《即刻电音》是由腾讯视频出品,企鹅影视和灿星制作联合制作的电音文化推广节目,该节目集结专业的音乐总监、艺术指导、编曲队伍等业界顶级大咖,邀请张艺兴、尚雯婕、大张伟担任明星主理人。节目面向全球优秀电子音乐人发出选拔邀请,并从专业推荐、现场演出、视觉呈现等多个角度各自组建电音部落,最终选拔出一批优秀的电音原创作品和专业音乐制作人。
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为了制造冲突话题,把有争议性组的每一句话都剪进来。反而有实力认真做电音的人,只能在节目出现一秒。他们的音乐悠享版也没有,音频也没有。对得起他们辛苦为这个节目准备了半年的音乐吗?
至于张那part为什么有争议性不符合常理,因为节目组强行作妖通过。看repo不推荐不可以,半夜2点把人拉回来必须推荐。捧保送生让主理人背锅还不止,更要特别突出一把,送人祭天……真不地道啊
元旦之后,雨雪不断,天气很糟糕,和很多人一样,我感冒了。
周六深夜,窗外依旧飘着雨夹雪,一个人无聊地刷着腾讯视频,无意之中点开了综艺节目《即刻电音》第六期。随便拖了拖进度条,就看见为了调动现场气氛,大张伟在那上蹿下跳,竭尽所能耍宝逗趣,再联想到他对于电子音乐的定义是“party音乐,就是要燥起来”,顿时没了兴趣。
但转念一想忍受了88秒片头广告时间,才打开这档节目,还是没舍得退出。
一直拖拖拖,拖到最后。最后一组,也就是第十一个出场的制作人朱婧汐和柳李,《吴!I'm think bout you》Deep House的节奏响起我就被吸引了,朱婧汐一开口,那如丝绸般柔滑轻巧却又充满魅惑的嗓音立刻惊艳了我——
I'm thinkin bout you我在想着你
回味你的消息
每字每一句
……
吴!
I feel a tension我感到一种紧张
I feel a rhythm也感到一种韵律
In the air在空气中
吴!
It's lust It's love是情是爱
I blame on the moonlight都怪这月光
Just like the night we first met就好像我初次遇见你那晚一样
吴!
I'm thinkin bout you我在想着你
下着雨,没关窗,浸透了幻想
嗨!
I'm thinkin bout you我在想着你
连呼吸,都发烫,都怪这月光
……
No!唱完最后一句,大张伟发出绝望的呼声。
尚雯婕则略带挑衅地一遍遍唱道:“吴! I'm thinkin bout you……”
这时我才惊讶地注意到,原来这期节目是“终极配对考核”。
制作人(这一期共11组参赛选手)在征得对方同意的情况下,采集一位或多位主理人(大张伟、尚雯婕、张艺兴三位老师)的声音,然后从中选出最适合自己的主理人采样音源,进行创作表演。
在制作人表演时,若该音源主理人在六十秒内,按下面前的“找到自己人”按键,表达主理人的合作意愿,则配对成功。每位主理人只有五个名额,且有一次营救权利。
这期节目的主题是Feat,合适自己的选择,才是最好的。有意思的地方在于,无论是对于主理人,还是制作人,都是双向选择,具有很大的不确定性和挑战性。
第十一个出场的制作人朱婧汐&柳李组合,同时得到了尚雯婕和大张伟的采样音源。
表演前,大张伟让朱婧汐和柳李在笔记本的触摸板上摁下指纹画押。
面对镜头,大张伟信心满满地说:“我有第六感,我能跟她们合作,因为她们两个人有我要学习或者需要的东西,我相信她们不会辜负我的。”
但结果是她们选择了尚雯婕。因为朱婧汐喜欢极简主义的深浩室舞曲,也很喜欢复古的韵味,而尚雯婕的专辑正好是她的菜,所以就特别想跟尚雯婕一起做音乐。
大张伟当时就炸了:“我昨天对着麦克风跟神经病一样,吴! I'm thinkin bout you……给她们录了无数个变态的声音,你们居然都没有用。”
朱婧汐满脸歉意地鞠躬:“大老师对不起!我首先得承认,我在写这首歌的时候,我们首先想的是尚老师。”【挠头】
“那天你不是这么跟我说的。”大张伟很严肃,但是磕巴了,“我的,我的眼眼睛直勾勾地看着你,我说是不是我。”
柳李急忙打圆场:“她写的时候想的是尚老师,但我编的时候想的是大老师。蹦起来,蹦起来……”说着,摆出一个很嗨的动作。
“同歌异梦你们两个!好吧,没事。”大张伟很无奈,“因为是你们的选择,我也不能说什么,我只能鄙视而已。”【笑场】
看到这里,我笑了,被打动了,这是一种陌生而又新鲜的体验,是一次超出我预料之外的惊喜。我迫不及待地把视频进度条拉到最前面,从头开始看这期节目。
第一个出场的帅哥Unity也同时得到了尚雯婕和大张伟的采样,重混音《我怎么这么好看》是很嗨的Psytrance风格,当他声嘶力竭地叫喊“all right all right”“everybody screaming”的时候燃爆全场,真的好DJ,但这肯定不是尚雯婕的菜,也不是我的菜。
第二个出场的Anti-general获得了尚雯婕和张艺兴的采样,缓拍电子风格的《UPGRADE》氛围感十足,低音部分很爽很酷,从两位主理人的表情上来看,他们应该是同时喜欢上了这首曲子。但是,我不喜欢这种飘离松散的带有虚无空间感的节奏,快进。
之后出场的,Nu Disco风格的得体克拉斯组合与Drum&Bass风格的薛伯特都不是我的菜,感觉有点吵,依然是快进。
第五个出场的Panta.Q在如此欢乐和谐的气氛下,竟然提出要退出比赛。一曲《对不起》表现平平,虽然格外感人,辣眼睛,但曲高和寡不代表小众逼格,而是因为它真的不够好。
第六个出场的Hush!胖虎,为自己的伯乐张艺兴量身订做了一曲Future Bass风格的《Nice to see you again》,开始的四和弦很酷很有趣很特别,张艺兴的《浏阳河》采样又与乐曲的节奏出奇的合拍。
正如大张伟所说:“有一个特别厉害的词可以形容胖虎,叫作‘当众孤独’,就是当着好多人,但是他都会沉浸在自己的世界里。就是因为那个世界,才成就了他能够编出那么多神奇的东西。”
谈到Future Bass,不得不说它是我大爱的电音风格。有一首在我车载音响里保存了四年的单曲《Monody》,曲子前半部分节奏欢快,制作人TheFatRat用号角声营造出气势恢宏的场面,后半部分Laura Brehm的女声吟唱纯净悠远与曲子相得益彰,堪称点睛之笔。全曲大气完美,心弦被一个个轻快的音符触动,有一种梦幻般的感觉。
诚然,胖虎的鼓点比起TheFatRat的号角感染力略有不足,张艺兴的嗓音也不及Laura Brehm的空灵又富有穿透力。我承认,这不是中国电子音乐最好的时代,但远远不是最坏的时代,每一个电音制作人只要有了起点和努力的方向,就能够超越过去的自我,挣脱国产“土嗨”的标签。
第七个出场的攀达组合,我觉得他们就是来搞笑的。嘻哈风格的《鸟打令月打令》融合了朝鲜族民歌《鸟打令》和《月打令》的腔调。一套中国词儿的说唱,总体感觉很怪很嘻哈。
攀达组合一曲唱罢,台下的大张伟一副很陶醉的样子:“攀达,快下来吧。”
张艺兴摸着下巴,“我真的觉得好厉害。祝贺大老师,多了一员猛将。”
大张伟很快明白过味来,他问攀达组合:“你们最开始录制我们采样的时候,经历是怎么样的,跟我们分享一下。”
攀达组合的女主唱很老实,她说:“当时我们就是来到了张老师,还有尚老师的房间,没有被选中,然后就想着在大老师那一定要……”
大张伟急了:“你重新说,重新说,什么叫没有被选,所以你不得不来到我这!是不是这个意思,重新说,重新说……”
“我们想,想想跟大老师来着……嘿嘿……”攀达组合憨笑。
“你最开始第一个想法,就是跟我在一起对不对?”大张伟谆谆善诱。
攀达组合笑得比哭还难看,连连点头称是。
大张伟满脸假笑:“果然是这样的啊!太棒了。”【掌声】
尚雯婕老师面冷心热,她说:“对,确实到我房间的时候,他们就说他们不想跟我配对。”
此处,省略三千字笑点,反正我是笑喷了。
第八个出场的村长蒋亮总是一副迷迷糊糊没睡醒的样子,但他最擅长的Moombahton风格是我的大爱,它可以营造出一种令人愉悦的,却又不显得土嗨的乡土音乐氛围。
音乐进入高潮部分本该收住的时候,大张伟突然一嗓子“村长开会了”,瞬间将全场的气氛推向更嗨的高潮。
村长蒋亮的创作感言很朴实:“我就是太累了。其实我也不知道要录什么……”
相比之下,据说网红冯提莫被淘汰后,在直播间对她的几百万粉丝说,录制即刻电音很累很浪费时间,有一天等到凌晨四点都没有轮到她上场……
其实我想,最累的应该是三位主理人:大张伟、张艺兴和尚雯婕。制作人一组一组上,在等待的时候可以休息,但三位主理人必须一直盯在现场。
接下来,第九个出场的是齐奕同&董子龙组合,他们是一个其貌不扬却又非常温暖的组合,我不排斥他们,但也不是特别能get到他们。
第十个出场的Jasmine,流行电音《1057》演绎的无可挑剔,我很喜欢,但还没有到达单曲循环的程度,我个人觉得还是英文版的原曲更有质感更有氛围。
流着鼻涕,一口气写完《即刻电音》第六期的观后感。码了这么多字,感觉自己说的也不一定对,但是有一点可以肯定:这期节目很欢乐,而且比赛形式设计的非常好,主理人和制作人之间互动充分,基本可以展现出制作人的特点及其最优秀的一面。
观众的眼睛是雪亮的。综艺节目本身的质量才是一切营销方式的基础,前五期的惨淡只能靠后期的口碑来逆袭,第六期的编导剪辑的确是用心了,综合水平已经实现了自我超越。
最后再唠叨唠叨,音乐有很多不同的层面,大张伟想要接地气商业性强有燥感的音乐,尚雯婕想要独立小众有个性的音乐,而张艺兴则是介于两者之间的流行音乐人。
哪个更好或是哪个更红?还真不好说,因为无论是制作人,还是听众也是有很多层面的,对于他们来说,合适自己的,才是最好的。
从第三期就开始进⼊制作人⼤战,《即刻电⾳》这么紧张激烈的赛制,可真是让⼈喜出望外的同时又⼤呼过瘾。我想,节⽬组这种缩短前戏、快速来到⽕药味⼗⾜PK阶段的做法是⾮常明智的,毕竟相⽐于其他流⾏类的⾳乐节⽬,⼤众对于电⾳本来就没有那么熟悉,再加上电⾳歌曲本⾝在传唱度上不能与抒情歌曲或者摇滚相提并论,也没有说唱rap那样的话题度。所以,如何能够在新鲜感丧失之前,尽可能多地留住观众,就⼗分考验节⽬组的智慧了,幸运的是他们做到了!
这⼀期实际上可以说是突围赛。突围赛在某种程度上可以理解为“⼤逃杀”,因为在我们所能看到的部分中,它的淘汰率通常是最⾼的,所以便成为节目中最残酷的⼀部分之一,这种⼑光剑影的⽐拼真的是杀⼈不见⾎,⽽残酷的同时也会伴随着刺激,这也是突围赛好看的原因。
节⽬⼀开始,我们就闻到了⼀丝⽕药味。如果说前两期仅仅是制作人根据主理人的口味各⾃站队,那么来到这⼀期则升级为不同口味,甚⾄是⾳乐理念之间的正⾯碰撞。
正是三位主理人对于“什么是好⾳乐”的这种理解差异,决定了他们各⾃的制作人在互相PK时的惨烈程度将超乎想象。
像《即刻电⾳》这种,主理人之间在⾳乐理念上正⾯PK的节⽬还真是少见。因为我们能看到,同⼀个制作人到了不同的主理人⾯前,得到的评价可能会是云泥之别,所以在很多时候,根本不存在谁更好这种⽐较级的问题,⽽是完全演变成了“是”与“⾮”之间的选择。
所以这⼀期的真正精彩之处在于,节⽬从始到终都不仅仅是制作人之间的PK,⽽是所谓“独⽴实验”和“主流商业”电子⾳乐类型之间的PK。
⽐如,⼀组在尚雯婕眼⾥是艺术品的选⼿“裸飞蛾”,到了⼤张伟那⾥变成了“根本不是⾳乐”;
⽽在⼤张伟那⾥具备爆红潜质的歌曲,到了尚雯婕那⾥竟然是“我不想评价”。
制作人的正⾯PK,最终演变成了主理人之间的对抗,⽽且两⼈看起来对⾃⼰的⾳乐理念都⼗分坚持,根本没有要互相妥协的意思,他们都不想让⾃⼰眼中的好⾳乐被掩埋,这甚⾄让⼈有些担⼼:如果真是弄个鱼死⽹破,这节⽬要如何继续下去?
其实可以想见,让普通观众在这两者之间做选择,对于尚雯婕所欣赏的这种独⽴、先锋、实验⾳乐来说是很不公平的,毕竟⼤众对于主流商业⾳乐已经接受多年,如果单纯从接受度来做选择,结果似乎也是早已提前注定,但如果真要这么发展下去,尚雯婕恐怕会提前灭团。
于是,这就提出了⼀个问题,甚⾄是⼀个难题:如何在独⽴与主流的所谓对抗中,找到⼀个⼤众可以接受的平衡点?这将会是《即刻电⾳》想通过节⽬来给出我们的⼀个答案。节⽬组本⾝也⾃我承担起了这样⼀种责任,那就是让⼤众抛弃对于独⽴的偏见,更重要的是,还要打破“独⽴实验”和“主流商业”这种所谓的⼆元论,让独⽴⾳乐可以“飞⼊寻常百姓家”,也取缔“主流商业不是艺术”的传统成见,这本⾝就⽐单纯的音乐节目⾼级了不少——因为它带着提⾼中国观众⾳乐认知的一种使命感。这或许才是《即刻电⾳》的良苦⽤⼼所在。
任何当下看来是主流的艺术形式的出现,最初都是从⼩众和独⽴开始的,才逐渐让⼤众接受的。所以我们要把它看成是⼀种对未来的引领,⽽⾮与现实的对抗,更没有必要⾮⿊即⽩鱼死⽹破,让每⼀种形式都有⽣存的空间,让每⼀种⾳乐都能被更多⼈听到。也只有观众和听众“见多识⼴”了,才能有助于我们欣赏品位的提升。
在我看来,这⼀期的⾼潮正是尚雯婕组的太⼀和张艺兴组的Jasmine这场PK,也是三期看下来我认为最出彩的两个表演。尽管第⼀轮中,太⼀并没有选尚雯婕,⽽且正如尚雯婕所说,感觉太⼀并不喜欢⾃⼰,但是她依然因为欣赏对⽅的⾳乐,⽽对太⼀格外推崇。
两位制作⼈的表演我都⾮常喜欢,他们都是极具个性的选⼿,如果说Jasmine是冷若冰霜,那么太⼀就是热情似⽕,两⼈共同上演的这曲冰与⽕之歌,让我很惊讶于中国也能有这样既有原创性,又有世界性的电⼦⾳乐。不过Jasmine的空灵多少还是有些前辈的影⼦,⽐如⽐约克,⽐如陈珊妮,甚⾄是《浮躁》中的王菲。
⽽太⼀的表演则更有层次感和独⼀⽆⼆的原创精神。这位“⼩卷⽑”平时可是沉默寡⾔,⾯对主理人的热烈追捧,他也只是说出了简单的这⼏个字:
但⼀来到台上,太一便⽕⼒全开,展⽰出令⼈震惊的强⼤⽓场我印象最深的是,在激烈的乐器演奏之后,有⼀段快速唱词,并以低沉的喘息声结尾,⽆论是表演的⼈还是听的⼈,都像是享受了⼀次完整的⾼潮,让⼈欲罢不能回味⽆穷。
⾯对⾃⼰欣赏的制作人,⼀直以冷⾯⽰⼈的尚雯婕也终于露出了难得的笑容。
其他两位主理⼈也被太⼀的表演感染了,张艺兴听过之后,表情⼗分凝重,⾃感Jasmine的发挥不如太⼀。
⼤张伟更是给出了“太有戏了”“表演唱”这样⾼的评价
就连对⼿Jasmine也给出了掌声。
所以当结果出来,我和尚雯婕的反应是⼀样的:没想到。但毕竟让制作⼈投票,本⾝就是充满了更多变数,这也是游戏规则的⼀部分。
说实话,前两期节⽬看下来,觉得尚雯婕的光芒有点被张艺兴遮挡住了,她的特质并没有能够完全展⽰出来。但是在第三期⾥,尚雯婕可以说是绝对的主⾓,整期节⽬中,她⼏乎是⽤⼀⼰之⼒来与所有⼈在battle,⽽从预告来看,这种趋势在下⼀期⾥会愈演愈烈,也将是接下来的主题之⼀。
⽐如,为了让更多⼈看到她与众不同的东西,她在明知这⼏组制作人可能⾛不远的情况下,依然义⽆反顾地将他们选进阵营,⼤有⼀种誓要将独⽴⾳乐推上前台的决⼼,这种壮⼠断腕的勇⽓与坚持,看了后⾮常让⼈感动。
为此⼀向“⾼冷”的尚雯婕,还恳请节⽬组和其他主理人、制作人的理解,为⾃⼰的制作人争取了多⼀个名额,这种“惜才”的做法也赢得了不少掌声。
那么接下来,为了对⾃⼰⼼中的⾳乐理念的坚持,尚雯婕又会做哪些勇敢的举动呢?又或者,为了让钟爱的制作人⾛得更远,⼀向不⾷⼈间烟⽕的她,又会做出哪些妥协呢?已经等不及要看第四期了。
一年半以前的夏天,我坐在陈先生家里和他一起抽烟。
“我不明白你个中文写作的人为什么要来美国,文化行业的机会都在国内。要是我,只要有机会让更多人听到我的音乐,让我怎么样都行。”他如是说。
陈先生是我研究生同班同学,本科物理专业出身,业余时间在纽约的各大夜店打碟,一场最多挣几百刀,算是堪堪挣了个房租。他住在上东区一间没有电梯的老旧studio里,与一只狗为伴,本就不大的房间分了一半的空间,放他用于做声音的宝贝设备们。
其时,陈先生刚做完老狼纽约演唱会的音乐总监,煞有介事地向我描述现场工作的辛劳:“当我提着音箱独自走在雨中,那一刻我真的要哭出来了。”
为一场雨哭出来到底矫情,但听得出他是真寂寞。向来一个活动,运筹帷幄的都是幕后这些人,但观众看到的听到的记住的,就只有舞台上的表演者而已。
在我一直以来的理解里,DJ这个行业就是耍酷撩妹的,音乐梦想那是歌手们的事。
未想一年半以后,陈先生成为了腾讯音乐综艺节目《即刻电音》的竞演制作人 。这个节目连带着把一大群人的作品和“音乐梦想”,都送上了舞台。
我自然是不懂电音的。
以前我妈说我吃东西是“郭靖的舌头”,其实我听音乐也是“郭靖的耳朵”,常常连贝斯的声音都听不出来。
看这个节目原本没抱什么希望,因为这一类的音乐,想也知道只有在现场才更容易被打动,透过屏幕转播出来,电脑的小小音响已经将效果折损了一大半。
既然音乐的效果折损不少,那这个节目是在看什么?
那就看人吧。
鹅厂做综艺很喜欢效仿当年芒果超女的套路,通过后期剪辑来引发争议带动话题,从而为节目带来流量。既然目前选手们知名度有限,那就从导师身上开刀。
三位主理人一上来就人设鲜明:老好人张艺兴,因为不擅长拒绝便托词为“天秤座选择困难症”,只要选手示弱恳求,他就容易动摇决定让人晋级。品味高冷的尚雯婕,看得出她是想着力扶持一些小众音乐人的,但后期剪辑着意放大了这一点,搞得好像她试图占山为王排挤一切商业类作品,自然为她引来不少非议。大张伟时常自带搞笑台词,一开始有选手表示瞧不上野路子的大张伟,后来又因他的行为而改观。
节目还与国际接轨,请来了1997年出生的现象级电子音乐制作人Alan Walker坐镇,意图挣脱国产制作人“土嗨”的标签。
但凡综艺,自然有个基础矛盾设定:大张伟想要接地气、商业性强的音乐,尚雯婕想要独立小众有个性的音乐,而张艺兴则像是两者的一个中和。
在第三集的对峙中,让我印象最深的是,当尚雯婕挑中的两组独立电子音乐人pk的时候,第一组裸飞蛾表演完毕,插入了大张伟的评论:“我觉得那什么都不是。我不觉得那个是音乐,那只是他们两个的心而已。但是我感觉不到,我也不想去感觉。”
大张伟向来是个奇人。我朋友评价说,他总是很知道自己在什么场合应该说什么做什么,他很知道在不同的情景下,自己应该担任一个什么样的角色。他总是知道自己的行为会引发什么样的反馈,所以会选择在可以接受的范围内直言不讳。
他不在乎一些人的感受,甚至有时不在乎自己的感受,因为他是个清醒的人。
但当他说出这样一句直白的评语,我还是莫名的有些伤感。
“即刻电音”这个节目有非常明显的迎合市场的倾向,例如让冯提莫那组水准平庸、更毫无“未来感”的流量网红晋级,后期甚至没让他们上pk台,却让更有实力的选手二进一,很符合鹅厂的一贯作风。
而尚雯婕欣赏的裸飞蛾就是另一个典型。他们的表演引发了场内强烈的不适,不仅观众席里愕然一片,主理人投票环节也毫无悬念地让他们离开了。甚至大张伟说出那样残忍的一句“我不想去感觉他们的心”。
这突然让我想起以前杨幂和范冰冰如日中天的时候,有人对比这两个人,说范冰冰一直想给自己树一个“女强”的形象:瞧,这么多流言蜚语想要毁灭我,我偏不倒下去,我还要更强。而杨幂,更像是一个空洞的人设:你攻击她的时候,仿佛拳头打在棉花上,她好像永远也不会生气,永远知道怎样才是得体的——她情商太高,或者说已经习惯了,让你永远看不穿她真实的情绪。
最后结论是:范冰冰的人设已经有点过时了,而杨幂的“高情商”更能体现新时代的需求。
想想如今,许多一键复制的网红为什么能大行其道,其实除了受众没文化、品味差之外,还有一个必然因素就是,受众都是很自私的。现在早已不是媒体单方面向受众输出的时代,过去那些靠一两个人的赏识就脱颖而出的怪才,在这个时代很难获得更广泛的成功。
有谁不希望自己接触的艺人、听到的音乐,乃至读到的观点,都更符合自我价值的投射?如今的受众,话语权可比过去大多了。
在这样一个时代,想要获得认可,不能指望一个两个伯乐,所以公众人物需要活得更像一个可调整的容器。你想要作品被更多人听到看到?好啊,你先做几个大家都喜欢的,再去做你自己。
这世上最好用的生存之道,也是在任何环境里都能让自己变得重要而讨人喜爱的一个秘诀,无非是两个字:Be flexible。当你把内心的“我”字写得小一些,让他人的意识更能融进来,你自身的侵略性自然降低了,他人对你的戒备也随之降低。
无论是与人相处,还是作品产出,想要获得世俗标准里的成功,都离不了这个原则。
我的好朋友陈先生,在“即刻电音”第二集正片里不过露脸两秒,匆匆宣布了个“晋级”就结束。我是翻了悠享版,才看到他竟然用到了Kinect、Arduino、Servo等等材料来完成这个作品,最终将打碟的手势变成了一场炫酷的人机交互。作为两年的同学,我深知完成这一整套装置的制作,是非常劳心劳力的事情。然而即便做下如此充分的准备,音乐和舞台效果也是悦耳讨巧的——他所得到的,也不过是正片里的两秒而已。
在第二集里,大张伟评价极简生活专心做音乐的蒋村长(这大叔一看就拿的王者剧本)说:“为了不失去,宁愿得不到。”
大张伟其实很懂这些内心有执着的人。他评价说,这些人宁愿生活本身不是那么宽广,只求这是“自己的生活”。他是个明白人,所以会有自己的偏好,也有自己的残酷。
他的清醒和残酷,也是人生的真相。
我身边有热爱做艺术的朋友,不止一个两个,而是一大群。在纽约这个全世界机会最多的地方,他们仍然郁郁不得志。国内的人看到的是他们办了一个又一个大展小展,上了国内国外的媒体报道。而我也是和他们接触才知道,许多人都是自己贴钱租场地办展,作品的材料费都得自掏腰包,甚至有的活动邀请了他们,他们还得自己承担路费,扛着作品狼狈赶去。
看看他们,我便庆幸自己当初爱上的是写作——这项爱好实在是低碳环保用户友好,尤其在这个时代,自己一个人就可以完成作品的制作和展示,不需要借助外力的成全。
而他们爱的东西却那样艰难,艰难到使他们孱弱。
同时,却也是这些使他们孱弱的艰难爱好,给了他们灵魂。
“即刻电音”这样的节目,不温不火地做完一季之后,很可能就不会再有下一季了。电音在中国做了一次尝试之后,倘若掀不起什么水花,这些人就会重新退回幕后,给那些“好声音”、“好皮囊”们量身做嫁衣去。
其实这也没什么。我早已想过,在“后世的成功”和“当世的幸福”之间,我一定会选择让自己过得轻松愉快一些。在快乐活下去的前提下,能一定程度地继续做自己喜欢的事情,就已经很好了。知道自己热爱什么的人,已经比那些没有灵魂的人幸运很多了。
生而于世,谁的心又不是千疮百孔的呢?
但是没有关系,“这很苦,很苦,但我喜欢。因为它苦,因为它是我的心。”
当然是大张伟。
首先,本来就一直喜欢大张伟。不多说。
其次,那些质疑大张伟的选手和观众,请不要眨眼呐,斑斑要展示他的才华了。
最后,大张伟问选手最多的那个问题:“在这个音乐里,你在哪儿?”,不仅是对现场电音原创者们的一次拷问。你是谁,更是对全体音乐人的一次灵魂拷问。
大张伟在节目里说过,鸭子那么镇静优雅地在水面上,看起来毫不费力,实际上,在我们看不见的水面以下,它的脚在不停地划拉。我们能看到的努力,永远是浅层的,你永远不知道那个看起来很厉害的人,在我们看不见的地方,付出了什么。大张伟做电音的能力,亦如是。
对于一个佛系养生的文艺女中年来说,听电音最多的时间,应该是几年前还混迹夜店的时候。之前偶在豆瓣上看到有人刷《即刻电音》大老师语录,觉得挺有意思,周日的下午刚好闲着,打开电脑看了第一期《即刻电音》,《faded》的前奏一出来,我彻底被击中了。
导演真的是好功力,无论对电音了解有多少,哪怕像我这样完全外行只是听个热闹的人,《faded》也是一秒破功的歌曲,没有之一。
其实作为一个电音领域完全的门外汉来说,这样的节目,却比以往看过的任何音乐类节目都更加耳目一新。看完整整三期之后,我忽然有一种特别强烈的觉得自己的生活太过于规整和秩序了,曾经一直觉得缺失的部分,好像忽然被找到了,是消逝的青春中的尖叫、勇气和躁动。
看《即刻电音》还有一个原因是因为大张伟老师,他的歌曲和综艺节目从来没有让人失望过,他的每一部综艺,我也都会追着看。在那么多的综艺人中,大张伟是唯一一位,用戏谑的方式调侃生活伤痕的人。
在看他点评、选择电音制作人的时候,虽然他讲的专业术语我一句都听不懂,但当他在第一轮问题问“这个音乐哪里代表的是你自己”,我能感受到他真正想要的是“有灵魂”的部分,而不仅仅只是“好的电音”。
他的这种风格延续了三期,那种在整个现场极度放松的感觉,似乎也比以往的综艺来的更加酣畅淋漓,大概到了自己的专业领域之中,人就更容易游刃有余。
高度专业的舞台效果,很容易让人快速地进入到现场氛围之中。酷炫的舞台、别致的大片紫色的光束之中,即使你不懂电音里面什么是EDM,什么是techno,也依然能够跟着节奏high到爆炸。
这个节目不适合坐着安安静静地看,适合把音响开到最大,站起来跟着音乐摇摆,电音这种始终伴随着强劲节拍的音乐,太适合给平静规整的生活里扔一块石头激荡起波涛汹涌。如果说音乐本身就是一种造梦场,那么电音,更像是一场炸裂在天空之中的烟火,如梦似幻。
说起舞台效果,不得不提张艺兴在节目里的日韩风格的舞蹈,这次在舞台上的张艺兴,在他更擅长的电音的歌舞之中,能感受到他的完全浸润其中的游刃有余。
尽管张艺兴是作为主理人出现在这个舞台上,但一点点都没有被制作人们的锋芒掩盖住。让人不由得感叹,有些人真的是天生的舞者。一踏上舞台,就完全被点燃了。印象最深的是,张艺兴在点评制作人的时候说:一首歌曲不能全部都是高潮的部分,它一定是张弛有度,在缓慢缓慢缓慢中忽然有一个高潮叠加的部分,才更能抓得住人的耳朵、身体和心。
电音如此,人生也是吧。
对于如今的年轻人来说,我们成长于互联网时代,接受的是更加爆炸新鲜的讯息,我们对于音乐的追求,对于听觉的追求,已经完全不同于上一代人。音乐从来没有国界,互联网的融合,使得我们接受更多的听觉盛宴,所以也更加挑剔。好的电音,不仅仅是将西方的音乐学习过来,就像主理人对于制作人的严格选拔,你能非常深刻地感觉到,他们更加注重的是自我的表达,而非千篇一律的照搬。
我是接近90后的80末年代的人,我们这一代的年轻人,已经多多少少地会对世俗观念挑战,怀疑精神带给我们更多的勇气。我们希望颠覆,希望打破俗世枷锁,电音这种形式的音乐,是一种释放自我的表达。
多年以前,我们借由娱乐场所中的躁动释放青春荷尔蒙,万万没想到的是,在我开始沉静下来的几年后,会有一档音乐节目专门为电音留出一扇窗口。如果说人越长大越成熟,就越倾向于过“正确”的生活,因为错误常常会造成非常高昂的代价。人至中年的我们,不愿意再踏入哪怕含有一丝混乱的生活中。
那么当我看第一期《即刻电音》的时候,当我听到那首《faded》的前奏的时候,一如几年前我在北京工体酒吧里听到的一样。那个时候的美好和青春,在躁动的音乐之中绽放,几年后,我开着最大声的音响,在家中站在电脑前跟着节目跳动的时候,我彷佛又看到了,在酒吧的闪烁的霓虹灯下,在躁动的如雷电音之中,在舞池之中扭动身体的年轻的美好的人们之中,丢失的青春,和勇气。
之前一直认为中国受众最广的是house和trance,没想到节目中最吃香的是我认为受众最少的dubstep。还有我求求你们别吹aw了,一首progressive house加点future bass想吃一辈子吗
《即刻电音》还是属于“土电”的一种,没有纯Lounge、World Fusion、ProgressiveTrance、Chillout、Downtempo等个人喜欢的风格,两三集就看不下去,虽然他们鄙视土嗨,但这也是另一种土嗨。
吐了 中国电音就毁在你们手里
狗逼节目终于结束了 不用每周五膈应我了 祝灿星所有的节目都扑到地心
鹅真的明明很有钱为什么永远眼界那么窄 不好好做节目 网红那点热度有屁用 垃圾
恶意剪辑懒得说,但干预主理人的决定实在太恶心,节目组自己玩不就好了?一个“电音文化推广综艺”为什么要强捧一个ktv水准的vocal网红?还扯出girl power搞道德绑架?舞台难道不是制作人拿作品说话吗,扯什么女权主义?还撒起娇来了...腾讯综艺给自己的定位与实际呈现完全背道而驰,是既当xx又要立xx的典范了。特别失望,后面合作舞台如果有惊喜再考虑改分。
对张艺兴转黑了,评价选手总是说一堆没用的废话,每次他的点评都毫无水准,说话还总是前后矛盾。醉了。
一星给大张伟的点评,一星给节目上好听的电子音乐,一星给态度认真的主理人和音乐人们。扣掉的两星是因为这综艺第二期太恶心人了,虽然可以快进,可以不看不听,但是这样会让这个节目的意义和价值瞬间消失殆尽。
至少推广了电子音乐,以及,每一期都是大型蹦迪现场。
他们终于对电音下手了
🌟言🌟语惹人讨厌
孙艺兴是这个节目最大的败笔大张伟作为导师能一直圆场调整现场节奏其实还不错,尚雯婕也很好
听说今晚艺兴被节目组“绑架”了 腾讯怎么一向如此 之前明日之子就用荷兹“捆绑”薛之谦 搞得当场发火 做个人吧腾讯
这三个人哪里配做导师?还请土嗨之王王绎龙?中国电音不是这样的…这样的垃圾节目只会误导别人…我宁愿让电音一直冷门,也不愿意多出来一堆跟潮流,见风使舵的假粉。一分滚粗
不想打分。不喜欢张艺兴。不喜欢冯提莫。大张伟和尚雯婕又觉得挺好的。
不聊音乐,单独说下大张伟!一直期待他能不讨好任何人就是开嘴炮再也不藏着掖着翻着白眼diss一切!经过漫长的起起落落落落落落,但愿他终能释怀,也终能明白,天赐的神嘴不是让你在被生活欺负的时候调侃自嘲的,太多的sb听你说“对”他们就会真的以为自己对……所以,别压抑自己的欲望,撕呀!
蒋方舟多年前评价大张伟:有故意引人误读的自我牺牲精神......
三星给大张伟和尚雯婕
对于欣赏不了电音的我来说,是当剧情片看完的。一开始喜欢松鼠,茉莉花,香料,后来觉得还是村长好。这节目最大的问题就是含莲量超标,有些留下来的太水了,比冯提莫还不如,那个bbox和得体克拉斯淘汰那么早,全是炮灰!艾伦走着老师到底干嘛来了。还是大和尚本质,开封府我看可以组合出道!
蹦迪爱好者的福音,很多平常有所耳闻的dj看到了性感真人,在线打碟,加上大张伟老师身兼数职各种搞笑!我要追!简直爱死这个节目了。节目也进入尾声了,爱你们,每一个制作人都很不容易,得体,毛毛,pantaq,unity,朱婧汐,薛伯特,小猫女,anti,村长我等着看你们的live。