剧照
剧情介绍
这部英国迷你剧由3个各自独立的故事组成，彼此间并没有直接联系，但都以极端的黑色幽默讽刺和探讨了科技对人类生活产生的影响。 《天佑吾主》：首相Michael Callow（罗里·金奈尔 Rory Kinnear 饰）被熟睡中的紧急电话召回办公室，得知广受喜爱的王室 成员Susannah公主遭人劫持，绑匪提出的交换条件匪夷所思。备感受辱的首相诸般尝试解救公主未果，最终在强大的社交网络民意压力下就范。 《一千五百万的价值》：在未来世界，衣着统一的人们只通过虚拟网络交流，依靠日复一日骑自行车赚取赖以为生的消费点数。不甘做行尸走肉的Bing（丹尼尔·卡卢亚 Daniel Kaluuya 饰）倾尽自己所有点数帮助天籁般歌声的Abi（杰西卡·布朗-芬德利 Jessica Brown-Findlay 饰）登上选秀舞台，却被Abi沦为艳星的事实深深打击。 《你的全部历...热播电视剧最新电影缘份新天空（国语版）暴风危城正妻无与伦比的美丽相爱穿梭千年命运航班第一季机械之声的传奇第二季废弃采石场蝙蝠侠：红影迷踪黑色孤儿~七个基因~永远2016南城警事第二季斗气家族富贵再逼人魔卡少女樱剧场版：被封印的卡片鬼马功夫幻变精灵之蛋糕甜心海盗风云耳虫笨贼别跑大坂直美老头子雪中的罗密欧与朱丽叶渎职大师列传第三季
长篇影评
1 ) 《一千五百万的价值》的三层讽刺
关于这部剧有很多可以谈的。窃以为这可以是一个很好的文化研究的样本。而我想谈的是只是《一千五百万的价值》的三层讽刺。
第一层讽刺
第一层讽刺体现在这部剧本身。剧情设定在一个完全电子化的世界里，每个人住在一个四面环绕的电视墙小格子里，底层人们靠踏自行车来挣取虚拟的货币。吃喝拉撒全都靠它。人们唯一的消遣，或者说生活除了正常的需要以外，人们的一切时间就是在看电视上，和在虚拟世界里打理自己的形象和升级系统。《一千五百的价值》其中探讨的一点就是，当我们的生活被电视被广告被娱乐完全掌控的时候，我们会怎么样。《1984》里是被老大哥所掌控的世界，而《一千五百万的价值》里则是被无形的娱乐广告电视商业所操控的世界。你活在这样的一个巨型电视墙下，你逃无可逃，避无可避。电视里一个我认为很巧妙的一个小细节就是，当男主角因为没有了虚拟货币，不能跳过那四面的广告，想从小格子里逃出去的时候，大屏幕上显示一句“广告时间不得外出”。电视巨头掌控着人们的生活，你只能接收它给你的信息。电视巨头还控制着人们的上行途径。你要怎样才能脱离那每天反复蹬自行车的日子？参加选秀，胜出成为人上人。而这一切只在乎你有没有卖点。为了卖点，他们可以把一个只想唱歌的女生哄骗成一个av女星。而且我觉得很讽刺的一个是，电视里头的娱乐节目《折磨真人秀》里肆无忌惮地对胖人的仇视和折磨，难道不是对我们社会所崇尚的审美观的一个放大化表达吗？
第二层讽刺
这个要从我们的男主角说起。男主角倾家荡产帮助自己喜爱的女生去参加达人秀节目后，女主角却被弄成了一个av女星，男主角伤心欲绝痛不欲生。当男主角揣着一片三角形的碎玻璃去参加达人秀节目时，我还以为他会杀掉那些评委，或者血刃赛场，以自己的鲜血控诉这个操蛋的社会和现实，以唤醒这些愚昧的民众明了这个被操控的现实。我以为电影会到这里就结束。
但是不是，当我们的男主角情绪激烈声泪俱下地发表完那番控诉现实的话以后，达人秀的评委说，这真是一场精彩的表演。注意是表演。然后虚拟的观众席上爆发出一阵阵掌声和喝彩声。当你说出了这个社会的真相，希望唤醒那些还处在愚昧当中的人们的时候，他们却以为这只是你另一种新奇的表演模式。这就是《娱乐至死》里面所说的：“我们的问题不在于电视为我们展示具有娱乐性的内容，而在于所有的内容都以娱乐的方式表现出来。这就完全是另一回事了。”因此对话无果，所有严肃的控诉被消解为一种娱乐的表达方式。
对于这样的一个结果，显然是男主角所没有预想到的。达人秀评委某电视台高层答应给他一个职位，让他到他的电视台以他这种表演方式表演脱口秀。男主角接受了。显然他不是一个坚决的信仰者，在这样的诱惑面前，他做出了自己的选择。
我们没有人可以要求他去做一个牺牲者，特别是在这样的牺牲之后，真的能改变什么还存在疑问的时候。但是我只能讲，编剧的这个处理，让我无比叹服。
第三层讽刺
第三层讽刺是什么？是由你和我等各位看官完成的。当我们在看完剧之后，到处吹嘘这部剧有多牛逼有多神作，它怎么怎么反映了消费主义娱乐至死之后之后，你转身继续去刷微薄偷人家的菜打游戏看综艺节目看得哈哈大笑。你以为你看懂了这部剧，却不知道你自己却身处那部剧所阐述的一个逻辑中，你被什么控制着而你却不自知。这言外之意的讽刺，没有什么能比这讽刺更多的了。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
新开了个公众号，名字叫紫菀的影画志，只写影评和关于电影的碎碎念，欢迎来做客
2 ) 无所遁形的潜意识
看过的为数不多的英国电影，挺有内涵的。黑镜映射的是人性的本质，是潜藏于意识之下的意识，就是我们常说的潜意识，而正是在社会发展与影响下，潜意识的自由发展，出现集体无意识的概念，驱动人原始的思考和抉择，以致于这种思考和抉择脱离传统意识中善与恶、是与非等观念。所以说一切美好和罪恶只不过是黑色镜子里的幻象。
3 ) 想得辛辣，做得溫柔
2011年12月，一套名叫《Black Mirror》的劇集在BBC播出，引起了國內觀眾的興趣，這是在《Downton Abbey》之後，又一套英國劇集在中國引起關注。不過不同的是，後者經過美國艾美奬加持之後，才曲折地發起了熱議，前者在大洋彼岸的美國尚未得到垂青。在中國，不少愛好者給予此節目高水準評價，口碑一傳十，十傳百，雖然不至於轟動，卻成為小範圍的共識。那麼，《Black Mirror》到底是甚麼？
製作人Charlie Brooker說，“Black Mirror”就是每一面牆，每一張寫字檯，每一塊手掌上都可以見到的，冰冷又閃亮的，電視，顯示屏和智能手機。這樣的解釋當然讓我們明白了這一套短劇的主旨：它嘲笑和報復的，是我們習以為常的生活中，無孔不入的傳播方式和我們越來越無法割捨的精神枷鎖。三集三個小時的構造，也是英劇最常見的短劇標準。英國人的工業水準比美國要來得乾脆利落，絕不拖沓，三集或六集是他們通常鋪陳故事的結構。
而劇集選取的三集分別不同劇情的模式，製作人稱是因為美劇《The Twilight Zone》的影響。後者當然是以怪異和扭曲著稱的美劇標榜，每一集一個故事，世界觀設定不同，甚至整個拍攝團隊也可以不同。《Black Mirror》可以說將電視，網絡，智能手機釘死在架上，一集一集逐個擊破。在第一集里，英國政府的無能和公眾媒體的貪婪被暴露地相當徹底。同時中槍的，也少不了那些集體坐在電視機前面的觀眾。因為長時間讓人惡心的蜂鳴趕不走他們，極度暴力與非人道的內容也趕不走他們，最終他們只是將這場悲劇當做一個節目來獲取滿足和快感，在同時，遭綁架的公主遊蕩在無人的街區，卻沒有人報警和幫助。第二集，則構造了另一個世界來影射網絡與人的關係。在這個世界里，人與人之間的關係被虛擬化，他們不再相互關心，最後人的意志為其他人片刻的快感所左右。第三集是第三個世界。人們將自己的見聞全部儲存起來，但生活和感情並沒有變得更容易和更快樂。
在製作投入和劇情安排上，《Black Mirror》並沒有失准，是典型的英倫製作，各方面都盡可能做到滴水不漏，也沒有過於突出噱頭，算是沈穩之作。但相比製作人喜愛的《The Twilight Zone》，《Black Mirror》顯然是討巧又溫和的。前者並不是以諷刺和批判為主旨，劇集核心是令人驚嘆的想象力和語不驚人死不休的敢作敢為，主角未必能得到好的下場。《Black Mirror》則以較平靜的態度處理故事主線，劇情簡介看似瘋狂，實際上相當文藝，瘋狂指數有限。即便比起BBC前段時間的自家作品《Psychoville》，《Black Mirror》也極其斯文。《Psychoville》並沒有另造一個世界，而是就以我們的現實為背景，加入光怪陸離的人物，形成鮮明的戲劇性。這一點上，《Black Mirror》要認輸，因為它的戲劇性是普通的，儘管背景設定有新意，但是這些是即便在平常的世界里，也可以完美完成的戲劇衝突，力道就打了折扣。
用“文藝”二字來定位，恐怕最恰當不過了。《Black Mirror》的立意和製作完成度頗高，但最後還是以溫和的手法展示出來，倒有悖於英國人的一貫特色。這並不意味著其英國色彩的缺失，在英國最近的風風雨雨裡，傳播對於人生活和心靈的影響顯然是最需要也最迫切的命題。最終，這樣一出諷刺短劇，還是依靠它所鄙夷的大眾傳播來到我們的視野，這樣的結局，想深一層比劇情本身還辛辣的多。
4 ) 关键词：记性不好，所以快乐 EP3
从头到尾，男主角的红色袜子在一身笔挺西装的印衬下亮眼而醒目。红得汹涌，像是一抹宁湖下暗藏的旋窝，像是苍茫荒野看不尽的地平线外狂奔的牛群。
晃荡一下，戛然而止的镜头，剩下的都是这一斑猩红。
<一半的记忆都是不重要的>
第二幕的聚餐中说到，人的记忆中，一半都是不重要的。这似曾相识的句子命中主旨，因为记忆不好，所以大脑自动筛选保留下来的，都是重要的，快乐相比难过，自然是快乐比较重要。因为记性不好，所以快乐；因为记性能以保存，所以EP3 的世界中，多了很多不快乐。
但是，真实的场景还原出真实的情感，不快乐冲淡了我们的快乐，甚至突然知道事实的人会因为感觉被欺骗而产生更多不快，这样获得真实的踏实感换来的是倍加的不快乐。
这真的是你想要的吗？
我记起父母时常的争吵，无非是我记得是这个你不同意这个，相互拌嘴还原事实，最后一方妥协以求安宁。人的潜意识中对于真相有着不可抑制的欲求——直到发觉这条记忆之路走不回真实，才以爱的名义去妥协。
于是我又想起曾经给一位朋友的建议，若深爱，请健忘。
<伤疤>
还是第二幕，聚餐。最后登场的海伦，是少数摘除了记忆芯片的人。男二号触摸她的记忆芯片伤疤时候，暧昧的言语下这段伏笔被巧妙带过。
直到片尾，交织在爱欲与悔恨中的男主角拿起了刀片，走向了同样的道路。
<喋喋不休>
心理学中有一个简单的道理，对事物存有执念之人，莫不是对自己的不满足对事物存有过多欲求。反观片中男主角的喋喋不休不依不饶，是个人都会觉得气量小又敏感，这是一个多么不自信的人啊。
但是越看到后面越会发现这确实他高智商的表现，精准的直觉与异于常人的观察力。
噗噗几声，捅破了玻璃纸看清真相。
又噗噗几声，心口中了一枪。
<做爱时候的其他早期的激情记忆>
男主角的敏锐不无道理，跟妻子做爱，眼前看见的却不是现在的欢愉而是过往的云烟，这至少说明现在不欢愉（尼玛俩人轻轻抽动就完事儿了，这也太……==）
都说身体是能感觉到彼此的情感的，真高潮还是假高潮，是个正常人都能感受到。所以两个人都选择沉醉在记忆中来达到真高潮。但是这样心照不宣的谎言，又能维持多久呢？
果然维持不了多久。
<直觉>
善忘的人更依靠判断，而不是直觉。这句话听起来不是特别对劲，但我觉得，善忘的人没有过去可以分析，直觉对于他们来说是更加危险的，所以一般人会更需要判断。
在片中，我的这个想法得到印证。能读取每一段记忆的世界中，太多的片段可以溯洄，所以我们不需要更多的判断，只需要直觉，前进，对比，前进，靠着直觉捅破窗户纸。
对比？对比不是判断么？当然不是，判断哪里只有对比那么简单。
<欺骗>
不看到最后，是难以想象那么冠冕堂皇看似矜持有度的女主角竟然隐藏着这么龌蹉的记忆。
不知怎么我自己也中了一枪，我自诩是个记忆力还不错但是会经常主动忘记事情的人。不是不想获得真相，而是有的时候，道德和欲望之间，真的不是每个人都会那么真诚的。可能你最爱的那个人，暗地里背叛你最多。
但是有的时候，爱情这样珍贵的事物，你一旦得到了表象，是不会再忍心把它擦干净看透它的。
<记忆>
片尾晃荡的记忆场景，有着亮金色如晨辉的美感。然后晃荡一下，就变回白灰暗杂乱的现实。这几分钟的镜头，让我不得不感叹导演的功力之强。
一部好的作品是需要一个好的故事好的画面好的音乐，但是他之所以好很多时候不是所有的东西珠联璧合，而是突然一个点敲到你的心坎。
所以这个蒙太奇画面降临的时候，我必须说我被敲到了
<删除>
对应第二幕中海伦的伤疤，我想很多人都会不禁联想那个女人是不是也有这样不希望回忆起来的画面。
把记忆芯片扯出来这版血肉模糊的场景，戛然而止。
我在想，这样就算忘掉了不快乐，用伤疤换来快乐了呢，还是男主角再也看不清事情了睁眼一片瞎了呢？
毕竟，有人问海伦摘除记忆芯片后没有影响吗？她的回答只是，至少我现在还看得见，这就说明没有问题。
这个本身就是问题嘛，看得见现实，看不见事实；看得见快乐，看不见难过。
5 ) 我应为他人牺牲到何种程度——关于《黑镜》第一集
文/caesarphoenix 前两天和林霏同学谈到《黑镜》第一集《国歌》，决定还是记录一下。 1.这个故事展演的是一个被放大的伦理学困境，能被放大是因为信息自由和快捷的现代传媒，但根本上还是一个常见的伦理学困境。 2.影片中的首相、公主都可以替换为任何一人，和母猪做爱也可以替换为任何强迫（非出于自己意愿）的难堪之事。 用一般性的语言概括一下就是：任何一个恶人都可以通过绑架anyone，把逐步残害他/她的过程发到互联网（无法进行有效信息屏蔽和管制的平台），并指定另一个anyone必须去做一件anything，只有这样他才会停止残害放人。 可以想象，无论另一个anyone是否去做anything去拯救被残害的anyone。他/她都将面临极大的人生危机。 3.这哪里是什么新型恐怖主义，这是我们每天都要面临的伦理学困境。在马路边、地铁上，我们总会见到衣衫褴褛的老头或残疾人在乞讨，当他们的乞讨是面向泛泛的大家时，我们可能可以视而不见，但一旦他们的乞讨针对于“我”，说这位小伙子/小姑娘行行好时，我们的压力便会陡增。 《舞台春秋》中酗酒的卡维罗从充满瓦斯的屋中救出了意图自杀的芭蕾舞演员安布罗斯，便在自顾不暇的情况下照顾她直至身体和精神的痊愈。世上有如此多不幸的人，但只有当机缘巧合将我们和某个人锚定捆绑在一起，我们才会倾注一切去帮助他/她。 这种个别的他人其实可以看作一般性他人的代表（在场），他/她是所有他者的凝聚。 肯尼迪在柏林墙下说“自由是不可分割的，只要一人被奴役，所有的人都不自由。”然而真正为着不可分割的自由做出最大努力的还是西柏林的人民，因为他者如此之近，就在墙的对面。 4.世界上大多数的问题都可以归结为我与他者的关系问题，这个问题的答案随具体的情境而变化，而且常常是无解的难题。 前几天看《深海长眠》，非常感人的影片，其中对人的尊严有着极富感染力的展示。但如果审视影片的框架会发现，对“个人的尊严”的叙述，为主人公在他人协助下自杀的行为建立了合法性，但也掩盖了这个难以回答的自杀伦理问题。 最后得出“生命是一种权利，而不是义务”的结论，更大程度上是一种抒情，而不是对自杀困境的回答。 一个人的生死为什么会和他人相关？我对他人到底有多少权力，又需要为他人承担多少义务？ 5.我上高一时，同年级的一个女生跳楼自杀，成为很长一段时间的讨论话题。同住的同学及其家长说她实在是太自私，她的父母会多么的伤心，其家庭把她养大花了多少精力多少金钱云云。我那时说这是她的选择和自由。在当时和现在我都不理解这种选择，这也使我的辩论并没有底气。 而且我隐约觉得这其中有超越于她家人亲朋的东西尚未论及。民法中有“自由不可抛弃”的原则，一个人尚且不能约定永远不结婚，又如何能决定永远不活。人固然可能会陷入《离开拉斯维加斯》式的不可救赎，然而明日之我依然有希望的可能，今日之我要剥夺阻止他的出现，不免有些武断。我认同一个人在意识彻底沉沦时进行安乐死，却觉得如果在灵台清明时选择自杀一定要反复思量慎之又慎。 自杀同时还诘问：我和全人类是否为一整体，我对他人是否有责任和义务？ 我们并不完全属于自己，我们浮于存在之海中，和具体的他人和概念性的他人有着千丝万缕的联系。每一个联系在我们心中都有潜在的价值（家庭、朋友、社会、国家、人类等等），如果进行线性打分，你会发现这些价值和远远高于我们所能付出的。 你所渴望保护/维护的比你的生命重要太多倍。 6.回到《黑镜》第一集，你会发现对于首相而言这是一场价值的战争，王室、政党、人民、一个锚定的只能由他解救的公主等等这些联系的价值，最终超过了他的尊严和他的妻子在他心中的价值。 我应为他人牺牲到何种程度，我应对他人承担怎样的义务，是一个没有一次性解答的问题。我们将在每时每刻遇到，并要每时每刻做出抉择。 7.绝对的权力导致绝对的腐败，没有把关的当代媒体在资本至上的价值引导下，将伦理困境放大到这种地步，也是很值得注意的。 在某种层面上本片倒是给我国的审查和屏蔽提供了合法性依据。 （当然即使审查也应该有一个透明的合理的程序，应针对特定的危急情况，而非是专制的禁声。） 8.是刘慈欣还是海因莱因在谈到永生给人带来的变化时，说到所有人都开始学习和谈论哲学，因为那些最复杂最远离生活的问题都成为了当今的现实。 我们生活的时代，其实已经如此。
6 ) black mirror,认知盈余和娱乐至死
1）.当经济高度发展，我们的时间盈余会越来越多；
在《black mirror》的第二集里，主角们每天都在蹬自行车，蹬车并不产生实际的效益，只为自己赚取虚拟货币，然后拿来消费。
这里讲的就是时间盈余趋近极限的状态，经济已经发达到多数人不需要任何生产性的工作了。
2）.时间盈余对于大多数人来说是个麻烦事儿，于是有了大众娱乐这回事。
《认知盈余》里面讲到，18世纪20年代工业革命之后，首次有了盈余时间的英国人曾经集体酗酒，导致不得不立法禁酒。（还记得唐顿庄园里老太太对于weekend这个词非常不解嘛？周末这玩意的历史也确实才200来年而已。）
但最终将他们从Gin酒狂热中拯救出来的,不是法律制裁也不是道德感回归，而是情景喜剧。
1930年经济大萧条的时候，广播作为新的媒介开始成为家家户户的必备家电，主要的原因也是大家需要廉价的娱乐。
到后来这个廉价娱乐变成电视，现在变成了互联网。而从形式上讲，视频始终是ROI最高的娱乐，因为没有任何理解门槛，这也是为什么互联网会全面的rich化，视频流量成为大头。
3）娱乐的需求居然不在马斯洛需求层级模型当中！我们为什么需要娱乐？
这个问题我想了好久，人为什么需要娱乐？——答案大概是kill time？但为什么要kill time呢? 好不容易有了自己的时间，为什么要kill它呢？
自己的感受：
首先娱乐是被人为制造出来的需求，也是可以克制的需求。
对社会依赖越大的人（或者越不能忍受独处的人），越需要娱乐。不管工作、购物、学习，始终是有一个社会角色在那里，有一套规范告诉你什么是好什么是坏，你自己得了多少分。情绪的奖励和惩罚都来自于此，并都是有据可依的。
而一旦工作结束，夜晚降临，独处的时候，个人的社会角色暂时性的消失了，能够产生情绪的外因也消失了，所以我们感到无聊，无所适从。这表现为假期里，为不知道干什么而发愁，为不知道看什么电影而焦虑之类的行为。
所以要求出世的佛教，对戒娱乐有着很明确的规定：（以下来自百度百科：http://baike.baidu.com/view/1938708.htm）
出家戒：离跳舞、歌唱、音乐、观看戏剧；
沙弥尼十诫：不饮酒戒、离花戒、离歌舞等戒；
居室戒：不打扮和享受歌舞。
4).任何事情一上媒体就变成娱乐，因为媒体（尤其是电波及网络媒体）本身就是为娱乐而生的。
此前刘俐俐事件以及《非诚勿扰》等真人秀节目，已经给我们很深刻的感受了。一旦上了电视，唱歌就不再是唱歌，相亲不再是相亲，找工作也不再是找工作。black mirror第二集的最后，反抗者对电视的控诉也变成了电视节目，实在是太讽刺了。
或许我们对媒体有着太天真的想法，媒体还真就是一个信息的大集市，来这里的人，买笑，买泪，买愤怒，买惊恐，买同情，买优越感……买各种日常生活里未能满足的情绪。他们付出时间，只是要寻求最能值回票价的那一个桥段。没人真的关心你想找什么样的男友，想过什么样的人生。
在现在所有媒体social 化的大浪潮之下（不光互联网，拿普通人做内容素材已经是电视的最爱了），我们一不小心就成了被大家消费的素材。从前是明星，政客，后来是芙蓉，凤姐，现在是每一个人。
我不知道这是进步还是什么，总之，要么炼就强悍的内心，要么小心一点。
看完黑镜才意识到这个国家依然在产出奥威尔。
第一集还只是觉得牛逼哄哄，噱头十足；第二集也不过搬出眼花缭乱的新科技，可是第三集，裸/血腥/高科技都是浮云，最后一幕那黏着肉带着血的痛斩前尘、剜除旧疮，才让我心灵沉重受创，顿时觉得，真的是再也没有什么能阻挡英剧了。
影片最最精彩和恐怖的地方是——3集都是对未来社会生活的部分事件的预言。
这部英剧真强悍，每集都能让人的心理防线来次大逆转，慢慢的和故事里的人们一起同流合污，最后内心觉得现代高科技的悲哀，特别是第一集的绑架案，讽刺手段来的太阴暗了，它让你审视自己和现代科技带给你的各种瘾，最后它顺便连你一并讽刺了，你还会拍着双手叫绝。你敢说你没想看首相干猪吗？★★★★★
话说，已经没什么能阻挡英剧了
第三集真的看得我心寒，特别是结合最近的亲身经历。记忆是最宝贵的财富和最可怕的敌人，我倒是真的希望能有Grain让我可以删除那些不想保留的东西，没有负担的过以后的生活。
Black mirror依旧讨论的是现在的问题，过度娱乐化，过度传播和过度记忆，但编剧把其背景放在科技发达的未来加重了效果，非常好看，值得深思。
用最超凡的想象力来描绘人性的暗角与尴尬。神作。必看。
英剧能够探讨的深度真的是其他同行业无法匹及的高度。媒介的力量，公众意愿，技术先进所带来的消费主义侵蚀，沉沦过去。每一集都无比精彩，值得深思。
媒体强奸了你，消费侵蚀了你，科技玩弄了你……
其实我觉得第三集是最弱的，对人性的展示最没说服力最不典型的例子，因为男主本身就是一个多疑的人，就算没这种能力他也同样如此。
含泪推荐！超越2011所有电影电视作品！
那只猪是母的吗....
E01从首相的睡衣与重臣的制服开始就透露着浓厚的黑色，而最后一段犹如国殇的拍法让我背脊发凉！E02当他用自己的生命说了那段反抗的宣言，却最终向这个已经被消费主义腐蚀了的社会投降。这不就是我们现在以及未来的生活么？E03当你可以随意查看回忆将其分析放大，你将永远走不出去。
看几集IT Crowd补补身体去
1、题材大胆，故事却刻板，政治及社会讽刺过于直白，被绑公主好美 2、刚开始还有点享受这个新奇科技流的未来世界和无私付出的爱情故事，可越看就越发现自己已经陷进无法自拔的悲凉和哀叹，特别最后那把曾经打算用来反抗体制的玻璃刀竟然成了娱乐大众的道具 3、因为联想太深，被虐的彻底窒息了…bravo
万人空巷争看首相日猪救美进退两难，网络凶猛资讯传播一日千里喜忧参半。
对于这么一部同时犀利深刻、囧囧有神、迷幻而重口味的黑色大片合集，我森森滴想到中国电影《失恋三十三天》，人家是把电视剧当成电影拍咱是把电影当成电视剧拍，不说话了。
两句话：1、此为年度英国最佳剧集。2、看此片需内心强大。
说第三集弱的人是自己没经历过吧