看到巴黎圣母院大火的消息,震惊痛惜。对这个世界的很多人来说,法国不仅仅是一个欧洲国家,也是开放、自由、浪漫、精致、优雅、艺术等等的象征。近年来,法国的这些文化遗产有不少可见的破坏和损耗,从精神到物质。巴黎圣母院的灾难,犹如雪上加霜,格外令人痛心。
我想去的地方,我愿它永远在,不愿再被一场大火,烧掉
某云《巴黎圣母院》里有一个2020年1月的评论,提到2020年1月5日,著名法国音乐剧《巴黎圣母院》中国巡演深圳站在深圳坪山上演。此前,武汉已有未知肺炎病例报导,但强调“没有证据人传人”。人们照常生活,喜乐如常。5天后,我们搞了这三年唯一一次项目组的年会,宾主皆欢,女儿凭一曲唯有她知道的《生僻字》获得了奖品。之后,虽然有些后怕,但既然已经发生且没有出什么状况,大家都不以为意。18天后,武汉封城,大家突然觉得此事和自己有关了。其实前期网上流传的各种悲惨视频,我都没看过,后面也不想看,隔离期间同学群里成天都是“疫情疫情”,甚至手机彩铃都被运行商自行设成了“疫情”。“人类的悲欢,并不相通”,问了问武汉的亲戚,只是说不让出门,其他都还好。春运已经开始,抢到了票的人在高铁上仍然座无虚席。机场仍然人很多,伙力司机说公司要求他们戴口罩,机场上戴口罩的人多起来了,原本只有老外戴。
那时候,人们还不知道害怕,也不会因为害怕而歧视同类,不会因害怕而扑杀宠物,不会因为害怕而纵容过头的保护。疫情已经永远改变了我们的生活,直到有一天,我们不再将自己及家人的生命置于其他所有原则之上。
很多人迁怒于政府,尤其是武汉政府,早期为什么隐瞒,后期为什么封城。现在,人们又在重复着当年对武汉的态度来对付上海,一方面对上海溢出的疫情心怀怨恨,另一方面又对上海人遭受的隔离待遇心表同情。人们总觉得所有值得同情的厄运都和自己无关,既不因自己而起,也不会降临到自己头上。人们消费着他人的苦难。
政府在勉力维持着恐惧和责任之间的平衡。数字报少点,没人信,而且觉得既然死人这么少,为何要这么认真;数字多报点,也可能没人信,觉得它还少报了,或者觉得它为了某种不可告人的目的多报。左右不是人。当然,这里也有乌纱帽至上的官僚主义,以及免不了的利益交换。冠冕堂皇的目的,语焉不详的原则,粗制滥造的条文,层层加码的操作,疲于奔命的基层。人们其实对天灾都是默默接受,但对天灾下的人祸总是吹毛求疵,就如同对汉奸总比对始作俑的外国侵略者更残忍。所有的悲剧都是人为的,却忘了为何走到人为可以造成悲剧的地步。
当选择让谁成为代价的时候,常被拿来与“电车困境”类比。既然成为一个经典的困境,它就不会有标准答案。虽然我乐意无所作为,但这其实很大程度上是“谁来做这个选择”问题的一个无奈的选择。让一个目的、效率、清廉上都不被信任的机构来做选择,且那些成为代价的人毫无反抗的能力,这让我总觉得自己其实会是那个代价。尤其是,因代价而获得的收益似乎本来就是应得的。我喜欢一个什么政策都有人反对的社会,这是对政策制定和执行者的制约。世界上没有谁能说我的选择永远是最正确的,但如果选择都是代价自己做出的,那么矛盾要少很多,虽然他们也会怪政府无所作为,但哪有什么完美的选择?没有这种制约,那还不如无所作为,痛苦不一定更少,但或许至少更易于接受。
最近有点入坑音乐剧,是从《爱乐之城》开始的。在追求梦想和承认失败之间,人和人之间的感情是最宝贵的润滑,虽然这感情通常也长久不了,但总好过独自面对。然后偶尔听到某云里《小王子》的插曲,从音乐中感受到一种营造出的能量,但《小王子》本身看完索然无味,不管是电影还是原著。后来想想,这种类似《星际穿越》里追求梦想和承担责任的矛盾,我最近自认处理得还可以,而且对这种拐弯抹角的教条一直都不感冒。又从法国音乐剧听到了《巴黎圣母院》,某云里有一个评论印象很深:“听多几遍后,感觉电风扇的节奏都是里面的曲子”。没有看过原著,跟着音乐剧看了一遍剧情,觉得对于爱欲的承认乃至歌颂,是启蒙时代的一大进步,因为,权力、信仰终于有了一个来自民间的制约。对金钱的渴望,和爱欲的作用差不多。
人生百态,各有所长,各有所好,这才是和谐社会。人们需要保障的不仅是生命,还有生命的质量;除了生命,世上还有很多原则值得尊重。比如疫情期间我常想起的一句最早从“回形针”公众号看到的话“我们人类总是在明知风险的时候,仍然选择做我们该做的事情”,鼓励我们的,有某些形而上的理想,但对普罗大众最有效的,还是金钱和爱欲。估计,在中国,只有人们的观念转变了,疫情才能真正结束。
首先!作为雨果最最最著名的代表作之一,这部的剧情梗概我已经在在语文老师的口中听到过无数次了。这么有名的作品啊,音乐剧的版本却只有一个最经典的法语版,对于我一个没读过原著的人来说其实很有必要去看看。 奈何我找啊找,在b站里大浪淘沙也找不到特别清晰的版本,480p就480p吧反正帅哥美女就算再糊也是帅哥美女,这就是世间永恒真理! 开头诗人唱歌,高音实在太好听,把巴黎这座城市的概况说了说,比如刚刚经过改革,比如不愿接纳从异乡来的吉普赛人,我真心佩服作词的人可以写出这样仿若史诗的歌词,太强了!而且诗人他的面部轮廓越看越顺眼,眼线……大家都有眼线,果然帅哥就是要有特色,有点异域风情吧,诗 真 吉普赛 人。第二首歌我同样印象深刻,吉普赛人说自己流浪至此,这一段是大合唱,那种随波逐流的氛围感很强烈,也有种反抗军的既视感(?)这几幕观感都不错。除了舞美有亿点簧爆,性暗示非常多,我难道……在逛窑子吗(不是) 关于剧情有一点我必须要吐槽!就是艾丝美拉达,这片子塑造的艾丝美拉达只有一个突出的优点,美丽,然后她就能让个性迥异的男人们纷纷迷上她,不愧是法国人的逻辑,另外渣男菲比斯,你真的只剩声音好听了!!!我更喜欢卡西莫多还有主教一点,苦情男主男三,哈哈,卡西莫多是男主却无法得到艾丝美拉达的心,好心酸啊,艾丝美拉达到最后都没能看透菲比斯的本性,还是比较符合她纯真的人设的。 这部音乐剧可以称得上是视听盛宴,但光看剧情也不会像原著那样对人性有那么深刻的感悟,两小时也不能要求他把一部中长篇小说全部压缩,哎,卡西莫多我永远的意难平。
其实很早就下载下来了,但是一直没有看。结果周末有时间看完了全剧,各种无法自拔~~
仅仅是开头,就各种高能!诗人的大教堂时代唱段,简直了!那高亢的嗓音~~~厉害的不要不要的!
本来是超爱诗人的,结果主教出来之后瞬间就和诗人平分天下了!禁欲系+男中音,对于艾斯梅拉达的求而不得和对于教廷的禁欲让他摇摆和痛苦。这本来应该是一个很善良、及其有耐心的人,结果堕落成了一个肉欲的奴隶,被主控思想做出犯罪的事情。这个世界啊,欲望使人疯狂,无辜的艾斯梅拉达被当时的社会所绑架陷入困境,这个故事即使换到现在也一样成立。(题外:世界上果然还有一种人是越老越耐看的,主教的扮演者丹叔真的是老帅老帅了~~~看过重制版的片段,里面丹叔在做出内心独白的时候双膝跪地,太有张力了~~)
阿西莫多的扮演者garou,也就是卡胡,虽然在演阿西莫多的时候才只27岁,但是声音条件太适合阿西莫多这个角色了,沙哑的嗓音将这个角色历经人世痛苦的感觉演绎的淋漓尽致。
小太阳菲比斯的扮演者也是帅的,是阿拉伯人的那种帅,这个角色在剧里面还没有显得那么渣。看书的时候,我真的是哔-了狗了......
小百合在剧里最小了吧,在剧里她了解到了她的未婚夫和爱斯梅拉达之间有故事,于是要求菲比斯必须看着爱斯梅拉达被绞死,不能去救她。
更多原著的内容我就写在书评里面了,不想展开。
简单记录一下今天(噢不,昨天)在现场观剧感受,主要是对卡司的感受。 艾丝美拉达是C角(对,我第一次知道还有C角😂)。第一首刚开嗓有点沙哑感,让人有些失望。但两三首过后就渐入佳境了,和卡西莫多二重唱的《我家即你家》很动听,不输99版吧。最后在狱中飙的高音在情绪丰沛的同时也稳得让人惊艳。而且这个女主和原版比起来更加青春活力,虽然看不清脸,但也感受到了满满的胶原蛋白。所以更符合我心目中的艾丝美拉达形象——异域风情,美艳妖娆又不失少女特有的天真、清纯和活力。 卡西莫多的妆容确实算个槽点,像鼻青脸肿的小丑妆,但卡司唱得总体很棒,声音更浑厚实沉,而缺少点了卡胡的那种因沙哑和颗粒感而表现出的沧桑与撕扯感。 唯一的原卡副主教这场是B角,遗憾没看到丹叔。这个B角据说也可以唱卡西莫多的B角,可见业务能力必是极强的。形象上是光头(我还以为是西班牙音乐剧的卡司特色😂),身材有点中年发福的感觉,特别是肚子😂。声音和丹叔相比更沙哑一些,没有丹叔声音里那种方正、密不透风的特质。但表演是真的很棒,其实所有卡司都是啦。
菲比斯和小百合夫妇,我个人觉得是和原卡相比最差强人意的两个角色。菲比斯的声音没有原卡男高音那种穿彻云霄的清透明亮感,从而少了英俊风流的花花公子的感觉。总体来说菲比斯也是渐入佳境的,明显后半场要好很多。演绎得最令人遗憾的一首要数菲比斯的代表作——渣男之歌《撕裂》(又名《爹心累》😂)。最后的几个高音感觉费劲了全身力气都吼不上去。小百合声音有点偏女中(?个人感觉),没有原卡那么清纯干净,从而少了少女感。
诗人和吉普赛首领大哥是最接近99版的。唱功和表演都无可挑剔。形象上,似乎这一版的首领大哥更瘦哈哈哈。
全剧最著名也最浪漫的那首《Belle》,说实话,的确没有原版好。最后合唱高潮的那一段,三位演员的声部分工似乎没有原版那么明确而有层次感,主要表现为菲比斯的高音不够高也不够清亮穿透,副主教的中音不够稳固坚实,卡西莫多的声音又不够闷实低沉。简而言之——三位一起混着全唱高音了。😂
另外不得不提的一点,我觉得翻译太惊艳了,让我总是忍不住看字幕屏。几乎每句都可以直接唱出来,格式工整又押韵,文笔优美如诗歌。
最后,当剧里一遍遍地唱“安达卢西亚的山区”时,我又想起了我待了近一年的安达卢西亚和格拉纳达。以前这几个字于我而言只是个遥远的地名,甚至都不知道在哪儿。现在听着歌里重复着的这个名字,竟勾起了很多半模糊却五彩斑斓而无比闪耀的光影了。
最爱的法国音乐剧没有之一,99年首演版是无数人的入坑剧目,一切都很完美(女主稍让人诟病),以致之后版本只需还原便已优秀至极。(2019天桥观后感:中元节看完北京首演蹲完签售已近午夜,回程散见着纸钱与火苗,心情却极度亢奋与喜悦,思绪沉浸在那个善恶美丑、生死爱恨、奉献占有、承诺背叛、高尚卑劣二元对置极为强烈的故事里,53首旋律盘桓在脑海,时刻准备着从喉间逃逸。我心目中的Top级音乐剧,时隔17年来华,演、唱、曲、舞、美仍是全方位的高水准。好幸运,有生之年,解锁千人大合唱的《大教堂时代》。好珍贵,初代主教丹叔回归,道袍帽子兜熊猫简直可爱到犯规。敬所有正在逐渐消逝的美,敬所有对美的不弃挽留。)
跪着听完,可惜不懂法语。| 圣经取代教堂,人类将杀死上帝。
太太太太太好听了,就算完全听不懂法语也好想看现场啊,舞台现场看一定超震撼!话说,果巨巨的小说剧情简单感情汹涌人物都有突出的立足点,这样想来原来真是天然适合音乐剧形式啊……
反复看了不下5遍,音乐剧启蒙,原声每首都好听到惨绝人寰,貌丑心善加西莫多、花心帅哥菲比斯、伪君子神父合唱BELLE那首三人音色简直绝了。
男主的声音太美了!迄今为止看过最棒的音乐剧了,大教堂时代,钻石般的眼眸,愚人庆典,孤儿..等等等等
音乐太好听 最近一直翻听
其实直到现在我都不太喜欢这个故事,从看小说开始便如此。但musical一定上抛弃了剧本,不似小说有文化隔膜,也不似电影情感平平,歌词、旋律、唱腔还有歌者表情都时时刻刻在抒情。吟游诗人出场收尾,歌声里布满希望;艾丝美拉达无远弗届的温柔善良;卡西莫多抱着骸骨的至死不渝,都变得生动起来。
2008-12-14~这版当年看得很震撼,舞台音乐演唱都没得挑~
我永远的爱
我记得我标记过呀,怎么又出来了!恰好前几天在哔哩哔哩看到他们多年后的电视访谈,真是完美!
芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂?
女主音域实在差了点,hold不住舞台,表演也弱了点。当然也有可能是为了配合改编。3位男主非常棒,卡西莫多几乎每场戏都让人飙泪。2022年补: 2019年的冬天在西安别克大剧院看到了音乐剧现场,而且是丹尼尔老爷子带队的,从舞台布景,道具音响到众演员倾情的演绎都非常完美,非常震撼,几度激动地涌出泪水。一晃眼居然快4年了,前段时间又听闻百老汇取消了歌剧魅影的日常演出,上世纪末文艺诸子争鸣的余晖已所剩无几,什么时候才能再次体验到这些殿堂级别的经典,这倾颓的现世呜呼哀哉~
流浪诗人和他的「大教堂」最帅
曾经以这个题材写作文,被老师给了低分,只能说,老师没看懂
20160321呵呵哒~真的很好看也!神父和诗人的声音我都很喜欢!
我的音乐剧初心~高一上艺术课第一次看惊为天人~后来万能的TB买了碟片回来珍藏~会像刷friends一样一遍遍刷
有那么帅的诗人还选骑士干嘛……“il est prince des rues de Paris” 我都笑了。哥特、美、时代感,爱与死,佛罗伦萨与大教堂
完整看了一遍,深深发现雨果的下笔的,是人类永恒的议题
从小学开始就不知看过多少遍,听过多少遍了。这是我最爱的音乐剧,而且我最喜欢97年的组合。Daniel Lavoie永远那么帅,声音好听。我一定要去现场听他唱啊!
开天辟地的法剧经典!