末时

整部电影透着一股淡淡的小清新气息：Russell卧室的墙上挂着随意摆放的照片；厨房的摆设和马克杯；客厅的壁炉；最明显的显然是许多文青大爱的有着风景的窗户。而电影的台词也是精心设计过的，处处透着一种生活的随意，但是也能让人感受到整部电影对于打造一次心灵旅行式的周末的匠心独运。
关于细节
整部电影中有三个线索是我最难以忘怀的。有些导演总是很做作地刻意描绘一些细节，几乎让它成为整个镜头的中心，因此企图构造一处处亮点，但是让人看了只觉得生硬刻板。而导演Andrew Haigh却很自然地，几乎是迎合剧情发展般细细地嵌入几个镜头。

影片一开始，Russell在决定是否穿新买的耐克鞋去好友家时，最终选择了不穿。可是在周六得知要参加Glen的聚会时，有过犹豫的他还是穿上了那双新鞋。不知道这是否意味着他的内心已经有所决定。

在419的那个早晨，Russell起床为Glen做咖啡，但我想这种行为也许只是一种习惯罢，也可能是感激对方给予自己美好的一个晚上，而无关乎爱与挽留；周日的Glen显然不是这种动机，颇有些生硬的拿起电水壶倒水，然后拿起托盘走到Russell的床边。我说不出这究竟是哪种情感，是歉意，是出于爱意，是回报，还是什么？我没有从导演的镜头中看到什么，但是我能明显的感到there's a difference.

每次Glen离开Russell的公寓式，Russell都会目光注视着。而随着时间的推进，Glen也在改变：第一次没有回头；第二次抬头看了几眼；第三次驻步停留了几次，依依不舍的离开了。看似很无意的举动，暗示着两人的关系在进步着。

关于情节
其实我想说，导演的选材没有太多新意；一个内心寂寞空虚的Russell与一个价值观与自己完全不同的Glen之间擦出的火花。不过这又有什么关系呢？支撑整个电影的恰恰是语言与镜头。一开始，对于Russell的刻画，再引入Glen的加入，然后两人熟悉彼此，加入Glen的派对，然后便是情节的高潮。
Russell是一个孤弱的寄养于不同家庭的小孩，内心一直渴望别人的认同与家庭的温暖，为人善良体贴却有些自卑；Glen则是一个被爱伤害抛弃进而变得激进前卫，想要改变自己却无奈乎现实的残酷（Glen在电影里说过I want to redraw myself,but everyone hides my pen）。二人的价值观与方法论截然不同，可是这样的碰撞才是很摄人心魂。
两位主角从直人酒吧走出来，由对话所引起的摩擦到处可见、从地铁到大街上，从游乐场到Russell的家里，从厨房到客厅。话题数无不现实的，关于出柜，关于认同，关于生存，关于理想，关于爱情。在这里我就更加佩服导演的设计，因为在二人交谈时镜头几乎没有怎么移动，就好像让观众成为一个静静的观察者，以第三人称的视角，真实。返璞归真永远会给人带来最纯粹的感动!

个人感想
Glen用来记录的录音带见证了二人之间剪不断理还乱的关系。从Glen女友的口中我们可以得知Russell对于Glen来说是无比特殊的。而在结束的时候，It began when I saw you.有点像是不断循环的感觉，你和我，我和你，但是时间恰恰就是掐不到一起。
这样的结尾有点让人唏嘘不已。作为一个个人，我想看到的是大团圆般的结局圆满，可是正如阴晴圆缺，没有叫做最佳结局的这一东西才恰恰是让人留恋的。
另外，电影中的许多小细节可以帮助我们推测人物的内心。第一次离别交换电话号码时，Russell对于Glen的手机不了解更可以让人们了解这个“孤儿”的生存状态。
看完之后，应该会有很多人和我一样无法释怀，为剧中人，为剧中情。心中仍然有不舍，因为影片呈现给我们的是一个单纯又单纯，简单又简单地邂逅。可能，我不想放手的原因，恐怕是每个人都向往这样一段清新的恋情吧。在这个物欲横流的时代，又有谁会静静地聊天，不看电视，不碰网络，用最原始的方法好好谈一场恋爱？凤毛麟角罢了吧。想到一句话，用在这里不知道合不合适：two men ,not in blood, but in bone

苦的甜的草莓，棉花软糖，黄油硬糖

北极熊 腰果 爵士乐 磷脂酸 巧克力

我的果冻 特别覆盆子 请务必留给我

三杯淡威士忌 嫩樱桃汁 冻柠檬派

我想去火星

那里有绿色的河流

你香甜的十六岁 在演出后等你
    
                                         
  我都不记得16岁我是否香甜了，电影里有段词我很有感触，他说我们开始时都是纯白色画布，然后我们用颜料在画布上构图，但是在这之间有个间隔，关于现在的你和你想成为的你，关于这个间隙。我没看到，至少在我身上我没看到。

  其实此类题材电影大概讲的都差不多，但真的从GAY 的角度和直人的角度可能会有差异。到底是什么阻止了我们去成为我们想成为的那种人。社会吗，道德吗，信仰吗，还是全世界吗。

  中国的同性恋其实也没有到夹缝求生存的地步，但我们往往能看到好几个种类，这里的种类只描述承认自己是gay的人群。
  其一，藏在直人群中，好朋友知道自己的性向，在Grindr或者Jackd上默默炮之。他们往往不会和朋友讨论自己的性爱，不会介绍自己的伴侣给他们认识，仿佛想抹去这部分不被接受的行为，只把自己“正常”的一面展现给好友圈。
 其二，只要你是人，你就得知道我的性取向，他们直白表露自己的性向，不管是出于何种目的，手段就是Be gay be glamours，他们无所谓旁人接受不接受，只顾自己做自己。热爱分享性经历，嘴上随时都挂着别人的大屌。
  总的来说，都一样，都想要和那个他散个小步，看个小电影，骑个小车，一起在沙发上小小得争论一下，吃个小饭，打个小炮。有些人麻木了，有些人还不敢涉足。到底是什么阻止了同性恋和异性恋的不对等现象，说白了，就是异性恋。事实上这也没法对等，但我们希冀的，愿望的，和奋斗的也就是这种差异化能尽可能缩小。人这种奇特的物种最难驾驭，也最容易驾驭。
  多想去火星啊，那里有绿的河流，有我爱的人，能在那里和爱的人牵着手走在街上，在餐厅里，在走廊里，在车站上接吻。做那些想做的，异性恋都做的，而同性恋没法做的事。
  
 

看到有评价说“周末时光”是“断背山后最感人的同志电影”，我总感到不适。不是因为这两部电影不好，而是它们完全趋反的风格手法，就像磁石的南北两极，缺少可以将它们并放在一起、做出比较的环境。

断背山是将时间线拉长，Jack和Ennis之间备受阻隔的爱以二十年为维度，从而被赋予了生死契阔、荡气回肠的重量；周末时光却正好相反，将情感波澜完全收窄，压缩到一个微不足道的周末，然后再放大其间的每一次交谈，每一次争斗，每一次上床。如果说断背山是一株参天乔木，周末时光就像精心剪裁的盆景。它的枝叶不繁茂，根茎不深广，在一个有限的天地里纵横腾挪，却意外营造出了心动神驰的效果。从这个角度看，导演Andrew Haigh可以说给同志电影指出了一条新的出路，即：

不需要贩卖男色、也不需要大投资、纯靠剧本和对白也能出彩。

对白，是电影给我印象最深的地方。考虑到全片基本以两人对话撑起，我觉得完全可以直接搬到百老汇成为一部话剧（当然可能要和谐部分XXOO）。电影的台词如行云流水，却又充满出人意料的新奇——比如Glen说换个环境是想“重画自己”，而身边的每个人都在藏起他的铅笔；又比如Russ只准Glen看不准摸自己的腋窝，Glen调侃说你当那儿是博物馆啊；而定格“看得见风景的房间”来打飞机的段落更堪称神来之笔...

电影情节没有什么大起大伏，有点像“爱在黎明破晓前”。两个主角性格迥异，一个注定高飞自由，一个惯性安静停留，却在48小时里由性到爱的谱写出一曲恋歌。电影最后在送别的站台，两人情难自已的拥抱接吻惹来旁人的嘘声和口哨。自始至终一直温柔的Russ突然凶狠的抬起头，眼光就像有鹰隼掠过——让人想起1996年同样英国制造、被评为90年代十大同志电影之首的“美好事物”：当两个小男孩拥抱跳舞，围观的人们同样不友好；而加入跳舞阵容的妈妈，眼神也带着同样的锋芒和锐利。

十五年一轮回，腐国终于又出了一部好同影。


情节：★★★
对白：★★★★★
导演：★★★★
演员：★★★★
画面：★★★★
综评：★★★★☆


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要保证所有对白都不落窠臼是不可能的，但周末时光完全做到了流畅自然。对比今天华语电影，99%的对白都是：前言不搭后语、废话连篇、自说自话、无病呻吟...

  机会很偶然的是到Oslo Gay&Lesbian Film Festival已然行进到一半之后才发现这等好事，毕竟来这北边只有一个月，习惯了悉尼的各种大张旗鼓，这样半调子的活动更显得弥足珍贵。

  
   片子放完之后我回想起来到现在还没有去电影院看过一部根正苗红的同类电影。有了这片子排在前面，这以后也不要看好了。满满96分钟会因为两个人的对话显得更加漫长
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   不行了。。。小清新挤不出来了。这一字一字憋得难受。
   唉。还是老实点，倚老卖老地写点感受就洗洗睡吧。


   所以呢，Russell是个孤儿，泳池里做救生员，hes fine with that, at least so he said。他去到夜店全醉地被一个他自以为钓不上的男人钓上了。 That is Glen。他们圈圈叉叉到了第2天早上。咖啡过后。Glen拿出录音机就让Russell谈感受了。Glen就像是每个好的爱情电影里必须有的那种灵气男/灵气女。比如summer里的zoey。这样的角色总是会给电影添色。weird but just for the right amount of it。然后再搭配上外貌上稍微逊色于他/她但是脾气好得不得了的另外一半。The chemistry is natural.
   此段里傲娇攻想重温下昨晚要看男人受的夹肢窝。他不肯。然后他百般央求。"Alright then, but just see, dont touch" "What is this? the fucking museum!?" 其实笑话一般。可是一放在那桥段里效果就很不一般了。亲密感就这么建立起来了。

   Russell是个和大部分同志一样，就算已经出了柜，但是还是被主流思想所引导，像每个gay片里都有的那个在公共场合里不习惯把自己的sexuality表现出来的角色。例子有走廊里的握手(和邻居couple的吻别是很好的对比), 还有在电车上听着旁边一群傻X青春期嘲笑同志的时候不自觉地把帽子摘了下来(come on! that beret thingy is not even that gay!)。


  接下来，两人再次见面。整个自行车回家从一开始尴尬预热到最后两个踩在单车上回到Russell家中又重新回到了早上的亲密状态。我特别喜欢的是之后两人在厨房里扭扭捏捏那整段。 Russell想避开Glen的攻势以免这又变成没意义的booty call, 然后Glen不停暧昧得坏坏笑趁机蹭上去！要不要这么有爱啊！
  所以说这也算是个转折点吧。在一起吃了东西之后的对话就是真的对话下去了。sex and food really is an alternative for one another. 手活之后Glen邀请Russell去到晚上的一个party。因为小男人第2天就要去伟大而富饶的美利坚了, Portland to be precise。可惜感情已经建立。poor russell不知道该是继续酝酿下去到一个没有结果的地步还是get it out before its too late。

   Go to Portland, typical! 那地就像是Gus Van Sant的邪教总部, 小gay想回老家一般。他之后辩解说，是要去到一个全新的地方，因为现在的所有朋友都期望着你用他们所熟悉的那个方式生活而不能接受你大范围的改变自己。Go to a new place, Live a new life。其实也有道理的哈。只是放在他身上就是深深的逃避感了。尽管他是这么主见的一个人。


　在聚会上Russell被告知Glen被前男友伤害了神马的。same old story。Glen这堆所谓的朋友也是守着一边等你败下阵来的主。酒吧里的“you look like you wanna kiss me" "I do" "Go on then"。之后他们在游乐场卖萌，回家k粉，争吵做爱。

　床戏在这里面拍得是很大胆和自然的。这些英国演员很可怕啊！全篇下来你可以看到两次Russell在浴缸里的基本全裸和一次Glen着装时候的全裸。激情起来的时候感情那个充足动作那个爆满啊！临近最后的那场看得就像有演技的gv一般。戏剧感充足呢！


　片子最好的部分就在最后了。虽然相当cliche可是站台的送别让人看得心里暖到不行。Russell很合事宜地放开一切顾忌把抽泣的Glen拉到怀里然后拥吻。i make it sound so sissy,可是看得却是一片美好。旁边有人在吹口哨也有人在鄙夷。Russell瞪着好管闲事人士Glen说了句dont mind them。到后来连句proper good bye都没有。然后当你想着导演会怎么结束这故事的时候，录音机里的声音出来。就这么戛然而止了。weekend变成week end。



  到这里我也不知道我乱写了些什么。两个人在Russell家的两次谈话都没讲出来。而且都还没找到言语来盛赞他们的演技，尤其是饰演Glen的Chris New。片子细节甚多，而且每个都有很好的作用。到现在我也记不起来很大一部分了。但是你去看了的话不会失望的。



  最后要说的呢，也是胡乱说了这么一大堆的原因，就是，个人而言，如果没有在电影院看这片子，那明年的某个时候，等下载好了，也许正好碰着大姨父拜访，没心情看下去。那很可能就是快进地找裸镜和床戏就这么忽略了整个电影了吧。
  所以，如果有机会的话大家就去买张票支持下吧。its a good movie after all.

　《周末时光》打动了我，不仅仅是因为结尾的缺憾让人无法释怀。相遇相知，同骑一辆无法载人的自行车，亲昵地抚摸下巴上的胡须，将一件本该悲伤的事变得欢乐，无意识地真情流露，注定的别离，与回忆。一段感情中最美好的时刻，见证这些本身就已是弥足珍贵。
 
　Russell温和、善良，Glen激进、自我；Russell总是迁就别人，容易满足，Glen习惯自我保护，不愿妥协；Russell说他喜欢呆在家里，Glen说他周围的人总爱“藏他的铅笔”；Russell害怕让他想要隐藏自己的外面的世界，Glen想要跳出现有的生活圈子重新开始。他们性格迥异，对生活持有完全不同的态度，不是一路人，但确是不意外地彼此吸引。
 
　虽然他们自始至终都没有说过“I love you”，但别离时分，Glen没有料到的无法抑制的眼泪，Russell之前一直躲躲闪闪如今终于敢于给予的吻，不是比千百年来一直被人说说说说烂了说到最后连说的人自己都迷惑自己是出于真情还是假意说出的那句“我爱你”要真太多太多了吗？
　　
    这份爱，也许驱散了他们骨子里的孤独感，也许使他们孤独更甚，但又有谁能拒绝这生命的恩赐？
　　
    ＂You know what,son?It doesn't matter to me.I love you just the same.And guess what?I couldn't be more proud of you than if you were the first man on the moon."

　我会感激生命，让我听到了这些，无论是谁，说给谁听。

影片一开始，是一间简单的单身公寓，
喧嚣的工业城市背景声逐渐淡去，
取而代之的是哗哗的喷洒声，
男主角的第一次出场，便是令人惊诧的全裸。
他先是坐在浴缸里洗脸，然后躺下，
棱角分明的身体一览无余，满池春光。
尔后，镜头一转，
他穿着一身黑色的牛仔裤与POLO衫，
戴素色贝雷帽，
从床底翻出一双崭新的NIKE，
他想了想，最终还是没有穿。
这晚，他要去好朋友杰米家做客。
字幕出来，《WEEKEND》，这是周末时光。

导演的剪辑功力非常不错，
虽然他们是从酒吧认识，
以为不过是一场再平常不过的419，
换做其他导演，
接下来就会直接进入“做爱时间”，
通常做法是，摄像师会在里屋将镜头对准房门，
两个男人酒醉熏熏踉踉跄跄的推开门闯进来，
不开灯，然后像两只饥渴的猛兽般接吻，脱衣服，互舔，
总会有一个比较强势，他是攻，然后将受的双手反扣在墙上，
不停的摩擦下体，伴随着巨大的喘息……

可导演并没有这么做，
当镜头从酒吧转向另一处场景，
已是第二天的早晨。
这样有些清冷的早晨，
他们卧在床头，用录音机对话。
这个设计很有意思。
通过录音，两人用对话的形式来回忆昨晚发生的一切。
原本以为对话会很窘迫，但两人却轻而易举的稀释了这份尴尬。
就好比，我们通常喜欢看原著胜过翻拍的电影电视剧，
因为电影电视剧展现的空间毕竟有限，也达不到每个人心中在看原著时臆想的画面。
所以我们总是觉得原著小说会比翻拍的电视剧电影要好看。
换句话说，两个男人做爱，无非就是口交，69，深入浅出，
但是如果将这样的场景通过对话或其他的方式展示出来，
却别有一番滋味。
这也是导演的功力所在。

Russell虽然出柜，准确来说是半出柜，
但是他仍然在社会伦理的大环境下，表现出懦弱与隐忍的一面。
就好比第一次他跟GLEN在419后的分别，
他们在走廊的门口交换彼此的电话号码（这也完全符合现实同志在419后的真实状况），
本想要来个吻别什么的，
但是他的眼神仍然左顾右盼，带着一点胆小和不确定，
后来有人经过，他本来要吻别的苗头也最终因为旁人的出现而浇灭。
所以他选择站在窗口前，看着GLEN经过他小区的楼下，
这一次，GLEN没有回头看，Russell想必有些失望吧。

第二次，他们在沙发上聊各自的成长，
我想Russell和GLEN彼此都开始产生好感了，
毕竟人都是有血有肉的感情生物，
聊到动情处，两人又马不停蹄的拖着衣服干起来。
他们只是打飞机。（谁没有在沙发上打过飞机啊，哼！）
又该到分别的时候了，他们在屋里进行了吻别。
只是Russell刚刚将门关上，GLEN又掉头回来敲门，
GLEN告诉他，自己要去美国学习了，也许是两年，也许要更久。
Russell明显遭不住了，他强忍住内心的失落，
努力让自己表现出从容与镇定，但是他极速加快的语气还是出卖了他。
他不愿接受这样的事实。
因为才刚刚开始对GLEN产生好感，准备投身一场爱，
就像是一部夭折的戏剧，刚刚启幕，还没进入高潮，便要偃旗息鼓。
这一次，他依旧站在窗前，看着GLEN经过自己楼下，
而GLEN，也在楼下突然转过头来，看着15层楼上，
这个叫作Russell的男子。
虽然只是短暂的一个对视，却仿佛桑田沧海。

我喜欢看着Russell独自站在窗前，若有所思的样子。
我不知道这个男人心底在想些什么，
但是我总是容易被这样的镜头给触动。
仿佛是一个有故事的人，他心底有太多过往，和太多不确定的未来，
他不知道如何去排解，向谁说，于是只能默默承受。
Russell在外面喜欢穿深色的外套，
在家却穿得暖色系，好比是，家才是他觉得温暖的地方，有安全感。
所以他可以随心所欲，一旦到了外面，
冰冷，残酷的世界，同事的冷漠，竞争的压力，
让他只能穿着深色系的衣服来伪装和保护自己。
而GLEN不同，他阳光，开朗，精力充沛，带着一点点浪漫。
所以不管在任何场合，他都穿着五颜六色的衣服。
他带给大家活力，如同一只夜莺。

很多时候，导演在掌控画面时，
特别是男主角独自一人，或两个人的时候，
总是会在画面固定空出1/3的留白，
以至于画面不那么满，让人有幻想的空间。
其实这样真的很美。

一天，24小时，1440分，86400秒，
2个男子，干了3次。2次深交，1次飞机。
多么强悍！当然，再不干，就干不了了，因为GLEN，要离开了。

在Russell家的最后一个清晨，
GLEN温柔的给Russell泡了一杯咖啡，
两人客随主便的位置交换，
都深深的体现了导演敏感又细腻的内心。
一个小小的安排，却蕴含了大大的能量。

整部影片舒缓，如一首婉转悠扬的钢琴曲，
没有浓墨色彩的风景，只有小家碧玉的温馨。
电影对白虽然是满篇满篇的哲理，但听起来一点也不觉得无趣，
相反，穿插进来一些小幽默，让人在开怀之余也发人深省。
记得弗洛伊德曾说，
“人生有两大悲剧，一个是没有你得到你心爱的东西，另一个是得到了你心爱的东西。
人生也有两大快乐，一个是没有得到你心爱的东西，于是可以寻求和创造；另一个是得到了你心爱的东西，于是可以去品位和体验。”
Russell和GLEN这两个男人，
虽然交情浅薄，却相互拥有，
他们视对方为自己的心爱之物，
然而还没有来得及要去品位和体验，
各自就要分道扬镳。
但正是因为彼此的这种悬而未决，
令观众更加欲罢不能。

当然，还有导演刻意安排的小心思，
比如，
GLEN3次在离开Russell家的时候，
第一次没有回头，
第二次回头，
第三次，GLEN在楼下驻足停留，他想再次看看窗前的Russell，只是Russell并没有出现在窗口。
代表了一段感情的三段不同时期的感受。
又比如，
影片一开场Russell翻出的那双新NIKE，他一直都舍不得穿。
知道要去参加GLEN的告别PARTY，他才义无反顾的穿上，
可想而知，他对GLEN是多么重视。
且这次，他也穿上了鲜红色的格子衬衫，
也许，他逐渐被GLEN的乐观开朗所感染，
他想去融入他。
也随着剧情的发展，Russell真的深深的爱上了GLEN。
再比如，
GLEN初次与最后一次跟Russell的见面，
都是穿着黄色的卫衣，
而GLEN也将他们首次对话时的录音机还给了Russell，
当录音机里传来“从头开始好了，从你第一眼看到我……”时，
就仿佛这部电影又从头开始了般，也永远不会结束，
如同他们这段24小时的速食恋情。

爱情最迷人的地方就在于，
我爱你，但是因为这样或那样的原因，我们不能在一起。


完。