次见面的陌生人。 这也多少让后续剧情中男主答应再次为女二的独奏伴奏，更容易让人理解。

女主在隔着门看男主表演的时候流下了感动的泪水~前一分钟还在同一个舞台上，后一分钟就只能在台下默默当观众了~现实的残酷实在是令人唏嘘。同时我也好奇，天才钢琴家，和连普通都算不上的却靠着热爱和努力一直在坚持追梦小提琴专业学生，这种巨大的差距，在男女主正式成为CP之后会是何种走向。

女主把鞋子借给即将上台表演却忘记带鞋子的小提琴家，自己不得不穿着一双拖鞋继续站在舞台侧边继续工作，而男主此时已经和女二在观众席准备观看表演。在门开门关的瞬间，男主都情不自禁的眼神飘到舞台侧边，从看到女主穿着拖鞋略显失望的站着，到发现女主不见了，男主甚至无视了身边的女二，焦急的在演出中途离场，去想办法安慰女主。在意应该就是爱情的开始吧，非常喜欢这一段的镜头和转场。

男女主穿着黑色“情侣装”在宫墙外散步，两只手不小心蹭到一起又赶紧分开，那种暧昧期才会有的小火花、小害羞，特别是两个都要奔三的“大龄”青年男女身上自然流露出的粉红泡泡，真是让人看着心里又痒痒又欢喜。

最最最心水的场面是男女主即将去艺术高中参加男主的talk concert，配着我泰抽抽的OST，迎着阳光，迎着和风，男主徐徐向女主走来，看到轻柔回头的女主，两人的嘴角都逐渐上扬。I will be on your side~因为遇到对的人，所以可以跳出彼此三角关系的束缚，所以才知道原来这世上还有一个人能让我如此的欣喜，所以才变得更加勇敢。

这个世界上或许还有很多的人在扮演勃拉姆斯的角色吧，他们可能像男女主一样遇到真正对的人以后被治愈，可能鼓起勇气去告白，可能永远将感情埋藏在心底，但是无论是什么样的结果，都要好好生活，珍爱自己。

目前这部剧还在更新中，希望能保持治愈系的风格，温暖整个秋天吧~也希望，每个人都会遇到那个迎着阳光、迎着和风，面带微笑，走向你的人。

「你喜欢布拉姆斯吗？」

当蔡颂雅在机场随口这么一问，朴俊英一怔，随即敛色说道：「不，我不喜欢布拉姆斯。」开场就已经定了这出戏的调性。 布拉姆斯、舒曼、克拉拉，音乐史上著名的三位音乐家，不只是因为他们之间的友谊，还有布拉姆斯对克拉拉终生克制的爱恋与支持，蔡颂雅口中三人的友谊在朴俊英的认知却是终身无法实现的爱情。编剧很巧妙地用三人间的纠葛与友谊点出男女主角各自的三角困境。 然而，比起爱情，随着剧情推进，对「梦想」所丢出的提问才是这出戏的精髓所在。

♪ 只是喜欢能成为梦想吗？

光是「喜欢」可以支撑一个人的梦想吗？或是可以支撑多久呢？

毕业于众人钦羡的名校—西岭大学经营系，比别人更具优势的蔡颂雅理应顺理成章投入竞争激烈的职场，但她却选择打掉重练，重新花了四年的时间考进同校的音乐系。 因为喜欢小提琴，她鼓起勇气想把此生的热情都投注其上。

当小女孩问：「姐姐，妳小提琴拉得好吗？」 蔡颂雅先是一愣，然后真挚地回答：「我喜欢。非常地喜欢。」

蔡颂雅看似答非所问的「我喜欢」却恰巧一语双关地回应了自己与观众。本该可以随口搪塞的「当然」，她却以「喜欢」来回应，不是闪躲，而是在安抚自己的心。她当然知道自己与其他人的差距有多少，也明白有些事不是经过一万小时的练习就可以梦想成真。但心总是不从人愿，老往最接近梦想的地方奔去。

如果你曾打从心里对某件事毫无缘由地坚持到底，那么有什么理由不去闯一闯呢？如果不去做的话，会不会将来的某一天才来懊悔自己当初怎么连试都不试就放弃？ 「不是我特别勇敢，就只是这样，已经心有所向，还能怎么办？只能勇往直前了。」 因为喜欢小提琴，她咬牙坚持了下来。 然而，当她因为实力不足而难以踏上梦想的音乐殿堂，当她听到朴俊英透过指尖倾泻而下的琴音而落泪，当她因为他人的天赋而自感渺小与卑微的刹那，又怎能不动摇呢？那是自己再怎么努力也缩短不了的距离。 朴俊英身上的天赋有多么耀眼，就凸显出蔡颂雅仅凭喜欢的一腔热血有多么天真。

图片cr.小玩剧

♪ 天赋能为你带来幸福吗？

——我觉得身为演奏者的生活，真的是种莫大的祝福。 ——假如没有遇到景厚文化财团，如今的人生会是什么样子呢？有些难以想像。

这是朴俊英， 别人眼中的他该有的人生态度。

——有时候会有种念头，我上辈子是犯了什么滔天大错，要过这种日子。 ——肯定会做些什么维生吧，虽然不是弹钢琴，但也感觉应该会多些自由。 这也是朴俊英，或者说，这才是朴俊英内心真实的声音。 「没有才能才是祝福……」朴俊英感叹的一句话却刺伤了蔡颂雅。 「你未曾爱过你的梦想吗？」蔡颂雅有点气恼。 对朴俊英来说，「才能」就只是长久以来谋生的工具，如果从小就被迫不断展现别人眼中的才能，是不会有余裕来做梦的，更遑论那种为了自己的梦想拼搏的不顾一切。 「我觉得音乐说到底是属于聆听者的，即使同一首曲子，对每个聆听者都有不同的意义吧。我在你的梦幻曲里，想起了我的梦想。」 音乐理应给他带来的安慰，他却丝毫感受不到，即使跟布拉姆斯一样，音乐比语言更容易的朴俊英，用他的琴音安慰了李情景，也安慰了蔡颂雅，他却从不曾因为自己音乐上的天赋而感受过幸福。 「尽管如此，是不是也必须相信呢？相信音乐能带来安慰，因为我们选择了做音乐啊。」 从来没想过要拥有某样东西、某个人的朴俊英，因为自己本身的天赋而自动放弃了自由、自尊、爱情。因为觉得沉重而不敢拥有名贵钢琴，因为关系的不对等而深埋心里的单恋，独自承受所有掌声后的压力与寂寞，某天，他的世界突然渗进了秋日的阳光，慢慢温暖了掩藏得密密实实的内心，不自觉地靠近，不自觉地想要被了解，不自觉地想要更多更多，会不会首次产生想要拥有幸福的迫切呢? 对朴俊英来说，想要拥有某样东西、某个人，本身就是种陌生的情感。 而这种陌生的感觉，是从第一次不想要失去某人脸上的笑容开始。

♪ 不是放弃，而是放下

一万小时定律——人们眼中的天才之所以卓越非凡，并非天资超人一等，而是付出了持续不断的努力。1万小时的锤炼是任何人从平凡变成超凡的必要条件。 ——《异数》/ 格拉德威尔

要成为某个领域的专家，10000小时是底限。假设每天练习三个小时，那么成为一个领域的专家至少需要十年。 常常，我们总会以此自我勉励，只要我们坚持下去，总有一天会获得与努力相应的回报。

然而，并非所有事经过一万小时的练习都可以功成名就，比如极需天赋的音乐。

出自朴代理口中虽不中听却很现实的劝退：「颂雅妳开始得太晚了，先不提擅不擅长的问题，是根本追不上，时间是不可战胜的。喜欢的心情我理解，但我觉得也该有人告诉妳现实。」

因为不甘心，因为觉得自己都已经坚持到了这里，如果现在改弦易辙，是不是显示自己当初的一意孤行是一种鲁莽？「瞧，不是早就跟你说了吗?」深怕这种落井下石的话连自己都会承受不住。 要不要放下，能不能放下，都不是别人说了算，若非经过自己反刍后的痛定思痛，是不会因为释然而豁然开朗的。能够明白自己的极限在哪，为自己的人生设下停损点，可能比追求梦想还需要更多的勇气。

图片cr. DC饭制

徘徊在梦想与现实的蔡颂雅，在毕业演奏以布拉姆斯的F-A-E奏鸣曲（自由却孤独）结束了自己对小提琴的单恋。承认自己的极限，然后做出选择，而不是任着喜爱的事物变成一种逃避的藉口。

「仔细想想，觉得自己也挺像布拉姆斯的，一直独自坚持着不被接受的爱，那种单恋，想到此为止了。不过没关系，虽然一直独自深爱、独自受伤，最终这么结束了，但至少那段时间，确实幸福过，那好像就足够了。」

所有热爱过留下来的印记， 手指上的厚茧、 脖子上练习的痕迹、自我怀疑与旁徨......都是你曾经这么努力过的勋章。比起伤害，因为热爱过而获得的安慰才是音乐真正的疗郁力量。

另一方面，一直以来，总是先察觉到别人的感受，并隐藏自己内心的朴俊英，因为家人、爱情、事业……总总应接不暇的压力而身心俱疲，因为不幸福而想放弃音乐，终于也懂得在母亲的怀抱里释放自己的情绪。

终于不再自我克制，不再追求让所有评审都给出八分而演奏，决定听从自己的内心，随心所欲去演奏，一如布拉姆斯内心真正喜欢的句子F-A-F，自由而幸福的。　

主动放下执着的蔡颂雅，主动追求幸福的朴俊英，在人生的折返点上，转身，走起。

♬后记： 向来看剧有两种喜好，一种是「好看，好好看！」，另一种是「喜欢，好喜欢！」好看的剧会刺激你的肾上腺素，而喜欢的剧则是会通透到心底深处，也许刚好就像流行乐与古典乐对我的差别吧。

而《你喜欢布拉姆斯吗？》就属于第二种，比起好看，不如说是会打从心里喜欢的温柔作品，属于很主观性的感受，或许它的舒缓调性不见得能博得众人的目光，对我来说却是异常地对味。

就如新人导演赵英民PD巧妙利用剧中台词来回答：「我们就算不能达到所有人都认为7〜8分的电视剧，也要对某些人而言成为是10分的电视剧。」

这是一出把古典音乐、梦想与爱情，结合得很完美的戏剧， 编剧柳宝利作家同时主修小提琴与经营学、而后从事艺术管理的背景，使得这出戏在梦想与现实的探讨更具说服力，把几个主人翁的迷惘与心境转折描绘得极其细腻，加上出色的OST助阵，全剧呈现一种不疾不徐的悠缓。主演朴恩斌与金旻载的亲自演奏实力与倾情演出，让整出戏有如徐徐迎面而来的秋日和风，是个美丽而动人的相遇。

最后，很喜欢最后一集的这段话，把它献给正在爱情或梦想的路上旁徨的你，希望你也能重新获得继续前进的勇气与力量。　

「音乐术语中，crescendo这个词不是逐渐变强的意思吗？ 所谓逐渐变强，反过来想，也是目前最渺小的意思， 因为只有目前最渺小，以后才能越变越强大。 感觉自己最渺小的瞬间，反言之，不也是逐渐变强的起点吗？」

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因为喜欢这部片子的慢节奏 ，开始看第二遍。头一遍看的是韩剧TV版，只求快，不计较翻译好坏，重看时找了小玩剧的版本，确实精致，好多内容就能看得懂了。我把重看时有印象的记下来 。我且写着，你且看着。 01. 回看第1集，发现人物的结局早在开篇已经写完。 朴俊英问蔡颂雅:「你是怎么考进集团的 ？」 蔡颂雅说：「我做了一个勃拉姆斯的演奏策划案。」

「是表达无望的爱情吗？」 「不是，是讲三个人的友情 。」 你瞧，这不正是故事结局嘛？ 02. 颂雅喜欢东润，未必感觉不到东润的回应，却要小心翼翼地避开敏星。 从机场接回东润那天，颂雅瞒了敏星三次。 第一次在机场。敏星来电，颂雅没法解释身在何处，只好选择不接电话。第二次在工作室，万料不到敏星杀到楼下为东润接风，颂雅只能暂时离开，假装聚会来迟。第三次是接风聚餐后，颂雅回到东润的工作室继续修琴。想一想，赴宴时颂雅没背琴，也唯有在道别后再悄悄返回。同一天里，颂雅第三次瞒了敏星。 所以之后，当敏星获知颂雅曾经和东润这么亲近过，才会有一种受伤的感觉，好理解了。 03. 尹东润确实有点墨迹。他教蔡颂雅学了四年小提琴，蔡进入音乐系又是四年，他们相处的时间起码有八年。虽然他不是什么急性子，如他在贺卡里面写的「慢慢的，一点一点」，但也不能磨蹭八年不表白啊。 04 这帮艺术家，一个比一个敏感。 有一回在京厚财团里开会。朴俊英是客，发现主人蔡颂雅的外卖咖啡洒了一半，立马把自己的满杯换给她，还迫不及待喝一口以免对方拒绝。这种细致体贴一般人做不到。 可想一想，他自己受到的是怎么样的对待？自家财团的员工，当面喊他「哥哥」，背着他却说他远不如圣智旻受欢迎，怕是国外演不下去才回国过安息年。 另一位指挥家，当着俊英的面赞美他，说这是你们高贵的学长，可私下与朋友打电话，却大声说今时俊英不如往日，早已不在巅峰状态。 俊英在人前人后，遭遇截然相反的对待，有多敏感，就会有多压抑。 他也做好了足够的准备，用标准答案去回应社交场合的粉丝提问，内心的情绪隐藏在笑容背后。 05. 钢琴师朴俊英常年的工作量有多少？ 有一段文化财团的员工对话，正好回答了这个问题。「居然过劳晕倒了！听说（市交响乐团）那钢琴师每年能演奏上120场」 「听说我们朴俊英老师，也有那个数呢」 「俊英最近，应该是八九十场吧」 「就算是八九十场， 也是三四天就有一场。中间一直坐飞机，到了就是彩排、公演、VIP招待会、 专辑签名会连轴转，一觉睡醒又得换地方，但中途还得抽空接受采访，练习新曲，那都不晕倒才有鬼了。」 「朴俊英不是过安息年吗？说这一年不演奏了」 「话虽这么说 但理事长拜托的还是会接吧 。虽然是安息年，但我们财团年末的15周年公演也会参加了」 总结一下，为家里还债，朴俊英满世界连轴转，工作七年后休息一年。 而这一年当中，也有欠下的人情债，拿弹琴去还。 这就是朴俊英的日常。 06. 朴俊英爱不爱李正京？ 当然是爱的呀。 有怜惜，怜她少年丧母； 有感激，是她外祖母施以援手，他的钢琴路才走得下去； 有寄托，身在异国的数年巡演，夜半醒来总算有个思念的对象； 有求之不得，和她牵手的是自己最亲近的朋友； 几种感情像麻绳般缠在一起，困住了朴俊英。 到事业瓶颈期，更是抑郁挣扎。 07. 「你是在等我的出租车吗，我是在等你的出租车呢」朴俊英和蔡颂雅有一个相似之处，就是替别人着想。 08. 蔡颂雅的观察力挺强， 见过朴俊英和李正京咖啡馆中的对坐， 大致推理出两人「剪不断，理还乱」的感情线。 09. 朴俊英和蔡颂雅之间坦诚相对的片段特别好看。 不遮不掩 把真实的想法说出来 另一方倾听并且适时的给予回应 当他们还是朋友的时候， 当朴俊英还习惯用音乐安慰人的时候 ， 他会告诉蔡颂雅， 我是你的朋友，然后拥抱她。 这样的直球比掩盖情绪的暗恋要动人。

大概整部剧最放在明面的一条线（除去恋爱线），就是女主对于这个问题的一路追问了吧——从管理系毕业，放不下小提琴，但开始得太晚也没有出众的天赋，一路坚持考了4年才终于考进了音乐系，可是一直依旧是吊车尾的挫败状态，在这样的情况下，该如何是好？

我想我对女主的处境是有感同身受之处的，我也是29岁的时候才踏上去伦敦学习自己喜欢的专业的路途，和班里19岁20岁的同学坐一起学习。我记得刚到伦敦时，满城地逛，最惊呆的是地铁里“才华角”的一些演奏者，有些明明已经到了非常高的表演级别了啊，竟然还在人来人往没有空调的Tube里演奏吗？我当时的第一感觉就是，在伦敦果然到处都是搞艺术的啊，想要出头是不是太难了。

有一段时间我也反复追问自己，是不是真的是这块料、到底有没有这方面的才华？回顾自己的经历，我有时觉得自己只是脑子还算比较好使，从小在什么学科上都可以做到至少是良好，可是如果是艺术这件事的话，只是脑子好使很快就见到了边线，根本是不够的。最开始的一两年里，更让我困惑的是每次crit上老师会点评好和不好，经常和我自己的判断是向左的，有时让我怀疑到底应该相信谁。

支撑着女主一次一次从打击中（包括乐团预演时因为人数多出来而被顺位残忍踢走的那次）也是真正的对小提琴的热爱，每次又拿起小提琴，对它轻轻说爱它的时候。在我最怀疑自己有没有那根筋的那些日子，大概是学校隔壁的博物馆安抚了我，每次摇摆的时候逃进去看上两小时、三小时、四小时，每一次都会发现新的好作品，然后我就会从心里感叹出来——啊，真好啊，我也想做出这么打动人的作品，就是这样反反复复每次感觉困惑又从困惑里走出来。

女主最后的选择，是放下了最爱的小提琴，与它好好地释然地说了再见。我很能理解。梵高就是这样在画画时的自信和面对外界时被否定之间被不断撕扯而痛苦的。

我的选择，是终于放下了自己有没有天赋或才华这件事，因为我的释然是，不管有没有天赋和才华，我都要做这件令我真正从心底里欢喜的事。

这样的放下也是慢慢发生的事情，逐渐地、自己不那么在意别人的看法和评价，因为自己可以越来越清晰地知道自己做的好坏、也越来越能看得出其他人作品的好坏。这样，也越来越敢挑战一些自己的短板，比如，因为学习画画的时间不长，从来都是硬伤，虽然这不是我的专业但我总觉如果画不好会有碍我准备表达和记录自己的灵感和思维过程，于是我就去学校楼上的Drawing School每周和专业画画的人一起上课，反正我已经不在意才华这件事，不再需要拿自己和别人比，画得再烂只要自己有学习到新东西就很开心，直到（大概是第三/四年的）有一天，在一门很难的画画课上老师挑选全班他觉得好的作品时候，把我的也挑了出来，他说，“这幅画技法不够，但是，让我很喜欢的是画里面的韧劲（他用的是resilience这个词)”。我当时一下就觉得他击中了我心底某处，悄悄地在角落里酸了鼻子。我想，是啊，被他看穿了，这就是我的本性吧，不管做得好做得不好，我就是会一直做下去的，因为，我喜欢这个过程中全部感官都可以彻底打开不必遮掩或欺骗的感觉。

另外，这部剧的另外一条线，就是已经在顶峰的男主，依旧遇到各种问题。所以，其实不管处在哪一个位置，都会有各自不同的烦恼吧。男主的问题，是该听从十分有获奖经验的老师的建议、做一个让所有人都打出8分从而总分最高的第一，还是听从自己心底的愿望、弹出或许大多数人都不太明白但有一两个人会被深深打动打出10分的演奏？

男主的难题，也让我想起“海上钢琴师”，1900那个最大的人生选题——要下船步入繁华的曼哈顿好好利用自己的才华出人头地吗?还是留在被时代遗弃的船里带着自己的才华一起沉入深海底？

这样的问题，大概某种程度也能理解成“如果你有天赋/才华，（但时代不成全真正的你），你还会继续你最热爱的那件事吗？”

我离顶峰还远得很，但是我也能想象他的拉扯，就好比每次有展览机会，要面对总是做多一些知道会更受欢迎卖得出去的作品、还是做自己最想呈现但明知道卖不动的作品？

我有一个关系还不错的研究生时期的同学，她每次展览都能把自己作品都卖完，而且毕业后很快就签到了挺靠谱的代理画廊。我就比较固执一直只做自己想做作品，但代价就是需要靠其他许多的兼职来养活创作，我想，两条路都好，只要是自己从心的选择。我还有一个学姐，毕业了以后好多年都还在waitrose(英国一个超市牌子）兼职，每天大清早四五点最早班去整理货架、收银，我有点心疼她，但她和我说，她觉得这份兼职是最合适她的安排的，因为不用费脑筋而且中午就下班了，这样她整个下午和晚上都可以用来专心创作。

嗯，只要是心甘情愿，就很好。

这是她人生的绝对低谷。29岁的小提琴专业应届毕业生，在同学们都纷纷找到各自出路的时候，自己的未来却是一片迷茫。投出的每一份入学申请都遭到拒绝，一直期待的舞台却没有站上去的资格，在被家人问及将来的打算时不知如何回答。当初放弃光明前途，消耗四年青春，才实现的小提琴梦想，如今看来像是一场不自量力的赌博，而她早已一败涂地。

这是他人生的至暗时刻。外表光鲜功成名就的钢琴家，谁也不知道他辛苦奔波世界各地参赛演出，忍受孤独、压力、焦虑，只为了赚钱供养自己不成器的父母。喜欢一个爱而不得的人，为了讨生活而四处漂泊，看上去一帆风顺的事业也仿佛到了瓶颈期，四周都是等着他从高处狠狠摔落的看客， 他温柔笑容背后藏着一个已经精疲力尽的灵魂。

他们都是把迷茫、委屈、悲伤、寂寞藏在心里而无从诉说的人，直到偶然间遇到彼此。相同的灵魂会不自觉的互相吸引，因为他们天然就能读懂对方的每一个眼神、每一个表情、每一个动作。不能对别人说出口的话，可以轻易说给你听，因为知道你能理解。不能被别人看到的狼狈模样，可以放心让你看到，因为知道你会体贴。在最糟糕的人生里，遇到你就像突然找到了一个可以安放心灵的避风港、一双可以抚平伤痛的手、一首可以带来安慰的音乐，于是哪怕陷入更艰难的处境，好像都可以不自觉的微笑，只要有最好的你陪在自己的身边。