喜羊羊与灰太狼之牛气冲天

这部电影一下熄灭不少我对孩子的幻想。。。
简直可以用：“空前”来形容当时的感觉。。。

朋友在电影院工作，力荐我去看这部电影
她说除了电影肯定还有不少收获。。。原来就是汗死。。。

最大的1号放映厅里坐了300个孩子和家长。。。
门外排队300个孩子和家长
小孩哭声、家长的训斥、寻找声。。。

基本上它里面演了什么内容不全不了解。。。
只记得一帮一帮的小朋友在你身边转来转去。。。

哭死。。。啊！~~~~~~~

突然发现凡是有动画上映我总是会很快乐地赶去电影院，尽管一次次失望，一次次在小朋友的笑声中无奈。
很好，这次是满足的。
片头很出彩，蜡笔画的感觉尤其童话。是我喜欢的画风，圆润可爱，一反之前国产电影一贯有棱有角生硬的笔触。
虽然说，主题曲实在有点小傻，不过小朋友们喜欢就好。
虽然说，剧情依旧存在硬伤，不过动画好看就好。
虽然说，有些语句对于小朋友略显晦涩，不过我们却能会心一笑。
虽然说，澎恰恰和咚咚锵照镜子那段明显模仿garfield，不过能让大家快乐就好。
始终觉得整部戏的重点在于小灰灰，不太会说话的他当然台词不多，却都是点睛之笔，且在他老爸老妈模样的反衬吓分外惹人怜爱。好想买个小灰灰的玩偶啊~可是满街都是红太狼……
嗯，坏坏的灰太狼一定会被打败的，聪明的喜羊羊好羊终有好报，这个世界就是这么简单，多好。
就在这短短一部电影的时间，心上不由自主开出了一朵叫做萌的小花。

p.s.有些时候要宽容一些。

文／关雅荻

郭德刚的段子里曾经说过：“你要是喜羊羊，我就是灰太狼。”另一个段子是从网上看网友贴的真事，说认识的一个三岁小孩，在电视上看完动画片《喜羊羊和灰太狼》就学会一句：“喜羊羊，喜羊羊，喜羊羊⋯⋯”，你要逗他说一句“换B 面”，小孩马上接着说：“灰太狼，灰太狼，灰太狼⋯⋯”。好吧，如果你还没看懂我在说什么，只能借用关羽的一句台词——你过时了。这部主打给三到六岁儿童看的国产电视动画剧场版《喜羊羊和灰太狼之牛气冲天》，居然成为2009年国产电影市场上的第一个票房事件——上映当天就拿下800万票房，首周末票房 3000万，加上院线目前正在追加拷贝，相信最终票房拿下6000万完全不在话下。但如此的“票房奇迹”背后并没有偶然。

《喜羊羊和灰太狼》据说最早从2001 年就开始制作，最初还是相对简单的FLASH动画，直到2006年陆续在全国各电视台广泛播出后，立刻就征服了全国“小盆友们”的心。所以在2009年的剧场版推出时，几百集的TV版动画已经做足了整整三年的“前期宣传”，而且同名的漫画书推出后，也立刻成为畅销书，销量超过百万册，还有衍生产品“喜羊羊 ”和“灰太狼”的毛绒玩具也成了电影宣传的一部分。所以说，剧场版《喜羊羊和灰太狼之牛气冲天》的诞生其实就完全是水到渠成了。加上剧场版上映前，在TV 版播出时段大作剧场版公映的广告，更进一步锁定了核心观众群——三到六岁的儿童。当这些家里的小祖宗们突然发现可以在大银幕上看到心爱的灰太狼时，势必拖家带口，“小盆友们”去影院会见“老盆友”的决心比年轻情侣蜂拥去影院看《非诚勿扰》和《赤壁》的热情差不到哪去。

从一般成人眼光初看《喜羊羊和灰太狼》，估计很可能被简单粗暴的评价为“粗糙、低幼”，而且单从制作规模上看，《喜羊羊》也的确无法跟之前公映的国产动画片《风云诀》相比。但前者依靠它强大的亲和力，不仅吸引着儿童观众，包括相当多的年轻观众。比如这次剧场版里就出现各种“山寨台词”，而且还非常与时俱进，比如“你是盗版”“我是无间道” 这样的台词，更甚至有台词直接说：“最近白牛和黑牛国的奶都不能吃了，有化学添加剂”。这些搞笑其实是更加针对成年年轻观众，毕竟三到六岁的“小盆友”还是分不清“雷”和“jiong”的。而且更有大量年轻白领一族，也在追看《喜羊羊》，有的是在里面看到了逝去的童年的快乐，也有人甚至在里面看到了“萌”——典型的新一代年轻人的重要审美标准之一。

这次的所谓“票房奇迹”其实只是正在蓬勃发展的中国动漫产业的冰山一角，这次《喜羊羊》电影市场上的成功，完全可以看作一个成功的动漫产品开发案例，从电视到图书，从玩具再到电影，创意核心就是用简单、通俗、不说教的动画故事，打动儿童，横跨媒介，逐步引发家庭性消费。动漫电影，不只是电影，一部《喜羊羊》让人切身地体会了一把什么叫“动漫产业”，电影只是变成了动漫产业的一个环节，产品终端之一。《喜羊羊》可以说是一个“多赢”的案例，不仅对动漫产业，对电影行业、动画电影行业都有着很好的启发意义。或许有一天，“喜羊羊”和“灰太狼”会逐渐成为中国自己的米老鼠和唐老鸭。

 

　　自从北京台动画频道由小神龙俱乐部变成卡酷后就慢慢丧失了看动画片的兴趣。其实也是，那会儿国外动画在ZF的保护措施下不得在黄金时段播出，等等一系列禁忌，国产动画又正是青黄不接的时候。
　　还记得小学的时候，最爱看中央六。《没头脑和不高兴》、《怪老头儿》是至今仍念念不忘的经典。当然就更不必说其它诸如《舒克贝塔》、《大头儿子小头爸爸》，还有美术动画那等等影响了不知几代人的国产动画了。
　　对国产动画的失望情绪是慢慢累积的，当《蓝猫淘气三千问》出现时，这种失望情绪伴随着恨其不争的感觉升到了顶点。间或因为《福娃奥运漫游记》而起伏不定。
　　我仍然清楚的记得当年自己在第一眼看到《蓝猫》时的狗血表情，当时好像也没有什么囧、雷、ORZ之类的词语能形容我的心情。总之就是一句话，国产动画完了。尤其在之后的无数年得知《蓝猫》荣获了无数奖的时候，一道道黑线久久在心头徘徊。
　　为什么如此多的成年人（文中成年人均指年满18岁）也喜欢动画，是因为我们能在动画中找到难得的、失去已久的童心。我的童心，在看不到辽艺配音版《阿拉蕾》后失去了许久许久，终于在《喜羊羊与灰太狼》出现时回归了。何谓“萌”？于我，这就是“萌”的感觉吧……

　　从高中起，《喜》每天一播到现在已有几年的时间了，盗版压缩DVD都出了不少张。很钦佩编剧能几年如一日的坚持把这部动画片设计的仍然逗人发笑。这正如我佩服《蓝猫》能把如此之狗血的情节和问题问个十年。

　　《喜》电影版《牛气冲天》，09年春节前上映。如果不是之前KFC出了一款如此之可爱的喜羊羊系列玩具，如果不是今年贺岁剧档期上映了如此之多的好片，恐怕我也不会及时的知道这个消息。本来16号就在西单的，有事儿没去成首映，听说那天的票一抢而空，心里异常欣慰。不知道KFC那款玩具和电影的市场推广有没有关系，反正在国产电影动画里，是属于很成功的。至少电影周边受欢迎程度大大高于其它电影，今天去中关村看电影时那套玩具就已经卖完了。在网上，KFC那套玩具最高也已经卖到150元一套了，仍然有些有价无市。

　　尽管有些人，并且是很大一部分成年人都觉得《喜》无论是剧集还是电影的剧情都太过幼稚，但仍抵挡不住造型可爱为这部动画带来的源源人气。并且，论及情节，个人认为电影版《喜》也是高于一般水平的。

　　下午去看的电影，用一句喜感一点的话讲，《喜之牛气冲天》是一部很和谐的、“现实主义”和“象征主义”并行的动画（我只是开个玩笑：）。看来也的确不只是设计者给儿童的童话。

　　下面随便写几句：
　　澎恰恰：“啥是升级？”灰太狼：“升级啊，这个我也说不清楚。反正就是一升级就黑屏，最近很流行的。”
　　还是澎恰恰：“现在黑牛和白牛的奶都不能喝了，还是喝我们黄牛的奶吧，绝对没有添加剂。”
　　还有那个“和谐”，哎哎，真是把“和谐”思想从娃娃抓起啊。

　　顺便说一句，阿牛的那个配音真是够逗的，好像是给白牛国国王的配音吧，开始就一直觉得带着一股港台腔，一看果然是。

　　最后，支持国产精品动画，崛起从《喜羊羊与灰太狼》开始！这部片子我一定要在收精装D9之余买个正版的，支持一下吧~

昨天看柴静的博客，她说，当今世界，摄影作品中一些形象是被过度使用的——披着面纱的穆斯林妇女，亲吻的同性恋者。我想，在过度使用的影像中，还包括贫困地区孩子脏而纯真的小脸，西藏地区磕长头的老人，如此种种。

然后，她说了一句特别好的话：不怕过度，只怕单一。

这让我想起了《喜羊羊与灰太狼》的成功。在“喜羊羊”成功之初，我就有一种预感，对动画行业从业人员来说，这会变成一个灾难。

就像《疯狂的石头》的成功，引起了蜂拥而上的低成本喜剧电影，老板们都寄希望于五百万赚回一个两千万。但是大多数的电影工作者，只看到了“疯狂”，没有看到“石头”。疯狂只是表皮，核心是石头。《疯狂的石头》是一个坚固的作品，内核是冷冷的现实，外壳是无懈可击的故事。但是那些低廉粗糙的仿作，连皮毛都仿制不了，更不要说内里的灵魂了。这些仿作一起呈现出一股疯狂的无耻和低智。很像我们这个时代。

每一个成功的类型作品，都有一个铁打不动的剧情模式。而类型片的快感，就是在模式内不断的变化。观众既有一个预定的结局，感到安心，又看到层出不穷的小创意，感到惊喜。在同样的剧情模式里，《肖恩小羊》和《猫和老鼠》做得很出色。《喜羊羊和灰太狼》的优点在于形象清新，易于辨识，人物设定可爱，制作得也精致。缺点呢？

我觉得如今的《喜羊羊与灰太狼》实在是太过度了。不但过度，而且单一。各种各样的木偶剧，舞台剧，歌舞剧，全部都是对动画片内容的简单粗暴的拷贝，毫无创新。对一个好资源，过度开发，掠夺型开采，表现出一种“吃定你”的气概，就像挖掘露天煤矿一样，咱们还呈现出一种前工业时代的豪情。

日本人知道怎么保护自己的资源。HELLO KITTY每年都在出新，简简单单的一个形象，其实有三五代设计师，不断的给这个人物注入新鲜血液。虽然就是那么一只猫，其实每个设计师都给了她性格，哪怕只是微妙的不同。绝不滥用，长远发展。这里头有一股底气。

《喜羊羊和灰太狼》快成为我们的国民动画了。日本的国民动画是《海贼王》。我不粉《海贼王》，但是我知道它讲的是征服海洋，实现梦想。一部国民动画，应该有一股气魄，一种气势，应该有梦想。《喜羊羊和灰太狼》没有梦想，只有生存。为了生存，有很多机巧。《猫和老鼠》不是机巧，是机智。

我不怕我们的孩子喜欢看《喜羊羊和灰太狼》，但我担心他们只喜欢看《喜羊羊和灰太狼》。是的，他们喜欢看，但是他们没有看过其他的，他们没有选择。

不怕过度，只怕单一。

      2009年我写的第一篇影评，竟然是陪我在读小学的弟弟去看《喜羊羊与灰太狼》后写下的。

      这是一部对于我来说完全陌生的电影，虽然据说剧场版之前动画已经做了500集，可是我真的一集也没有完整的看过。

      80分钟的电影长度，对我来说突然变得无比漫长和难以忍受。我看电影有一个习惯，那就是一定要到电影院去看，我所写过的影评也都是评论我到电影院看过的电影。而一部80分钟的电影对我来说往往只是是一部短片，可是这一回，在观影过程中对“喜羊羊”们间歇性失语症的突然集体发作以及充斥整个电影院的4~10岁儿童的陪伴下，我要说，这真的是一部让“我”觉得很，不，是特别闷的电影。

      网上的评论也大多如此，如“坚持不了3分钟”、“弱智”、“中国动画的悲哀”等等。即使是这样，这部电影依然出人意料地创造了一个票房奇迹。

      这是怎么了？难道在中国，越是观众口碑恶劣的电影才能取得越高的票房么？难道坐在电影院里的人，那些千千万万热爱电影，希望从那幕白色的流光逸影中找到生活的点滴，时间的痕迹，情感的波纹的人，原来都是到电影院里来找乐子，来看笑话，来嘲笑、怒骂我们勤勤恳恳的中国电影人？

      我想，是时候给这些在电影还未开场的时候就高声嘲笑的人一个提示了，因为我要告诉他们，这真的是一部非常好的儿童电影。

      那些骂剧情如何如何白痴、人物如何如何幼稚以及中国动画何时才能拍出国外水平的人，请你们冷静地想一想，作为一部观众群是4~10岁小盆友的电影，它真的剧情白痴，人物幼稚，不及国外水平了么？你们怎么忘记了国外也拍摄过被我们视作是鬼畜一般的《天线宝宝》呢？

      如果说《天线宝宝》因为你们受不了，而认为是垃圾，而认为是不适合全人类观看的电视节目，那么，请你们告诉我世界上还有什么节目适合3岁以下儿童观看呢？是不是将来我必须陪我没满月的儿子看《名侦探柯南》之类的动画才是所谓的“非脑残”行为？

      同样的逻辑放到这部电影上也成立。如果这部电影（或者说是系列动画）及不上小盆友心目中的水准的话，能够取得高票房的命题是不成立的。

      电影是商品社会的产物，是一种社会消费品。正如奢侈品有它特定的电影消费对象，每一部电影也都有它特定的观影人群。而《喜羊羊》的观影人群定位，其实是那些看过并喜爱《喜羊羊》系列动画的小盆友们。

      而我们对它的攻击言论其实说明不了这部电影好看与否的任何问题，唯一能说明的，只是我们已经失去了我们曾经欢乐过的童年。

      简单的人物性格，并不复杂，甚至无需用脑的故事情节，轻快地节奏和活泼的欢颜笑语以及最后的大团圆结局……我想，我如果是一个孩子，我也会在电影院里像其他无数的孩子一样，大声地笑出声来。

      我看着这些孩子们在灰太狼一次又一次地被喜羊羊们整惨的时候爆笑，我也很想，或者很希望我也能像他们一样开怀，可是讽刺的却是，我已经找不到笑的理由了。

      其实我们每个人都曾经简单、幼稚、愚蠢而又开怀过，只是我们很少愿意提起那些往事，因为我们总是以成熟来标榜自己，或者说，我们总是迫不及待地奔向成熟。

      我们总不曾停下我们的脚步，不曾想一想，那些压在箱子底下的小人书，秋天傍晚一起滚过的稻梗堆，蹦跳在石板路上的晶莹的玻璃球，辛苦收集又与伙伴交换的人物卡片，闪着光还“咔咔”响的电动玩具……乃至我们曾经走过的路，待过的房间，面对过的人……都有些什么意义。

      直到突然有一天，我们蓦然回首，才发现已经一无所有。所有的小人书，所有的稻梗堆，所有的玻璃球，所有的动画卡片，所有的电动玩具……都伴随着我们的记忆，在成长的路上熊熊燃烧，直至变成黑色的灰烬在我们的心中腐烂发臭。

      这时你还会跟我说：“也许，我们曾经也都是孩子。”吗？

09年我写了一篇关于此片的影评，引来几位几乎没参加过小组的网友围着咬——没有逻辑的乱咬，没有坚持的散咬。无论作为拥趸还是托儿，都显得有点不够劲。

主流媒体的舆论导向可以被操纵，网络上也是一样。拿来贿赂喉舌的钱也可以买来若干网棍。喜羊羊一剧的成功大半来源于成功的市场运作，另外一小半来自于国家对外来影视作品的封杀。公正地说此片在国内动画长片中还算稍稍精神健康些的，其他的更是让人胆寒。中国动画片的制作水准甚至比20年前更差——真的是很奇怪。因为我见过不少优秀的国内漫画人的作品，却都没有被动画化，这个机制出了什么问题，不明白。

我心中的童心未死，也看过无数美好的为儿童拍摄的动画片，此片不好，就这样。网络打手们继续来咬吧，就这样。