大豆田永久子与三名前夫

绵来笼目，我今年最爱的角色了，明明叫笼目但是却活在世外，她空手出门，不认真听别人讲话，做不好公司员工，因为父母对小孩子不好，她就把小孩偷走，莫名其妙成了通缉犯，3亿元的遗产说捐就捐，我爱她身上独特的孩子气，正义感，活得自由洒脱，她曾说自己是只不死鸟，要100年才能长大，大概是这个庸俗的世界嫉妒她的美好，所以让她猝不及防地离开了，但是在她41岁的人生里，她遇到了家人一般的大豆田女士，会在她不敢过没有红绿灯的马路时牢牢牵住她的手。她也是龙平心中永远的白月光。所以她的人生绝不是只有一根又粗又硬的眉毛的。其实我想过很多她的结局，最后成为一名漫画家，或者离开东京去追求自由，也想过她是不是其实早就知道了龙平的心意，可是却从没想过以后再也看不到他了。笼目小姐姐大概就是我们每个人藏在心底的一个缩影，那个自己向往自由，追求美好，不畏世俗法则，不惧流言蜚语，只听从自己内心的声音。可这样的人很难在现在的社会中生活，所以坂元亲手把她“杀死”，仿佛是给我们当头一棒，老老实实地接受现实吧。或许就想龙平说的，他对笼目的爱真的就像是对小说里的人物的感情一样，因为她美好得不真实，可望而不可即。不管怎样，谢谢坂元，谢谢你让我找回了那个藏在心底的自己。我会一直把你放在心底的，kagome!

<下文含剧透>

<同名公众号也发了一样的文>

最近这两周都为让叔在大豆田里面饰演的小鸟游而着迷。最近这段时间生活中真的很久没有一个能让我暗恋一下的人。喜欢他日常生活的闲适，喜欢他对数学的爱好，喜欢他对生活的洞察，喜欢他眼里有活，喜欢他够主动，喜欢他的公私分明，喜欢他的套路，喜欢他的洗手作羹汤。他知道在主流社会要怎么做去打商战、怎么扮演社会人的角色，也知道应该怎么去保留属于自己的时间。喜欢他，并不只是因为是让叔扮演他。

这个角色的下线很大程度上只是坂元要把他写下线，才安排了去马来西亚这一宗事。然后第9集，大豆田还没有答复，虽然大豆田也有点动心了，所以才会顺势有点自说自话地想象后续的生活，要说是把对方纳入未来规划也可以，说是莫名地呈现出自私、不尊重对方对自己生活的决定权的一面也可以。假如不是要去马来西亚的话，这一切就不会涌现得那么快、那么陡然。所以这只是编剧的安排，不必较真。要是真想写下去的话，大可以跟大豆田提出更多未来生活的可能性，放慢进度也可以，只是我希望每一个可能性里面都把你加入到我的未来，就更让人难以拒绝了。

所以，暂且不说编剧上的安排，只谈谈这个角色的话，以前我每暗恋上一个人都会从他身上学习他好的一面，所以还是感谢他出现过，提供了很多让我自我反省的“素材”。以下是小鸟游大史的彩虹屁🌈

一、眼里有活

首先，那种搭把手就把活做了的习惯很好，这是我没有的。小鸟游进了厨房就问这个是不是要切了，看到纱窗就随手修了。我就完全不是这种人。我非常懒，东西容易放着不做那种人。这其实就是一种对生活的态度吧，我自己时常对自己的生活、身边人的生活都有种是“旁人、他者”的感觉，所以有时候就会拖着不做事，因为内心深处认为这事“与我何干”，或者正如剧中大豆田所说的，这种小事加起来真的很累人。但要是一下子我想起来“我就是我生活的主人”我就会动手了。之前有网友讨论中提到，其他前夫不去修纱窗，而小鸟游做了。不是几位前夫不主动，而是他们都明白自己的定位不适合自己直接动手做这件事了。而小鸟游主动提出了修纱窗，就是来问“我能来分担你的生活吗？”

二、精神爱好

数学作为兴趣确实有很广阔的空间。以前我的学生年代也有搞过竞赛，但现在工作多年早已不关心数学了。他也是重新提醒了我，兴趣是有很多种的，不一定是烘培、健身这种，纯精神层面也是可以的。小鸟游对生活的一些观察，会去自己提出问题，然后“建模”解答。也许现在这个数字化年代，建模这个词听得比以前多了，就算不是做互联网算法等工作，也对一些原理略有耳闻，很多问题都有了现成成熟的解决方案，去学习现有的解决方案也足以优化很多工作问题，建模的神秘感已经去魅多了。但是留心生活，不因为工作、竞赛而去思考建模这件事本身，又有多少人做得到。还能保持这种爱好的，如今都成长为自己业内的大神了吧。

三、情理分明

与情谊相比，较真、显摆、认死理没有那么重要。有些自称自己是理科生，或者希望彰显自己某些标签的人，有时候为了显摆，去抛书包，讲一些把人绕晕的话，甚至思维走进胡同认死理。虽然也有可能是因为小鸟游本身没有读大学，只能自居数学爱好者，但也很可能是他本来性情确实豁达，总之比起炫耀知道怎么把切片蛋糕4等分，他更重视朋友间的美好回忆。数学只是他的个人爱好，而非显摆工具。生活中，可能总有一些时刻，会觉得“这事怎么会这样做，我明明有高明的见解”，然后忍不住提出来，但这种“正确性”在那个瞬间是非常煞风景的，对方也有会有一种怎么莫名被人教育了一下的感觉。这种分寸感真的很打动我，我是因为这个瞬间彻底沦陷的。

如果现实生活中遇到类似这种情况，而我又知道这是对方擅长的范围的话，我也会特地为了让对方有点炫的空间说类似的话，假装向对方请教啊之类，让对方有面子之类，现实生活中的话对方会谦虚说别耍我了之类。所以剧中小鸟游的回应真的很出乎我意料！很戳我！！！至于小鸟游一出场很令人意外地切换工作模式和生活模式，公私分明的话，公事可以不留情面切磋业务，但私下还是情谊至上，撇开公事更好地谈情。其实也跟切蛋糕的回应是一个道理，这里坂元真的很好地抓住了人物的统一性。

四、态度正面积极

保持积极的态度去看待人和事，泰然应变。小鸟游他是知道外界的人、事各个侧面会怎么运行下去，但不会把人、事的价值依附、绑定在某一个侧面去评判，如果要选的话也会选好的一面去理解。大豆田说自己结婚三次、离婚三次，他不会像之前一位CEO一样以掉价的角度去看待。自己公司的社长落马，他也不会觉得是一件特别坏的事，反而对于自己是一种解脱，“检察院叫到我了，那就去呗”的态度。要能做到这种心态，首先他是要事前没有做违法的事，他多少要料想到最坏的情况并想到怎么保全自己，才能在最后时刻保有那份泰然。但期间社长吩咐的工作还是要想办法解决，这都必须要维持住一个正面的心态才能做得下去的。

正如他的画一样，他是不知道在旁人眼中他的画画得非常一般吗？他知道的。但他还是会去画，并不会说反正我都画不好了，所以不画了，但也不会很执着说我一定要画好，然后陷入苦恼中。知道自己的画就是有点逗的定位，然后图个乐。所以他工作也是一样，他知道社长的命令不合理，他知道工作按自己爱好来的话太奢侈，这些他都明白，并在狭缝中保存着正面的自己，太不容易了。这点我真的很折服。我个人觉得，第7话里面那段开解大豆田对于密友离世的对白，是他这种“在狭缝中保有正面、善意”思维下的产物，他也是一直这样自我开导。

最后，我尊重大豆田女士的决定。大豆田女士能够与这样的小鸟游相知相遇已经很好了。感谢坂元带来了这个角色。即便这个人并不真实存在，但他也是我心中自我成长的其中一个小向导。

春季必追的日剧，如果只能选一部，大多数人无疑会选：《大豆田永久子与三名前夫》。

毕竟这部剧的编剧，是“人间金句制造机”，每有新剧出产，就会备受瞩目的坂元裕二。

自24岁写出《东京爱情故事》之后，他的佳作不断，持续写了诸多引发热议的日剧作品，包括《尽管如此也要活下去》、《Mother》、《女人》、《回忆这段恋情时一定会哭泣》、《最完美的离婚》、《问题餐厅》，以及前些年出圈的那部《四重奏》。

归结起来，坂元裕二的创作大体可以分成三种方向：纯爱剧，社会派现实议题剧，以及这次的《大豆田》这样，类似于《完美的离婚》、《四重奏》的“四人组漫生活”剧。

第一种无需赘述，大家都懂。

第二种则是常常设置一个陷于社会泥淖中的人物困境，伴随着伦理元素与持续不断的情感线索。让观众意识到，社会上有少部分人，他们仅仅只是在平常的生存中，就背负着巨大的痛苦，等待救赎。

第三种，即本剧，其实还蛮难形容的。有些观众可能会误解，觉得这种剧就是做了一圈人物设定，然后让无数金句张嘴就来。

比如这样：

或者这样：

这些“漂亮话”，被满满当当地书写在40多分钟的单集中，每集大概能出产类似的截图20张以上。

大豆田的生活中，围着她转的，全是这些能说“漂亮话”，但情感关系又靠不上谱的人。怎么说呢，虽然这也许在文艺青年群体中很普遍，已经产生“人传人现象”；但对于一部剧而言，如何让这些台词轻松而又精致地出现在该出现的位置，却是扎扎实实的一门学问。

而坂元裕二，就是这门学问的“宗师级人物”。

如果说是正常的国产剧，我们的这位并不想一个人生活的女主角大豆田，早已经被三个前夫争来抢去。他们吃一顿饭，也许可以吵半集的架。女儿的鸡娃教育指数必须拉满。即使已经当上了独立女性社长，也还是要卷入到以男人为中心的漩涡中，一边抓马一边还要谈甜甜的恋爱。

说不下去了，大概就是，怎么冲突怎么来，社会焦虑ALL IN，微博热搜ALL IN。（此处没有在cue《小舍得》）

到了坂元裕二的笔下、松隆子的表演下，自然是统统都没有。我们的这位主人公，配合三位前夫的纠缠，每天仿佛也是过得鸡飞狗跳，干了许多事，却总结不出什么非说不可的“中心思想”——

“虽然一个人也能活下去，但是OOO，OOO里应该填什么，我也不知道。”

生活已经很累、很疲惫了，就不要自己对自己“好为人师”了。

但如果要形容，我想大豆田其实想说，OOO里少的，是同事的咖喱面包，是小时候看《龙珠》的喜悦，是一段安全的、正常的、让少女心有点萌动的中年爱情故事。反正，需要填入一些能产生治愈感的东西。

不了了之的三段婚姻，男主角们在限定期限内，想必都没理解，更给不了大豆田的OOO。

温柔的第一任丈夫，松田龙平饰演的厨师田中八作。似乎没什么缺点，但他总是能招惹上身边的异性。

普普通通、不修边幅，却当了时尚摄影师的第二任丈夫，角田饰演的佐藤鹿太郎。刷剧的时候会让我发出这样的感慨：时尚界“经济适用男”，也行吧....

年纪轻轻却不太合群、不懂人情世故的第三任丈夫，冈田将生饰演的精英律师中村慎森，嘴巴非常不饶人，时不时会逃避责任。

虽然说了一圈他们的缺点，但整体来说，其实三个人都不差，甚至放在现实生活中，已经算是不错的了。

总之，都是那类善良的好人，不会招恨意的角色。三人排在一起，还觉得他们怪可爱的。

坂元裕二的笔头里，不断涌现出来的金句，总有一个特点，那就是永远和周遭的日常生活紧密联系在一起。台词里自带一股自然流动而又精巧、细密的风味，从而包裹出一个个可爱角色的心事。

就像他自己说的：“我最喜欢写想法各异的男女，互相抱怨吵架的戏。人物说话的方法：不说真话，或许是逞强，说出相反的话。‘让登场人物不说真话’成为我写作的基调，让台词保持双重、三重的意义，角色在口头上说谎，借此传达真正的心意。”

换言之，输出金句、剧集出圈，显然不是最终目的，这只是最为表象的一个层面。坂元裕二要的，是那些生活流中琐碎的细节，抓取出这些无关紧要的意象，再以恰到好处的虚构让它们进入到人物的日常生活中。

大豆田的生活也是这样，非要下一个定义，我会说她过着一种“被硌的日常”。40岁的生活，不用像大多数以家庭为中心的日本女性一样以夫为纲，也不用像“催婚剧”里标签的剩女一样愁嫁。

但由于连续经历了三次不牢靠的婚姻，日常总还是要时不时地硌你一下。

第一集将结束时，三个前夫共聚一桌，说着自己“不是因为想和她离婚而离婚的”。她冲出橱柜的那番话，几乎可以看作是三段婚姻的集体缩影：

“每次纱窗一错位，我就想要是有个人能帮我就好了，好，就再谈一次恋爱吧，这次应该能找到可以跟我一辈子在一起的人。我会让他帮我修纱窗，但不是和你们，我不会放弃追求幸福的，不劳各位费心。”

听着像一场宣泄，但又更像是一场对自己内心的告解。

坂元裕二的描写下，我们生活中所无意忽略的人生感受，无关紧要的记忆细节，无法解决的生活难题，都可以当做电视剧的主题。可以只是局部的，也可以是全剧始终贯彻的。重要的是，先思考它们，让它们被写下来，让它们自己生长出对话。

所以在剧中，金句们像是一种“逗号”、“顿号”，而不是“句号”，不是总结陈词。其实，真正让你感触的，是金句背后的情感联动，以及金句之后不得不面对的，无法被随便消遣掉的现实生活。

是《四重奏》里，对应三种不同恋爱方式的动物。也是《大豆田》里，大家突然就着佐藤鹿太郎的衬衫读了起来。可以是精辟入里的，也可以只是单纯的诙谐与无厘头。两者没有高低，就像你说不出生活的前一秒与后一秒，谁更重要。

剧集伊始，大豆田走在公园小道上，鞋中的石子让她烦恼。但她仍是不愿意停下脱鞋，只是一边试着抖脚，尝试把小石子给晃出来，一边还是继续向前走着，维持着奇怪的步调与不平衡的姿态。

这一幕也许是我们许多人生的写照。曾经，未来，我们都有可能被石头硌住，但却不会停下，会继续走下去。

磨磨蹭蹭地，今天把大豆田和三个大傻瓜看完了。

我觉得喔，一直看到最后一集，永久子不明白自己的妈妈月子，明明爱着一个女孩却仍然选择和丈夫结婚并且生下自己，不解又生气地问为什么。看着月子的恋人云淡风轻说出这段话来，才把我看前9集的感受一下子就概括出来了。

（我不会拼图所以超多图片预警！！）

人不是单面体，人是一种，同时有各种各样的情感以及观点，还各自有怪癖的活物。这正是人的可爱和可恶之处。人总是有缺陷的，但人不是加减法，最终成绩不是用优点减去缺陷这样计算出来的。我既开心自己已经懂得了这个道理，又有点遗憾如今才懂得这个道理。

在看之前我就看到了一部分关于此剧的评价，有绝对正确派“还和前夫来往就是在养鱼啊！”，也有松弛人生派“前夫而已又不是仇人为什么不能往来”。

主创当然是有点耍小聪明的，婚姻中的金钱、性、老人等问题一概没讲，全部绕开了，用了很可爱的方式只讲了“人”和“情感”。

我有想过这是不是一种麻痹人哄骗人的状态，但好好想想，一次只讲一个主题已经很足够了。把如何和爱和平共处讲得小而美已经很好了。我们其实并不会处理爱，不明白爱是什么，当我们年龄逐渐增长，才慢慢发觉前半生都在为了活着去努力，后半生会近乎渴求地需要爱，需要被爱。

遗憾的是，在我们最有精力、最真诚、最蓬勃的年纪，还不懂得如何去爱人；如今大概懂得了，却已经没有力气去像当时一样地去追寻爱了。

所以我有被这部剧里的角色触动到，不管是“一个人会很寂寞，但寂寞着选择你，追逐看不到的风景好像更快乐”的永久子，还是永远在状况外终于有一次去做了想做的事却意外去世的笼目酱；当然还有可爱的男性角色们，一个是沉默寡言只会默默做很有用的事情的八作，一个是受到激励真的有当上摄影师却很抠门的佐藤，一个是傲娇狗狗系可爱小慎森，还有热爱数学慢慢学习坐在货车上的小鸟游。他们都有好多缺点，依然可爱。配角里的松林女士，还有永久子的爸爸，都是鲜活又立体的人。

我很喜欢这种立体的人物角色，没有神话谁也没有去让谁显得很奇怪，就是普通人的样子，普通又可爱的样子。

尤其今年对这部剧带入很深，可能还因为某种“共时性”规律，我和前男友、之前互相喜欢过但并未恋爱的一位朋友，这两位先生重新取得了联系。

与其说重新取得联系，还不如说是在漫长时间轴上点击到了最近的一次联系时点。

我总隐隐有一种感觉，我们会不断地停止联系，又重新联系，又停止联系......周而复始。

是爱恋吗？好像也不再是了；是朋友吗？朋友的定义是什么呢？我也不太明白；是亲人吗？好像又不至于；只是单纯的欣赏吗？在此之上又多了一份情感的寄托。我们之间好像没有太大关联，又不知不觉占据了彼此多年的时光，拥有许多共同的回忆。

拥有共同的回忆，拥有一段共同的时间，在那段时间里大脑和大脑互相理解，是不是从物理层面来讲，我们有“我就是你你就是我”一段时间呢？

他们二人和我的丈夫，三人都很可爱，也很可恶，每个人的优点都是那么突出，缺点也让人抓狂。我们因为那些闪闪发亮的光环而相恋，又因为那些会扎人疼痛的缺陷而分离，这种吸引和相斥把年轻的我们搞得困惑不已。

所以如今，我也不知道是自己的年纪已经到了可以正视另一个人，去欣赏ta的美了，还是完全不在乎他人会来还是会走了，总之这件事在现实意义上对我的生活没有形成太大的影响。

现在这三人就是，互相知道对方的底细，却从来没有交谈过的状态。等到我40岁，或者说他日我离婚了之类的，大概会真的拉个群让他们一起玩耍吧。说不好，他们会玩得好一些，而我会渐渐淡出他们的生活，又有新的交际圈了。

哈，一些随想罢了。如果绝对正确派看到了这段话，可能会要一直让我头顶尖帽背驼牌坊在街上跪行八百米大喊“我再也不敢了”为止吧。

em，我讲一件小事吧。

有一天清晨，我在阳台上吃麦片，突然两只小鸟飞来看着我叽叽喳喳。我把我的麦片舀了一勺在栏杆上，它们想了一下，真的有一步一步跳过来开始吃。我们各自享用着自己的麦片。微风轻轻地吹，树叶沙沙地响，屋子内外安安静静，旁边没有一个人路过，我和小鸟都沉浸在那一刻的宁静和果腹的满足中。

它们吃掉了里面的南瓜子、麦片和玉米片，把酸奶干和草莓片剩下了让我收拾；它们或许明天还会来，或许直到死掉都不会再来了；它们可能晚上就忘了在我的阳台上一起吃过美味麦片这回事，喜欢上吃其它人家阳台上的玉米了，也有可能会在某天突然想起来，又光临我的阳台。

各种各样的可能性存在，我并不生气。

有什么好生气的呢，我们已经坐在一起享用过7分钟的麦片了不是吗？那段记忆会一直存在我的心里，变成只属于我的好东西。而正是这些好东西，在和别的好东西一起填补我的空缺，让我每当打开那个“生命中发生过的一些好事”房间时，依然能够收获快乐。这样已经很好了，我拥有的，已经足够多了。

OK说完了，今天的想到啥就写点啥任务也完成了，人生无意义感➖1。

之前看到的剧透似乎普遍对这集都是酷评，所以看之前也没有很高期待。但真的看完之后，反而觉得是很有特色很大胆的一集。就好像之前大豆田专组里某个评论说的那样，坂元是把这部戏当作舞台剧一般来写的。明明是电视剧，场景和视角却几乎被限制住在几个固定场景里。或者说，其实更像是没有罐头掌声笑声的情景喜剧。所有的人都被压缩在同一个场景里激烈碰撞。为什么三个前夫总在田中的小酒馆里？这六个人怎么会同时出现在大豆田家里？最低限度的合理性解释（大豆田爸爸的邀约）之外吝于任何笔墨，却毫不动摇甚至优哉游哉地把三对配角男女的剧情一一好好画上句号。

而最主线最悲剧的故事完全被隐没在了画面和对白之外。大豆田永久子怀着怎样的打算坐上了社长的车，进行了怎样艰难的谈判，却因为朋友突然的噩耗，直接离开。一晚上失踪的小歌其实大概也早在医院里。与此同时吃喝谈笑的三对男女，和戏外渐感焦灼的观众什么也不知道。小歌颤抖到无法给自己买热茶的双手，医生护士心肌梗塞的对话，平静地穿帽绳之后仓皇回头看向太平间的永久子。到这里笼女因为画画过于投入引发心肌梗塞（有人提到她之前的肩膀酸痛其实是心肌梗塞前兆病症的伏笔）的真相如兜头一盆冰水朝观众浇下来。但剧情也还是以一种残忍又无动于衷的线条推进。平静缜密地处理完朋友的葬礼，除了葬礼结束时那一声“かごめ”的呼唤，仿佛什么情绪也没有的永久子，含泪读完耗尽朋友心血的遗作并帮她完成了投稿。一切汹涌的情绪都淹没在只存在于旁白里的那一碗加多了芥末的茶泡饭里面。到最后也还是没有哭戏也没有台词。

要感谢松隆子的演技，把没有写出来的，都演出来了，让永久子在无声甚至无泪的巨大哀恸中送走了她人生里又一个最重要的人。但作为编剧来讲，坂元这么含蓄大胆的写法，也太相信观众了。不知道有多少观众会怪他草菅笼女命。而我看完，仿佛也吃了一大口辛辣的芥末，痛到眼泪夺眶而出又被呛到说不出话。

作者： pASslosS

虽然才播出两集，但如若说《大豆田永久子与三名前夫》早早预定了年度日剧榜首，剧迷们想必不会有异议。

坂元裕二的剧本还是那么稳，此外还有继《四重奏》后再续前缘的松隆子和松田龙平，不看起来等于荒废人生！

其实不必细数本剧编剧坂元裕二出道以来的作品了。当年二十出头的年纪，他就凭借《东京爱情故事》抵达了第一个创作巅峰，此后他始终把对社会的敏锐洞察带入作品中，总能透过现象看本质，部部不同，却又部部精品。

在最新作品中，坂元裕二打造了类似其前作《最完美的离婚》及《四重奏》的黄金四人组，不过布局有变。松隆子饰演的大豆田永久子一妻带三夫，简直大型凡尔赛现场。

坂元裕二笔下的人物好到什么程度呢？ 「在意别人的目光」被他渲染成了非常讨喜的人格，每个人物都能带给观众拆礼盒般的惊喜。

大豆田永久子经历了三段婚姻，而她的三任前夫都有一个共同点——他们并不知道那段婚姻为什么会失败。

所以他们频繁出现，隐约觉得婚姻关系并没有画上句号。三名前夫作为「被抛弃」的一方，仍在尝试窥探前妻的真实想法。

大豆田永久子和女儿生活在一起。

女儿是她与第一位丈夫的孩子。永久子一家三代女性都非常独立，她的妈妈和丈夫离了婚，女儿也很开朗健康，并没有被不完整的原生家庭影响太多。

其实坂元裕二笔下的人物都有点超现实属性，他们往往过度关注自己，乐于陷入自己的精神世界中，任何细小的感受都能被无限放大。

就像有的人写日记会描述现实世界，有些人则享受描述自己与世界发生的关系。后者往往是一种文艺的逃离方式，而观众尤其喜欢这样的情景。

因为我们都如此迷恋自我与外界之间的缓冲区。 所以婚礼不是主角，但口腔溃疡是，鞋里的小石子是，油腻的地板是，危险的酱油也是……

参加婚礼对离过三次婚的永久子来说尤其痛苦。在婚礼现场，她不断被调侃被揶揄，但幸好，她还有口腔溃疡。

生活里类似的细节不要太多：虽然今天很糟糕，但偏头痛总要比直接面对窘境更安心一点。

何况除了要硬着头皮参加婚礼，大豆田永久子最近的生活也确实不怎么好：

她的妈妈去世了，葬礼和她的社长就职仪式偏偏赶在了同一天；碰到了心仪的男子，却被告知对方是个惯于PUA的渣男。

作为公司的新任社长，她又被架到一个强势的位置上。成为「难搞」的上司绝非她的本意，只因为员工们需要一个老板来忌惮与吐槽。

表面风平浪静，内心翻云覆雨，错位的纱窗门戳穿了她脆弱的当下状况——因为装纱窗门，是一件需要合适的人来一起完成的事情。

说完大豆田永久子，该说说她的三位前夫了。

首先介绍她的第二任丈夫，佐藤鹿太郎。

此人看起来是个唯唯诺诺、爱家顾家的好男人，其实他喜欢斤斤计较——请你喝一杯橙汁，十年之后还要你惦记他的好。

第一任丈夫田中八作，是永久子的默契担当。他周到细腻又沉默寡言，有温和规律的生活方式。

他们的关系非常自然，像老朋友也像家人。永久子无比熟悉田中家里的浴缸，甚至能自在地躺在里面从《龙珠》的片尾曲唱到片头曲。

有这样的细节处理，二人的关系已经无需更多言语说明了。

相处时间越久，越能理解一个人当下的状态。田中是永久子最信任的一任丈夫，也是绝佳的倾听对象。母亲去世之后的困扰，她只会在第一任丈夫面前提起。

本剧第二集专注介绍了永久子的第三任丈夫中村慎森。

作为永久子公司的顾问律师，他有着精英的配置以及精英的挑剔。

坂元裕二对这类人进行了准确的剖析，那就是「攻击力参数100，防御力是1」。慎森对细节紧抓不放、大讲道理的派头，简直和《四重奏》里那个计较吃炸鸡要不要挤柠檬汁的高桥一生如出一辙。

坂本裕二尤其擅长把这些别扭的长篇大论摆上台面，可谓是编剧里的独一份。

根据已有剧情来看，中村慎森这个人物被塑造得相当成功。

他吹毛求疵到令人敬而远之，虽然看起来一副成功人士的样子，其实考了好几年才当上律师，从小体育不太行，连篮球都投不进，尽管帅成一朵花，但跑起步来挫得像小偷……

但成年人的缺陷往往已经被定格了，更谈不上为了谁去改变自己。

她对前妻念念不忘，是因为曾真正幸福过。

坂元裕二在台词里进行了「三重强调」，让这个面冷心热的男人穷尽了词汇，这一幕颇为动人。

即便对已经分手很久的夫妻，坂元裕二也可以写出心碎的感觉，而且只用了一个小小的沙发做中介。

那个沙发是二人从街边捡来的。本来沙发是不会被轻易挪动处理的大物件，但当永久子不想再与慎森有瓜葛，它就成了屋里的累赘。

永久子决定扔掉它，但偏偏沙发腿长了那么一块，于是三个女人合力把沙发腿锯掉。

扔掉沙发本来是很「飒」的处理方式，但加了这一细节，永久子身上就有了那么点儿灰头土脸的味道——原来，她也是情感的跑路人。

作为那段感情的当事人，当慎森看到被抛弃的残破的沙发时，他的心情可想而知。可当他就此质问永久子时，他却没有直接表达失落的心情，只是不断说着这个沙发还有这样那样的用处。

这部剧有意思的是，每当解锁新剧情，观众还可以重新发现隐藏在旧剧情中的细节。

在第一集里，第二任丈夫坐在小沙发上脱袜子，说怀念家的感觉，不过看到前妻愠怒的眼色时又把袜子穿了回去。

当时，我本以为永久子是嫌弃他没有界限感，等看到了第二集才知道，其实是因为他坐在了与慎森有关的小沙发上。关于这个沙发的记忆，是不属于第二段婚姻关系的。

三位前夫瓜分了永久子的三段生活，他们永远无法达成共识。

此外，我最享受的其实是看剧中妙笔。

比如偏偏是在谈最紧要事情的时候，永久子碰掉了会播放音乐的玩具兔子。这一刻，人物似乎从剧情中出神，不只带来了荒诞的笑点，还有对惯常剧情的「调戏」。

其实如果没有这只躁动的兔子，前夫这段表露遗憾的台词也不会显得突兀。但如果只是这样去写，这段戏不仅不会可爱，反而会有不合时宜的严肃和沉重。

坂元裕二的人物经常介于尴尬和无助之间，他们同时是「冷场」的肇事者和受害者。

永久子去找第一任前夫，还没等见面，就被迫成了私密空间的观众——被扣在门后看前夫被一个女子壁咚。

这种情节发生在现实生活中的概率有多少？

几近于无。

但是在坂元裕二的剧本里，它们可以发生。

就像当你听说自己的前任拒绝了一个人，你当时的心情大概和躲在门后的女主没有任何区别。

坂元裕二是将各种微妙的心理状态剧场化了。

坂元裕二早已被剧迷封为「金句王」，但金句也有水准高低之分，甚至有性格。

通常情况下，金句的作用是「瓶塞」，它们会对剧作的整体结构起到一层保护作用，也是对其中杂味的掩盖。

但坂元裕二的台词里，一半是精准的洞察，一半是「关于事物美好的期望」，他的金句非常纯净。而剧中金句的浓度之大，也说明坂元裕二用得毫不心虚。他有能力借角色之口去说服观众肯定自己，也有能力让观众温柔地批判自己。

下面这句关于「善良和聪明」的台词就很精彩。这句话之所以没有教化感，是因为它是在人物无意识间说出的，或是出自一个不太可能的人，比如市川实日子的角色，无所事事又大智若愚。

看这部日剧，观众能欣赏到最绕弯子却也最有趣味性的比喻。

坂元裕二似乎能把人的状态对接到世界上的一切，这种方向感最是难得。

比如前夫们吵嘴时互骂：「无论是前天腐烂的鸡蛋还是昨天腐烂的鸡蛋都是腐烂的鸡蛋。」

或是把自己和前妻的关系比作「坐新干线去京都」，一个在名古屋下车，一个在新横滨下车……

日本评论家宇野常宽曾说，称坂元裕二为「会话剧派代表」才更准确，他的厉害之处是「可以看准日常及非日常性的微妙转化，成就更深层的社会派意义」。

对于永久子来说，婚姻的失败是事实，但如何在一团乱麻的纠缠中创造全新的人际关系才是真正的主题。

她的人生不是只有「复合」和「绝交」这两种选择，「旧世界」和「新世界」之间其实不是互相拖累的关系。

在一个人面前败下阵来，换一个新的选择，又会拥有崭新的共鸣，无论是缺点还是优点，都会被重新核查看待，这才是人们敞开自己的实用技能。

就像剧中这四个角色，他们可能也曾尝试为一些遗憾寻找理由，想要问个究竟，不过如果一切终究要朝着好的方向发展，那些不断误导人们放弃幸福的答案便也没必要了，难道不是吗？