莫拉莱斯夫妇在公路上撞到了一头野鹿,两人看着这重伤垂死的生命,商量是不是该早点让它结束痛苦。
阿维尔·莫拉莱斯从后备箱拿出一根撬胎棍,走到鹿的身边,正犹豫着怎么下手。突然一声枪响,安娜·莫拉莱斯扣动了扳机,阿维尔惊愕地望向妻子,就那么瞅着她又朝地上的鹿补了一枪。
那晚,安娜穿着低胸礼服,半露着高耸雪白的胸脯,表情冷静而凶悍,很符合黑帮头子女儿的身份。
这个桥段既是这对夫妇间分歧的开始,又似乎是他们理念隔阂的缩影。应当说,分歧一直在那儿,只是之前并没有暴露而已。作为一个成功的、并走在继续成功之路上的商人,阿维尔正面临着或许是一生中最严峻的修罗场。每走一步都危机四伏、都有可能关系到他以及他一家人的命运。一如故事背景中1981年的纽约,饱受着历史上最高谋杀率的折磨。
作为新锐导演,J·C·尚多尔作品不多,但个个精彩,之前的《商海通牒》与《一切尽失》都得到了广泛好评。许多人认为尚多尔的电影带有西德尼·吕美特的风范,主题鲜明、富于批判;节奏完美、表演迷人;经常讲述充满智慧和错综复杂的故事,感性却又不会有感情上的过于夸张。这些特色尚多尔或多或少都有一些,但他更擅长的是通过比较精简的人员与时空设置来折射时代或人性的大命题,这样的「以小见大」在《至暴之年》中亦得到了充分的体现。
虽然片名叫《至暴之年》,不过影片里却很少展现肢体冲突,甚至很难寻觅到明显的高潮部分。而是用穿梭在工地码头、冬季荒郊、高速公路的镜头所制造出的萧条视觉,以及在广播新闻中频现的暴力犯罪,来让影片自始至终充斥着动荡不安的感觉。与之相对应的,则是用复古的拍摄、舒缓的音乐、和波澜不惊的节奏来展示阿维尔的内心世界。
在大苹果城最动荡的时代,想在社会中做个好人的可能性几乎为零,何况是一个妄图在商界有所建树的商人。尽管阿维尔希望尽量用文明的方式来对抗危机,而不是做一头撕破脸皮、无所不用其极的困兽。但在他周围,处处充满着一戳就倒的伪善。跟阿维尔打交道的人,从犹太地主、FBI警探、律师、到竞争对手、银行、公司员工,表面上有多么尊重或者依赖阿维尔,背地里就有多么对他不屑或者不信任。
其中甚至包括他的妻子安娜。坚持做正经生意的阿维尔,被信奉现实主义的安娜当成无知英雄。她可以大言不惭地在FBI面前陈述丈夫的高尚纯洁,也会为丈夫撞鹿之后拔枪擦屁股,但她不愿意戳穿丈夫跟同行周旋落败时的自娱自乐。直到她的男人垂死挣扎的一刻,才肯出手相救。原来安娜也在算计阿维尔,借负责公司账目的机会挪用了公款,最后关头才向他交代了真相,让他用这笔钱度过危机。但这已然令阿维尔心碎,连最亲密的爱人都在「背叛」自己,还有什么是值得信任的?
然而,若是你低估了阿维尔的复杂性,若是以为他会为了理想主义和道德原则拒绝安娜的帮助,那你就错了。阿维尔从震惊到跟妻子同流合污的转变几乎是在一瞬间完成的,这足以说明,阿维尔本人就是个伪君子。他秉承的那些理想和道德,他所作出的那些妥协,是为了实现目标而谋划的一种更精准、更有远见的算计。正如他平时不带枪一样,因为一旦他开了枪,就算是出于自卫,也会毁了他的整体计划。阿维尔对成为布鲁克林区和皇后区那几家公司的老板不敢兴趣,他的眼界瞄准的是曼哈顿,那些上流社会的人,还有政治,他要一步步爬到最高层。如果用了枪,所有的一切都会毁于一旦。
《至暴之年》黑色、深沉、大气,只有沉得住气的观众才能品咂得出滋味,也只有沉得住气的演员才能演好这样的电影。奥斯卡·伊萨克与杰西卡·查斯坦贡献了至为精彩的表演。原本哈维尔·巴登是内定的男主角,后来由伊萨克取代。好在查斯坦和伊萨克是老同学,在茱莉亚音乐学院学习表演时就经常搭戏,此次自然也是驾轻就熟。伊萨克轻描淡写、举重若轻,展现了安静的力量。而劳模姐的爆发力绝伦,完美诠释了大佬之女的狠辣,无怪乎能获得金球奖的提名。
尚多尔对于阿维尔的全部批判性都凝结在了影片的结尾处。当真正崇拜英雄主义却一直被抢劫的汽车司机,终于自杀在阿维尔、安娜和律师面前时,三人都目瞪口呆,以为司机要杀的是自己。而紧接着阿维尔跑上前去掏出手绢,堵住的不是司机留出的鲜血,而是被子弹穿透的储油罐。黑色石油与红色鲜血在皑皑白雪上交汇,显然已经升华到了资本主义批判的层次。但如此戏剧化的巧合,更是尚多尔对人性的集中批判,是他希望展示的人类野心的天性和为之所付出的代价。
或许,这也是「美国梦」的代价,即或不以生死计算,却也着实昂贵。诚如阿维尔所言:「我花了一生的时间去避免成为一个恶棍,现在为了我事业中最重要的交易,我还是成了他们中的一员。」
♑
不是黑帮片的直接表现,但却有黑邦味道的影射,甚至存在的内心恐惧。社会、政治、金钱在这部电影里比黑帮更可怕,男主角是奔跑于黑暗与黎明之间的无奈,无法回头只能向前,不想协调又必须协调,揭露人物的内心世界与外在世界的动荡关系。导演深刻的表达与娱乐片无关这是我们寻找的好电影,对于年代现实、人与人之间残酷的关系、商业伙伴之间、……让我们值得思考得予改善人生之路。
1.教父feel十足,两小时感觉并不冗长,情感释放出口不多,很有带入感。
2.影片的音乐很西部,也很搭配故事,1981年底纽约就像西部拓荒的野蛮时代。
3.Able一个理想主义的商人,想做这个黑暗时代出淤泥而不染的商人,最后还是为了自己的商业帝国选择了同流合污。那个软弱胆小一无所有的自杀员工,仿佛就是Able内心的另一个人格。他曾坚持守法,哪怕执法部门无能,他也曾很绅士的告诫同行不要下黑手,哪怕同行们都阳奉阴违,他勇敢坚定自信。但是这些都没有帮助他筹得那空缺的150万。最后他不得不选择妥协,妥协同意不划算的借款协议,妥协丢下脸面去抵押老宅,妥协让朋友变为商业对手,妥协放下自己曾经引以为傲的商人尊严,选择使用那笔不义之财。在他内心一无所有之后,他变成了一个唯利是图的商人,员工自杀的时候也好像是他理想之心死的时候。面对员工的死他选择先堵住弹孔中泄露的石油。
4.Able的妻子一个现实商人,公司的每一步发展其实最离不开的是她。是她在处理检察官对公司历史的检查。是她一直暗地洗钱,才补上了最后的资金空缺。这都是公司的生死关头,没有她公司可能已经没有了。不仅仅是工作,生活中她也宁可违法持枪也要保证孩子安全。一直我认为Able的妻子只是个辅佐丈夫贤内助,直到签约的那一天,她也需要签字合约才能生效。也就是说公司的发展如果没有她的签字,Able一个人也是不能做主的。贤内助摇身一变女强人,夫妻感情中多了一层合作伙伴的关系。主宰公司的那个人我认为是她。
5.检察官一直扮演正义的化身,最后在Able收购了港口之后黑化了。金钱,权利,政治的关系,本是敌对的法商两人,变成了互帮互助的合作者。为什么之前检察官不合作?因为没有合作的资本。
美国梦,需要情怀和信念还是利益和现实?
第26届法罗岛电影节第6个放映日为大家带来无人知晓单元的《至暴之年》,下面请看场刊影评人的评价了!
大钊
被困在画框内的人物在无聊的剧本里感到压抑
Michel_le
至暴之年,最好的道路,也是最难走的道路,整体来说把控可以,却没有什么吸引点,摄影和选角加分
折射入网
很遗憾,最后白手套上依然沾染了黑色的油污。
松野空松
开头还以为可直接看到结尾……没想到是反套路——美国梦实现了,奥斯卡这个人物挺有意思,不像以往美国梦电影被压榨的命也不是为了实现梦想不择手段的人,外貌之于这个角色只是添头
神盾局仔龙
最终自诩正派的主角仍然使用了妻子挪用的公款,片尾曲仍然使用了《America for me》这首歌,结尾仍然留下美国梦的希望,更显美国梦破灭的无奈。
#FIFF26#第6日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
J·C·陈多尔这次稍显用力,但母题依旧是《利益风暴》和《一切尽失》的延续,还是在反映资本主义经济发展下滋生出的瑕疵,融入一些暴力的元素,更具力道的拷问人性。中间稍微有点拖,但台词很玩味,再加上奥斯卡·伊萨克和劳模姐的演技把它撑开了,所以不影响观影。劳模杀鹿那段简直神来之笔,大爱!
NOT Violent AT ALL
Oscar Isaac的仿Al Pacino教父造型还真是挺成功的,整体复古风也营造得很到位,可惜故事节奏有点太慢,劳模姐的角色功能开发得也不很完全,比较遗憾。
让我想到多年前的《我们拥有夜晚》,都是工整又值得尊重的好故事、好电影,能打到部分人的G点,但缺少大多数人能HIGH起来的爆点。演员太棒了,《醉乡民谣》的时候还对五短敦实方脸的奥斯卡伊萨克有存疑,到这一部一切都对了,与查斯坦搭档甚至电光四射,他才是本届奥斯卡最大的提名遗珠啊
尚多尔的剧作功力依然很扎实,把一个美国梦如何通过暴力鲜血谎言背叛腐败才得以实现的故事讲得如此平缓且流畅。但这次问题是时代还原做得有点过头,故事本来就小格局且稍欠力度,这样会给人一种浮夸之感。摄影调度都很养眼,整体掌控力十足。PS:Isaac的翘臀也是一大看点啊!
没啥意思。
还是更喜欢《利益风暴》的剧本,总觉得因为题材原因完全被低估。这部剧本反而有点轻了,比起弹孔中渗出的黑色石油更像是稀释后的黑色墨水,该有的厚重感主要来自于 Oscar Issac 的表演。
地铁站是new utrecht!这个站实在太破了,可以直接用来拍几十年前的电影,毫无违和感……
陈多尔这出‘黑金版革命之路’比今年颁奖季那批同龄庸才和投机分子的片来劲多了,查斯坦的演技在至少10个奥斯卡影后之上。
如果撇开Isaac和Chastain 这片子大概就三星多 但是两个主角闪光到让人一秒钟都不能把视线移开 关于电影 就是各种艰难和正能量…… 另外Pico帅得让我精神恍惚
在ZDT、星穿和本片之后我觉得劳模姐已经被typecast了,独立强势有主见全部清楚地写在了脸上,以至于表演方面Oscar Isaac稍稍发力就抢走了她的戏。尚多尔的冷峻风格依旧深得我心,而且这一次连带配乐都好听得不行,被奥斯卡遗弃还真是有点冤啊......
剧情拖沓,有点无聊。三颗星全给查查。
彻底被Oscar镇住了,要不是他,这个节奏很平、看上去波澜不惊的片还有点闷。中段的时候我在想You thought you could be a decent man in an indecent time? 然后来了一个酝酿已久的转折,击碎了之前的一切表象,塑造出了近年来最impressive的教父式角色。
拥有一个相当惊艳的开头,然而越到后面越感觉力不从心,然后直接在演员不错、色调考究、打光棒棒哒情况下沦为了一部剧本烂而全烂的大烂片
纽约80年代初的石油商人黑帮故事,各方面都挺像《教父》,当然更多的感觉是一种粉丝的致敬啦,比如奥斯卡艾萨克头上大约涂了一斤发蜡,帕西诺style... 故事本身格局不大,更多是对当时社会环境的写照。尚多尔是我见过的导演里讲话最实诚的,借鉴了什么全都在问答直接告诉你那种,喜欢= =
朱利安尼以前的纽约,麦克白系列新丁,莎士比亚之伟大不在于他印证人性而是后世一代代人类反复用现实来印证他。不由得脑补多少年后某国才可以拍出一部他们自己版本的麦克白,片名不妨叫,xi lai and kai lai.
就喜欢这种色温,对演员的表演表示大赞。除此之外似乎无可圈可点之处
野心大,摄影挺好,伊萨克没说得那么好
讲西语的爹地
感觉J.C. Chandor还是更适合当编剧,视觉上缺乏足够抓人的风格。复古的架子拉得很大,但看一会就觉得蛮拖沓的。BTW,Oscar Isaac需要减肥了……