绿茶2003

电影上映后说，赵薇是票房毒药，看了反倒是不觉得。挺好的电影嘛。

 一个是古板的相亲女，一个是风情的钢琴女。一个爱讲着莫明其妙的故事，一个千娇百媚。两个人物统一在一个面孔上，不止让观众晕菜，男主也晕菜了。

每个人的都有两面性，或者也可以说是：身体里住着好几个魔鬼。女主在压抑的家庭里长大，她的身体里住着一个向往着阳光的人，她起名叫朗朗。她身体里同时住着一个不被关怀不被信任的人，叫吴芳。
吴芳与朗朗，从来没有在同一个时段里出现过，一个显身在白天，一个出没在夜色里。当吴芳在你面前时，她象她的工作一样，带着古板纠结。明明已很符合相亲的条件，却象木头一样乏味可陈。当朗朗出现时，这个姑娘开朗跳脱，有火一样的热情，烧得人欲罢不能。所以男主明明觉得这两个很相似，却又疑惑。

吴芳用故事还原了一个扭曲的家庭。那个听话的看着妈妈挨打的是吴芳，而杀了父亲的是朗朗。妩媚的朗朗用来看透男人虚伪，吴芳是用来寻找真诚。只有能接受离奇故事的、又受得了诱惑的人，她才会把自己统一成一个完整的人，让人看到她所有的魅力。


谜底就在于最后那句：”我最讨厌男人打女人了”。 这是吴芳的态度，却被朗朗冲口而出。男主一瞬间明白：他喜欢的两个女生其实就是一个人。他兴奋的拉起她的手时，她终于把分裂的自己，粘合完整。

到底谁是谁？没有信任时，谁永远都不是谁，永远只是1/N个自己。

刚才洗着洗着澡就想起来题目的话。然后就想起来这电影。之后是杂七杂八的很多缠在在一起。什么磨砂膏的茶油味道很刺鼻我却上瘾了。凌晨水压好的很。不像平常全楼女生一块洗的时候那种半死不活的状态。声明。我们都在自己宿舍洗来着。

第一次看这电影的时候张元还没有什么吸毒事件。知道吸毒事件之后我的第一反应是他都吸毒了怎么还那么胖？这个爱好其实挺私人的，只不过国家法律不允许这种爱好的存在。我猜老张是被什么人黑了，不然怎么好好的就给抓住了。

你看我又开始闲扯开始八卦了。真不好。

后来我第不知道几遍看这电影的时候完全是冲着苏聪的音乐。我迷老苏，看见课本上介绍他爸爸哪年哪年在《人民音乐》上发表了什么音乐评论都激动得不得了。还曾经动过念头去德国找他学作曲。但是后来在音乐学院待绝望了我想我还是老老实实地往下走吧。我不骗你，我真动过那念头的。

记得有文章称老苏一年影视配乐只接那么一两部，所以张元能把苏聪挖来我觉得张元那银盆大脸还真不是白长的。绿茶从驴上弄下来我一直不舍得删就为了那片尾曲，最早看的时候是卫西谛，早在若干次搬家当中不知所踪了。

赵薇演吴芳算是我比较不讨厌的角色了。不装傻，也不像雨濛濛里充狠的，就是那么带点呆又带点儿白痴的样儿。再就是她说话的声儿。我觉得她很大程度上毁在她声儿上了。为什么这么说？我也不知道，就是不喜欢她说话的那种调。

所以吴芳。所以朗朗。所以后来那个模糊糊的镜头里那个还不算难看的眼镜儿拿下来了。虽然姜文在绿茶和陌生女人里头总让人觉得是同一个路子，可是最后他念叨念叨的那几句。还有老苏的音乐配在里头。总让人心里觉得酥酥的。

不过是一个人儿的俩世界。最后朗朗吴芳是不是一个人已经没关系了。我扯到这部电影是因为常常看到学院里很多抱着专业不专业的书鼻孔长在头顶的人。看到那个被宿舍的人嫌弃的总也不爱洗澡的女生永远在宿舍有人的时候背意大利文我就觉得很绝望。所有人都很装。不知道为什么这感觉在这学期格外地强烈。所以他们都活在自己的小世界里。他们都觉得自己真得不得了。

他们就是肖邦就是李斯特就是卡拉斯就是随便什么他们觉得很拽的人。

所以他们抢琴房。所以他们拼命地宣传自己做的或者翻唱的小样。所以他们在宿舍拉二胡练小提。一定要有人的时候才练。古筝在中午所有人睡觉的时候拨才来劲。他们很真。他们毫不掩饰他们是音乐学院的人。

真好。我看到他们我就知道我不是音乐学院的人。不是我不假。只可惜大家假的不是一个路子就是了。你看吴芳朗朗这一个人都能假成两种截然不同的状态，我和他们还不是一个人呢。

老叶在事隔几个月之后说我你变了。你变得愤世嫉俗了。我说我没变。我一直都这样。老叶我真的一直都这样，反而是被你一说，我还觉得更懒得装了。或许这就是你的愤世嫉俗吧。其实没有，我只是懒得装了。

哈哈扯什么呢这是。我还是那样。被扯不开的各种事情缠住。抱着材料一个楼一个楼地看所有人的冷脸然后去赔笑，多好笑，我是谁啊！我是辰哥儿！！辰哥儿怎么能这样呢？？！！辰哥儿是谁啊！！昂！！

其实。辰哥儿谁也不是。现在不是。以后也不是。

窝在座位上看着研究生为了音乐会走台，看他们不可一世的嘴脸。看他们嘲笑听过闽剧的人晚上会做噩梦。我同情闽剧，更可怜他们。以后什么都没有。也不会再有。或许他们爱这个。他们活在他们自己的世界里。只是我太闲。所以我替他们累得慌。

吴芳不累。朗朗也不。就我闲。

我知道会有更多的时候身不由己。因为要活着。总有人在旁边说风凉话。我知道本科毕业之后我会假装恋家地逃回北方去，假装拽得要死地等人来找我谈话让我继续留在这边念下去。其实不会的。我只是想离开这里。逃开这里。至少找个相对真实的世界。那世界不用懂五线谱不要会弹钢琴，那世界可以勾肩搭背可以两肋插刀可以没有所有的浮华有阿尔山的小花小草就好。有北京踏实的老酸奶。有T夫妇家的鸡翅膀。有愿意分一半被窝给我的大福和昂宝。有很多。我离得很远我还不知道真相。但是我相信他们。至少。不会伪装到令我作呕。

最好有吴芳朗朗的段位。不露声色的。嘎嘎。改名叫吴芳吧。这名字你用得起。

《永远的故宫》还在IPOD热门列表的第一个。苏聪有他的小世界。他不学老赵回来专门做配乐。苏聪是苏老师。他不用诺贝尔。他有自己的奥斯卡。

我也有我的小世界。我爱苏聪。我坚持我的老眼镜。我反对却又屈从着。我说话也可以嗲成林嗲嗲至少在福建这不犯法。还有很多。我不删掉这电影总是一遍遍看着片尾字幕。在所有踏实不踏实的时候。

因为总觉得这电影里有什么东西。真实地活着。

1。世界上没有坏人，都是买卖人。
 
2。男人不能打女人。
 
3。有时人生就像几片破茶叶，经常被泡。
 
4。坚强的女人，说话通常细声细气，外表坚强的往往是脆弱的。
 
5。有些女人咋一看，有点一般，可越看越有味道。
 
6。森林型女人和罗马型女人的区别
 
7。最后一个耳光，真相大白，吴芳就是朗朗。
 
电影看得迟了一些
 
张元的探索，姜文的一贯，赵薇的突破，杜可风的噱头
 
蛮抽象的一部电影，看完后头有些晕
 
估计张元要的就是这效果

可能是因为对王朔之流叙事方式的偏爱吧，我觉得这片子太牛了。绝对是华语世界屈指可数的经典爱情片。张元比王家卫之流强多了。中国有思想，有眼光的人还太少。群众欣赏不了，真是可惜。

中午打开电视,看到中央六台在放<绿茶>.一直很喜欢张元的片子,于是就坐下来看看.
我之前没有看过<绿茶>所改编的那本原著小说,所以对影片理解起来有点不清晰.一直无法理解导演让这两个演员花一个半小时的时间到底想告诉观众一个怎样故事.
  本片讲述了一个散发神秘清香的都市爱情故事，女硕士吴芳不停地相亲，每次和男人约会时，她都要点一杯绿茶，她相信一个叫郎郎的女孩说的话，从一杯茶预测一个人的爱情，陈明亮觉得这都是女孩子的胡说八道，他对绿茶没有研究，但他自信对女人很有研究，他认为女人不外乎就两类，森林型和罗马型，在森林里，你看见有无数条路，无数种可能，所以在森林型女人面前男人容易迷路，而在罗马型女人面前，男人容易迷失自己，因为你永远不知道在另外的路上，正有多少人向着一个目标进发。吴芳和呈明联带着各自对爱情的理解，各自隐蔽的爱情经历，开始了新的爱情角逐，但陈明亮很快发现再这场角逐后面，却有一个人决定着他们的胜负，她就是神秘的朗朗，如果两个人的世界是一个查杯，呈明亮和吴芳是杯底的茶叶，而朗朗就是冲的茶水。水决定了茶叶旋转的方向，绞缠的方式和沉浮的节奏。
  电影中姜文扮演的男主人公一直周旋于赵微分饰两角的两个人物中间.两个人,一个是研究生.一个则是餐厅弹琴的小姐:一个打扮古板守旧,一个则打扮性感迷人.可以说是两个很极端的人物.两个人都很神秘,一个一般白天出没,一个一般晚上出没.她们每天都在和不同的男人接触,只是一个是天天相亲,而另一个则是为了赚钱........
  可以说影片有点悬疑神秘,直到影片结尾也没说清楚吴芳和朗朗之间有什么样的关系,是否就是同一个人.主人公间之长的对话很多,每一句话似乎都很有玄机,要人仔细的琢磨.或者也可以说吴芳和朗朗就是同一个人,只是她们所代表的是一个人内心的不同的状态,那也就是说朗朗是吴芳隐藏在心底的另一个自我,只是她一直压抑这另一个自己,而直到遇见了陈明亮,在陈明亮的真诚与不懈努力之下吴芳才真正的将自己解放出来.
  可以说影片的拍摄手法和镜头感是很有创意的.片中导演在道具和场景的选择上隐含了很多的对比！总体而言还是以结合“角色的特点”“剧情发展的需要”利用道具和场景上的反差，做为主流进行方式来拍摄的！但中段部分有几个划出来的分镜头还是比较有新意的至少是国内电影以往拍摄手法上运用不多的。
  而对于演员来说,本来就无其他花哨的文艺电影而言,一个演员表演的好坏也直接影响到影片的质量.而在影片中赵微可以说是有了一个很大的突破,无论在风格还是造型方面都有改变,至少摆脱了花瓶的感觉.姜文的演技不用说,他所塑造的形象一般都很爷们,这次也不例外,感觉上很平稳的发挥!
  影片就故事本身而言，给人一种感觉就象是女主角吴芳反应出来的状态一样，很虚无又很埋藏。其实说他虚无主要是在现实生活中会有很多的无暇顾及。也恰恰正是这种无暇的顾及埋藏了我们每个人内心深处的一些没有去面对的误区。掩盖或逃避了很多没有去释放的自己。我想本片的寓意也恰恰在此，如果我们每个人都多一份对别人的解读和关爱，少一些否定与冷漠。相信在未来的归途上，我们都会甩掉那些尘封已久但还隐隐做痛的误区，释放出真正的自己！

   《绿茶》以独具个人化的叙述视角将影片的基调建构在现代都市中人物心理的刻画上，一个像张爱玲小说中所提及的红白玫瑰的当代女性，导演巧妙的运用独特的视听语言来解构女主人公的人格分裂倾向，集中表现了当下人残酷冷漠的社会文化大背景下渴望追求理想爱情时的迷离、困惑、茫然以及无奈，引发受众对于这种徘徊于主流群体边缘的精神迷茫状态的同情以及对受社会挤压的边缘人性的深刻思考。
            极具神秘色彩的双线叙事结构
   导演采用了双线叙事结构来结构影片的内在延展性。片中相亲的吴芳与陈明亮的不断接触以及朗朗与陈明亮的三者的纠缠与吴芳所讲的手套故事这两条线索并行在画面之上，但却拥有共同的主题——对爱情内在隐喻的多层多角度阐释。
  具有神秘色彩的双线叙事解读了三个人物的生存状态，将传统文化在工业化为主导的现代文明面前所有的脆弱性跃然于荧幕中，吴芳与朗朗被放置于同种境遇中，这种排斥于主流群体之外的相对弱势，与陈明亮出现情感上的相似性，展现现代社会中一部分人在情感漩涡中的焦灼和孤寂落寞的精神游离状态，从而应证了边缘人群脱离潜意识或者前意识的人格分裂。

                视听美学与心灵史的胶合
  影片摆脱了故事性的完整性以及纪录性的普遍特征，运用更为灵活片 段式镜头语言以及另样的音乐创作来讲述主人公内心心理的真实性。杜可风简洁的画面构图投射出吴芳作为一名研究生的内心世界，不断的相亲，人物内在的情感并没有实质性的投入，只是在机械的选择相等类别的男性群体，体验不同男性群体内在情感的虚伪、无知、势力的各种精神特质，而吴芳在长期逃避在自我精神世界中，在现代文明的繁杂中保持低调，固守着一杯让人遐想连篇的绿茶。
   影片运用大量篇幅的特写镜头与切换镜头间流露出人物心理的微妙变化。吴芳喝茶时肢体语言的特写描写，正是在叙述吴芳自我固守的角色地位与当下新的文化环境的矛盾冲突，她在与自由命运的斡旋中寻找自我价值的肯定，对理想爱情的坚持成为了一种无力的挣扎。导演设计在运用快速的移动镜头来彰显人物之间的对峙，解构了人物心理的转变，同时也在为吴芳朗朗两种人格回归做好铺垫。而在这样的镜头画面中，适度的配置了反情调音乐，彰显人物内在精神特质的重新组合定位，巧妙的积淀了女性内心的神秘气息，同时也在悄然的展开情节，片中吴芳由被动约会转为等待陈明亮的约会，这种平行解说的音乐，复述了画面的意境，解释了吴芳内心个体冲动的延展性和人格潜在的自我救赎的可能性。
                   人格的分裂与回归统一
    影片符号性的人物构建，富有隐喻含义的蒙太奇手法运用以及对物件的意识形态表述展现了当代人在物质世界逼迫下精神的压抑与释放。研究生吴芳与酒吧陪聊女朗朗，一种保守孤独与活泼开朗的对立，一种超我人格与本我人格的分离对比，吴芳对陈明亮的巴掌将自我理智与自尊无限的放大，这种近乎偏激的行为本身就是自我的一种超脱，也是女性对自我权利的本能维护。而昏黄灯光与舒缓琴声的陪衬，性感的装束的朗朗无时无刻不在显现醉酒状态，吐露着女性外化的形式化肢体语言，带给所有男人的刺激与激情；朗朗在酒醉中让生命的原始驱动力扩大，极度的膨胀肉欲下的快乐，从而战胜生命的悲剧性。人物内隐行为模式赤裸裸的，空白的表现出吴芳的本我性格。一个人物的两种人格的分裂最终也因为陈明亮的出现和可怜的爱情而回归，融合，统一。而陈明亮，一个男人本身所带有的欲望与痛楚，在女主人公的不同人格扑朔迷离特质中，直到最后爱情归真后吴芳才完成了灵魂真正统一。
    吴芳和朗朗所共有的一个近乎真实的手套故事，成为了吴芳与朗朗的生命本体的载体。故事见证了个体在家庭环境等后天生活环境和社会环境下夹存的生存状态，人格被无情的撕裂为两种状态，家庭环境的与社会环境的双重精神否定注定了吴芳偏离的两个独立人格，两个个体所带有的对爱的感知，压抑的后驱逐使两人不得不在第三空间中寻求精神的皈依。片中吴芳将手机关机对陈明亮的躲避很好的说明这一点，由于自身精神层次不同的属性，只能在现实世界中自我防御，被动接受钢铁混凝土物质世界的冷漠带来的伤害，而最终因为陈明亮强有力的爱的攻击中，吴芳曾被冻结的心灵世界得到冰释，人格中的精神创伤得到暂时的救治，于困顿中的找到一个可以寄存的精神世界。
     影片是围绕着那杯绿茶展开叙述，导演张元也在通过这一物件透析着在当下社会层次中处于边缘人群体的人格分裂、重塑、统一这个漫长的过程。影片中对茶叶形态的特写，对绿茶回转盘垣的表现延伸出一个人身上两种人格的内在牵系，它昭示当下人在自我价值实现的突围中与大的社会形态之间的矛盾纠缠，以及所产生的精神世界的无奈和痛苦，苦涩的绿茶象征着处于螺旋状态中的人的生的希望和活的苦涩，导演将绿茶赋予特有的符号意义，把生存与生活对人格形成后的恒定性进行了残酷的检验，而绿茶最终的沉淀也象征着所有的情节，所有关于人物的边缘化精神状态都将尘埃落定，所有人格的分裂都将残酷的回归本体，这是一个无形但却是极其痛苦的涅槃式的仪式化进程。

   《绿茶》是一场对人格分裂、重塑、回归的综合叙述，运用视听语言的张力来关注游离于现代文明边缘的弱势群体，展现了个体意识中精神的复苏与人性的回归，暗含着边缘人的自我救赎和对人性的思辨与探问。