风声2020

弗洛姆关于爱的理论主要体现在他的著作《爱的艺术》中。这本书经常被大家调侃为，每一任前女友我都送过一本。楼主本人确是如此，很多关系好的朋友都送过一本。

因为小组中关于玉梦“母女情”，“小妈文学”之类的讨论非常多，所以楼主在先简单介绍一下弗洛姆观点中的爱的理论，并以此解释一下楼主本人理解的玉梦“母女情”问题。

一.理论问题

①爱的理论 ②母爱的相关理论 ③情人的爱的相关理论

二.玉梦感情的理解

①玉梦的“母女情”问题 ②回顾李顾二人情感，何为神交？ ③李宁玉如何调情顾晓梦，顾晓梦的回应

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一.理论问题

如书题目《爱的艺术》，弗洛姆对于爱最主要的最核心的观点是：爱是一种能力，如同艺术一样，可以习得并且可以通过不断地努力使爱的能力得以提升。

人们关于爱的普遍的认知误区：

1.多数人把爱的只看成被爱的问题，或看成爱的对象的问题，而不是看成爱他人和自己是否有爱的能力的问题

2.认为爱是不可学习的，认为爱是一种瞬间的体验而非永久的状态。

3.希望得到爱情的人努力提高自己的社会地位，将自己打扮的光彩照人，可以塑造自己形象来造成对他人的吸引力。对这些东西的追求导致忽视对爱本身的理解，如同南辕北辙，最终是不能收获爱情的。

①爱的理论：

1.人类的孤独感源于不能同人因爱相产生联系。

2.使用drug或情欲高C这些狂欢状态可以产生暂时令人摆脱孤独感，但最终不可持续，并且失去后会产生更深的孤独感。

3.爱是人与人之间产生连结的最终答案。

4.共生连结不是连结，如施虐者和受虐者的关系。因为受虐者未来逃避自己的孤独感让自己成为另一个人支配控制的对象，通过放弃自己融入施虐者的世界。施虐者同理，通过掌握他人的生命与那个生命达成连结。

与共生性结合相反，成熟的爱是在保持一个人的完整性的条件下结合，是积极的可以打破人与生俱来的孤独感的方式。

5.爱是给予。给予是一种从无到有创造性的能力，这种能力使人体会到生命的快乐与意义。

②母爱的相关理论：

1. 母爱的本质是，我之所以被爱，是因为我是妈妈的孩子。因为我是我，所以我会被母亲爱。

2.母爱是被动的经验。母爱是无条件的。

即获得母爱我不必做任何事。母爱存在便是存在，不存在便是不存在。得到母爱不需要习得，同时也不能失去母爱失去和控制母爱。

3.婴儿时期的爱：我爱人，因为我被人爱。成年时期的爱：我被人爱，因为我爱人。

不成熟的爱：我爱你因为我需要你。 成熟的爱：我需要你，因为我爱你。

4.父爱是有条件的。消极的一面是父爱必须赢得，顺从满足父亲的期望和规则就能收获父爱。积极的一面是，父爱可以通过不断付出努力获得。

③情人的爱的相关理论：

1.具有排他性。这种排他性是指肉体结合意义上或生活各方面意义上排除对他人的情爱，而不是排除对他人博爱和关注。

2.没有爱的肉体结合令人感到羞耻，甚至令双方对彼此憎恨。

3.因为需要共同生活，除了爱本身以外需要对象的选择，以及尊重，包容，理解，平等。但是爱的本质如前说述是相同的，失败的爱情往往是因为人没有爱的能力。

4.爱某人不仅是一种强烈的情感，也是一种决策，鉴赏力和诺言。

二.玉梦感情的理解

①玉梦的“母女情”问题：（在尉官的“李宁玉和顾晓梦不得不说的事---用逻辑实锤两人精神共鸣”一帖的基础上理解：链接：//movie.douban.com/review/13217635/?dt_dapp=1）

1.爱是一种能力，因此只要生命不死，这种能力一直存在。李宁玉具有深爱他人的能力，源于她爱第二任丈夫，并孕育了两人的女儿，遗憾的是女儿最终夭折，使李宁玉失去成为母亲的机会。

2.李宁玉存在给予他人母爱的能力，源于她对顾晓梦说：如果我能有个女儿，如果我的女儿能活下去，我一定会为她，结束这个黑铁时代，亲手为她带来黄金时代。（第31集28分26秒）

李宁玉对女儿的爱的表现是，为了你的幸福生活和光明的未来，我愿意付出我的所有包括我自己的生命。

3.李宁玉不必对顾晓梦讲述与第二任丈夫之间的感情，因为对于一个只为信仰存在的数学模型而言，这与她的任务毫无关系。因此这段话里，隐含了李宁玉只能对顾晓梦说出的情感的表达，也是爱的表达。

4.李宁玉与顾晓梦之间“母女情”是存在确实来源的，但是这种来源不是血脉连结，不是情感寄托，而是爱的本质，甚至是母爱的本质。即因为你是顾晓梦所以我爱你，我给你的爱是无条件的，你不能拒绝，你也不能选择。

解释：密码船任务，如没有顾晓梦偶然破局，李宁玉原本是有死亡觉悟的，甚至大概率是会死的。因此她让顾晓梦参与二代恩尼格玛机的组装，并在第三次见面时就选择生死相托，这种无言的托付顾晓梦未必能懂甚至就是不会懂，但是懂与不懂，理解与不理解，在李顾二人之间并不重要，因为她们直接从相遇跨越到生命的极限即我可以为你而死，那么中间的过程就不再重要了。李宁玉在顾晓梦茫然无知的状态下，给予她无条件的无限的爱，鼓励，支持，信任，信仰，同时你只需要完成我对你的期许。但是这期许不是爱的条件，而是生命与生命相遇的条件和偶然,进入风声这个故事，这个相遇的偶然是这艘密码船，是机要处，是无形之中命运的推手。密码船上李宁玉托付死生，李宁玉就没想了解顾晓梦，也没有必要了解。你是什么人不重要，你做了什么事（甘草片）不重要，我要死了，我得把能给你的都给你。这与与母亲的态度类似，天下的母亲并不懂女儿也没有必要懂，但是我就把自己付出给你。李宁玉要为女儿开创黄金时代不是因为一个还没有诞生的人需要黄金时代，而是李宁玉必须给予。编剧以母爱做比喻，比喻李顾二人的爱达到了无条件的为爱奉献付出牺牲的程度。

5. 关于“从那天起我再也无法爱上谁了，我再也无法做一个母亲了”的解释（第31集27分19秒）是因为她失去了爱的对象，失去了值得她去爱的人，但她没有失去爱的能力，她心底里渴望能够爱别人，给予他人爱，然而这种渴望只能别压抑，把自己活成数学模型。直到顾晓梦的出现，成为了承受和承接李宁玉的爱的对象。

李宁玉想说的是：我的女儿是我的骨肉至亲我会无条件的爱，今天我遇到了你顾晓梦我也会无条件的奋不顾身的爱你。

引用尉官的公式：正常人生+数学模型=第二任及女儿+顾晓梦=嘴巴说的（爱）+行为上的（爱）

6.李宁玉对顾晓梦的爱有举重若轻，不遗毫发之感。李宁玉已经以生死相托，她自己也已经看破死生，她的这种爱本是是生命不能承受之重。但是错位感在于，顾晓梦当时并不在心理上承受这份重量，而是一种似有还无，飘在心头无法排解的复杂情思，这种情思在裘庄时才愈演愈烈，越来越深越来越重，直到变成撕心裂肺的痛楚。

顾晓梦与森田跳舞，李宁玉知道他们原本要逃亡，那把刀在哪里有那么重要吗？然就在灯灭的一瞬，生死之际转瞬之间，李宁玉顺手将餐刀放在顾晓梦的餐巾下，安然地回坐在自己的座位上，仿佛什么都没有发生过。在顾晓梦被日本人用枪指着头顶，知道自己马上就要死掉的时候，被李宁玉随手救起，这个坐在自己身侧的人，她连眉毛都没有变化，眼睛都没有多眨一下。顾晓梦记住了这次偷刀，轻轻地在她手上点下：多谢，心也陷进去再也出不来了。

②回顾李顾二人情感，何为神交？

1.何为神交：心意投合，灵魂深处超越一切形式的本质相合。李顾二人彼此是世间无任何理由的唯一，李顾二人感情，只可意会，难以言传。

李顾二人并非了解，并非性格相合，并非脾气相投，并且可以说李宁玉永远无法理解顾晓梦，顾晓梦亦永远无法理解李宁玉，这是源于顾晓梦就是顾晓梦，而李宁玉就是李宁玉，源于她们自己的本质。李顾二人的这种神交是“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”是“与君初相识，犹如故人归。”是“当时明月在，曾照彩云归。”是“月色与雪色之间，你是第三种绝色。”

2.李宁玉对顾晓梦稍加了解是两次关于她冒险精神的对话，一次在从顾家出来的车里一次在背诵托马斯劳伦斯的诗句那里，正如龙川对王田香所说，这种级别的对话你是理解不了的，观众也不会理解。因为李顾二人没有感情基础，没有生活基础，没有时间基础，没有细水长流的感情培养过程。事实证明，李宁玉永远无法懂得无法接受顾晓梦一个女孩子跑到非洲猎狮的行为，在她的观念里这就是轻视生命。而李宁玉眼中的超越一切的信仰在顾晓梦眼中一文不值，没有意义，这是她们作为独立个体的思想。这段冲突对话，就是写作者明明白白地告诉观众，李宁玉就是不懂顾晓梦。保持独立的自我是爱情的前提，她们不需要在此理解对方，因为她们已能为彼此而死。

③李宁玉如何调情顾晓梦，顾晓梦的回应：

1.李宁玉调情顾晓梦是最高级的调情，她轻易地操控了顾晓梦的情绪。在那段关于劳伦斯的诗的对话后，二人一度陷入沉默，顾晓梦心情忐忑，陷入自我怀疑，陷入对玉姐的怀疑，这恰恰是她思考后的结果，因为她信任李宁玉是本能，对于李宁玉的情爱也是本能，而所谓“交往大忌，情浅言深”可以理解为类似于“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁”的词语乱用。不知是否是顾船王给她讲过的道理，跟交往不深的人不要深谈，她才把这八个字误用在此处。然而李宁玉并不介意她说的话，实际上顾晓梦并没有影响她的能力，李宁玉完全可以控制住顾晓梦，不是吴志国那样的需要用手掐住你的脖子或者是禁锢住你的身体式的控制，而是李宁玉动一动手指顾晓梦的心间都要泛起涟漪式的操控，操控你的行为，你的感情，你的思绪。

调情第一步：引起你的好奇心。李宁玉说：我送你个生日礼物啊。顾晓梦心脏怕是会高兴得漏掉一拍，这是李，宁，玉的礼物，只给我一个人的礼物。李宁玉接着挑眉说：不告诉你。

调情第二步：令你掉入失落。顾晓梦满怀期待的向李宁玉索要礼物，这是顾晓梦从白天等到晚上的期待。李宁玉说：我忘了。

调情第三步：满足你的愿望。李宁玉为顾晓梦折了一条小裙子，淋上鲜红的红酒。李宁玉深思熟虑这个礼物了吗，没有，在顾晓梦痴迷的眼神中，李宁玉清楚地知道，只需要信手拈来，你必然会喜欢，你必须喜欢。

2.顾晓梦的回击方式，真诚，直白，大胆，激烈，莽撞，放肆，索求。

顾晓梦对李宁玉的要求，有小心翼翼，有忐忑不安，但是她必然也必须向李宁玉不断要求，得寸进尺，永不满足，因为心中熊熊燃烧的爱意让她如果不靠近李宁玉不让自己与她紧密的结合在一起她就会痛苦不堪，她会像沙漠中失水的人最终干枯而死。她不会恋爱，没有手段，唯有一身孤勇闯入李宁玉心间。放带给她李宁玉的感觉的音乐，硬把她拉上桌子跟自己跳舞，李宁玉不肯，她抓起李宁玉的手放在自己肩膀上，搂住她的腰肢，注视着近在咫尺的面旁。我就是爱你，就是要跟你跳舞，我就只跟你一起过生日，我生日愿望就是年年岁岁，岁岁年年都有你，我就是希望年年今日，你李宁玉陪我看烟花，给我弹钢琴，给我改裙子，给我独一无二的生日礼物，你在我的身边。

结语：

生命不是钟表上的指针从12秒一定会划向13秒，生命存在各种偶然，或者是中国人所理解的缘分。人不能被动地等待合适的那人出现，而是当人具有爱人的能力，很多人才有可能成为合适的那个人。生活中普遍遇到的，幸福美满的夫妻或伴侣，他们也会吵架，他们同时也深爱对方，不是因为彼此都很完美，而是爱本身让他们产生连结。这样即使因为种种原因失去了爱人，也不必为此感到难过，仍然可以热爱下一个人，因为爱的能力始终存在。就如同无法想象一个人不爱家人朋友而能产生美好的爱情一样，因为本质上爱的能力是相同的，不爱他人的人同样不能爱自己。

我们需要接受，我们所热爱的风声，有百分之10的人打了1分，这是因为我们个人的眼中永远只有主观，没有客观。我想，对于玉梦的喜爱，也是因为心中原本就是对美好的向往，而玉梦的出现成为了这份美好的代表。这与弗洛姆所阐述的爱的道理是相似的。母亲爱孩子不是因为孩子比世界上其他孩子好，是因为孩子是自己的孩子，而喜欢风声不是因为风声比世界上其他故事都好，而是因为我只喜欢这样的故事，只喜欢李宁玉顾晓梦，不想再看别的故事了。

正如尉官所说，“每次的舍生忘死总是把信仰和生命全托付给小顾，让楼主不知道该为李宁玉这种无条件爱你信任你，给你全部而悲哀，还是为小顾被迫接受这种爱而凄凉。”这是李顾二人感情最令人回味无穷，也最令人意难平之处。

最后致谢尉官，因为没有她点出李宁玉顾晓梦之间的情感脉络，就没有今天的这篇帖子。刚开始听到她的分析时，楼主整个人都被深深地震撼了。希望大家可以回看尉官的帖子。

最后的最后，呼吁大家不要在组内发泄个人情绪。人生有五慎，慎独，慎染，慎微，慎初，慎终。网络是匿名场所，在此也应同人在生活中的态度是一致的，正如顾晓梦所说，人在不经意间的态度才是他在世界上的真实状态（大概）。所以大家应理性讨论，我相信被玉梦吸引的人，喜欢这个故事的人，也都是生活中善良，阳光的人。致谢组内豆友们，希望越来越多的人看到风声。

看到电视剧版《风声》开播，非常的激动，虽有电影版珠玉在前，但是并不妨碍我对电视剧版的期待。一开播，我就开始追这部剧，目前演得十几集，虽有瑕疵，但不得不说是一部好剧了。

小说本身来说，如果完全贴合原著的话，可能会出现有些人物过于单一，很难撑得起一部剧的容量。但是现在电视版改编，目前看到都非常的合理，值得继续追下去。

看第六集的时候，金生火在面对金圣贤时，说了几句话，金风未动蝉先觉，暗送无常死不知。这风声里，传得不是密码，是人命啊的。我真的忍不住赞叹一句，编剧好绝，在台词里就把风声给点题了。

何谓风声，便是在捕风捉影间，杀人于无形。

现在电视剧里，还没有完全展开他在裘庄的部分，但是在密码船上，最后的那场误会里，就已经展现出了，那唇枪舌战，你一言我一语之间，便杀人于无形。舞会上，森田大佐被杀，日本人要在现场找出凶手，所有人为了自己脱险，唯一的办法就是指认他人。其实这并不算非常高明的做法，除非你能逻辑缜密到毫无漏洞的陷害一个人，但是很难。

语言的力量，永远没有证据来的有份量，你没办法确定到底都有什么证明自己的办法，除非你非常透彻地了解一个人，否则你永远很难锤死对方，因此一旦被人抓到漏洞反扑，你就会再无招架之力。但是语言的力量看似轻如鸿毛，但只要你用的好，足够聪明，足够自圆其说，也是可以重于泰山，让一个人永无翻身。

在剧里面，舞会的那场戏就体现了这两点，金圣贤指认剿总五个人的时候，就因为逻辑不够缜密，无法自圆其说，反而让剿总的五个人团结在了一起，反扑他一个人。这五个人又是各有所长的聪明人，联合在一起的智慧，逻辑缜密，互相配合，就让金圣贤完全没有反击之力，成为了无法为自己辩驳的替罪羊。

这便是风声，看似虚无缥缈，若是利用（破译）好，便是杀人诛心的利器。

众所周知，作为一个老影迷，选择去看这部2020年的剧版《风声》，动机自然是11年前的那部影版。

斯影已逝。去年有人说，2009年的《风声》是近10年国产悬疑电影、甚至是整个国产电影的最高峰。11年过去，中国影视行业已经变了太多，所以我在这里并无意比较二者的好坏。

最让我感兴趣的是，对于这个老故事，如今的导演编剧们，关注点到底会有怎样的迁移？

趁周末刷了五集，结果让我有点意外。

第一集一上来就给我来了个下马威。场景是汪伪政府剿匪司令部的情报人员考试，要求女主顾晓梦（徐璐饰）在十分钟内，从两个女人当中找出盗窃过保险箱的那个。

没有指纹，没有证据，顾晓梦能找到的线索只有一根头发，而偏偏，两个“嫌疑人”的头发长度和发色都一模一样。

最后关头，她急中生智，砸碎手表表盖，用秒针牵动头发，靠两人头发的不同强度去对比，居然就这么找到了正确答案。

怎么嗦呢？这个情节设置，就很geek。

顺利通过考试，主考官——剿匪司令部情报处处长金生火（张志坚饰）宣布顾晓梦跳过政审环节，直接入职。手下质疑：怎么她就不用政审呢？金生火抛出推理过程：

能为了个考试把镀金江诗丹顿手表毫不犹豫砸了，这得是什么经济实力？24岁，姓顾，还在美国留过学。不用政审，她一定是苏杭船王顾民章的千金。

怎么嗦呢？这种腔调，就很本格。

等于说，开篇第一集，这部剧就定下了一个“geek”、“推理”、“烧脑”的基调。

开篇之后，完全不拖泥带水，顾晓梦和金生火二人来到船上参加日军情报部组织的情报业务研讨会。别被“研讨会”三个字蒙蔽，这可不是什么老年专家喋喋不休的场合。实际上这是日军组织的，对德国“二代恩尼格码机”的破解会。

“二代恩尼格码机”，是当时全世界最为先进的密码机，日军迫切需要通过“逆向工程”将其重造，破解德军密电，从而掌握这位盟友的真实动向。

参加这场破解会的除了金生火和顾晓梦，还有汪伪政府的密码天才李宁玉（文咏珊饰），保安队长吴志国（杨祐宁饰），以及后面加入的白小年（牛子藩饰），当然像原版的故事一样，他们中藏着那个地下工作者“老鬼”。

稍微一想就明白，对于五人来说，这是一场自杀式的任务。不管破解成不成功，日军都不会让知道这件事的人继续活下去。

于是，一场看似简单的破解会，同时也成了五个人的生死局。《风声》的前五集，就是围绕着这场生死局展开的。

前面说了，剧集的开头就铺垫下了烧脑的基调，所以剧中关于如何破解密码机，有很多专业化的表达。

可以说看完前四集，你虽然不会知道密码机到底是怎么被破解的，但会明白密码机到底是怎么回事。多用点脑子的话，你甚至能对二战期间的密码战背景有初步的认识。

这里就显示出编剧贾东岩的功力了，在他的高强度理论知识“轰炸”下，二倍速看是不要想了，一倍速，你都有可能跟不上节奏。

贾东岩很有可能是一个隐藏在编剧表皮下的技术宅。在剧本中，李宁玉对破译的爱近乎偏执，她把破译视作超越党派，超越立场，甚至超越生命的事，她不管破译的结果是什么，只关心自己能不能用智力战胜机器。

战争年代到底会不会有这种疯子呢？没人知道，但我可以确认，《风声》的编剧一定是个“疯子”。

“真正让你生存下来的是专业知识的积累。”这是贾东岩在接受采访时说过的话。对于技术的狂热，是他在《风声》中加入的“私货”。

另一个私货，是他对推理戏的狂热。因为在第五集，我们见识了一场真人版的“狼人杀”。

密码机被顺利破解后，众人被安排参加庆功晚宴——实际上是要致他们于死地的鸿门宴。但在宴会快结束时，日军将领森田大佐被人杀了。于是，这集就成了一场柯南破案秀，要查出谁是凶手。

教授金圣贤“预言家刀五狼”，直接查杀对面五人，而这五个人智商个顶个的高，又岂是金圣贤一个人可以杀得掉的？

在这种局势下，我所见证的就是一场大型的智力游戏。

举个简单的例子，金圣贤推理出是五人合作布局杀了大佐，直接下手的人是顾晓梦，杀人原因，是顾晓梦和大佐跳舞时被告知大家都会死。

但李宁玉却敏锐指出：如果顾晓梦跳舞时才得到了杀人动机，那么五个人又是怎么提前就布下杀局呢？

可以说，这集，不仅不能二倍速，连一倍速我都有点跟不上，我得反复看，才能厘清这场游戏到底是怎么玩的，金圣贤到底是怎么被五个人合力击败的。

我绝对有理由相信，贾东岩是一个狼人杀爱好者。不然他怎么能把这么复杂的智力游戏，拍得如此惊心动魄，同时无懈可击？

我也绝对有理由相信，如果你也是一个狼人杀爱好者，当你看见五个高智商玩家打配合的时候，绝对会high起来。

用一个词来概括《风声》的编剧贾东岩，我愿意用“理想主义”。

影版《风声》珠玉在前，剧版《风声》如何拍出新意？模仿肯定是不行的，唯一的路就是做自己high的东西。你是技术宅，你是推理爱好者，你就完全可以把它玩成一场大型的“极客推理秀”，而非一个传统的悬疑故事。

影版《风声》里，高群书同样在做这件事，他几乎拍了一部cult片。

每个有心的创作者，都不会是一个简单的模仿者，他们都是理想主义者，用不同的表达方式，去表达自己。

所以，我必须得用四颗星，去鼓励这种自我的坚持。

一、首先，我很爱麦家《风声》这个IP，谍战、悬疑、密室、智斗……每一个元素拿出来都很吸引人。

但，我也不介意在此基础上延伸出新的故事（毕竟熟知的故事已经一看再看，今年我还参与了一个《风声》话剧的浸没式演出），比如顾晓梦的前世今生，李宁玉的今生前世，很显然，剧集《风声》就是想要把故事讲丰满了，让每个人物都有前情提要和后续交代，每一个都能立起来。

所以，大家应该当成一个新的故事来看，至少前期应该如此。

二、剧集的节奏其实还是挺快的，第一集顾晓梦刚刚成为金生火的下属，就被他带上船了。而且在这一集最后，金生火也不免感慨，这艘船不简单。于是故事从海上启航。

三、第四集，金生火这样评价这些刚刚出场的人物：“李宁玉是个破译的天才，吴志国是个杀人的天才，白小年是个伺候人的天才，我金生火是个揣摩人心的天才，顾晓梦也算得上是个扮猪吃虎的天才……”所以，这部剧集里每一个人都不容小觑，都是超越了绝大多数人的人。

每当一个人的计谋仿佛被你看穿，你觉得剧集太弱智了，抱歉，那也许是你还没有看到计谋后面的后面。

这就像是金圣贤一样，轻敌，太轻敌了！他明明已经知道“金生火是善于策划活动的阴谋家，白小年是左右串联的机要秘书，吴志国是杀人不见血的杀手，李宁玉是精于计算时机的数学家，顾晓梦是吸引注意的交际家……”结果还与他们为敌，最终被五个人反杀，夺去了性命。

四、真正的可怕不是独自聪明，也不是联合计谋，而是彼此之间亦敌亦友。这也就代表了谁都不知道最终的结果是谁能够活下来，谁会死去。

上面说的五个人，就是这样可怕的关系。金生火用烟圈传递信息希望大家联合，这样大家就都能够保命，其实他自己根本也不这样想，结果顾晓梦马上就以手递话给李宁玉：“不要相信金生火”。于是你看得云里雾里，不知道哪一句是真，哪一句是假；也不知道谁才是好人，谁才是真正的可怕。而这也是《风声》想要传递的。

何谓《风声》？就是听风里都是声音，需要努力捕捉某一句才是真相。而真相为了保护自己，也将自己扮作了风声，看上去是同流合污，只有真正能够听声辩位的天才，才能够破解其中的秘密。可是这个天才是谁？顾晓梦？李宁玉？吴志国？……都不好说。

五、剧集《风声》的开场就设置了一个密闭的空间，一艘大船就是一个孤岛，犹如阿加莎经常会设置的那样。一群人上了一艘船，船只只知道在海中航行，不知道上面到底发生了什么？

日本人要求破译二代恩尼格玛机，李宁玉担此重任了，可金生火说出日本人的计谋，不管李宁玉有没有能够破译出来，最终都是一个死，如何才能全身而退？

这里面有人想要牺牲李宁玉保全自己，有人希望哪怕最终活一个那也是李宁玉，有人希望和李宁玉同生共死，有人希望大家都不死……

故事就这样跌宕起伏了起来。

特别是其中还有金圣贤这样的搅局者，他自己破译不了，还要不停干扰李宁玉。

最后大家为了能够活命，又把岸上的白小年拉进来。白小年是破局的棋子，还是请君入瓮，真的也不好说啊……

故事才越发精彩，越发扑朔迷离。

六、这样的剧集，死人就是分分钟的事情，大家都是刀口上舔血地活着。吴志国脑海中策划过如何营救李宁玉，结果自己都知道行不通。

大家都渴望下船，然而完全不知道如何才能全身而退地下船。好不容易完成了破译工作，结果一个舞会还是要被放毒气……就是编剧层层给自己设置关卡。然后没有想到的是，日本人先死了。这又成了一个密室杀人的故事，每个人看上去都有嫌疑，可又都有关键时刻不在场的证据。这个日本人我以为会挺到后面的……金圣贤我也以为会是个难啃的硬骨头，结果也很快下线。

这部剧就是难度升级，然后随时有人下线，难以预料。

七、神秘的闪回，前情到底是什么？感觉每个人都不简单，每一段关系都很复杂。顾晓梦一个出生优渥的女孩子，为什么非要进情报系统做这样一个把脑袋别在裤腰带上的工作？吴志国和李宁玉之前到底发生过什么？让他愿意以命相搏，结果她还不领情？……每个人物都不是简单的，都有着复杂的故事，需要在后面的剧情中一点一点给我们解开。

果然，当金生火去拜访顾晓梦的父亲，发现，晓梦的父亲也不是个单纯的人物。我说了，这部剧集就没有单纯的人物，每个人的出场都是重要的，每一次动作，每一句的台词都有深意，都可能在后面被复盘，不能忽略。

八、当初看电影版《风声》，我感动的就是两位女主之间的惺惺相惜，彼此照拂。剧版显然也做到了。李宁玉和顾晓梦之间，我相信反而还有一点真心。在李宁玉被金生火放弃的时候，除了吴志国，只有顾晓梦想要救她于水火。

金生火告诉顾晓梦谍报的职业生命是生命，只有李宁玉告诉她：“是毁灭，毁灭黑暗，毁灭光明，毁灭阴谋，毁灭正义，毁灭秘密，毁灭信任，毁灭一切不能被毁灭的存在。”李宁玉这段话说得太好了，当真相揭开，一切都是毁灭，毁灭丑陋的，可能也波及善良的，真相是一个中性词，无法偏颇。那一刻我相信顾晓梦立刻懂了李宁玉，是两个女人的彼此信任和扶持。以及，我个人非常期待文咏珊的表现，她又美又神秘，是一个不一样的李宁玉。

九、这部剧当然也有不尽如人意的地方 ……但只要你看进去了，还是愿意一集一集追下去的。毕竟，我也想知道裘庄的秘密，故事的结局我们很难预测。

剧版《风声》终于上线，让人多少有些好奇：原著已风行多年，2009年，又曾被成功地改编成电影，在这一被开发多次的“老IP”上，还能挖出什么新东西呢？

然而，从目前已播出的前几集看，剧版《风声》让人眼前一亮。因为在对原作气质的把握上，剧版有独到之处。

《风声》的底色是一个大型游戏

遥记《风声》小说刚问世时，曾引起巨大争议。从传统文学研究的角度看，它属于类型小说，颇受严肃文学排斥，可它写法奇特，百读不厌，深得读者喜爱。

《风声》获得了2007年度《人民文学》长篇小说奖，授奖词称它“探索了人的高度，塑造超凡脱俗的英雄，以对人类一直的热烈肯定和丰沛的想象，为当代小说开辟了独特的精神向度”，依然是努力将它阐释成严肃文学。

在当时，很少有人意识到，《风声》与丹·布朗小说在审美上有如此多的共通处，它其实早已超越了严肃文学/通俗文学的粗浅标准，而是走向后现代写作，其魅力不只在“写什么”，更在“怎么写”。

传统小说的套路是：讲故事—塑造英雄人物—感动读者—引导读者认同主题。而后现代小说则打破了读者与作者的区隔，写作者不再是布局者，他更像猜谜节目的主持人，调动读者积极参与，不断解开谜局。

从文本看，《风声》原著采取了“拉抽屉”式的布局，一个谜解开了，又是一个谜，而后一个谜常推翻前一个谜，使原本成立的逻辑瞬间坍塌。单独看，许多谜没有实质意义，但抽调它，故事就变得不完整。

其实，人生不就像“拉抽屉”吗？从目标到结果，从来不是两点一线，走过许多弯路、做了许多无用功之后，才能抵达终点。回头看时，所有这些弯路，其实都是财富，它们可能比达成目标更有价值。从这个意义上说，后现代小说其实比传统小说更“真实”，它体现了现实世界运转的底层逻辑。

从本质看，《风声》就是一个大型游戏。设计者知道攻略，参与者只能通过不断尝试，去猜测设计者的意图，这构成了巨大的趣味性。

终于有了能看懂游戏的观众

遗憾的是，《风声》的这种叙事风格，被长期误解成“悬疑+谍战”。所以人们只谈其“烧脑”，不谈它的“有趣”。

一方面，我们有漫长的“文以载道”的传统，叙事是为目的服务的，一旦偏离目的，就被认为是废话，应该删去，这就忽略了，在“文以载道”的同时，古人也强调“言而无文，其行不远”。把“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”翻译成白话文“人都要死的，应该在历史书上留个名，让后人学习”，意思虽没大变，可如此陈述，怎能光耀千古？

事实上，“怎么写”是重要的，至少和“写什么”同样重要。如果文学不能给人带来快乐，我们为什么还要读它呢？

另一方面，在相当时期，玩游戏被认为是在浪费时间，电子游戏只有被视为一种“可以原谅的恶”，才勉强保留。提到游戏，人们更关注如何控制它，或让他变得“寓教于乐”。很少有人考虑，游戏本身的强烈美感。当不会玩游戏的人来制定规则时，游戏的价值往往被忽视。

事实上，游戏提供了一种宝贵体验——在迷宫般的生活中找到解决路径，通过“拉抽屉”的方式走向成功。这种体验在现实生活中很重要。

剧版《风声》的幸运是，创作者终于赶上了这个时代——许多观众是网络原住民，他们从小与游戏相伴成长，完全能接受游戏逻辑。

前代读者常会提出这样的疑问：为什么《风声》的细节如此理性，而非感性。因为他们生活在关系的社会中，离开情感交流与扮演，寸步难行。

新一代读者会觉得世界本来如此，他们从小在电脑边长大，少有伙伴，不愿为任何人委屈自己，他们的情感更简单，理性更丰富。他们也许不善与陌生人交流，但能一眼看出套路是什么，其中有哪些破绽。

该怎样呈现原著的游戏性

剧版《风声》的惊艳处，恰恰在于它把握住了原著的游戏性，并呈现给读者。具体的方法是：

首先，节奏明显加快。一上来便是“关键时刻”，直接进入高潮，奠定了全剧从悬念到悬念，从危机到危机的叙事结构。剧版《风声》不像传统影片那样，慢慢地做人设，而是故事推着人走。第一集开场没几分钟，几名主角就被关在了船上，他们的性格不是演出来的，而是在困境中被激发出来的。其实，这个封闭空间本身就是“狼人杀”游戏的变种，剧版《风声》创作者知道，今天的观众能很快代入其中。

其二，解释空间更开放。就像第一集中，顾小梦（徐璐饰）在考试中，用两根头发丝就解了题，也许是发质不同，也许是发丝拉力有别，但究竟是什么，剧中没给出答案。传统观众会觉得这是一大漏洞，其实，丹·布朗也常布下类似的模糊答案（他的许多小说结局都不明确），因为答案不重要，重要的是吸引人们去思考。对此，许多网络原住民们不会觉得违和。

其三，主体性增加。传统叙事作品要求“详略得当、重点突出”，主角往往聚焦在一个人身上。其实，在《风声》原著中，李宁玉（文咏珊饰）、顾小梦就是双主角，李宁玉的戏份甚至更重一点，从作者对主角名字的设计就能看出来：李宁玉化自“宁为玉碎”；顾小梦则行动浪漫，有时不切实际；吴志国（杨祐宁饰）已隐喻他是正面人物……剧版《风声》还原了多主角的设计，甚至连原著中较弱的金生火（张志坚饰），在剧版中也变成了操盘者，这恰恰体现了网络游戏的生态现实——人人都在操盘，但高手背后有更高手。

其四，抽屉的数量增加了：虽然目前只播出了几集，但故事的密度明显加大、线索明显增多，体现出影视在叙事上的优势，即信息量比小说更大，通过快速切换，使情节变得更加曲折。剧版《风声》保留了原著“拉抽屉”的结构，却明显增加了“抽屉”的数量，体现出创作者对原著精神的深度把握。

其五，专业度增加了：在原著中，有大量摩尔斯电码的内容，这和丹·布朗的小说异曲同工，都是为了给阅读设置标记物。毕竟读长篇很难一蹴而就，往往读到后面，读者已忘掉前面的内容，降低了悬疑性。所以，用一个简单的神秘标记将全篇串联起来，但这种技巧很难用影视表现，反而常将观众拉出故事之外。剧版《风声》加入恩尼格玛密码机的破解，不仅更直观，且增加了抽屉的数量，确是一个精巧的设计。在剧版中，有密码学的知识含量大大增加，拓展了更多的审美空间。

它不是历史剧，应带着后现代视角观剧

剧版《风声》努力还原了原著的后现代小说特色，但也给自己增加风险。毕竟，后现代小说带有强烈的解构性。麦家写《风声》，不完全是回望历史，在创作中，他也没做太多文献整理，而是试图从当代人的心境，去理解历史中的人。那么，必然会有人会问：这不是在篡改历史吗？

这些年来，因一些历史剧的不佳表现，让观众对影视剧中的历史错误特别敏感。但《风声》不是历史小说，剧版《风声》也不是历史剧，其中蕴含的后现代美学的本质是解构——历史强调古代与今天的不同点，后现代叙事则强调古代与今天的相同点。后现代叙事的价值是，让人们主动去体会历史，而不是将它视为巨大的博物馆，除了被动瞻仰，再无作为。

通过后现代叙事，剧版《风声》将观众们着急了解故事结局的心态，转移到追寻造成结局的原因上，从而激发出他们了解新知的乐趣。事实上，《风声》中的密码并不复杂，但解开密码的过程无限复杂，读者可以自行选择喜欢的路径。

换言之，看剧版《风声》，不是“看到结果—分析原因—揭开底层逻辑”那么简单、那么直线，在后现代叙事中，看似BUG、不合逻辑、偶然性都可能是故事的一个组成部分，有的观众能一眼看出结局，有的则一次次被套路，有的会融入其中，有的能发现细节的种种问题……但重要的是，虽然观众各不相同，却在剧版《风声》的牵引下，不自觉地开始分析，并在分析中既得到新知与快乐。

有一千个观众，就有一千个莎士比亚，好的作品必然是复杂多元的。不知剧版《风声》后面会如何（如果后面的逻辑设计太低端，会对全剧效果产生决定性影响），至少从目前看，它足够复杂、多变，加上精良的服化道、摄影等，堪称值得一看的良心之作。

李宁玉比顾晓梦更早的爱上对方，大概连她自己都不知道，她爱的有多深，毕竟数学模型的理性壁垒不是一般人能够打破的，深情如吴志国，也只换来李宁玉一句；希望你下辈子能遇到你的玉姐。

李宁玉不是未谙世事的小姑娘，她是老鬼，以李宁玉的道行，还有她之前对白小年谈及关于第三任丈夫的话来看，以及生日时弹的那首《偶然》，你我相逢在黑夜的海上，李宁玉非常清楚自己是什么时候喜欢上顾晓梦的；就是在密码船上，在一群哀哀戚戚的人群里，在顾晓梦上班的第一天，她就敢试图用相机嫁祸金生火，面不改色心不跳的，在只是经她小点拨之后，顾晓梦就知道怎么用谎话脱身，但却显稚嫩，李宁玉一句“我相信她......”就开启了顾晓梦的躺赢之路，但顾晓梦并不知道，在她看来密码船上自己是第一次见到李宁玉，但李宁玉也许是在那本《佳媛》杂志的封面上，或者是顾晓梦拿枪逼退钱虎翼要给她说媒时，再或者从顾民章的三言两句间，李宁玉很早很早就知道了顾晓梦，不是什么顾船王的女儿，而是一个意气风发，如朝阳炫目的人，那是她羡慕的人，是她触及不到的人。这样的一个人，连谎都撒不好，还要往火坑里跳......所以李宁玉会忍不住问顾晓梦，你为什么来这里？其实这话她明知故问，一个开了上帝视角的天才，拿了狼人杀全剧本的李宁玉当然知道顾晓梦来是刺杀金生火（但没想到这么生猛），但李宁玉还是忍不住好奇想要知道顾晓梦内心的真实想法？

你是不是想在情报处钓金龟婿？

所有人都说顾晓梦是直线球，李宁玉不是直线球吗？天才说话从来不兜圈子，但是天才如李宁玉没想到是自己莫名就被调戏了，被崇拜了，被激将了，也忍不住的开始在意了。直到顾晓梦跟她说，破译真对你那么重要吗？你可以去重庆、延安时，李宁玉内心的震撼可想而知，有一种感情叫“白头如新，倾盖如故”，李宁玉的信仰没有人能懂，哥哥不懂，吴志国不懂，金生火也不会懂，但顾晓梦这个只见过一面的人，却无比赤诚的告诉她，你有其他选择，只要你活着，你就可以做自己想做的事，李宁玉那句；无关信任，只是信仰，其实倒过来就是顾晓梦内心的真实想法，她对李宁玉的欣赏，无关信仰，只是信任。

这样的顾晓梦，李宁玉怎么会忍住不被干扰呢？李宁玉早就有了脱身之计，她最重要的目的就是传递情报，但顾晓梦却杀了森田，这是她没想到的，但她还是会忍不住帮顾晓梦脱险，李宁玉甚至不惜拿自己和三井去赌，这个时候情报传递不重要了吗？她自己想起来的时候都不后怕吗？但是顾晓梦就是有这样的魅力，李宁玉拒绝顾晓梦入职情报科，但还是忍不住在顾晓梦卖弄小聪明的时候留下了她，那篇斯嘉丽的影评说的是顾晓梦，难道李宁玉听不出来吗？如果真听不出来，编剧就白写了后面刘宗林的那个电话。在那三分半钟的影评里，李宁玉看到的不是斯嘉丽，而是顾晓梦，于是她走神了，李宁玉可能这时才意识到，顾晓梦就像是冬天里的太阳，照进了她幽暗的生命，她喜欢跟这样的光源在一起，人生一世，草木一秋，活下去，都需要自己的阳光，所以她会像被蛊惑一般，竟然答应顾晓梦留下来（之前见到顾民章时说好的不要的），会在赵小曼抢功时，四两拨千斤的护着顾晓梦的劳动成果，会时刻关注顾晓梦的动向，会在走廊上隔着窗户看她的背影，其实在送君子兰那场戏中，李宁玉让顾晓梦出去，顾晓梦抱着君子兰站在外面，午后的阳光打在君子兰上，剧本在这里写的是，李宁玉抬头看到窗户外的君子兰，想着顾晓梦还在毒日头下站着，才软了心让赵小曼叫她进来（导演的镜头拍的还是不够细腻，这场戏不是简单的对话戏，而是李宁玉在对顾晓梦产生某种情愫时的摇摆，其实是感情戏）

该怎么一句话就死死地拒绝这个一直放低姿态讨好自己的富豪掌珠呢？李宁玉或许还没想好，但听到顾晓梦说君子兰是天皇最喜欢的礼物时，向来冷漠克制的李宁玉竟然有了脾气，她说；你既然这么戒备我，就不该来情报科？或许连她自己都不知道，开了全知视角的李宁玉，却连顾晓梦是不是真的信任自己都不知道，竟然有点窝火，或许她内心的os是，我都帮你偷刀了，你还防着我，你到底要怎样？

留下顾晓梦的结果就是......顾晓梦差点儿出事，所以李宁玉才无比坚决要赶走她，顾民章的话都不管用。

在车上时，李宁玉再一次问顾晓梦为什么要跳火坑，顾晓梦说出了自己内心真实的想法，李宁玉整个人都方了，但就在顾晓梦反问李宁玉，为什么要救自己时，裘庄的催命符来了......这段戏设计的特别棒，因为最后李宁玉用自己的行动回答了当时没有说出口的话.......这段戏像不像，在车上你问你的心上人，你喜欢我吗？你的心上人犹豫了一下，心里有千头万绪，却只淡淡的跟你说，我有件很重要的事情要去做，等我回来告诉你...... 结果可想而知。

天才如李宁玉，心乱的那一瞬，她就知道顾晓梦是干扰项，但克制冷静亦如李宁玉，她必须排除掉顾晓梦，只有排除掉她，她才能活着，像光一样。

裘庄十日，李宁玉在干扰和排除间挣扎反复，有句诗怎么说来着；惟将终夜常开眼，报答平生未展眉。此后的顾晓梦大概每个晚上都是失眠的，永远无法安心入睡的，也只有这样的折磨，或许才能和李宁玉的裘庄十日的煎熬扯平吧，李宁玉一面要护她周全，一面要忠于信仰，一面要身负家国敌仇，一面要小心翼翼的呵护着顾晓梦给她的爱，一面又要拒绝顾晓梦让她不要陷得太深，还有一面就是不断的告诉自己，我要死了，我要和顾晓梦说再见，可我舍不得她，那就先骗骗她，先骗骗她也好......

我总在想，李宁玉如果知道，自己死了之后，顾晓梦会变成第二个自己，她大概从一开始就不会让顾晓梦踏上密码船，李宁玉最大的愿望是希望顾晓梦离开危险，做女海盗，做富豪掌珠，做她的斯嘉丽，永远都不是做第二个李宁玉，可《风声》从一开始就是倒叙，顾晓梦说，不是所有的故事都会被流传，即使时光倒流，我也还会义无反顾的踏上那艘密码船，还能为什么呢？不过是和李宁玉的第一次相遇就是在这黑夜的海上.......

这不就是爱吗？我们爱一个人的时候，只会以自己的情感逻辑出发，李宁玉用自己的逻辑和生命千方百计送顾晓梦出裘庄，而顾晓梦偏偏用成为第二个李宁玉一次次回到裘庄捉鬼，顾晓梦那句话怎么说来着；裘庄是小人生，人生是大裘庄......

你有想过这个场景吗？双手染血的顾晓梦坐在裘庄的鱼池边，透过水波痴痴望向池底，池底下面是地牢，她最爱最爱的玉姐在那里死去，裘庄是李宁玉的坟墓，又何尝不是顾晓梦的荒坟，所以李宁玉不在的每一刻，每一天，每一年都是黑铁时代，永远不会有黄金时代，因为那个时代没有李宁玉，自然也不会有顾晓梦，如此类推，还是那个夜晚，李宁玉会不会后悔吞下那颗氰化钾呢？

后悔也没用，因为我们爱一个人，永远只会站在自己的角度上，更何况李宁玉从破译天书那一刻起，注定是一场死局，她对顾晓梦的爱情，大概是这盘死局里，唯一的光亮和永恒吧。