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剧情介绍
C. C. Baxter（杰克·莱蒙 Jack Lemmon饰）是纽约一个大公司的小职员，他的单身公寓经常被公司的高层们用去当作幽会的场所，Baxter也因此获得不少升迁的机会。Baxter暗恋着公司的电梯女郎Fran Kubelik（雪莉·麦克雷恩 Shirley MacLaine 饰），这天他终于鼓起勇气约了她晚上一起去看一出戏剧。然而Baxter等了一晚却未见Fran的踪影，原来Fran是公司的高管有妇之夫Jeffery Sheldrake（弗莱德·麦克莫瑞 Fred MacMurray饰）的地下情人，那晚他们还在Baxter的公寓幽会。Jeffery信誓旦旦向Fran表示，他将和他的妻子离婚然后和她名正言顺地在一起。Fran相信了，然而几个星期后她又从Jeffery的上一任情人知晓了Jeffery所说的不过是个谎言。另一方面，在一个夜里，当Baxter回到他家的时候，意外地发现Fran竟倒在他的床上，并且服了很多安眠药企图自杀......
本片获1960年奥斯卡十项提名，赢得包括最佳导演、最佳影片在内的五项大奖。
长篇影评
1 ) 看，他们在表演
桃色公寓作为一个时代的代表作品，从剧本到场景、道具、摄像、服装、配乐无一不展现了好莱坞当年的最高水平。以电影的音乐和配音为例，整部电影在剧情的行进中几乎从不停止甜腻的爵士乐伴奏，不断烘托人物的心情和场景的气氛，只在少数几场室内近景的戏份中有暂时的休止，以便观众将注意力转移到角色的动作中去；而在其他场景中，音乐极大的起到了引领和暗示观众情绪的作用。这种露骨又熟练的技巧非常契合当时的对电影的态度：首先是一种娱乐，其次应当是一种丰腴的娱乐；首先是声画的结合，其次是结合的效果。电影应当是对观众的脑部按摩。当然，严格说来，这个基本的好莱坞信条是至今不变的，但是至少手法精确、老练了许多。同时，作为好莱坞从百老汇不断汲取营养又不断与之竞争的成果，这部电影有相当的来自舞台剧的元素在内，既照顾了观众的审美习惯，也得以流畅的推动整部电影的进行。片子的布光非常老到，保证了在当时的技术水平下的最好感觉，清晰、自然，层次分明，由于那个时代电影的大量室内镜头人物都会在多个位置移动，通过不同方向和亮度的光可以很好的在有限的空间内配合剧情营造出不同的气氛和人物性格，可以清楚的看出电影对戏剧和话剧的借鉴过程。说到摄像，这部电影基本上用到的基本上都是全景中景近景，没有过远和过近的部分，而且角度都是略微向上的平视。好处是，故事非常的有生活气息，非常贴近观众感受。坏处是，挑剔的人会觉得很乏味。摄像在使用跟随拍摄时，由于当时的技术水平所限，有些镜头的转动和跟随过快，过于突然，本意是强迫观众的注意力转向镜头的新角度和内容，但是这种强迫本身就容易让观众有脱离引导的可能；如今根本不这么拍了，用几个不到一秒的镜头接起来就可以交待人物的的连续行动。最值得说的，莫过于演员的表演。看黑白片的一个过瘾之处，就是由于刚才所说的，那个时代电影镜头 的长度、景别决定了演员必须有丰富的、连续的同时又是真实可信的肢体语言和动作，来保证电影画面的吸引力和内在戏剧性的张力。演员不得不设计出恰到好处的动作，来推动剧情的不断进行。以片中的buddy boy带着感冒去见主管一场戏为例，之前先是一个很长的近景表现他一边擦鼻涕，一边用鼻喷剂一边安排几个小头头的偷情日程，然后是换机位的中近看到他离开又返回拿纸巾，然后是乘坐暗恋对象的电梯的进出电梯镜头，对方为他佩戴一朵花，最后进办公室之后，由于情绪激动鼻喷剂喷到了半空；在掏钥匙时带出一大团纸巾，在离开时再度返回取走扔在主管桌上的纸巾。可以看到，这段剧情用的镜头数目并不多，而且都是中近景，演员不得不用肢体语言和稍许夸张的表情表现疲倦，暴躁，无可奈何，慌乱，搔首弄姿，意外惊喜，屈从等情绪；而且演员需要使用准备的道具来强化特定场景的戏剧性。这些无不清晰的看出电影和戏剧的渊源，尤其是看到如何忠实的先把"枪"挂到墙上以便后续的场景里用于"开火"的经典设计思路。
从剧本的角度而言，这部电影算是很商业化的。开场的城市场景和主人公的画外音提到了纽约的八百万人口交代了城市的巨大，陌生，男猪脚小人物的不安全感由此而生；为了向上爬牺牲自己的公寓，休息，健康，乃至暗恋对象；不愿上级在自己房间睡自己的暗恋女神这种事，有荷尔蒙的男钓丝基本都能认同；女猪脚相对比较薄弱，但是基本上为啥她喜欢已婚男算是编上了，向男猪脚的最终转换虽然极其勉强，但是也不是完全不能接受，那个时代对女性的评价就是感情用事变化多端（这一点其实没啥时代性的变化。）。这一点可以看出，当时的编剧重点还是在整部电影的丰满、剧情的衔接流畅、场景好看上面，对故事本身的质量要求并不是很高。
看这部片子最能教育人的就是，不要试图给电影人物套道德模板，两个人都不是什么金童玉女，谈不上高尚和善良，只是试图活的高兴点儿的小人物。这样很能激起观众的代入感，跟随剧情进行下去。当时看完了，觉得大团圆的结尾很伪善，总算把男女主人公拉到一起，累死了；仔细想想，从此男的没了工作，女的不会认字，立马想起了马修斯卡德关于纽约的名言：这里有八百万人，就有八百万种死法。
2 ) 相关影讯
Movie-wise, there has never been anything like it - laugh-wise, love-wise, or otherwise-wise!
之前从来没有过的一部明智的电影。明智的幽默，明智的爱情，甚至任何其他方面都给人以启迪。
◎幕后制作
《公寓春光》是导演比利·威尔德的代表作，堪称一流喜剧的代表，曾获奥斯卡最佳影片等多项大奖，也将男女主角杰克·莱蒙和雪莉·麦克琳塑造成一对大受欢迎的喜剧偶像。影片表现了小人物的喜怒哀乐，一个一心向上爬的公司职员为了巴结老板，把自己的公寓借给老板用于偷情，结果却陷入跟轻浮而脆弱的老板女友的感情纠纷。影片受“黑色幽默”文艺思潮的影响，通过一个小职员的眼睛，揭示了当时美国社会的种种现象。
《公寓春光》虽然剧情简单，但被比利·威尔德叙述的波澜不惊，耐人寻味。影片折射出在物欲横流的美国社会中，在虚荣与名利的种种诱惑下，自尊与屈辱成为功利主义的牺牲品。男女主人公的精彩演技，再加上一批群演员的优异表演，将小人物的喜怒哀乐和尴尬处境表现的惟妙惟肖。影片既有对上班小人物的“小螺丝钉处境”体贴的同情，同时又对这种人物给主管逢迎拍马的行为作出有趣的嘲讽，让观众感同身受，容易引起共鸣。甚至几十年后的21世纪的观众，依旧能从此片中找到一些心灵认同。
◎关于导演
1906年出生于波兰的比利·威尔德，1929年在柏林开始撰写剧本，涉足影坛，他的剧本还在希特勒掌权前被拍成电影。后期，当希特勒大肆屠杀犹太人的时候，身有犹太血统的比利·威尔德来到美国避祸，但他的母亲和祖母却很不幸的葬身奥斯维辛。虽然在美国生活艰难，但他并没有放弃对电影的热爱。1938年他创作的剧本《严肃的鲁比奇》让他名声大振，而他与与查尔斯布莱克共同创作了《妮诺契卡》(Ninotchka)，成为嘉宝的经典，从此他跻身为好莱坞一线剧作家。
不甘于此的比利·威尔德于1944年执导钱德勒的《双重保险》(Double Indemnity)，并获得巨大成功，而后一直佳片不断，《失去的周末》(The Lost Weekend 1945)、《日落大道》(Sunset Boulevard 1950)、《龙凤配》(Sabrina 奥黛丽-赫本)、《七年之痒》(The Seven Year Itch玛丽莲-梦露)、《热情似火》(Some Like It Hot)等影片都给他带来了无数的奖项与荣誉，而这部《公寓春光》的拍摄让他再次获得奥斯卡最佳导演奖，还同时获得了最佳原著剧本奖。纵观比利·威尔德的一生，他拍摄了六十多部影片，获得21次奥斯卡提名，并在导演、剧本领域6次获奖，是好莱坞历史上无人超越的大师。
◎关于主演
影片第一主人公的塑造者杰克·莱蒙是美国影坛罕见的喜剧大师。他善于从日常生活中的小事物上挖掘笑料，在他的演艺生涯中饰演的小人物让人“既痛又爱，既怜又笑”，在影坛上素有“卓别林第二”之称。1925年出生于美国的杰克·莱蒙从小就对表演有着浓厚的兴趣，1953年在百老汇出演喜剧《周到的服务》受到著名导演乔治·顾柯青睐，在其邀请下出演了影片《你会遇到这样的事》。1955年，他给大明星亨利·方达配戏，出演《罗伯茨先生》(Mr Roberts)中的巴尔维少尉，获得了奥斯卡最佳男配角，荣膺“明日之星”第一名。1958年，他与比利·威尔德合作，出演了《喜欢热的》，他在其中饰演音乐家一角，从此开始了与比利·威尔德的长期合作。
3 ) 看着她老去
Shirley MacLaine扮演的弗兰在The Apartment里面就是一个能让半个世纪以后的观众喜欢上的角色。她让我知道，好莱坞不止有奥黛丽·赫本。她让我印象最深的一幕，是她最后一句台词。当巴克对她说I love you, I absolutely adore you之后，她那句Shut up and deal，向我们展现了一个让人永生难忘的独特的女孩。
弗兰不完美，她是个小三；巴克也不完美，他利用这些桃色事来升职，但他们的内心都真诚和善良。弗兰吞下安眠药后的48个小时，或许是那间小小的公寓里最快乐的时光。很多时候会觉得巴克软弱，甚至有些委琐，但是他这么做是因为他只是个小人物，就像你我一样，我们都不是英雄。这不是那种拯救世界的美国大片，他们的一举一动在这个世界上几乎掀不起一丝波澜，但是对于他们自己，那就是一切。当一切的一切，沉重的过去以后，当他们最终最终回到那个小小的公寓，面对巴克的表白，"Shut up and deal!" 古怪精灵的弗兰其实在告诉我们，这是电影的结束，这更是巴克和弗兰的开始。
看着这么一个精灵古怪的女孩慢慢老去实在是痛苦的事，前段时间看的Closing The Ring中，Shirley MacLaine扮演了老年的女主角，眉目间依然可以看见那个一头短发的弗兰。Shirley MacLaine已经老去，但弗兰·库伯利克却永远年轻在黑白胶片上，年轻在一代又一代观众的心里。
4 ) 没有快捷酒店的年代
拍摄于1960年的好莱坞影片《公寓春光》，是大导演比利怀尔德鼎盛时期的作品。和前作一样，本片以出色的剧本取胜，成为影史上不朽杰作。说来奇怪，出生于奥匈帝国的怀尔德，没有投身表现主义、达达主义，反而专注于市井喜剧片创作，在对底层市民的刻画上，与电影大师卓别林十分相似。 虽不是先锋影人，比利怀尔德照样成为了那个年代好莱坞标志，而其电影的主角们，也是风光一时，他们身上，或多或少都有点浪漫主义倾向（穷人的诗意）。《公寓春光》的男主角巴克斯特便是其一：闯荡多年的上班族，虽出入高级写字楼，却拿着微薄的工资，用现在的话说，整一高级民工。眼看着生活就这么平淡而去，然而，因他本分老实，上司们纷纷占便宜：借其房子和情人云雨。为保住饭碗，巴克斯特慷慨接受大家要求，直至爱上老板的情妇--电梯小姐。 若放到当今，巴克斯特大可不必忍受借房子的痛苦，街上快捷酒店鳞次节比。不过，若不是快捷酒店匮乏，他也断然察觉不了电梯小姐居然是情妇。当然，对巴克斯特来说，有没有快捷酒店都是痛苦的，有的话，他将永远做着欺骗自己的春梦，想象那女孩多么纯洁无瑕；没的话，就像电影表现的那般，得在寒风中、烈日下、大雨里，一边苦等，一边纠结得咒骂：NND，两个人还没搞完？我都快成鸟人了！ 发现丢在自家的破镜子是电梯小姐的后，巴克斯特并没劝女孩离开老板。而是为自己仕途着想。很快，他成了老板助理，享受与之共用洗手间的待遇。对小小上班族而言，这是极具诱惑的变化。就像老板对其所说：有些人干了十几年，都不曾走进你的办公室。然而，地位的改变，看起来无比荣耀，却让巴克斯特不自在。因为这样的升迁，并不是靠工作能力得来，而是苟合上级、情妇云雨所获得的“赐予”。 人要尊严，更需要真爱。巴克斯特愤然辞掉工作，戏剧性的是，电梯小姐在和老板相会后亦“逃之夭夭”，毋宁说男女主角双双走上生活正道，还不如看成比利怀尔德对理想生活的向往。片尾，男女主角轻松得面对镜头玩着扑克，当巴克斯特羞涩地说我爱你时，电梯小姐调皮地继续打牌，这“欲说还休”的终场，显然是留给观众无穷的罗曼蒂克猜想。而巴克斯特略带羞赧的表白，也和先前资本家与情妇们的淫靡关系，形成鲜明对比。或许，导演想借此表明：这才是爱情，难道不是吗？ 在快捷酒店满街都是的今天，只有看了《公寓春光》，才会发现快捷酒店的意义多么重大，感慨其便利同时，你会情不自禁得探源一番：快捷酒店，又称经济型酒店，产生于二十世纪70年代美国，其中代表有速8、戴斯等。第一家速8酒店于1974年在南达科他州的阿伯丁开张，拥有60个房间，最初房价为8.88美元。凭借精益求精的服务、实惠的价格，快捷酒店在美国遍地开花，很快便进入繁盛期。90年代末，快捷酒店引进中国，当如家、7天、锦江之星如雨后春笋般涌现时，人们惊呼这个产业发展之迅猛，实力之雄厚。不容置疑，快捷酒店为人们带来便利，然而，不能忽视的是，城市里的快捷酒店，除了一半用于接纳外地游客，其余客户大多是一夜情的好色客们。 在老百姓眼里，快捷酒店是一个不和谐的音符。因为在它疯狂成长背后，是整个社会的道德风气败坏。不仅是一夜情，婚外情、卖淫嫖娼、吸毒贩毒也越来越多的发生于此。然而，不能因风气的败坏就关闭快捷酒店，虽然它的快捷让一些不道德、犯法的行为肆意滋生，但其带来的正面效应也是有目共睹的，首先，解决了城市旅游住宿问题；其次，为本地GDP做出贡献。记得采访文强的一篇报道里写道，重庆当年就是靠酒店业一步步发达的，可见，任何一个城市都需要这瓶强心剂，道德败坏和经济增长从来都是一对亲兄弟。 如今，巴克斯特的房子无人肯借，好色的领导都选择快捷酒店去了；人们偷情也不再遮遮掩掩，而是大摇大摆走进快捷酒店开房。若说现在和以前大不相同，那是为赋新词强说愁，其实很多东西都未曾改变。比如说好色客们偷情，只是人们更追求质量、效率了，干的事儿和以前一样；还比如说巴克斯特和电梯小姐，这样的一对，现实生活中也大有人在，只要有写字楼的地方，就会有漂亮的电梯小姐，而每十个漂亮妞，就会有一个是某某公司老板的情妇，如果某一天，她放弃荣华富贵和穷小子跑了，这不稀奇，因为生活对每一个人来说都不是完美的。 快捷酒店存在与否，都改变不了这种不完美。
5 ) 已婚男人的小心思
其实三观也挺毁的。靠“裙带关系”上位，然后接盘一个小三。。男主排练了好几次，然后被抢先说了也是挺有意思的。。不过但最后他们都独立自强了！
台词很有意思，赞一个！
最后说一下，这电影把男人的小心思描述的挺好的。。。
已婚男人搞外遇，1.首先说自己未婚，2.如果被发现就说自己婚姻不幸福，外遇对象才是真爱。3.然后如果外遇对象说要分开，就说会离婚的，要给他时间。4.最后，男人被老婆发现出轨，老婆甩了他，但他会和外遇对象说，你看我为了你我都离婚了。5.但最后这个男人不会和外遇对象结婚，人家要享受单身时光，但会和小三说，给我点时间缓过来，或者解决名誉工作财产等问题😂😂😂
6 ) 一切都不会太晚
《桃色公寓》是比利怀德最负盛名的代表作，获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳剧本等五项大奖，并获最佳男演员、最佳女演员等五项提名，IMDB评分8.4，位居Top250第85……
记得当初第一次看之前，以为这会是多么惊世骇俗的绝妙佳片，可慢慢看下来，却觉得过于简单老土，作为一部喜剧片不但不逗人，而且大部分时间里看得人心里还有些堵得慌，要不是有个圆满的结尾，说不定会讨厌这部电影了。
一两年之间，又看了几部比利怀德的电影，越来越喜欢，于是返回头来重看《桃色公寓》，方才体会到比利怀德电影里一贯的精巧人物关系，巧妙双关又点到而已的台词，苦中带着希望的人生态度，在看到结尾处两人玩儿牌之时，不由得眼眶湿润起来……
许多时候，我们知道自己当下所做的不对，甚至开始有些讨厌自己，可好像又摆脱不了这种状态。虽然眼下的利益微乎其微，甚至是赔本的，可还是有些舍不得，或者说是害怕改变之后还不及当下的状态。但凡事必须要有一个底线，而这个底线在哪儿，也只有我们每个人自己心里清楚；而冲破这个底线之后的改变意味着什么，也就连我们自己也不晓得了。所以，当巴克斯特交出经理盥洗室钥匙的那一刻，我也说不清心里面是喜悦多一些，还是惋惜多一些。
但对于巴克斯特来说，义无反顾、不带丝毫利益目的的改变却得到了意料之外的收获，割舍了纠结爱情的弗兰正在大街上奔跑，跑向这间有着太多故事的公寓。好在，那声砰然的响动是导演和我们开的一个玩笑；好在，这对年轻人在经历阵痛之后，都明白了自己的爱应该归属到哪里。原来，改变虽然艰难，但并非像我们想象中的那样可怕。离开那个讨厌的自己，永远也不会太晚。接下来，那副扑克牌，连同那把网球拍，都将成为美好未来的见证……
不知道Billy怎么就有这样的魔力，两个小时刷的一下就过去了~~我真的太喜欢Jack Lemmon了~~他的笑他的表演他的声音都让人觉得这个角色就是他~~~但是那么多角色，真的竟然都是他！
秒杀99%爱情片。
比利怀德的品质在于，五十年不过时。
我们都知道现实中的故事一定是在他升迁她嫁人后就结束，可造梦者还是不忍心看我们悲伤，于是加上了喜剧的结局。这部戏的剧本、叙事、表演均达到了炉火纯青的地步，节奏的处理，桥段的衔接也达到了和谐的极致，没有一处过火的地方，乐而不淫，哀而不伤。莱蒙的肢体语言也十分放松、大气又精致。好看。
所以一味做好人还不如狠心做自己。看比利·怀尔德的片必须盯着进度条，无论只剩几分钟，没有反转就表示还没完。这次的故事少了点戏剧性，结合杰克莱蒙的表演，更让片子多了些撩人的纯爱正能量，结尾一声枪响、一句"我会送他水果蛋糕"，小巧妙成就大气候，一直那么神。
很棒的编剧，细腻的手法，前后呼应如此缜密，滴水不漏，情节安排得当。还有五十年代的美国，老式电话一样的电视遥控，leon里的公寓，一切都那么怀旧，连同那些男人对女人的态度，亘古不变。
神仙剧本即如此。你试着从文本上去挑刺，找不到。8.6
比利·怀德代表作，1961奥斯卡最佳影片。1.毫不庸俗肤浅的喜剧片，幽默诙谐掩盖不了忧伤灰色的底质；2.杰克·莱蒙与雪莉·麦克雷恩的表演太赞；3.网球拍过滤通心粉，带有裂痕的镜子映照出分裂疏离的灵魂；4.以2.35:1宽银幕突出人物间的距离感；5.Shut up and deal；6.怀德总是这么举重若轻。（9.0/10）
好莱坞标尺性剧作，最难得是幽默和心酸的平衡。全是套路，过程却满是巧设。缺点大概也在于过于精密流畅，滴水不漏，一切的意外都落在安全线之内，细心编织中失掉了部分情感过度。
不愧为首位三大节影帝，给领导擦屁股背黑锅的苦逼小职员/善良体贴自我疗伤的温情暗恋者负正能量相对，肢体表演精彩绝伦。怀德的功力更不必说，公司家庭社会婚外情讽刺有如庖丁解牛。男主抛弃一切换回作为“人”的权力，并意外获得爱情达成大团圆结局，然而怀德认为他拍的并不是喜剧。
雪莉·麦克雷恩原来这么美！
看完后倍感自己孤独和苦逼的电影，那个勉强的好莱坞大团圆结局几乎安慰不了任何人，我们都知道现实是什么样子，那就是，一张大大的好人卡。“最糟糕的是，我依然爱着他。我为什么就不能爱上你这样的好人呢？”因为好男人是用来发卡的，坏男人才是用来爱的。
钥匙误导、邻里假象、破碎妆镜、藏匿刀片、中枪往事、告别礼帽、香槟脱膛、重圆牌局。几近完美的爱情喜剧，温馨治愈的比利怀德。（依然是那些不刻意不张扬的对白，让我爱得心痒痒。）
这样的片子看一遍怎么行，每年圣诞、元旦都可以看一遍。忍辱负重、心地纯良、好说话的“炮房经理”，终于获得美人的故事，直男癌患者、女权主义者最好别看。
这不是喜剧 这是几近完美的BillyWilder！出色的平衡操控能力 一切都点到为止 一切都蕴藏深意 他的叙事多么让人着迷。。为表示对大师的崇敬 提前宣布 我的第1500部电影已经定了《日落大道》
百看不厌的杰作
A / 真的恳求国内一些影视编剧好好学学比利怀德，哪怕学一成，情况可能都会比现在好很多。 : ）
感情上的身不由己和权力阶层里的身不由己碰撞在一起，某种程度上Fran和Baxter都被动。在动不动就要激烈争取毅然舍弃的今天，我被数十年前难以斩断的感情、难以舍弃的机会打动。写给Fran的几段台词字字珠玑，道尽夏日短暂之爱的有限温存与无限心酸。
荒诞不经的戏剧人生里，交织脉脉真情。轻松诙谐地道尽人生酸苦，这才是不曲高和寡的剧情片，不肤浅媚俗的喜剧。怀德电影总有一股最原始的魅力。1961年奥斯卡最佳影片。
妙语连珠！怀德的剧本真是登峰造极（看的TLF压制版，字幕倒是有些翻得不对）。在纽约泡妞也是有难度呢，没个小公寓什么的还真是不行。完全就是《广告狂人》喜剧版嘛！杰克莱蒙真是卖萌帝，嘿嘿。做真自己才能找到真爱啊。