珍品

不愧是法国电影，尺度不是一般的大，三观被按在地上疯狂摩擦。开头以为是一场错过，但大量突破尺度的镜头很快告诉你没这么简单，直到影片结束，你也不清楚影片到底想要表达什么，但仔细想想，也许导演就只是想简单的讲个故事，并不评判故事里的三观道德，就是讲述生活中的一则故事罢了。平静的电影节奏感觉很致命，就好像这些不正常的关系在电影所描绘的所谓现实世界里是再正常不过的事情，每个人都对这些有悖伦理的关系看破却不说破。在普通人的眼里，故事里的爱情太过畸形，让人无法接受，但是艺术源于生活，甚至生活更甚。丈夫因为对好友的愧疚和对女主的爱选择默默守护男女主的“爱情”，而男主本身就是一个放荡不羁的浪子，根本没有对爱情忠贞的概念，女人爱情于他而言更像是艺术工作的灵感或集邮，男主对女主的特别也许也预示着女主并非等闲之辈。而女主则是开头怀揣着爱情之梦，却逐渐被男主同化，也成为了一个肆意玩弄别人的感情，将感情经历当成集邮，逐渐失去爱情初衷，结尾女主的小说甚至比男主更热销也证明了女主青出于蓝而胜于蓝。也许大家一开始都怀揣着初心，但随着岁月的流逝，很多事情或者关系逐渐偏离轨道，最终沦为自己曾经所不齿的样子也是现实。

与其说是婚外爱情的故事，不如说是一个女人发现并忠于自己欲望的故事。 皮埃尔拿出玛丽拍摄的裸男照片时我要笑死了。 这部影片里，导演显然认为，男人们是“猎物”，玛丽才是“猎手”，虽然她似乎不自知。(开场用鲜花比喻女人，用园丁比喻男人，但随着故事发展，用豹子比喻玛丽，用猴子比喻皮埃尔和亨利) 亨利偷听玛丽和皮埃尔doi的一段，我真是拍案叫绝，亨利最美的时候就是贴在墙面流泪的时候，真是让人怜爱。（亨利倒也不是“绿帽癖”，他确实是痴狂地爱着玛丽，以至于用听墙角的方式，去感受心甘情愿沉迷于身体欲望的玛丽是什么样子的） 玛丽说服皮埃尔娶露易丝也很有趣，社会、家庭、婚姻身份通通都不重要。 看完全片回顾开头。 皮埃尔说:你害羞了吗？做自己，自信一点。 算是导演明说了:女人，不要为自己的欲望害羞，做自己，自信一点。 开场戏里，是玛丽看不见镜子背后的皮埃尔，对镜演练对想对皮埃尔说的话;结尾戏里，是皮埃尔看不见玛丽，只能脑内幻想他拍过的照片。这种对应和倒错很微妙，玛丽和皮埃尔如同彼此的倒影，类似的点还有两人持水仙花共舞一段。 之后所有人谈话的戏，导演基本上把整个故事的人物关系都暗示完了，看完结局，再回顾开头，真是妙啊。 左拉引导玛丽用镜子看阴部并且自慰的一段戏，是玛丽直面欲望的转折点，差不多刚好是电影时长的正中间，此后玛丽和皮埃尔的情感处境翻转，玛丽开始占据上风，后面叙事结构和人物彼此关系的变化也隐隐和前面对应。 电影结尾，玛丽这位不专一的女人，实现了她想要的一切。 这是个爱情故事吗？结局好吗？ All love ends in ashes.你不知道吗？ PS:个人观影体验觉得这是个爽片。 玛丽穿的那个清朝的旗装太好看了！

Pierre Louÿs : Je t’aime.

Marie de Régnier : Pour un quart d’heure ?

(In Robert Fleury, Marie de Régnier, Texto, p.98)

我爱你。

一刻钟？

海报

这部被许多网友连连称赞，拍摄唯美至极的作品，到底还原了多少背后真实的故事？

根据字典，“curiosa”是一个具有女性色彩的词，意为“色情书籍出版物”。 皮埃尔·卢（Pierre Louÿs）留下了许多以色情为主题的文学作品。 但在影片中展现更多的是图片而非文字。

导演娄·尤内特（Lou Jeunet）解释说：“既没有玛丽·德·雷涅尔的日记，也没有她的书信（在婚外情时被烧毁了吗？），对我来说，很明显，从卢斯为她拍摄的照片开始， 小说即是一种想像他们关系的文字体现。”

"N’ayant ni le journal de Marie de Régnier, ni sa correspondance (brûlés à la fin de leur liaison?), il m’a paru évident qu’en partant des photos que Louÿs avait faites d’elle, il y avait là matière à fiction, à imaginer leur relation"explique la réalisatrice, Lou Jeunet.

影片讲述了作家皮埃尔·卢埃斯（Pierre Louÿs）与诗人玛丽·德·雷涅尔（Marie de Régnier）之间一种“游戏般”的恋爱关系，这是导演卢·朱奈特（Lou Jeunet）执导的第一部电影，于4月3日星期三在银幕上映。

真人

1897年，巴黎......为还清父亲的债务，二女儿作家José Maria de Heredia, Marie（玛丽·荷塞）与诗人Henri de Régnier（亨利·德尼埃）结婚。而Pierre Louÿs（皮埃尔·娄斯），作为他的朋友之一，却与玛丽有了爱恋。

电影本身，除了唯美地展现出这段恋情，其他并无太多可圈可点之处。偏暖的色调处理给整部作品隐隐铺上一层浪漫的气息，虽然有大量的裸露镜头，但总体还是适度的，不过分。但“恋爱关系”的展开太过潦草，就算是一见钟情，影片的开头也是稍有唐突的。

剧照

而摄影美的体现，在作品中则是运镜与角度设置的体现，再加上之前所提及的色调与适度的肉体展现（人体艺术），当然吸引了不少观众，确实是一种视觉享受。

剧照

但作品的真实事件还原度到底是多少呢？

在这里，可以很肯定得说：

还原度较高，值得认可！

首先看看演员与真实人物间的相似度。

Pierre Louÿs

真人画像

剧照

法国男演员Niel Schneider的脸型虽然没有Pierre Louÿs小，但稍作化妆，扮相还是很相近的。花花公子的形象也有很好地演绎出来，非常巧妙的是，还能体会到人物情感中的一丝“固执”的，如孩童般的专一。这也是这一人物吸引我的一点。

再者就是，看他的艺术照，真会觉得，像是从古希腊神话中走出来的男子。

最近看了许多法国片，确实，很多演员的颜值非常在线！！

Marie de Régnier

根据资料，为了诠释这位正逐渐了解肉体乐趣的，性格开朗的白鹅女人，作品选择了年轻女演员诺梅·梅兰特（Noémie Merlant），最近在电影《电影里的席勒》和《 Les Drapeaux de papier》中都能注意到一点，就是经常可以在场景中看到她的裸体，必须承认，她确实很上镜。而这恰恰能巧妙地，完美地展现出故事里，Pierre Louÿs为Marie de Régnier拍照时，两人的情色与激情。

Pour interpréter cette femme de caractère, oie blanche qui peu à peu s'initie aux plaisirs charnels, elle a choisi la jeune actrice Noémie Merlant, remarquée récemment dans les films Le Ciel attendra et Les Drapeaux de papier. On la voit très souvent nue dans des scènes qui illustrent la passion érotique que provoquent chez les deux amants les séances de photo auxquelles ils se livrent –et il faut reconnaître qu'elle est très photogénique.

Henri de Régnier

Marie de Régnier的丈夫亨利（Henri de Régnier），确实非常的友善与专情，但其清教徒的身份，让他显得颇为呆板，认真。这也是为何Marie de Régnier更敏感于Pierre Louÿs的魅力，他思想广泛，又有诗人的浪漫气质，创作情色文学，热爱旅行，并且对最新的发明——摄影充满热情。

Son nouveau mari Henri est gentil et attentionné mais un peu coincé, un peu trop sérieux, puritain. Marie est plus sensible au charme vénéneux de Pierre, jeune dandy aux idées larges, poète, photographe amateur, érotomane et grand voyageur. Il s'est pris de passion pour une invention récente, la photographie, et prend des clichés coquins de ses nombreuses maîtresses, qu'il classe ensuite dans un cahier.

所以整体的演员选择和后期着装扮相，还原度还是较高的，确实值得一看。

再看片中的人体艺术照片。

原照

看过影片的朋友，相信对原作品上的这些照片不会感到陌生。这是影片值得称赞的一方面，取材于真实的故事，可以加上戏剧化的元素，但不能太浮夸。

而作品的背后，到底讲述了怎样的爱情。

在欣赏完《珍品》这部作品后，我的第一反应就是快快找出Pierre Louÿs与Marie de Régnier的原书信，体会一下作家与诗人间的浪漫到底是怎样的。其实这是最吸引我的地方。

«(...) Nous avons échangé de la bouche à la bouche / La perle impérissable où dort le Souvenir.» C’est si beau...

“我们从嘴到嘴交换/记忆沉睡的那颗永恒的珍珠。”它是如此美丽......

不得不说，诗人的浪漫所带来的直观体会是相当迷人的。

爱情......

它很虚幻，欲让人伸手触碰，紧揣于怀中。

它又是相当真实，使人有意尽快将其抛开，逃离那无法自拔的堕落深渊。

肉欲的浪漫，并非于结合之时，那刹那的肌肤间摩擦，才让人确定，

那便是，

爱情。

这是我自己的第一感受。

如果你对Pierre Louÿs（1870-1925）的作品有兴趣，可以到外网找到许多资料，逃不了“情色文学大师”这一形象，但去品味他字里行间的情感，非常直接的浪漫，没有遮掩却唯美。他是古典文学的鉴赏大师，创办文学杂志，当年法国象征派诗人可以在那出版自己的作品。死于肺病，与Marie de Régnier确实有一个孩子。

其中《碧丽蒂斯之歌》颇为有名，讲述的是女同性恋间情感，作曲家德彪西（Achille-Claude Debussy）还为此谱写音乐作品，将其称为女同性恋的《圣经》。

Achille-Claude Debussy

最后小小的提一下，Pierre Louÿs有位交好的朋友，那就是安德烈·纪德（André Gide）！

André Gide

在了解一番后，也不难体会，当初的Marie de Régnier为何被他深深吸引了：

她立即浪费了自己的时间。 “那是我想要的，”在他们成为恋人之前她告诉他。 她声称，他们在酒店房间里秘密见面，“以道德所谴责的姿势”拍照。 他保证：“我将教给你所有的恶习。” 这是爱情与（极致）激情的肉欲，这一开始便持续了四年……

Marie ne tarde pas à lui tomber dans les bras. "C'est toi que je voulais", lui dit-elle avant qu'ils ne deviennent amants. Ils se donnent rendez-vous secrètement dans des chambres d'hôtel pour qu'il la prenne en photo "dans des poses que la morale réprouve", réclame-t-elle. "Je vais t'apprendre tous les vices", lui promet-il. C'est le début d'une passion (un peu) amoureuse et (très) charnelle qui va durer quatre ans…

最后，女性色彩相当的作品，不单单展现了肉体美......

如果仅是将女性肉体的美发挥到极致，毫无遮拦地展现，那这部作品的内涵意义是浅薄的。

根据影片的材料显示：

这部电影不是皮埃尔·卢厄斯（Pierre Louÿs，1870-1925）的传记片，而是他与玛丽·德·雷格尼尔（Marie deRégnier，1875-1963）的关系故事。

而玛丽·德·雷格尼尔（Marie deRégnier）自己是一个以化名出版书信的女人（杰拉德·德维尔（Gérardd'Houville）），后来也有过许多的情人，过着自由和现代的女性生活。

“看看照片（其中的一些照片），我认为是玛丽主动把皮埃尔在丈夫亨利不在的情况下带到家中的，以便他为她照相。” Lou Jeunet说。

“从某种意义上说，玛丽比主人更强大：她用相当男性的化名写作，拥有越来越年轻的情人直到1963年去死。而这些人的名字都被埋葬在她的作品中。”

Le film n'est donc pas un biopic sur Pierre Louÿs (1870-1925) mais l'histoire de la relation qu'il a entretenue avec Marie de Régnier (1875-1963), elle-même femme de lettres qui publia sous le pseudonyme de Gérard d'Houville, et qui eut par la suite de nombreux amants et mena une vie de femme libérée et moderne avant la lettre. "En regardant les photos (voir ici quelques unes de ces photos), j’ai supposé que c’est Marie qui prend l’initiative de faire venir Pierre en l’absence de son mari Henri au domicile conjugal pour qu’il la photographie nue", explique Lou Jeunet. "D’une certaine façon, Marie devient plus forte que le maître: elle va écrire sous un nom d’homme, avoir des amants de plus en plus jeunes, elle les enterre tous puisqu’elle meurt en 1963!".

同时对于导演来说，这部电影的主要角色是玛丽·德格涅尔（Marie de Régnier）：“她的自由才能使她成为了一个非常现代的角色。她的浪漫经历引起了我们今天有关爱情的疑问。 女人坚持自己的欲望，不再被视为性对象或受害者。MeToo之后的下一步不是拥有我们自己的色情对象的权利，充分发挥我们对性和爱的想象力吗？"

Car, pour la réalisatrice, le personnage principal du film est Marie de Régnier: "Son talent pour la liberté en fait un personnage très moderne. Ses expériences amoureuses résonnent avec nos questions d’aujourd’hui sur l’amour. Il est temps pour les femmes d’affirmer leurs propres désirs et ne plus être considérées comme des objets sexuels ou des victimes. La prochaine étape après #MeToo ne serait-elle pas le droit à notre propre érotisme, à vivre pleinement notre imaginaire sur le sexe et l’amour?"

可以隐约体会到这一女性人物身上的独立性，在那个时代是有着进步意义的，虽然对爱情，性的追求，在当代的我们眼里，略显痴狂，并且在道德方面也是应受指责的。

想感受爱情的浪漫，

与诗人相伴吧......

本想给三星，思考良久提了一星！若昨夜看后直接写这篇影评，也许它就注定这三星的命运了！

对于情色电影，它不是好看的。剧情时而有些突兀，于观者理解起来有点晦涩。但整体仍旧完整！

首先说一下，新片这么多，为什么对它突然产生浓厚的兴趣，并不是因为它是情色电影，而是发觉自己已太多年没有看过用情至极、痛苦情伤，换句话说就是极好极好的情感电影了。而它并非我想象的样子，却必须承认这是欧洲类型片该有的样子！

迷人的三美人

关于情色，每个人的感官与心理不同，而集大成者很遗憾必然不会出现！或许在意大利有丁度·巴拉斯、法国有玛格丽特·杜拉斯、东方有渡边淳一。当然若你一定要提到大岛渚或者帕索里尼也可以，只不过那就需要把情与欲分开来说了！

我看短评里有豆友说这电影不如《情欲九歌》，我却不敢苟同。它的确不是精彩的类型电影，却在理论上保持了欧洲情色应有的部分内核！在欧洲，从17世纪末到19世纪中叶，从未停止过对地盘的争夺。这包括权利、王位以及背后隐匿的私情！无论你看欧洲任何文学大师的作品也包含绘画、建筑、雕塑与电影（当然电影是1905年之后的事了）为什么都会有裸体、尤其对乳房与女性私处的特写，还有男性生殖器的放大，都毫不遮掩，甚至包括宗教与壁画！这一切都只说明一件事，就是被政治镇压的不止是欧洲的每一个国家，而是涉及到整个西方文明中隐匿的情感！也就自然塑造了双重循环！一是循环真爱，二是循环艺术！所谓真爱，在当时欧洲环境下，是必然不现实的，就会出现贵族公主爱上才华作家、宫廷小姐爱上不羁画家。这事情屡见不鲜，虽不被承认却是注定必然！所以现实生活越这样，艺术笔触它就越夸张，也就出现了皇室、乱伦、诱惑等等等等。美好的与低劣的……所以莎翁是永恒的！

这很戏剧！

片名叫《珍品》这名字起的好，尤物是男人们都会趋之若鹜的，珍藏的照片就是男主人公最好的藏品！生而为人我并不相信都心理健康，人心是都会稍有变态的，情爱更是如此。糯米·梅兰特的美在影片中肆意绽放，我也相信了为什么《燃烧女子的肖像》在西方口碑爆棚，一定有糯米的个人魅力所在！

糯米太美了

前途无量

影片音乐屡次可以带动剧情，说明剧本还是有些弱化的，角色诉求都稍差一些，导致衔接总感觉有问题、不舒服，当然这不排除或许是剪辑的情况。也就是我开篇所说的突兀！

至于其它，此片都满足了我！

或者许多观众更愿意把《珍品》看成是《燃烧女子的肖像》的次级消费品，也有不少友邻从情色的、伦理的、考据的、摄影的、文青的甚至电视剧撕逼的众多角度去分析影片，由于作品乍看起来的空洞剧本和不成逻辑的人物关系，比较难获得一致好评。个人从影片的多义性发散开，感觉这并不是如我们看到的简单的情色电影。

无论从何种角度分析，影片难以绕开的是身体的主题，几乎每5分钟便有一个裸露镜头的高频率展示，说导演用身体来叙事毫不为过。这里面以女性身体为主，也有男性身体的裸露。一开始我愿意结合历史背景进行考量，在电影即将诞生的背景下，女性愿意把裸露的身体记录在新潮的摄影机里，这本身除却资产阶级的放浪形骸和女性虚荣心作祟外，更多地是照应电影诞生之初摄影机的忠实使命——记录。从《火车进站》开始到后来的意大利新现实主义运动，电影作为记录者的初心丝毫未有变改。这是《珍品》作为迷影作品的重要证据。

女性身体的记录有许多的外延。像玛丽那样如水仙花绽放般娇艳动人的胴体，除了会讲故事外，很容易就成为女性重要的一项武器。我没有读过柏拉图的《会饮篇》，也没有读过福柯的《性经验史》，就从作品展示的许多浅焦大光圈特写裸体镜头看，它最重要的意义或许就是上文分析的展示和记录，这是很现代性的表达，就如皮埃尔的小说《阿芙洛狄特》洛阳纸贵一般，影片因这些鲜嫩的女性肉体的记录在多年以后仍会被许多观众提及，不局限于男性观众。（全片几乎只谈身体不谈性，两场性爱戏分别为了表现玛丽的双性恋，和三人的畸恋、虐恋的错综关系）

影片中有一个细节值得留意的是，皮埃尔称呼玛丽为“飞蝇”（the fly），但全片大部分时间几乎都是室内戏，第50分钟第一次出现天空的镜头，是玛丽“坐井观天”的感觉；当小皮埃尔出生后，三人一起到动物园，欣赏和拍照的对象也是“牢笼”中的老虎（事实上在动物园的外景戏里几个人物呈现在镜头内的也是“活在笼中“）；第三处外景已经到片末，玛丽得知自己的处女作《全世界》大卖后，经过旁边一道铁栅栏后露出了微笑。

经过这样的拉片分析，我们终于找到了影片的女性主义主旨。女性的身体被囚禁于建筑物的“牢笼”中，或是凝固在男性视角的“相框”里，即使女性完成了生育繁衍的使命，依然能够把身体解放出来，通过文字或艺术创作获得“全世界”的认可，从而真正飞跃牢笼，实现身体与精神的双重解放，这或许是本片全体演职人员，尤其是导演、展示糯米唯美体态的摄影和糯米本人最渴望实现的目的吧。

作者：csh

本文首发于《陀螺电影》

诺米·梅兰特的身体，似乎能够在各种介质里流动。在《燃烧女子的肖像》里，她从电影踏入了画框；而在卢·热内导演的《珍品》里，她又可以自然地存在于静态图像之中。

或许，她的身体也是后者在时隔一年之后，再度引发热议的缘由。从《珍品》的海报上，就可以看到她那雕塑般光滑的、裸露的脊背。她与白色的标题文字重叠在一起，构成了“珍品”一词的表层意涵。

不过，关于电影《珍品》的品质，鉴定者们的评价，似乎呈现出两极分化的趋势。支持者们赞扬身体之美与浪漫的恋情；而反对者则斥之为沉闷与空洞之作。呈现美好的影像，或许是比呈现美好的肉体更为艰巨的任务。

在我看来，身为新人电影导演的卢·热内，在影片中倾注了某种“未经驯化”的热情。而整部影片的优劣，都与这种热情息息相关。

事实上，《珍品》的男主角皮埃尔也是一位身体图像的制造者。他不仅是一位诗人，也是一位拍摄女性裸体的爱好者。他也由此结识了包括女主角玛丽在内的诸多情人。整部作品的情节，恰恰围绕着皮埃尔、玛丽、玛丽的丈夫亨利等人聚散离合的多角关系。

男主角的原型皮埃尔·卢斯，恰恰是以情色文学创作、对于女同性恋和裸体图像的爱好而闻名的。他拥有为数众多的同性恋挚友，其中包括著名的奥斯卡·王尔德。他创作的《女人与木偶》还曾被布努埃尔改编为《朦胧的欲望》——从情节上来说，这部杰作与《珍品》有着诸多相似之处。

作为女性导演的卢·热内，也在影片中呈现了某种女性主义视点。一般来说，像这样的题材，总会陷入男性凝视的窠臼。但在这部作品里，玛丽不但在照片里勇敢地直视镜头，甚至在最后，她自己也成为了摄影者，主动地拍摄皮埃尔的裸体。

在这部影片里，我们可以看到艺术家的故事、法式的浪漫恋情、美妙的肉体，甚至还有对于凝视关系的探讨。但是，正如肉体仅仅只是人之表象，主题也仅仅只是故事之表象。

《珍品》之所以遭到批判，并不在于它处理的材料，而在于它处理这些材料的方式。

针对它“叙事”方式的批判，显然是最次要的，毕竟我们也在结尾看到，这部作品是根据照片与信件改编的。根据影片的风格，我们完全可以意识到，这部作品摒弃了叙事的指示性，它强调的是浓烈的情绪，以及通过凝视关系表达的象征性结构。故事如何不重要，重要的是欲望、情感、男性和女性。

但是，《珍品》在试图抵达情绪与象征维度的意义时，呈现出了一种混乱的质感。

虽然玛丽在拍摄皮埃尔的裸体之后，凝视关系发生了转变，但这并没有相应地体现在视听系统之中。在此前的段落里，导演用切近的景别进行着身体展览，用多重画框创造了观看空间，在此后的段落中，本应产生变化的风格叙事，成为了另一种层面上的流水账。

对于凝视关系的探索，理应涉及到电影语言的自觉性，因为这种探索本身就是风格层面的。玛丽倒转的角色让我们意识到，她与皮埃尔之间的阶级关系，似乎有值得商榷之处。但是，我们还是在临近结尾的时候，看到皮埃尔回忆两个女性碰撞臀部时的迷乱美景。这一系列错乱的表象与意涵，令人想起陈凯歌在《边走边唱》中为盲人设计的视点镜头。

这部影片中的女性叙事，呈现为某种自我缠绕的悖论。它似乎想要利用身体展览与性自由来表达某种东西，这也确实是某些女性主义论者的思路，但《珍品》的表述与这些论者不同的是，它并没有提出这种“东西”究竟是什么，它也仍在使用那种接受凝视的语言。

此外，《珍品》在转写不同媒介形式的时候，它本该拥有更多的自觉性。它的原始材料是照片和信件，但静照摄影与文学写作在影片中的意义，仅仅是浮于表面的。

在安东尼奥尼的《放大》中，我们可以看到形式与内容同构的、对于摄影与电影之关系的深刻探索。在印度先锋电影创作者的马尼·考尔的《希德什瓦里》中，他用不团结的、多层次的旁白，呈现了同一位作者处理的不同文学体裁，如短篇故事、诗歌、论文等等。更不用说诺米主演的另一部影片——《燃烧女子的肖像》了，在那部作品里，模棱两可的片名，本身也超越了绘画与影像的边界。

然而，在《珍品》里，对于肉欲表象的雕琢，已然掩盖了媒介碰撞的火花。无论是玛丽、皮埃尔还是亨利，都是自有价值观的艺术创作者。他们之所以能够建构这样的多角关系，正是因为他们各不相同、却又有所重叠的理念与立场，也是因为他们对于艺术与思想的共同热爱。

卢·热内自己也知道这一点。在一次采访中，她向记者坦陈道，“我不想拍摄一部关于做爱之人的电影。因为摄影是他们相爱的媒介，他们的情感因此不断升温，变得炽热。一个世纪之后，当我们看到他们共同创作的真实图像时，我们可以探索其中的奥秘，但我们无法彻底解决它。这奥秘就是我试图搬上银幕的东西。”

这些艺术家之间的关系，他们对于欲望乃至不同艺术形式的思考，或许恰恰适用于建构层次丰富的元电影，而非信息量匮乏的情节剧。这一切当然是一个奥秘，但我们更想知道的，是创作者拆解——至少是探索这个奥秘的方式。

安迪·沃霍尔的友人威拉德·马斯曾拍摄过一部名为《身体地理》的作品，他通过惊人的大特写镜头，拍摄着人类身上的部位。但因为他的特写镜头实在太近了，所以有些器官我们甚至都认不出来。通过这种方式，他让观众得以从另一个角度来审视我们的身体。

比“身体”更为重要的，或许是关于身体的地理学乃至哲学。这也是我们想在《珍品》中看到的东西。