孤儿

　　很久很久之前，世界上有两群人，姑且称之为A群体和B群体。A在实力（经济和体力上）上占绝对优势，因此A统治着B。然而这种统治的维持非常吃力，因为B群体虽然穷弱但在人数上和A几乎相等，所以A打算使用策略，对B分而治之。A将B群体按听话程度和自身条件分为B1，B2和B3三部分。A对于B1群体不吝溢美之辞，用金钱和权势大肆拉拢，让B1认为自己是统治阶级的联盟。因此为了维持上等地位，对于A所治定的驯化B群体的政策B1俯首贴耳，奉为箴言。B2群体所得的利益虽没有B1多，但比B3强，所以他们也信奉A和B1的思想，循规蹈矩地过日子。B3群体是整个社会中最穷困愚昧也最受压迫的部分，但他们不仅人数有限而且力量薄弱，所以只能在痛苦中挣扎。每当B3因为不堪折磨或不甘命运而做出危害A群体统治的革命性动作时，还没等A发话，B1和B2就已经对其进行狠狠的打击了，因为B3会败坏整个B群体在A眼中的形象，让B全体受到A的惩罚。所以，B3常常为B1、B2鄙视和排挤，他唯一的上升之途就是想出阴谋诡计来诱惑A群体，在A的支持下凌驾于B1B2之上。可以说，B3群体中的人面临两个选择，要不做饱受欺凌的弱者，要不做奸诈狡猾的佞人。虽然这两者下场通常都很凄惨，但总有个别倔强凶狠的极品毅然绝然地走上了后面那条路，在经历腥风血后成为背负一世骂名的风流人物。

　　A、B可以代指很多社会群体。但此处我眼中的A是男人，B是女人。B1是背着财富名望甚至贞洁牌坊的淑女和夫人，B2是相夫教子，生活规矩的普通女人，B3则是被主流文化边缘化的“疯女人”们。这些女人的疯狂之处在于她们没有遵守男人们为其制定的生活规则，离经叛道，走上了浪荡的旅途。对这些人最恨之入骨的其实反而不是男人，而是那些地位崇高的正派女人们，因为她们辛苦维系的与男人之间的联盟很可能被这群一无所有的疯女人打破。男人们对于这些疯女人的态度则反而是暧昧的，他们一面渴望享受后者楚楚可怜的眼神、崇拜的目光、鲜嫩的身体和狂野的风情，一面又害怕这些阴险贪婪的亡命之徒惹祸上身，摧毁他的家国甚至他本身。所以，男人更愿意在享受疯女人的谄媚和身体之后，让正经女人在战场上把她们杀个片甲不流，维持自己统治的安稳和谐。他们恨不得将个别的疯女人订上十字架，鞭尸示众。男人最大的恶梦就是这些疯女人冲破了好女人们誓死守卫的防线打到了自己的疆土。因为他知道她们一无所有，随时准备拼命。而不要命的人的确很难对付。

　　在《孤儿》中，这个恶梦变成了现实。这个疯女人是多重弱势群体的化身。她既是女子，也是疯子，也是孩子，也是外来移民甚至还是个孤儿（虽然是孤儿和小孩这一点是伪装的，但她在生活中确实受这一身分的限制）。这样一个被边缘到极致的人如果没有心计，不够狠毒，那么等待她的只有在疯人院孤独终老的绝望人生。所以她拼了，她疯狂地扫清所有挡在她和她想要的东西之间的障碍，就算这需要她杀人放火。她从来没有实在的力量来对抗那些掌握她生活的人，她只有美丽、只有奸诈、只有巧舌如簧、心狠手辣才能成为口吐毒液的蛇蝎美人，摆布男人来对抗女人。这场战争直到关键时刻到来之前始终都是女人之间的。这两个同属于B团体的人在打击对方的时候绝不手软但对于A的错误和丑陋却总能视而不见。男主角是伪善的背叛者，但这一点在电影中却表现的并不明显。因为这是一部用男人的眼光拍摄的电影，它反映了男人的极端恐惧（片中的男主角最后被残忍的刺死），它极立去塑造一个女“恶魔”（孤儿）和一个女“战士”（母亲），以此来教化广大的女性（虽然这不是本片的目的，但显然本片是从传统的价值观出发的）。然而，正如在电影中所展现的，二女的战争胜负在很大程度上都取决于男人。当男人站在“恶魔”这一边的时候，母亲即使声泪俱下的哭诉恳求也只沦落成被判断为“酒鬼”的份。为什么母亲在此处完全被父亲和心理医生牵制呢？关键就在于她曾因为酗酒而失职，差点让自己的聋女被淹死。而她为什么会酗酒呢？原因在于她的流产。这两件事都标志着她在“母亲”这个角色上的失败。在男权社会中，妻子和母亲这两个角色的重量远远大于一个女人自我的重量，也是衡量一个女人是否成功的首要标准。所以当她在这个角色上失职时，对于她的责难不仅来自于他人（包括她丈夫，她婆婆和她的心理医生，这其中有两位都是女性），更来自于她自己。她不能原谅自己，她特别缺乏自信。她甚至觉得自己做妻子也是不合格的，所以她在一开始没法和老公做爱，对于老公在外面乱搞也一并容忍下来。虽然流产这件事完全不能怪她。但是，就因为这一系列的失职，她的地位动摇了。这种动摇来自于她没有完全扮演好社会赋予女人的角色，她也是男权社会意识形态的受害者。从某种意义上讲她和那个孤儿同属于B团体，然而她们却注定要展开一场你死我活的血战，这是由她们的社会身分决定的。我们在看片的过程中可能会完全站在男性的立场上看到一个另人胆寒的女魔头如何在善良的人们当中挑拔离间、制造灾难。但如果把视野放宽一些，去反观电影的视角和刻画方式，就会发现真正被离间了的是被妖魔化和被英雄化的女人们，真正使用策略控制他人的是那群君临天下，书写历史的男人们。当然，这种伎俩由来已久，在所有女性主义论作中臭名昭著。

　　对于大多数羸弱的B3群体中的人来说，他们根本无法为自己的命运做出抗争。所以才会有许多鬼片让生前脆弱的人死后以鬼魅的形态来实施抱复，匡负正义。这是弱者的意淫，也是人们灵魂中正义之声本能的呼喊。所以电影中许多的鬼魂比人更有血有肉，有情有义。同他们比起来，现实中的恶人要丑恶千万倍。《孤儿》中的女魔头不是鬼，但比鬼可怕得多。因为她心怀弱势群体无处宣泄的怨念和对压迫她、扭曲她的社会规则的痛恨。她很强大，强大到可以炮制出一宗宗触目惊心的血腥事件。她又很弱小，在摆布她的命运和社会面前她只是那个在厕所隔间里尖叫着四下冲撞的疯女人。她或许可以凭着从男人那里得到的一时宠幸而上位，但她明白自己不过是个宠物，最终自己的阴谋都将被拆穿，自己总要走上那A和B1联合组织的审判台，被男人订上十字架，被正义的女人视为反面教材。

　　这部电影不仅制作精良，角色生动而且堪称一部张力极大的性别寓言。它表现了男人对女人恨与怕，也体现了女人对女人的恨与怕，也许还包含着统治阶级对最底层的势力的恨与怕。虽然片中对于女性的妖魔化或神化的男性视角异常偏执，但其中对于女性心理和生存状态的细腻描绘还是令人相当感动的。这样的片子可以有，因为只有在这样的片子中才能看到最不要命又最会玩命的人。没错，这通常是女人，被逼到极致的女人。　

　　　　　　　　　　　　　

        Esther同学，你完全可以找一个萝莉控的怪蜀黍啊····各取所需，自给自足，从此社会和谐发展····

Orphan的片名充满玄机，它没有使用特指的The Orphan，或者直接使用Esther的名字与海报相衬；单数无特指的Orphan，或许就是影人想要表达的电影寓意：人人内心，都是孤儿。
　　
　　从第一个出场的妻子Kate说起：物质上，她有着完美的生活：曾执教耶鲁，有一双美丽可爱的子女，成功又潇洒的丈夫，以及背水靠山的豪宅。而这一切的背后，则是她曾经酗酒的过去，失手伤害自己孩子的痛苦回忆，处处对自己讽刺挖苦的婆婆，以及刚刚经历意外流产的经历。后者都是她生命中不可磨灭的 Damage，而与物质上的“幸福”相比，精神上的damage才是无法撤消的。收养Esther这个并不谨慎的决定，看似愚蠢实则有其深刻的根源，Kate对Esther的期待最大，因为她认为Esther是可以在精神层次上弥补她缺失的解药，这也是为什么当Esther开始暴露本性时，反应最激烈/最不理智的也是Kate。Esther的邪恶再次证明了她生活的失败，而对生活充满“补救”的期许时，这个打击不可谓不大。
　　
　　Kate从一开始就处于“被损害”的状态，Esther的到来更加重了这一切。丈夫John曾经的背叛让他们两人之间总是有所疏离，片中可以看出刻意安排的情爱场景，都充满了“赎罪”感，而非出自内心的爱意。儿子Daniel正处于青春逆反期，出言不逊之余更拒绝与母亲沟通；女儿Max虽然精灵可爱，却因为年龄的限制无法真正理解母亲的痛苦。最经典的是她自己的心理医生，这个普遍被美国人视作救世主的职业，在片中简直是饭桶（从外形到心智），面对当自己的心理医生都不再信任自己时，Kate心中的孤楚可想而知。在医院里当Esther谋害Daniel之后，Kate不顾社会眼光，疯狂向 Esther袭击的那一霎，可谓她精神上孤独的总爆发；而可悲的是，在那一幕中，丈夫/婆婆/女儿全都四散而去，留她一个人在医院的中心被医生强行麻醉，那种被遗弃的境遇，与孤儿有何异？
　　
　　丈夫John作为一名成功的设计师支撑着整个家庭，从女性角度我其实并不怎么待见这个自以为是的家伙，而片尾当Esther引诱他并道出他内心苦楚时，我突然对他产生了同情。妻子与婆婆的针锋相对让他变成了左右为难的夹心人，而拿过去不忠经历来咄咄相逼的Kate让他时刻都感觉不被妻子信任。对待儿子的叛逆，他只能用不情愿的惩罚令父子关系更加冷淡，而对于小女儿的负疚感，让他只能选择溺爱来补罪。不少影迷都埋怨John的愚笨造成了影片的悲剧，可回头看看，整个大家庭中，愿意并持续与John心灵沟通的，只有Esther一个人。虽然这是被预谋的温馨，但对于不知情的John而言，这小小的，持续的亲情感已足够深深打动他。这也可以解释为什么他一而再，再而三站在Esther一边。说到底，他是一个典型的美国中年男子，在家庭中看似是强者实际内心脆弱的很；而Esther对中年男人的“丰富”经验，让她一下子就成功获得John的好感，在家中占尽上风。在情感沟通方面被家人遗弃的 John，在孤儿Esther的身上，看到自己的影子。
　　
　　两个子女在一个完整的家庭中，也有类似孤儿的处境。儿子Daniel在Esther的问题上十分被动：流产的妈妈因为想弥补自己的精神缺失，在从未与他商量的情况下，带来了素未谋面的Esther作为自己的“妹妹”。片中Daniel在学校中不承认Esther的身份，看似混蛋，实则合理，如果我妈就这么带回一个妹妹来，我估计也要混蛋一下呢。他的乌托邦就是他的tree house，这个完全悬于空中的小空间，是他与朋友相聚，享受私密的世外桃源，而就是这一点地方，也被父亲锁起来惩罚他。片中他经常无处可去的四处游走（也因为这样招祸上身），面对Esther内心胆小又没自信，父母对自己的失望迫使他铤而走险决定单独寻找对付Esther的方法（很多人评论他这样很笨，应该向父母告发Esther就不会有如此多悲剧产生。可试想，如果父母信任他，作为一个心智正常的青少年又怎会铤而走险？）在医院病房中睁大眼睛却无法说话的Daniel，没有人在他身边，身心的痛苦都要一个人承担，又何尝不是个孤儿？
　　
　　最可爱的Max是用助听器才能与世界沟通的聋儿，她是一家人中与Esther最亲密的伙伴。虽然年纪小，但她一早就感觉出大家对她的溺爱是源于自己的残障；母亲更是对她过分保护，处处一惊一乍。这种关系虽然美好，建立的根基却毫不平等。哥哥与所有美国青少年一样，沉醉于电子游戏与成人杂志，甚少与她交流，甚至读不懂她在餐桌上简单的“想要牛油和面包”的手语。记得有一幕是哥哥Daniel在她旁边旁若无人地用超高音贝玩Rock Band，虽然只是一闪而过，但那对于Max眼中寂静一幕的表达，仍充满用心，让人倍感孤独。片中她多次包庇/帮助Esther的罪恶行为，无疑是因为后者向她灌输的“我是你姐姐”的归属感（详见树屋中修女事件后的两人对话）。
　　
　　最后再来说super天才的Isabelle Fuhrman扮演的主角Esther吧～她的这个角色，完全可以出个前传再来一部电影，非常深刻！她的一生都是孤儿，虽然在医生的口中她是在”扮演可怜小女孩儿“获取被领养的机会。但实则生活留给她no choice。她的出生，她的病情让她一生只能用一个身份来生活，家庭对她的抛弃令她在医学研究所内受尽折磨；逃脱后，已经成年的她对爱情的渴望原属人类正常并美好的诉求，却因为病情的压力得不到出口。在她墙上那些变态的画作，实际如果从成人角度来看，与以情欲作为创作的现代油画无异，人们之所以觉得恶心 /变态，因为看待她的眼神仍然是对待一个9岁孩子的眼神。正如最后她对John大吼:"Stop treating me like a child!"的失望与愤怒，作为孤儿不是她的选择，是上帝给她唯一的答案。
　　
　　从另一面看，一个在饭前会祈祷，对音乐与绘画充满天分，外表端庄的女人，在社会上原本应该是要什么有什么的。从出生就注定被剥夺这一权利的 Esther，变态也是正常的；而我分析她的报复心完全是那什么医学所给她造成的，与Mirrors里面的医疗事故酿成的后果相比，Esther都算小规模杀伤性武器了。
　　
　　这个影片如果稍微不用心，就沦落成暑假典型的B级片。而拥有Leonardo DiCapro等Hollywood天才级人员的制作班底，将影片从深度上推向令一个层次。值得一八的是，这可是大帅哥莱昂纳多的制片处女作～（我就是为了这个才去看的。。。。。heheheeee)
　　
　　最后引用一段扮演Esther的演员Isabelle Fuhrman，一个1997年出生的女孩儿的采访做结：”我爱Esther，我不觉得她可恨。一个家庭，为了弥补一个未出生婴儿的遗憾，就把 Esther作为解决问题的方法，这难道就是对的吗？说到底，Esther想要的只是爱而已。“

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FUN FACT 2013：女主Vera Farmigar的亲妹妹Taissa Farmigar，在美国恐怖故事第一季、第三季均有出色演出。第一季扮演女儿Violet，第三季目前已经公布出演决定，角色未知。非常有潜力的新人，而走入演艺圈的决定也是受到姐姐的影响哦~ 看来出演同类型恐怖美剧贝兹旅馆的姐姐和妹妹要在2013年的银幕上打对台了。

妹妹非常美非常美哦！~ 十分看好她在好莱坞的发展。
http://movie.douban.com/celebrity/1315926/

在我小时候，我父母常骗我说我以前是孤儿，是他们从孤儿院领回来的（另外一个版本是从船上抱回来的）。当时我还是个非常善良的小处男，所以听了以后非常沮丧，觉得他们将不再爱我而我的未来一片黑暗。那么，好吧，如果这是真的，那我的父母的运气可好多了。因为我虽然不及Oliver Twist但是跟Esther相比可好多了。

结婚以后我就开始看惊悚片了，这完全是我老婆的功劳。我没有一点恭维的意思，因为她不但让我看惊悚片而且还彻底地剧透了。那么在以下的内容里我也会彻底的剧透，我建议要么别看这部电影，要么先去看电影后来看下面的内容。

不管怎么说，这部电影还是值得一看的，有着夸张的情节但是合理的逻辑。比如有一个幸福的家庭，夫妻恩爱，子女双全，有房有车（别墅大宅加雷克萨斯和萨博）仍不知足，烧包的从孤儿院领养了一只9岁的loli回家，怎知loli却不是一般loli，集萌+战斗力于一身，玩弄人与股掌之间。至少在影片里，我们可以看出她擅长语言，绘画，弹琴，精通易容术和心理建设而且搏击水平也是一流，虽然枪法不准，但是持枪稳定开枪熟练，论实力起码算得上是天山童姥那一级别的人物。

所以一切看起来是那么地幸福和美好！甜蜜的话语和温馨的图画对于一个失去了家庭的孤儿来说是多么难能可贵啊！可是影片的气氛还是那么让人坐立不安，总是觉得魑魅魍魉就在周围。接着剧情慢慢地推进，带着悬念和时不时的背后灵镜头，一个美好的家庭在小loli的安排下一步一步走向悲剧的边缘。夫妻间的不信任加剧，儿子对于父母不满和小女儿被欺骗甚至胁迫，有人受伤，有人死亡。Esther的身份终于被养母怀疑，但是仍就一头雾水。可惜天真的养父变得很有怪属熟的潜力，跟外面的老妞搭讪乐不可支却不把自己老婆的话当一回事。人生大忌啊！怎么能不听老婆的话呢？下场就是家庭分崩离析，而各人物的命运也一步一步埋入深渊。揪心啊，拍的比还珠格格还要让人揪心。

悬疑直到最后才得以揭开，原来小loli不是真正的loli，而是33岁长不大的拇指姑娘。不是来自俄罗斯的孤儿院而是Estonia随家仓的病房。哇，这就是传说中的青春永驻！可惜还是花骨朵时就被做成了标本，就算本来是朵鲜花也永远都不能盛开。色诱怪属黍不成就捅死了他，每刀直插心脏，稳准狠刀刀致命。后来的情节不止是惊悚，配乐随之变得安静，在飘雪的黑夜里不知道会有什么不好的事情发生才是最恐怖的事。
好在养母同样是女中豪杰，酒量好而且抗击打能力强。在身负一处枪伤+多处刀伤情况下还能从冰冷的湖水里爬出来，大叫一声“谁他娘的是你老母啊！”血腥地一脚将邪恶loli踹了下去使得整个故事嘎然而止。

无聊如何，这部电影从情节到演员演技都算不错，只是不知道为什么，看完电影我有一种如释重负的感觉，这非常不好。

“七岁的小男孩是地球上最可怕的生物，他们有好奇心、行动力、破坏力以及《未成年人保护法》。”
那么，一个活了33年的小女孩呢？

      在我看来，恐怖惊悚类电影在电影界是一种容易上手，但是很难拍好的片种，我看每年出产的电影，除了“毛”的最多，接下来可能就算恐怖片了，其中常常模式类同，也是重要的烂片来源区，IMDB评分上，你看一部恐怖片能有6分以上就算不错了。最近的《孤儿怨》是一部评价不错的恐怖片，它发扬了此类影片的长处，又带有新意，而情感性的代入，更让本片容易引发观众共鸣和余味。

    《孤儿怨》的故事情节开场并不新鲜，一对夫妻，两个孩子，老大是个颇为叛逆的男孩，老二又是个聋哑的丫头，等着盼来老三，却不想胎死腹中，让当妈的好不伤心，终日酗酒。为了感情寄托，他们来到孤儿院，领养了一个早熟的，或者说得更好听些，叫早慧的十三岁女孩Esther，希望给昏暗的生活带来亮色。看到这里，我都可以猜到接下来准保家里就祸事连连，但是本片的一个长处就在于顺着这种“俗套”，发扬了此类影片的惊悚元素。首先，这片够暴力，虽然如今关注对血浆已经有了免疫力，但是本片让暴力执行者由一个女孩来执行，就让大家的感觉不一样了，同时，特别在影片前段的暴力中，并不是直接展示，导演很注意铺成暴力发生前后的氛围，如木屋上女孩被推下跌伤一段，从前面她与Esther的矛盾，到事发时，木屋中制造的阴森效果，让人感觉，有事会要发生，但是不知会在何时发生，这样的惊悚感是最为骇人的，而最后的暴力属于浓墨重彩的一笔，完成了一个影片的小高潮。而随着影片深入，到最后决战时，跟着紧促的剧情，来上更加赤裸裸的硬暴力，就更让恐怖片迷舒畅了。在我看那，优秀的恐怖片，应该将暴力、血腥与氛围和节奏一体展示，这样的叠加效应，才能制造让人惊悚的效果。同时，本片Esther制造的家庭紧张，相互猜疑的软暴力，同样给人带来心理上的惊悚感。

    悬疑，悬疑是本片一大亮点，而且逐步递进，Esther从起初的清纯和早慧，显得那么可人，到口出“FXXK”，报复学校与她有芥蒂的女孩，再到残杀修女，手段愈加残忍，而她的早慧中懂事、体贴的一面也愈加向成人阴险、狡诈、冷酷的一面转移，而导演让其养母首先怀疑其身份，开始调查，也自然带起观众脑中问号连连，Esther到底什么身份？她为何如此暴力？她为何一再激起养父母之间的矛盾？悬疑常常是引人看完一部电影的动力，它吊足你的胃口，哪怕你有丰富的看片经验，脑中同时浮现N种可能，但是在没验证之前，还是充满了好奇，直到影片结尾。而结尾，本片的新意也在于此，导演给出了有力的反转，当我猛猜这个孩子如何如何时，结果却是我立足的以“孩子”身份猜想的基础都被导演推翻，而且让我感觉新奇，舒畅，而非被侮辱了智商。

    带入，代入，这部影片通过氛围和悬疑的制造，同时有力的情感表现，很容易将观众带入到剧情中，让观众将自己代入为片中人物。从之后，我看网上关于此片的感言看，很多人和我一样，看着哑女不敢说出真相干着急，看着丈夫不相信自己的妻子想冲进去抽那男人一顿，看着Esther为所欲为，嚣张无比，急的想上去跟她拼命。影片的代入感是种境界，当观众融入进去，已经开始为剧中人物着急，甚至融为一体去感受时，那么这部影片就已经非常成功了。同时，这部电影给我很大的一个感悟是，人们是多么容易被表象所误导，其实，当我们认为这个丈夫不信任妻子是多么愚蠢和糟糕时，原因是在于我们知道了Esther的所做作为，想想吧，就算今天常常听到些未成年人犯罪的恶性案件，如果现实生活中，一个在你面前总是显得可爱体贴的女孩，被人指为魔鬼时，你能相信吗？就如前段时间还在看的恐怖系列《鬼娃回魂》，看的时候，也在着急，“天呀，这个男孩说的是实话啊，这个玩具就是会杀人啊，你们这些大人怎么就这么蠢，不开窍啊？！”，但是，想想，有人如果跟我指着一玩具说他会杀人，我也多半会说，你“烧饼”了吧，说啥呢？人人都有常识，在片中的夫妇最初看来，Esther是可爱的女孩，是个需要爱和保护的对象，她可能有些毛病，也是这个年龄应该有的那些毛病才对。所以，我们心中常常有个表象和常识的牵引力，当发现一个东西违背我们的常识和表象给我们的感觉时，这个牵引力就会拉扯我们往常规轨道上去认知，我们也可能发出“不会吧？”，“不可能？”，“我看错了吧？”，“我这是怎么了？”的自我怀疑。表象和常识引发的认知常常需要强烈的刺激才可能改变，比如哑女亲眼目睹Esther杀人，更惨的是，始终相信Esther的丈夫，需要面对Esther的勾引和利刃，以生命的代价，至死方知隐藏于表象的真相。这点上，妻子的态度是值得提倡的，所谓以常识和表象来认识世界，但是要保持质疑和科学求证的精神，所以她活了下来，也保护了她的女儿。正所谓俗语，知人知面不知心，本片告诉我们，更恐怖的是，你连一个人的年龄阶段都可能无法判断，Esther最后卸妆的狰狞和生猛异常骇人，可谓极富启发性的认知教学读本。

    现在看起来本片算是挺成功，它也奉献了一个极具“魅力”的角色Esther，此类影片，常常喜欢在结尾留个苗头，以供续集可拍。而关于本片，已经有不少人在热议其扩展，不过本片结尾还是挺主旋律，没有留下个恶女逍遥法外的让人添堵的结尾，特别是从Esther最后被踢那脚的受损情况看，续集来个她不死应该有些牵强。或许如果扩展的话，一方面，可以从前传考虑，本片留下了足够的线索让人对Esther的经历感兴趣，所以或许可以拍部讲她过去恶行的叫《Esther》，拍部讲她如何成为这样的恶女的叫《Esther Rising》，或者还可以拍她在精神病院协助警员办案的叫《White Bear》。另一方面，可以横向扩展，比如她有个俄国妹妹啥的又到了美国，继续作案。从众多人看完本片对关于Esther人物和影片可能延展的讨论（其实这种讨论也表现着一种期待），本片还是颇为成功的。Esther由一位名叫Isabelle Fuhrman的演员扮演，1997年生人，本片中，她的表演非常精彩，无论萝莉，还是熟女，无论可爱，还是狰狞，都演的非常棒，或许，一颗强势的影坛新星又在冉冉升起了。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/3407a0ec14760b2d63d09f2c.html

留意这部片子很久了，以前以为是恐怖片不敢看，现在看了，发觉编剧太牛了。整部片子紧凑得当，事件抽丝剥茧般进行，在母亲给力诶斯特一巴掌和最后一脚踹下去时，真的让绷着的心受到了强烈的冲击，当然，最后父亲被捅死确实在我的意料之外。而演员方面，的确都表现的很出色，尤其诶斯特从一个天真无辜的少女慢慢演变成腹黑再到黑暗完成暴露的妇女，真的不得不赞啊。
最大的恐怖的是完全意想不到的真相。小女孩的演技太棒，那种楚楚可怜和阴狠毒辣完全hold住。海报本身也挺渗人的，那妆花黑眼圈的样子加阴沉眼神实在太吓人了。