这么些年,这是第一次这么认真地把一部剧追完,每一集、每一个细节。 不得不说,这部剧真的非常暖心,直击内心深处。 这部剧,把一个人生命中三种最珍贵的情感——亲情、爱情、友情都刻画的非常到位,也特别感人肺腑。 这部剧,就像它的名字一样,给人一种向上、向善、向阳的温暖感觉。 这部剧不似其他苦情戏,注重所谓的“虐恋”,没有为了表现深情而深情,没有为了表达感动而感动。 过去的医疗题材剧,上热搜最常见的原因有两个:一是职场只是摆设,谈恋爱才是正事,甜上热搜。二是职场脱离现实,悬浮而不接地气,悬浮上了热搜。 这部剧的医生不再只是简单治病救人的单向关系,而将医生设置为病人的身边人。出于职业要求,医生面对病人和家属必须保持理性,但理性中他们也会带着对患者的关怀。 而这部剧中有很多值得大众探讨的问题会出现(如过度医疗、病人知情决定权、医患关系处理),一部优秀的作品是源于生活又高于生活的,因为它带给了大家拓展、思考和探讨问题的空间,由此推动公众理性认知能力,这就是文艺创作的价值。 而剧中由高伟光饰演的林知衡虽然不能像其他医疗题材剧一样有金手指,为生命开绿灯,但他依然用他的演技打动了观众——当命运相连,人与人之间那些朴素的关怀和守护,最有力量。 高伟光曾经演过仙风道骨的东华帝君、专一温润的鹧鸪哨和幽默风趣的罗秋恒,但他这一次选择跳出以前的舒适圈,开启现实主义人物的演绎,去饰演一个普通人——一个肿瘤科主任。他用微表情——眼神演绎出一个简而不单、平而不凡的医生,他的眼神告诉观众:在这个世上有一束光是为熊顿而生的,而他就是那束光。 他用自己沉稳扎实、精湛成熟的演技和深邃柔情、悲悯温暖的眼神告诉大家:他愿意陪熊顿一路走下去,不论结局悲喜、不论生离死别,只为了一起向阳而生。 这部电视剧,自始至终是围绕“抗癌”展开的,由蒋欣饰演的熊顿是这部剧的主角,也是抗癌的主人公。但是,她终究还是没有能够如我们所希望的那样活下来。 本来按照一般的抗癌剧套路,应该是主角在身患癌症之后经过一系列的心理煎熬和心路历程最终坚强勇敢地战胜了癌症,重获健康,同时事业和爱情实现双丰收。可这部根据真人真事改编的电视剧没有,没有给熊顿这样的主角光环,没有给她点金手指,而是依旧无情地带走了她的生命。 也许,很多人都会觉得遗憾惋惜,想要一个皆大欢喜的大团圆结局,很希望这是一部喜剧,可是这部剧是一部根据真人真事改编的电视剧,给不了观众想要的结局,它最终还是以主角熊顿的离世收场。 诚然,这不是一部喜剧,甚至可以说是一部悲剧,可是悲剧比喜剧更能深入人心,更能给人深刻的印象和引起人们深入的思考,带给人们的也许比喜剧更多也更有意义。 蒋欣曾经饰演过敢爱敢恨的华妃,也演过让人心疼的“扶弟魔”樊胜美,但她这一次却演了一个阳光开朗、勇敢善良的非霍病人熊顿。在这部剧中,她用自己的活泼向上和无惧无畏带给了身边人最好的正能量,也让他们的生活更加阳光精彩。这这部剧中,她的哭戏演的真的很好,那种无可奈何又不甘心却又顾及身边人的哭泣,让人很是动容。熊顿用她的一言一行告诉观众:爱一个人,就是希望他余生幸福美满;只要怀着真诚善良,就一定能收获世间最珍贵的情感;心若向阳,无所畏惧;向阳而生,风吹不跑,雷劈不倒。 另外,这部剧是其他演员,如施京明饰演的熊父、陈瑾饰演的熊母,都用其无可挑剔的精湛演技把父母对子女的那份深沉的爱最好的演绎了出来(如第14集中熊母在得知熊顿患癌化疗在大街上放声痛哭、第37集和第38集熊顿一家三口的相处),每次看到熊父熊母都是直击泪点,特别让人心疼、特别让人想哭。 还有丹琳饰演的艾米、高旭阳饰演的老郑、米露饰演的夏梦、王磊饰演的尹东,他们和熊顿之间不求回报、无怨无悔的友情特别令人感动。他们和熊顿之间,有欢声笑语,也有泪珠汗水,真的特别让人感动。 以及,肿瘤科病房里的每一个癌症病人的故事都非常引人深思,如病急乱投医的魏奶奶、信奉“吸引力法则”的小蘑菇、天台吉他女孩阿黛尔、金大元、李校长、悠悠、在睡梦中过世的祁奶奶、达婶等,人物形象塑造的很好,整体把控的也很好。 综上所述,这部剧内容好、导向好、演员好,是一部不同以往的好剧。 希望我们每一个人都能健康平安、快乐开心,收获到世间最珍贵美好的亲情、爱情和友情,做到:不念过往,无惧将来,向阳而生,如花盛开!❤️❤️❤️
我没有看过影版就不对比啦!都是为了宣传熊顿精神。
我是为了看温馨的爱,关注看的电视剧。也因为比较喜欢高伟光,追了这部剧。 说一下给五星的理由吧!五星就是代表我觉得最好。从剧情、台词、演员、服化道各种方面来讲,没有一点拉跨的地方。 剧情真实,细节到位,有很多现实问题值得我们去思考。 服化道真的是医疗剧里面最严谨的了。 演员我就不夸主演了,因为我喜欢主演,可能会有滤镜说的不准确。我夸夸剧中出现所有的配角。每个时期出现的病人及其家属,他们明明是那么少的戏份,却在最短的时间带观众入戏。小蘑菇那么小的演员,表演毫无痕迹,真实又自然。回想一下生病的孩子,总是那么乖巧懂事,让人心疼。 我也大概看了一下大家对这个向阳而生这部电视剧的差评原因,就是白月光不可动摇,是把电视剧和影版做了对比。单说向阳而生这部电视剧没有任何硬伤。可以打满分。 其实何必比较,向阳而生这部剧的导演也说,想要宣传熊顿精神!想要创作一部留得下传得开的好作品。让现代青年能在其中感受到熊顿风吹不跑,雷劈不倒的精神。
是难得的好作品,好好去感受。不要去想一些功利对比,这是对优秀作品的尊重。
以下这段,我从剧情改编上看去,尽量撇开演员的表现。
其实我最初去看向阳而生就是为了熊顿,虽然最后因为林医生而下了演员高伟光的无底深“坑”。
熊顿确诊住院后的病房百态,能感受到剧组的确很用心,郭爷爷的放弃化疗、为职场牺牲了健康与家庭的女强人、过度医疗受苦喊痛的癌末女儿、久病床前无孝子的老父亲、一病拖垮全家的懂事小蘑菇、病急乱投医被神棍骗钱的夫妇、患癌后被母亲严厉看管的少女、在职抗癌的坚强达婶、抗癌老病号且看破世情的祈奶奶......这种种在病魔掌下挣扎的人生百态,或搞怪励志或沉重现实,当中穿插着各种亲情友情爱情。现实中的熊顿是一位艺术创作者,乐观的她在患病后并没有沉浸在悲伤愤恨中,而是选择用无厘头式搞笑自黑的画风把所见所想画进漫画里。向阳改编的故事走向,还是挺符合熊顿作风的。
林知衡这条被放大加深而成的爱情线,当中又牵扯到过度医疗、医疗架构里的地盘意识与阶级观念。至于对“医患相恋”的规避,首先林知衡人设就不是无坚不摧已然麻木的资深医生,他业务能力出众却身患抑郁症,他是医科高材生、最年轻的科室主任却无法身在高位长袖善舞;其次,林医生辞职去医学院教书做研究的剧情设定也不错,既给了林知衡不堪重负放下前线压力的理由,又为二人感情发展创造出相对充足的空间。
我感觉可以做得更好的点也是有的。也许剧组想突出“熊顿精神”的美好,所以熊顿患病后遇到的一切人事物都编写得太过美好。即使熊顿性格乐观又乐于助人,然而现实中每个人都会有属于自己的困难与无奈,熊顿精神更倾向于乐观面对逆境、不为怕受伤而放弃爱人的能力,即使心态往往并不能造出奇迹,也总算是能笑着承受伤痛、得到心灵上的抚慰。在向阳的故事线中,有许多人受熊顿影响,我觉得其中夏梦与东哥这两条线是有点过了。
夏梦是红极一时的名模,营销、代言、站台都是日常,追访偷拍更是无日无之,以至于初识熊顿就留下蹭热度的冲突。这样一位活在名利场中的名人,即使患病使人变脆弱,加上感情受挫,然而夏梦与熊顿的闺蜜情是否发展得太快了?如熊在林父墓前所说:感情是需要慢慢培养的。艾米与熊顿自幼相识相伴长大,二十几年的感情就是这俩不离不弃的深厚基础,夏梦与熊的同病相怜之情能比得上?
至于东哥,其实跟夏梦也是类似,空军退役后创立广告公司的私人老板,加班加到健康亮起红灯的工作狂,能因为病过一场就幡然醒悟?为熊顿花钱做慈善尚能接受,投放公司资源拍纪录片、甚至越界当起明星经纪公司就有点过了。成年人的世界,能单纯易感至此?
再有一点就是,熊顿复发后的剧情被剪得有点零碎了。熊不想拖累林医生所以刻意疏远,怎么出去见过夏梦生母就完全变了个人?居然在花园跟林医生平静地谈论花草天鸟,还坐床上给林医生撩一句“脸红心跳有点小躁动”!熊顿跟林医生这条爱情线,前期一直铺垫得不错,就是后期有点稀碎松散了。
向阳而生的改编,以真实人物为前提,算是很有诚意了。虽其中也有“不接地气”的地方,然而结局没有强拗成喜剧收场,这已经很有担当。那么沉重的故事背景与话题,能顶着收视压力坚持原则,保住心态上的“向阳而生”而不是强把太阳拉到向日葵头上,实属难得。
高伟光文宣组
2020年是特殊的一年,对于高伟光来说,也是极具挑战的一年。随着万众期待的《枕上书》开启,东华帝君回归掀起了一股浪潮。古偶剧盛行的时期,高伟光的东华帝君不论从演技上、还是形象上都成为万千观众心目中无可替代、只存在于画上的神仙。
《十里桃花》中风靡一时的东华帝君经历了三年漫长的“搁浅”,对于演员来说,堪比“历劫”。很多演员常因为一部戏瞬间成为了界内的“宠儿”,而对于高伟光而言,却成了“例外”,像极了他饰演的角色,经历磨难,还是难成夙愿。作为观众疼惜更多于遗憾,内心却由衷地感慨,所幸喜欢的是他,才能将这深情延续如此之长。看他,云淡风轻间细观风浪,不语不争中自我向上,从各种小人物中磨练自己的演技,沉淀出厚重的表演力度。《枕上书》三个人物不同的性格变幻,东华沉着,玄仁痴情,沉晔执着,用三生演绎了一场倾城绝恋。看蒹葭苍苍,话人间桑麻,世间万事万物,戏里戏外皆当如此。“从一而终,自当繁华”。三年期待,值得守候,为东华,亦是为高伟光。
弃紫衫轻纱,
着一身粗布旧袍,
肩上背负任重的行囊,
他是“他”,他亦不是“他”。
搬山道人鹧鸪哨,应该是高伟光从偶像派转型为实力派演员的一个标杆。《鬼吹灯之怒晴湘西》中的鹧鸪哨,让高伟光成为观众心中用眼神诠释人物的演技派演员。与潘粤明老师的对手戏更是擦出了令人惊喜的火花。鹧鸪哨不管是从正气逼人的形象,还是从原声台词的力度上,亦或是在人物创作的用心程度上都让人耳目一新。当《鬼吹灯之龙岭迷窟》出现时,作为友情客串的高伟光,鹧鸪哨虽然没有贯穿整部戏的始终,却成了剧中最具亮点的人物,高伟光的鹧鸪哨,更被视为从原著中走出来的人物;过人的胆识,高明的手段,热心且正义的真性情,在高伟光深邃的眼眸中得以一一呈现,这样的鹧鸪哨像极了武侠小说走出来的,背负重任、仗剑天涯的孤胆英雄,也是《鬼吹灯》中“人在江湖”却独具侠客风范的人物。高伟光似乎就是为鹧鸪哨而来的演员,面对世事的冷峻,历经“孤独”的考验,秉持内心的坚定,沉着地向着自己的方向努力。这些人物特质是高伟光给予鹧鸪哨的,仿佛也是高伟光内心深藏的。
万发缘生,皆系缘分!演员与角色之间交融于心的这种境界是最能感人至深的。“从来英雄惜英雄”,高伟光和鹧鸪哨的缘分便是如此吧!
浪迹天涯,起落无常。
过一段离殇,走一程繁华。
岁月的故事,细水长流般绵长。
十里洋场,霓虹闪亮,罗秋恒如烟雨人生中晨起的朝阳。时光无痕,却不经意间在你心口落下一枚印记,将所有的温柔唤起。秋风起,秋韵集,一身利落的风衣,缓步走进了我们的心里。一时间彷徨,“是他”?“依然还是他”。
“演员一定要有一颗非常纯洁的心,透过演员的眼神你会看出来这个演员是一个什么样的人”。这是马伊琍老师在表演上对演员的要求。对于演员,眼神之间的交流就像是剧本中字里行间的提示语,在没有台词的情境中表演的深度,其义自见。这是演员给予角色的一种“供求”。笔下生风的编剧亦无法从视觉效果上做到让观众及时感受人物的情感变幻,唯有眼神带戏的演员,才能将情感植入到每个观众的心里。演员带给观众这种人物情感的“诱惑”是超乎完美的,当你沉浸于人物角色时,除了期待和探索的好奇心,又心甘情愿被“俘虏”,为角色的魅力沦陷。只有在这样的情况下,人物的立定才是成功的。
《旗袍美探》中高伟光饰演的罗秋恒跟马伊琍老师的苏雯丽之间的这番“较量”,可谓平分秋色,使整部戏的呈现十分和谐,演员之间的情感也非常饱满。
一个心灵纯净的演员,眼睛里自带督导戏的能力,这种能力又是相互的,他能引领你走进人物内心,更能供给角色所需的“养分”,因此他对角色的诠释是双向的。于这样的好演员而言,对手在角色中的多样化,能给他创造更多表演上的激情。只有人物内心富足,才会让演员有这样的自信。而这一切都源自于演员本身对于角色的掌控能力。
从国内外对《旗袍美探》的关注度来看,高伟光诠释的罗秋恒显然是非常成功的。国民度的提升进一步说明了,在角色创新上高伟光又上了一个新的台阶。
风和日丽,朝阳初起。
一身白衣,斜窗而立。
向阳的暖意,话余生欢喜。
生活中集聚着诸多的情绪,喜悦或忧伤,悲苦或欢喜。眼下的不易,还有掩盖不了的过去。然而,生活在继续,我们依然要迎难而上。常说:希望就在远方。打开这一线心窗,也许,那个与过去的自己做抗争的你,心底便会敞亮。
林知衡,看似面无波澜,却踏光而来,自然地融于我们的现实生活里。眼神中自带暖意的林医生与我们向往生命的美好息息相关。他对病人家属温婉的低语,对熊顿的关切和“絮叨”,于父亲内心多年的压抑和愧疚……回望现实,当我们拖着疲惫的身躯,带着内心的浮躁,是否能像林医生那样心无风浪,不惊不扰地笑对一切?
人间理想林知衡,他点滴的温暖话语,就如风的旋律,让现实中的我们瞬间如沐春风,心旷神怡。高伟光的林知衡犹如一副能让人心安逸的良药,告诉你:远方,有心的彼岸,你必须努力。这样的林知衡才是我们内心渴望的真正理想。
沉淀后的精彩,让观众看到了眼中有故事的高伟光。细腻的表演,就像他翻开了一页留白的书卷,将人物内心的温情一丝丝地晕开,再细细地铺满。方寸之间,从荒芜干涸,到渐渐温润,就好像墨与字之间的相遇后,抒写出来的一场人生悲喜。用深情漫过我们的心海,深深浅浅中都是高伟光用心的足迹。
“加油”、“别怕”……记忆中暖心的话语,凝聚成人生路上光亮的轨迹。
于林知衡,于高伟光,于现实中每一个努力向上的人,愿在你心中那道旖旎的光线里,总会有人跟你说:加油!别怕!我们一直都在你的身后。
更新换代的影视圈,如洪水般冲刷着一代代演员的繁华。很多演员为了寻求持续的曝光度,商务、综艺一起抓,而高伟光则在激流中选择了“大隐隐于市,小隐隐于野”的那份执着。对于以往在观众眼中众说纷纭、褒贬不一的角色,不管是偏见也好,恶意鞭策也好,他一直用自身的努力去为之“辩证”,也许正是因为他“倔强”和坚定,才不断用信念带给我们一次次的惊喜。角色塑造如此,生活亦是如此,最坦然、最切合实际的答案,就是呈现在我们面前这份可喜的“成绩单”。
一切来之不易,才会让人更加珍惜。
高伟光,人生有你,才会一如既往的美丽。
这是一部想给演员打五星,想给编剧打两星,令人无比纠结的剧;看着一众演技派演员撑起这部剧情虚幻的剧,部分细节的真实感挽救不了主线的奇葩与狗血。
全剧最真实的一段是熊顿第一次治疗时在医院的众生像,可是反映其它领域的就实在让人无法信服,特别是越到后面越离谱。
就说熊顿父母卖房子这个情节,在售状态的房子,熊爸是怎么拿到卖房钱还给夏梦的?后来熊顿要买回老房子,先要卖了上海的房子,那么在房主不在场的情况下是如何完成二手房交易并拿到卖房款的?查了一下,即使卖家可以公证委托朋友售房,但也需要本人携带房产证、身份证原件去跑一次公证处的。然后,老房子在已出售、未挂牌状态下,熊顿是怎么说服现任房主回购房子的?一切都是靠编剧的想象吗?
咚咚锵公司除了一开始的通宵赶设计忙碌无比还有点真实感外,后面的走向真的越来越无语了;尹总就因为自己生一场大病,就大发善心、全公司养生不加班了?那么公司居然还能如常运营、甲方爸爸毫无意见?还是说之前的加班全是毫无意义的加班?在设计公司混了二十多年的人表示严重不信。然后就因为尹总暗恋熊顿,就可以直接赠个副总的职位给才入公司不久、正常上班没几天的熊顿?后面生日会赠送股份又是什么鬼?大手笔30%送给熊顿,夏梦也有也罢了,连艾米、老郑都有,即使他们三个人每人5%,那合计45%送出去了,合伙人会没意见吗?即使原本股权都是尹总并没有合伙人,那么元老级的王总监作何想?王总监居然没有一口老血吐出来?王总监是不是要即刻辞职走人?
还有什么医药公司认为提高癌症病人的生命质量的新药没有市场;林医生丢掉抗抑郁的药之类的,这些个已经被人吐槽过了。
再来说说剧里的人物,全剧最正常的是王医生和熊顿的父母,其它人都有各式各样的奇怪。
不是说要讲熊顿的阳光坚强么?可是看到的为什么是一个不懂世情、不爱惜自己、喜欢越界干涉别人的这么一个人呢?一开始和渣前男友的故事,沪漂与土著的梗也就罢了,是什么底气让她住在男方房子里而为了迎接自己爸妈,却把男友赶走?这男方妈妈没意见才怪了。这个年代了,大方承认同居不行?自己出去租个房不行?然后,一有什么事情就给艾米、老郑电话,别人没有自己的事情了?夏梦二次手术,居然冒名她妈写信?自以为是的“为你好”,来搅乱夏梦本来平和的心境?她妈妈如果最后还是因为某些原因来不了呢?治疗间隙熬夜、喝酒、不忌口吃小龙虾,东跑西颠的,体虚满头大汗的还做瑜伽,医生说的清淡饮食、注意休息、不劳累,都当耳旁风了?我妈一边看一边说这姑娘就是自己作死。先爱自己才有能力爱别人,照顾好自己才是不给别人添麻烦,熊顿二十九/三十了,这点道理都不懂?
艾米,一个熊顿排第一,父母、工作、男友都往后排的奇怪人设,还总是掉着个脸给男友们。最后剧情透露出来9年海外、8年沪漂,那么如果她年纪和熊顿差不多的话,应该初中或高中就留学,在海外这么久,又是在外企里工作的人,居然没学会人与人之间的界限感?前男友除了最后动手不好外,事事迁就她,而她却连误会都不愿意解释,她有考虑过男友的感受吗?这么一个以自己意志为中心的人,对熊顿却是反过来,事事以熊顿为中心,只感觉艾米的爱人应该是熊顿,而不是杰森或老郑。另外,艾米这种又要帮熊顿挂闲置衣服、又要经常跑医院送这送那的,自己的工作能搞好吗?还是编剧认为,现在的外企工作是很轻松的?
林医生是演绎的很温暖,但是为啥要医患之间恋爱?而且还是在同一个问题上栽两次跟头?熊顿治愈林医生的内心了吗?可是从大结局看林医生领奖场景是幻是真且不论,两个孩子一家四口的幻觉,种下向日葵与熊顿相拥的幻境,这是林医生抑郁症更严重了,根本走不出来的表现,这哪里是向阳而生,分明是走向深渊!编剧真的理解什么是向阳而生、什么是积极乐观的生活态度吗?
不是说做一个剧一定要事事真实,但是你不能标榜着现实题材的剧而拍成虚幻的偶像剧吧?传统戏曲里也有说今天来给大家讲个故事阐述个道理的演剧手法,但你每一集的开头却一再提示这是个根据真实人物改编的故事......
之前是很少看电视剧的人,今年因为疫情关系看了不少,最后想说的,不要对现实题材剧自带滤镜,也不要对古偶剧带着成见;现在的问题是好编剧太少,大部分编剧严重低估了观众的审美和价值观的进步。
如题,这是看过第32集之后,给我最有冲击力的感受~
林医生变了,变得超级勇敢,充满了能量。就好像一颗种子已经积蓄满了力量,开始破土而出了。。。
之前的他,因为种种原因,把自己包裹了起来,尽管他所处的世界是鲜亮的,但他却依然心处黑暗中,就好像那天晚上他失眠时的状态…蒙住眼睛…手指紧紧抱住头颈…浑身紧绷绷…却又坐卧不宁。
此后,他经历了从医院到学校,开始和科研人员合作搞研究、开始去应付企业应对投资者、开始去适应和处理一些复杂的人际关系;再接触到熊顿的朋友们、开始比较深入的参与他们的生活,共同经历了一些事情、直到熊顿的病情发生了反复……这一系列的经历,在不知不觉中开始影响他,让他开始慢慢的打开自己,逐渐走出自我包裹的状态。
今天他能对着熊顿说出:“我在医院里看惯了来来去去,生离死别我见多了~”感觉他真的开始从心里放下过去了;“生离死别并不可怕,可怕的是错过和来不及”,这是要重新开始直面肿瘤医生会面对的一切,开始直面自己的内心。虽然前途艰险,更可能面临不断失败,但他充满了重新出发的勇气和斗志。
其实在他决定放弃学校重新回到医院,是做好了会失败的准备的。因为他的研究课题是缓解癌症晚期患者的痛苦,而他离开学校的要求是继续参与研究和可以有权使用研究成果。
看到这里,突然间心里涌动着一种感觉:林知衡的心中已经亮了起来,渐渐拨开那层包裹着自己的迷雾,真正开始非常努力地向阳而生了!
所有的这些感受,都是通过高伟光神形具备的表演传递出来的。
这一集里,他的外在状态开始转变了。
向校长递辞职信的时候已经不同于之前跟院长辞职的状态。那时的他充满了迷茫和不确定,好像…还有些没有方向感。而如今,在他向学校辞职时,可以看到,他的目光从容而坚定,浑身都散发着一种强烈的气息:我,知道自己想干什么,现在和将来要干什么。
不仅如此,再看林知衡,发现他整个状态变得更轻松自如,更敞亮舒展了,好像放下了沉重的包袱,轻装上阵了。
心里的状态发生了变化,所以他的为人处事也会随之而变。他开始对周边的人事敏感了,处理起来更加游刃有余。对待熊顿也更加专注,所以他那些言简意赅的话语,总是那么有力量,那么能够安慰和鼓舞到她。
甚至,他的身形都有不一样了,静立时更加挺拔,行动时更加坚定。他开始张开了双臂,敞开了怀抱------因为我拥有了力量,所以我想给你力量!
他所到之处总是带着明媚阳光,闪闪发亮。
他努力向阳,心中有光,如冬日暖阳般可爱;他沉稳如山,细腻如水,就这么静静的看着都安心不已~
谢谢你,高伟光!
让我看到一个真正的好演员是怎样通过自己的神与形,把这些复杂的情感、不同的人生经历传递给观众的。
谢谢你,成为了林知衡。
蒋欣真的骨架大 上镜感觉壮壮的
蒋欣怎么老接这种剧啊……感觉她明明有更大发挥空间的
改编的一般,比较现实,导演很加分;蒋欣确实吸引力不够,高伟光的医生确实很真实,和他平常的形象差距挺大
比当下很多国产剧是好一些,刘家成的功夫还在。但选角不太行。蒋欣有点可惜,那种表面霸道内心虚弱的角色才更适合她。咋找碰不上好本子呢。
医院部分太写实了,虽然看了有些揪心但还是忍不住要看,太贴近生活了,非常有共鸣。还有高伟光的林医生演的真好,和之前在医院碰到的医生感觉非常像,演员真是挺厉害的,演啥像啥。
第二集开始蒋欣的剧情就有点狗血了!
蒋欣和高伟光真的演技派!高伟光在剧里演的有抑郁症的医生,眼神中透露出的淡淡的哀伤真的很让人揪心。这是我今年看他的第四部剧,不得不说每个角色都很有特点,演技到位。第一次看蒋欣演这种类型的角色,也很不错。剧情部分在医院里的部分真的很真实,医疗剧可能会让人觉得压抑,但是很佩服导演和主演敢于挑战这种题材,给人以反思,真的希望能多拍一些这种现实主义题材的剧集,而不是无脑恋爱剧。
蒋欣我厌了
说蒋欣骨架大,上镜显胖的,你们真的认识熊顿吗?熊顿本人就是蒋欣这种大骨架微胖女孩!滚蛋吧肿瘤君是熊顿作品之一,熊顿还有其他作品的,并不是滚蛋吧肿瘤君唯一能代表熊顿。当然电影版的白百合演的很深入人心,以至于提到熊顿,大家只知道这个电影。这个电视剧也并不是根据电影改编,而是属于根据熊顿本人经历再戏剧创作的一个剧本。(所以电影党鄙视电视剧党完全没必要,因为就不是一个事)
高伟光真是剧抛脸, 就是一个公立医院主任医生的样子
这熊顿跟电影给我的感觉不是同一个人设……
蒋欣不知道自己和小妞儿搭不上什么关系吗…
看了几集,蒋欣真的很让人出戏,第一次在荧幕上看她演一个与个人气质不符合的角色挺累的,一直在想什么是演技?其实就是一些技巧加上与角色相契合的气质,才有浑然天成的演技,去演和一个形象气质完全不符合的角色,除了让人看到很卖力的演之外,什么也没有,更会让人感觉原来她的演技不过如此。
不正常人类!
前2集剧情老套且闷,发布会那一幕我能接受女主发飙的设定,然而说的那番话太教条太不漂亮,包括后面怼记者也是,毫无亮点,编剧的水平也就这样,不期待后面了
高伟光的演技真是一直在进步,男女主的都是原音出演,我没看过电影版,但我觉得电视版拍的不错,暂定四星
喜欢这个故事 滚蛋吧肿瘤君➕向阳而生 这名字都特别的喜欢 蒋欣演技好好 高伟光演的也不错 还有配角选角简直了都还原的 好久没那么认真追芒果剧了
骨架大咋的 要她去把骨头给弄断了?拿别人天生无法改变的事情说事 真的很low
蒋欣与熊顿形象违和,虽然熊顿本人看起来三十岁左右也微胖,但是是那种元气满满的二次元少女感,蒋欣演这剧还是哭丧着脸,虽然是个悲剧但熊本人的事例是积极向上的,不是为了励志而励志为了鸡汤而鸡汤,这样看来当初她本人找白百何演她自己是个再明智不过的选择了!
看了前两集,节奏明快不拖沓,全员演技在线,林医生顶着锅盖头竟然还是无法挡住颜值,好帅好暖的林医生,值得追剧,照这样的水准保持下去,是个不错的正能量下饭剧。留一星是怕五星不计入评分。