无罪辩护

今天得空把《保持沉默》看完了，因为是周迅和吴镇宇主演的，所以总体还是很期待的。影片讲述了一起因抛弃孩子而引发的“弑母案”，开头就是抛弃小孩的画面，画面一转就是万文芳遇刺，嫌疑人被捕，节奏还算比较紧凑。接下来的情节就很一波三折了，让人难以猜出到底谁才是凶手。

吴镇宇和周迅两人在法庭对抗的情节非常刺激，有种以前看港剧的feel，吴镇宇和周迅普通话粤语切换聊天的戏份是剧里的小亮点。

之前看短评有朋友问，片子设定在北京和香港两个地方是不是为了突出英美法系和大陆法系的不同，我专门去问了学法的同学，设定在香港是为了撑起法庭对抗，陪审制度的戏份，至于北京，我是真的想不出是为了什么。

这部剧看前半部分设了很多悬念，感觉会是一部一环扣一环的悬疑剧，会很烧脑。但是，明显我还是太单纯了，编剧和导演深深的让我知道并不是所有人都能把自己挖的坑填平的，这部剧的结局真的烂的不行！！！吉米小时候被虐待、家暴这么重要的事情就一句台词带过。老田明明知道吉米不是万文芳的亲儿子为什么还要请端木兰去为他辩护？吉米为什么要抢走万文芳孩子的信物？吉米到底有没有杀害他的养父母，以及为什么杀害他们？而且好好的悬疑片，硬是插了段感情戏进来，吴正为莫名其妙地就出现，还惊扰到了吉米，使得他用刀威胁端木兰，然后又莫名其妙的因为端木兰说自己怀了孕，想要孩子见见这个世界，就把端木兰放了？？坏人都如此容易回头是岸的吗？能不能起码让吉米再挣扎犹豫个几秒？还有“北京太冷了”“这个世界太冷了”这几句是要点什么题？看完结局我只能说，太烂了，我受不住。

对于周迅一人分饰两角，我也是非常不解，明明万文芳和端木兰两个角色没有一丁点联系，怎么就要周迅一人分饰两角呢？我是真的看不懂意义何在了。

所有人的逻辑都牵强至极，台词都飘在空中，根本不是正常人说的出来的话。

1.孩子2000年被遗弃，2000年被美国收养，2013年孩子18岁，案发前一个月回到中国，也就是孩子5岁开始，就离开了中文环境，那么他的中文为什么那么好？

2.前期周迅在法庭上一直说，有可能犯人躲在衣柜里，躲在门后，有可能从通风管道进来种种，这种事其实是很容易查的，门口就有监控，调监控就可以，至于通风管道更容易，如果有人从通风管道爬进来，必然会留下痕迹，警察一看就知道，所以这完全是在法庭上胡说八道，就凭这点智商欠费的台词，就想塑造法庭高智商辩论，简直太幼稚了。

3.后期又说经纪人是罪犯，说他是唯一进过房间的人，那前面的通风管道呢？还有，经纪人并不是唯一进过房间的人，助理先发现的被害人，房间门有拐角，不进去站在门外是看不见被害人的，其次，被害人如果是经纪人第二刀杀的，第一刀仅仅7厘米深没伤及要害，受害人完全是可以说话和大声呼救，甚至自己走出来或者爬出来都没问题，经纪人在法庭上也证明了这一点，那么问题来了，在被害人中刀，且没有伤及要害可以说话的情况下，为什么所有人要集体躲在门外？而且还是助理在确认过的情况？！

4.经纪人为什么要让对方律师进来，还让他无休止的bb？还“请你出去”？你倒是叫保安啊！话说经纪人这心理素质也太差了吧，随便bb两句，就认了？还有，周迅凭什么认为这经纪人有嫌疑？而且这嫌疑还比被告大？就凭她猜想的经纪人因爱生恨？这完全是空穴来风的猜想，只是编剧硬让她为了猜对而猜对，毫无逻辑。

5.法庭上，没有三方确认的录音是不能当庭播放的，因为这会涉嫌误导陪审团，何况，这是在证人不知情且不同意的情况下的偷录，根本不具备法律效益，而且录音内容也有很明确的误导和诱导嫌疑。

6.到了感情线，吴镇宇一直怪周迅不辞而别，周迅一直怪吴镇宇不问她为什么要离开香港，然后因此多年感情就完了。我觉得，这种事，这么大的事，在正常人的世界，根本不可能发生，因为就是一句话的事，周迅只要说“我要回下北京，我爸被抓了。”就什么事都没有，从吴镇宇多年后得知的态度看，他根本不会阻碍周迅，相反还会大力支持。你爸被抓这种事，你不说，鬼知道啊，这么大的事都不主动告诉爱人，还让别人猜，还嫌别人没问，难道不是周迅你的问题吗？

7.判决更是扯淡，任何一个环节都撑不起来。经纪人故意让周迅录音？那周迅要是没来呢？要是周迅没有怀疑他呢？要是周迅没录音呢？要是播放录音要求被法官驳回了呢？被害人让经纪人帮她儿子？说话的时候进来个人呢？她老娘怎么会知道他儿子一定会否认一切？所有帮儿子的人，凭什么认为他儿子一定会沉着冷静不露出任何破绽？他们怎么判断他儿子一定不会认罪？中间任何一个人稍微不配合一下下编剧，就全完蛋。

8.结局更是荒唐，就算孤儿院没有以前的记录，跨国领养转出的记录还没有？美国也有吧，领养的时候他是怎么冒充成功的？他为什么要冒充她儿子？为什么他千里迢迢回来找他假妈？为什么不找他真妈？十几年前见过一眼带着帽子墨镜的假妈，十几年后一下就确认找到了？一切的一切，推给原来假儿子就是神经病就解决了？一直在试图强调周迅很聪明，在事实摆在前的情况，还要去和凶手单约？在知道凶手在水里下毒杀死养父母的情况下，还要跟凶手要水喝？还真喝？前面还说刚来中国一个月到处流浪，后面话锋一转就在北京住豪宅喝红酒？最搞笑的是，神经病发疯大喊要死一起死的时候，周迅说“不要伤害我的孩子，我怀孕了，我想要给这个孩子一次看见世界的机会……”然后疯子放了她自杀了……？！“谢谢你让我看清这个世界”“我想做一次天使”这TM说的什么鬼？！

我也真的不知道周迅分饰两角的意义在哪里，脸粘的跟鬼似的，何必呢？我也不知道电影想要要传达什么，结尾片花放一些家庭和睦的照片想要告诉观众什么，家庭很重要？就靠这几张照片？

最后，万文芳，你还是起个艺名吧。

评分过低个人认为不至于。7分还是值得的。

本片虽然没有惊喜，四平八稳，稳扎稳打，故事完整，但是却胜在蕴含的意义是痛而深刻的。

一人分饰两角很容易让人先入为主的认为影片里的两人应该是长得一样的。所以初见「万文芳」的荧幕形象是存在‘异样’感的。好在影片的推进很容易能让人理解这是为了区分塑造的两个人的不同而特别立的意所以

1.为什么要让周迅一人分饰两角，意义在哪里。

这是一开始我问我自己的问题。没明白为什么万文芳这个角色非要她自己来演。事实证明用一个人来阐述‘因’‘果’是最好的方式。

其实影片一开头就交代了这个问题。

当吴镇宇饰演的「吴正为」第一次跟祖峰饰演的「田景程」见面，一句“她长得很像我前女友”这里其实已经为后面埋下了两条线。

一条是上述所说，第二条是他和端木兰后面复合的感情线。

之所以说故事很完整是因为抛出的每个问题他都有做收尾处理，因缘都讲的很清楚。

两个人长得像这是铺垫。相呼应的是结尾Jimmy自杀前见端木兰说过一句‘我一直就觉得你长得像我妈’。针对这个地方这么设定是因为Jimmy本身并不是万文芳的儿子，他因为从小心里缺失，加上长期受到压迫和虐待，心底渴望爱，再往前剥细节就是一个倒叙。

片尾他第一次见到万文芳唱歌，回推，万文芳遗弃万思成的时候他又看到她，然后他和万思成成为朋友，以及被领养的时候他拿走了万思成的项链。这里其实阐述的是他和万文芳羁绊关系的形成，因为他自己本身被自己家里的人骂小杂种，可是万思成就算被丢弃了也说的是，“妈妈说过我是她的天使”。这里自然会在一个渴望得到爱的孩子心理上造成影响，并形成一个强烈的反差。

所以换句话说，他也想变成一个被自己妈妈放在手心的人，以及为什么要在成年以后去找万文芳这条线得到了解释。

这里和片尾形成了一个首尾呼应。当Jimmy拿刀对着端木兰的时候，端木兰说她怀孕了，想保护这个孩子，想让他来看看这个世界的时候。他才意识到自己不是万思成，不是Jimmy Tomas而是被家人诅咒唾弃被朋友追打，掉进深渊也无人救赎的杨小杰。当他绝望的问端木兰自己的妈妈有没有爱过自己的时候他的心理是有答案的。

他一直渴求的东西，他希望他的妈妈也可以把他称作天使，被人坚定的选择和保护。可是幻想终破灭迎来的只有残酷的现实和绝望，自杀便是他唯一的解脱。

所以万文芳与他羁绊的形成是‘因’

那么端木兰给他的帮助与解脱便是‘果’。

2.Jimmy的性格成型。

第一个阶段是压迫（杨小杰）

压迫很好理解，影片最后有个片段是描述一群人在冰面上追逐杨小杰。暗示的是杨小杰的“如缕薄冰” 。不被父母重视，被亲人骂小杂种，被朋友欺负，这里引出本片的核心问题——原生家庭。

这是原罪。老生常谈不想多做解释。

只要稍加对比一切都很清楚。想想片尾杨小杰第一次看到唱歌的万文芳眼睛都泛着光的样子。和背景声中凶神恶煞叫他回家吃饭的妈妈对比。那才是故事真正的锲子。

第二个阶段是反抗（万思成）

“你的妈妈很漂亮”暴露的是他潜意识里罪恶的萌芽。他的羡慕嫉妒在这个时间节点是他心理扭曲对他想要替代万思成做的一个冗长的铺垫。

镜头跳转到他拿走万思成项链的时候我原以为他只是因为要离开想拿走好朋友的物件做一个纪念，直到他声泪俱下的蜷缩在桌子下面火灾镜头重现你才明白那把火是他放的。人格的偏执与扭曲已经开始发酵。

第三个阶段是报复（Jimmy Tomas）

报复是综合性的，不仅仅是领养父母对他的虐待体罚性侵。因为心灵上的创伤已经存在，任何的不美好都是直线导致他死亡的诱因。此时的他精神人格其实已经进入到他‘觉得’自己就是万思成的地步，所以他的潜意识对万文芳是有恨的。黑色曼陀罗是个贯穿全场的线索，意味着「致幻」电影有指出这个花的花语是【不可预知的黑暗、死亡和颠沛流离的爱，无间的爱和复仇，凡间的无爱与无仇，被伤害的坚韧创痍的心灵，生的不归之路。】这便杨小杰这个悲剧人物的一生。

生而为人却只能向死而生。

他臆想自己是万思成才有了对他养父母的谋杀，觉得自己真的被万文芳抛弃，才不顾一切的要回去找她，希望与绝望的共存是他一生的执念，大喜是万文芳要认他，大悲是他的执念最后还是幻灭了。

可以看得出来电影在复盘诠释万文芳究竟是怎么被刺的桥段里，对Jimmy的精神状态花了不少的心思。

是的，万文芳既是他杀的，也不是他杀的。

前期对凶手的铺垫，引导，猜测，所指都在此刻明了。

3.感情线【万文芳与田景程】

很奇妙，田景程和杨小杰被万文芳吸引都是在同一时间（纬度上）。

所以后面的剧情安排的真的非常合理，我是不知道打低分的人到底是不是恶意的，但是他们敢说十有八九没看懂。

在精神致幻的Jimmy刺伤万文芳以后，万文芳选择保护“他”，一方面可以说是他对自己儿子的愧疚，也是终结。而田景程是这个保护的延续，保证了故事剧情的推动和发展。为了保护‘他’，他不惜做一个局让所有人觉得自己才是嫌疑最大的人。这么说可能不够严谨，因为本质上还是出于对万文芳的爱。对这个一见钟情守护了14年的女人。无疑这种爱是伟大的，却也是悲哀的。

生活没有如果。也不能重来。

4.感情线【端木兰和吴正为】

这俩人其实真的不太想写，很落俗，但是你又没办法，只能强行扣一分。

这两人的故事是想说明感动不是爱还是真正相爱的两个人不管兜多大圈子最后都会在一起吗？对不起反正我是不信的，相比这条线，上面那条线大概更能赢得我的尊重¯\_(ツ)_/¯

最后。

没有最后了我要去看展了。

回头想到啥再更吧。

记得点个赞噢(◐‿◑)

订《保持沉默》的票时，发现我常去的那家万达，在8月23日上映当天，最早的一场居然是下午五点多。这是什么概念？《保持沉默》与速激同一天上映，排片率仅有9.5%，再联想到这部电影因不知名原因，从2016年8月一直跳档到现在，中途还重新剪辑过一次，可以说命途多舛了。

《保持沉默》由一起密室凶杀案为开端，著名歌星万文芳在密闭的化妆间遇刺，当时在场的只有吉米·托马斯一个人。周迅饰演的端木兰律师，作为吉米的辩护律师，准备为他做无罪辩护，因而在法庭上与该案的检控官吴正为（吴镇宇饰），展开了激烈的交锋。

随着庭审的展开，这起离奇凶杀案的内情逐渐浮出水面，嫌疑人吉米很有可能还因为幼年遭到养父的虐待和性侵，蓄意谋杀了养父母。在养父母死后，吉米来到香港，想要与自己的生母万文芳相认，随后发生了这起扑朔迷离的弑母案。

在《保持沉默》中，导演有意让周迅分饰两角。既扮演著名歌星万文芳，又扮演律师端木兰，一个是感性、情绪化的明星，一个是理智、重逻辑的律师。为了使这两个角色有所区分，在拍摄期间周迅特意增肥，并且在特效化妆的基础上，对角色的语言、动作和表情上进行细腻地打磨，将两个容貌相似、个性相反的角色刻画得入木三分。

有意思的是，这样的角色安排，正好印证了电影所想要传达的“情法对峙”的主题，尤其是她饰演端木兰时，一方面同情吉米过去的经历，千方百计想要为他做无罪辩护；另一方面出于法律从业者的直觉和专业素养，又不得不对吉米的供词产生怀疑，这样的矛盾心理，正是情法两难的另一种体现，这种角色设定，也给了周迅展示演技的空间。

导演周可在接受采访时，曾谈起拍摄的契机：“有两件事让我想到去拍这样一部电影，一个是2011年浦东机场的弑母案，还有一个是全国很多弃婴岛被关闭了，原因是弃婴太多。”周可作为一名话剧导演，这部《保持沉默》算是她转型电影导演的处女作，涉及虐童和弑母这样的边缘题材，剧本架构又是以室内戏为主的庭审悬疑剧，几乎能够预见到票房不会太好。

然而，周迅在读到剧本后立刻同意参演，其中的原因，正如她在一次访谈中提到的，她希望有更多的人来关注原生家庭问题。她的这个想法，显然与导演的初衷不谋而合。

这组非常规的电影海报很能体现这一点，我个人非常喜欢：

相较于其他更讨喜、更有观众缘的主流题材，这部电影试图探讨留守儿童、孤儿领养、儿童虐待以及弑母这样的边缘题材，仅此一点，就可以视为国产电影的一种突破。

近几年频发的弑母案，已经到了令人触目惊心的地步，不仅仅包括本片的原型“留学生浦东机场弑母案”，更有前不久落网的北大弑母学霸吴谢宇，还有去年引起轰动的湖南省沅江少年弑母案，犯罪者年龄仅有12岁，他父母在他不到一岁时便外出打工，他甚至在犯罪后说出骇人听闻的狡辩：“我又没杀别人，我杀的是我妈。”

在这些有违人伦、残酷恐怖的案件背后，包含无数复杂的社会议题——留守儿童、丧偶式育儿、隔代教养、家庭暴力……

就像王学兵参演《不要和陌生人说话》以后，成为“反家暴形象大使”一样，周迅试图通过这部电影，将沉重而复杂的边缘议题投放到大众视野中。他们这样知名的公众人物，保持对社会议题的参与，通过表演和自身的影响力，来尽到一个演员应有的社会责任感，必然是值得肯定的。

遗憾的是，成于此，也败于此。

正如我很喜欢的上面四张海报一样，我能够理解导演希望表达的主题，但对于一部电影来说，这些议题过于庞大，也过于复杂，要想在一部电影中传达如此多的内涵，实在有些力不从心。

导演周可从话剧导演转型，在剧本方面不够细致严谨，似乎还没有把握好舞台感和电影感的区别，电影中有些过于戏剧化的台词和情感表达，在后半段显得有些过火，在主题的呈现上反而过犹不及。

不过，我仍然认为这部电影值得肯定。任何问题，在被解决以前，首先要被更多人看见。或许，这就是这部电影的意义所在。

被压片四年之后，这部从弑母案获得灵感且触及青少年犯罪以及原生家庭两大社会题材的影片《保持沉默》终于上映了。在几乎“裸映”没有大导演光环的情况下，仍有周迅、吴镇宇、祖峰为其保驾护航。

影片在一开始就埋下了悬念。著名歌手万文芳赴香港演出，演出期间，在自己的化妆室里面遇害。某种意义上，这是一起密室杀人案。除了万文芳以外，案发现场叫做吉米的年轻男子则成为了头号嫌疑人，被警方逮捕，故事因此而展开。

周迅在本片当中，一人分饰两角，除了出演被刺杀的歌星万文芳，她还饰演了律师端木兰——作为吉米的辩护律师，要为他做无罪辩护。

悬念已经产生，作为一部悬疑电影，它的剧作模式颇像暴风雪山庄模式，经典的密室杀人结构的运用，并给出了唯一的凶手，但是背后是否另有隐情，周迅和吴镇宇为了辩护苦苦追查真相，却想不到故事变的更加曲折叵测……随着案件调查的推进，祖峰饰演的经纪人角色登场，把一切推向了更加不可预知当中。

除去剧情节奏紧凑，演员的演技也很到位。吴镇宇把一个严谨冷漠的检察官形象呈现的入木三分。而同时，祖峰也颠覆形象，长发扮相让人忍俊不禁。

当然，我觉得最能带动剧情张力的依旧是周迅。据说为了更好的分辨角色，她一度增肥，想在细节处更好的树立两个角色的差异。同时为了表现出万文芳性格里的冷漠，剧组在她的妆容上也颇下苦心加上了局部特效妆。

看了一下目前的票房、评分都不理想，已经有很多两极化的评论，但是就像周迅在采访中说的，之所以接下《保持沉默》的初衷非常简单，只是想要更多人能看到并反思，原生家庭对一个孩子的影响。如果自己的出演，能够让社会对留守儿童和原生家庭问题多一点了解，那就是最能让她感到满意的事了。

对于优秀的导演和演员来说，电影除去是一份爱好和事业之外，更该被视为一份责任。如果有更多的导演和演员，能在诠释好自己的作品的同时，利用作品及自身的影响力对社会多尽一点责任，那这个世界会变得更好吧。所以抛开票房，甚至抛开剧情来讲，这部片子让我感动的是导演及演员的初心。

没有说这部抄袭的意思，但是律师主角的设定、法庭辩论的情节、刚成年的年轻嫌疑人之类的设定和一级恐惧里面太像了吧……

凶手从开头就很明显，这部剧的悬疑点并不特别惊喜，最大的反转在电影高潮到来之前就已经猜到了。因为被抛弃而产生童年心理创伤，选择复仇，复仇是为谁，为自己还是为小伙伴？他在刺杀的时候听到的声音说明他已经把自己分成了两个人了，是因为吸入了花粉？毕竟前面已经说明了他的精神状态没有问题。电影两条线，一条主线破案，一条律师感情线，两条线终于有了实质性的交汇，我认为是在结局女主角说她怀孕了，然后张小杰就放过了她。在这里，两人身份发生转变，张小杰又重新成了一个孩子，端木兰成了一个母亲，这里大概是解释周迅一人分饰两角的原因，张小杰重新成为张小杰，他放过的是万文芳和她的孩子万思成。 虽然但是，这部几年前拍的电影单从造型上和现在对比明显。最重要的是！在香港法庭说普通话真的很奇怪！还有，让周迅分饰两角的还是怪怪的，感觉没有必要…