百花

英皇影院环境很好，就是前排看imax有点费颈椎😅

主持人&川村元气

记录一下今年北影节放映之后的主创交流环节，这场观众的提问都很有质量。再过一周多在院线就要上了，想给更多影迷朋友们分享电影里的一些细节和背后的故事。反传统叙事比较吸引我，但剧情走向其实很明朗，也略微平淡。个人认为百花目前在豆瓣上被低估了（但不多），毕竟很大程度上也是私人记忆的电影，有更多了解之后我会给它加一星。川村给我的印象很好，对答如流，而且非常勤奋，北影节排的这几场他都参加了，有感觉到在卖力宣传。观众的问题是随机的，但有些川村明显事先准备过，肯定做了不少功课（对日本人的刻板印象）。唯一的遗憾是访谈以后导演就从侧门离场了，也没有签到名（冲在前面的我被工作人员拦下来了…） 1. 关于选角？

电影改编自导演自己写的同名小说，其实是半自传性质的，因为川村的奶奶就得了阿兹海默。据导演说，小说问世以后，苏打看完很感动，哭得稀里哗啦，主动打电话联系川村，认为自己和泉非常相像（我理解是性格上），希望拍成电影以后可以出演男主角。美枝子则是因为她自己的母亲也患有阿尔兹海默症，没有人比她更了解病人，所以是非常合适的人选。至于长泽雅美，因为她是非常负责的演员（没有故事呗）。 2. 电影名为什么叫百花？

片子里穿插出现过几次泉给百合子买郁金香的模糊镜头，实际上是母亲半失忆以后珍藏在记忆深处的几个片段之一，包括关于半朵烟花的诠释。所以百花其实是指这样的记忆片段，当一个人得了阿兹海默，记忆的时间维度就崩塌了，只剩下几百个平行的片段在脑海里闪现，所以百花就是记忆（这里忍不住吐槽，为什么中文名要改成 我和妈妈的最后一年 啊，真的太俗了）。 3. 人物衣服的颜色变化？（佩服这位提问的观众，我只注意到苏打总穿紫色的衣服，还驾驭得这么好…）

如果大家观察得比较细致，对颜色敏感的话会发现，泉常穿紫色系的衣服，而百合子常穿黄色系的衣服，主要是利用黄色和紫色的对比效果，如果大家看颜色图谱就会发现，它们处在对角的位置（类似黑和白），且搭配起来是协调的。这里有一些母子之间隔阂的象征意味，虽然两个人物日常戏的时候站在一起，但通过衣服的颜色对比可以窥探人物的内心世界。这里还有一个设计，大家会发现百合子年轻的时候衣服颜色非常鲜艳，到后面逐步失去记忆穿着也以素色为主，接近白色，也利用颜色变淡表征记忆的变化。最后刚出生的孩子穿的也是明黄色，代表了一种传承。这些是动画界常用手法，与导演动画制作人的背景相关（川村是你的名字、天气之子等作品的制片人），这里想尝试用在电影里（我是觉得耳目一新，看完以后去翻豆瓣上的剧照发现确实是这样）。 4. 如果没有发生地震，母亲还会回去吗？

现实里对应阪神大地震，抛弃孩子，在外面独自过了一年是导演奶奶的真事儿，和片子里的情节类似，奶奶老年痴呆以后把这件事告诉了川村，她年纪大了以后觉得很罪恶，但并不后悔，也是因为发生地震以后才回家。导演说地震（或者说集体创伤？）在日本很多作品里有体现，比如他和新海诚最新合作的铃芽之旅（我还没看，无法评价），发生大的灾难之后人会自然地排出内心的优先顺序。 5. 父亲这个角色后面就消失了，他去哪了？

父亲在片子里是以一种幽灵的姿态出现的，他只穿灰色的衣服，拍戏时川村让演员平缓地走路， 不要有上下的波动。其实还原父亲的形象在片中只是根据百合子的日记描述，导演说自己小时候写日记都是假话（这里非常可爱），谁会在日记本里记录真实记录呢，所以浅叶只是出现在日记里，而不是其他地方。他想来就来，想走就走，包含多种可能性，可能受地震影响他离开了（发现自己内心深处的优先级？），也可能根本就是虚构的，在百合子的一声大叫中，幻境就结束了。 6. 日本人的生死观？

日本有物哀的美学，我们很多时候也是失去才会珍惜（和我理解的物哀不一样啊喂！），导演也是利用这个契机，思考记忆是什么，母亲对于自己的角色是什么。母亲是蒲公英或向日葵，失去了才会珍惜（这个问题感觉有点答非所问）。川村的第一部小说《如果世界上没有猫》也是这样的一种哲学（很诧异，高中时候非常喜欢的一本书，没想到是他写的，世界线收束了）。 7. 金鱼代表什么？为什么想到半个烟花？

影片开始就出现金鱼的镜头，结束时又出现了金鱼缸，上面提到对于老年痴呆没有时间跨度概念，记忆是同时存在的，所以把神户买的金鱼剪到现在的场景里，是复现的手法（可能泉给百合子献花之类的场景也是一样的手法）。金鱼的红色表现她自己的舞台，所以每次金鱼在的时候男人也在，和她一起喝下午茶聊出轨的朋友也是穿的红色（这也行？）。关于半个烟花，也是川村的私人记忆，小时候住在小区里，夏天有花火大会，也是看不到完整烟花，于是问妈妈怎么样才能看更完整的。长大以后去朋友的豪华公寓，在最高处欣赏烟花，确实好看，但没法打动导演了，总觉得小时候的更加感动，更美一些。所以比起永不凋谢的假花，川村更喜欢真花（电影里是借百合子的口说出的）；比起人工智能，还是经常忘事的朋友们更加可爱（居然蹭上了chatgpt这个热点，印象中片尾泉的同事有提到ai的问题恰恰在于它不会忘记，实际上与泉母亲的境况作对照了）。

今年我的排片兵荒马乱的，还请了几次假去看电影...继续期待上影节和平遥

实在是后劲很大的一部片子。也是参加的第一场映后。 剧本编排比较简单的故事，主要讲的就是母亲得了阿尔茨海默后，如何和曾经抛弃过的儿子泉和解的故事。 母亲不符合传统意义上的标准母职，她会坚持把家里的花瓶插一支当季的单支鲜切，也会抛弃儿子去到海边城市追求婚外的恋情。 很喜欢母亲在海边生活的那段日子，在租住的房屋阳台上，听着附近的有轨电车呼啸着穿过天空的零星，实在是带着海风的一段画面，无法用文字说尽。

“半朵烟花”的意象用的动人，百合子一直念叨的半朵烟花，原来泉和妻子认为是烟花大会上，绽放的烟火和水里的倒影形成完整的景象，但其实是母子相依为命的某一天，坐在地板上看到被高楼遮住的“半朵烟花”。你以为她忘了，其实她是换了一种方式记得。而泉真正明白的时候，百合子的记忆已完全消弭。 这个结尾当时看的特别难受，导演映后提到意象的时候，海提到了关于片中一个钓鱼场景是在湖里还是海边（指导演和母亲的原型记忆出现冲突），在亲子关系中，记忆出现混乱和错位是件常事，过往的具体事项早已模糊成情感的指代，而关于人的部分才是我们所追求的真实。

用鲜切花指代生命状态也不罕见，但导演用的有灵气且不生硬，花的种类变化，和最后花消失了、仅剩一堆空花瓶被作为遗物收检，线性的明线收束很成功。所以用《百花》作为中文译名明显更好啊导演…… ps人工智能着实有点败笔，导演在映后讲到自己想用人工智能被植入无数记忆却没有灵魂vs母亲的记忆在渐渐消失但情感仍存这一对比，但在亲情片里出现元宇宙实在让我出戏。

想吐槽怎么就把百花这么有含义的名字译成了中国小学生作文题目？？ 电影里有个硬伤，让接近70代的原田美枝子演30代或者40代的少妇，再演技实力派，岁月留下的痕迹还是欲盖弥彰啊！ 哪里也没有看出来小泉的妈妈只剩最后一年了？！ 最后被团地建筑遮掉的花火才是那个一半的花火。才是妈妈心心念着的那个和小泉一起看到的烟花，而小泉却忘记了。一直不能原谅妈妈有一年时间抛弃了自己的小泉突然发现自己也有“做错”的时候，这一刻全部都释怀了，也放下了。 这部关于阿尔兹海默症的电影，和其他同类电影一样，宣传了家人应付患者最初的无力疲惫到最后心态上的崩溃，表现出来的歇斯底里的叫喊。患者本人则是从偶尔的迷惑到最后什么都不知道，什么都忘记了。新的地方是，这个世界上有些东西很奇怪，比如记忆，当你忘记了的时候，父母却记得。而当父母老去忘却了时候，你却发觉自己突然像传承一样，记忆突然越来越清晰。这种妙可能就是人的本能吧。

还有一个感慨是关于人工智能的，人类给一个复杂的编程系统输入了大量的知识，他人的各种经历，关于各种事情的各种心情，思考回路，当有一天人类忘记了所有的一切，或者从地球上消失了，留下的人工智能虽然拥有这些记忆和情感，却谁都不能代替，谁也不是。

2022日本剧情片《我和妈妈的最后一年》，又名《百花》，豆瓣评分6.6，IMDb评分6.6，于2023年5月12日引进国内上映。

2021年，国内引进了聚焦阿兹海默症的《困在时间里的父亲》。时隔2年，又引进相同题材的本片，都是聚焦于记忆丧失、身患阿兹海默症的老年人，本片可以叫做《困在时间里的母亲》。

中文片名《我和妈妈的最后一年》不理想，主要体现在“最后一年”上。虽然医生诊断妈妈并且活不了多久，但是影片结局并没体现妈妈离世，所以体现不出“最后一年”。

《我和妈妈的最后一年》这片名一看就是哭片，而影片故事虽然伤感，但没有刻意煽情，叙事节奏平缓舒缓，没有撕心裂肺和哭天抢地，主要体现的是母子在母亲生命尾期的情感修复。

影片中“一半的烟花”花火大会很有意思，我从没看过在陆地上放出的一半效果的烟花，很新奇。片中的烟花燃放是真实的，不是特效。区分真实烟花和特效烟花很容易，真实烟花熄灭后留有烟雾，而特效烟花只有美丽的绽放，没有熄灭后的烟雾。

影片结局画龙点睛，之前以为妈妈是要看“一半的烟花”花火大会，结尾才明白妈妈是在回忆年轻时和儿子看到的被楼遮挡的“一半的烟花”。一直和妈妈有芥蒂的儿子此时才明白“一半的烟花”所蕴含的浓浓的母爱。正如中文海报上的一句话“最后，只剩下了爱”。

日本“国民美女”长泽雅美在片中打酱油，戏份很少的配角，表演上没给这个角色什么可发挥的空间。

看片时我多次神伤落泪，因为我有些感同身受。我85岁的老母虽然没有患上阿兹海默症，但是记忆力已明显衰退，经常重复之前已经说过多次的内容。每次我看望老母，85岁的老母都会为我递上精心准备的水果等吃食。我想到了形容阿兹海默症的一句话——“TA遗忘了全世界，唯独忘不了爱你”。

本片适宜的观众群体很小，不适合父母才五六十岁的年轻人观看，但非常适合父母已经七八十岁的中年观众观看。如果父母还没患上阿兹海默症，通过《困在时间里的父亲》《我和妈妈的最后一年》这样的影片可以提前感受阿兹海默症。如果父母已经患上阿兹海默症，那么通过阿兹海默症题材的电影可以更加感同身受，唤起我们对父母人生最后阶段的关爱。

《我和妈妈的最后一年》

啊！长泽雅美真的好美！！！

参加了这部影片的映后交流，真的是高质量论坛了，关于AI、情感、创作细节等等，导演川村元气也是知无不言了

嗯，可能很多人跟我一样，在看前面的时候会有一种看不明白的感觉，甚至会觉得奇怪，也觉得有点“荒唐”

母亲患老年痴呆后，带出了一段过往的记忆，那是一段对儿子来说痛苦的回忆，对母亲来说是不愿提起的往事，但电影中母亲也说对自己的决定未曾后悔过

长泽雅美和菅田的对话很好，大概意思是，为人父母也会犯错，也会想要逃离，也会在知道自己即将做父母的时候慌张或者有些后悔

对菅田来说，母亲所做的事情让他与母亲疏离，母亲也时常会把菅田错认成那个人，最后握起母亲的手，对一些事情的回忆突然涌出，啊，原来是我没记得，但是妈妈记得，原来我记错了，但是妈妈记得

导演说，记忆的偏差和忘记才是美的，很同意，妈妈会忘记很多事，但跟儿子有关的，也许儿子会记错，但妈妈不会，最后就是母亲会忘记一切，包括儿子

交流会时，导演说这个影片是菅田看完之后打电话给他说如果要演电影，一定要请他，他对这本书很有感触

妈妈的扮演者说，自己也经历过家人有阿尔兹海默症，导演也一样有过类似的经历

很喜欢电影中医生说的话，大意是，作为家人一定要支持理解病人，要尊重他们

为什么英文名叫百花？导演说当时他的家人（应该是外婆），剩下的记忆大概一百多个，每个记忆都是一朵花，喜欢花是因为鲜花的美是因为有凋零，所以更美，人的记忆也一样，不会记得所有事情

走出电影院后，后面的小姐姐们聊天“所以啊，亲情才是人最重要的感情吧”

在很多闪回的时候落泪了，这大概是日影奇妙的地方，明明没有告诉你“这里该哭了哦！”但就是控制不住情绪，还会想“咦，在这里哭合适吗，是我太脆弱吗？”——直到听到同伴鼻塞的声音才放下心来，任由泪眼婆娑（不过泪点是很个人的东西，我也不太喜欢它被称为“催泪神作”）。片子到最后差点一口气没上来，直到字幕全部放完情绪才稍缓，感谢没有提前亮灯，

观众提问原作为什么叫《百花》，导演说他的奶奶是阿兹海默症患者，他眼看着她逐渐失忆，最后大概只记得反复的100来件事。他才发现原来对人来说珍贵的记忆也许只有一百来个，花也好、烟花也罢，都是容易凋零但绽放时又很美的东西，全看个人感受，他觉得记忆也是这样，所以叫百花。

电影里出现了人工智能，人工智能可以客观地记住所有事，反而失去了个性，而人类跟ai不同的是可以删除记忆，我们成为什么人取决于我们记住了什么——记忆构成了人的灵魂。

而人们又喜欢篡改记忆，哪怕是同一件事，也会甲之蜜糖乙之砒霜。有时那些不愿意面对的刺痛，也正是因为美好过。总是盯着伤害，美好的部分也就变成了恶毒的刀、不可原谅的刺。

只能一直在被伤害过的记忆中质问“为什么”，美好也都全部变成了不能愈合的破碎。

当我们被迫失去一个人或者关系时，我们会倾向于指责对方、厌弃自己甚至人生，全盘否定与这个人相关的一切来帮助自己面对“失去”这个事实。

用这个方法我们才能逐渐平静地接受失去——“就那么个人、那么个关系，什么好不好都是“假的”，不值得我难过！最好走向全然相反的路才好呢！”——然后就长久地呆在了被伤害过的恐惧和窒息之中。

人啊，客观地去面对伤痛和带来这些的人不是为了原谅具体的谁，而是为了让自己离开深渊，醒过来，不再在噩梦里无力挣扎啊。

ps.似乎不太出名的导演是原著的作者，也是我最爱的电影《告白》的监制，苏打也是主动打电话要出演这部电影，演技真的太厉害，不动声色地把情绪全部表达出来！了不起！