猎影

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如果不是Diane Arbus和Nicole Kidman，这只是一部没人看的二流无聊情感电影。

富家女沦为老公的摄影助理，渴望自己的精神生活。某日被怪异的邻居所吸引（其实是被人家丢钥匙勾引...），上楼猎奇，开始交往。老公因此感情破裂。邻居病死前二人上床，从此小宇宙爆棚，步入怪人世界。

Diane哭了.....

她不是什么庸碌的女子。即使在前期的时尚摄影阶段，她也表现的比老公阿伦更有才华。后来她被Tod Browning的《Freak》打动，师从Lisette Model的现实手法，渐渐凝练出自己的风格。片中偶尔有真实的一幕，如被宾客询问后，谈及自己时尚摄影的无趣而当众痛哭。但摄影师本身的风格，不是和什么侠胆雄狮搞婚外情能够描述的。

她是我喜欢的，能够把摄影贯穿于生活中的摄影师。她镜头中的畸形人，不再是一般记录片中看着怜悯恐惧的怪物，而是长期接触后，捕捉到的生活中平实一面，如正常人一般，坦然和观者对视。他们和我们一样，每个人都是自身天地中的国王。正是这种态度，让当年的观众们惶恐，不可接受。既是熟悉的环境中的不可思议，更有不可思议之物的贴切一面。相比之下，即使没有上床的情节，片中把全身毛剃光了做常人状拍照，简直是对Diane风格的亵渎。

写到这里才想起电影的副标题：An Imaginary Portrait of Diane Arbus，以Diane为对象的yy，而非写实传记。好吧，至少有Nicole的床戏看。另一个可取之处是，片中纠正了摄影师的名字发音，是迪安，不是黛安，看来还是台版的译名更准确一些。

艺术家的传记片总是要这样的，很风流，在电影里，艺术创作就是个花架子。这个也不例外——不过我觉得黛安特别与“欲望”相关。
印象中尼可的眼睛总是很痉挛，不过此次情境中还是恰当。从头到尾都是吃惊的大光圈眼神。毕竟情节画面都一直还算惊艳！
这些都可以略过不计，外加电影肯定是虚构的 。但是怎样，够美丽。与想像中的黛安有重要的重叠，充满渴望，无比勇敢。是的，这是个悲剧，看到更多，更多的欲望，走进更深暗的洞穴，离开你所享有的平淡无奇的幸福。
可以拥有并且归属于那个只有你秘密发现的奇特的人——没有比这个更完美更刺激的了！相信现实的她也有如此心灵邂逅，但是没有那么的结尾和唯美的延长吧。那件这个多毛症怪人自己毛发作成的长披肩，那本用心制作的等待摄影师填充的相册，等待她去添加的“无标题”照片......真的是浪漫了。
我能说的好话尽是空话。美的都是秘密，都是婉转，怎么能讲出来呢

藏在男主角浑身皮毛背后的那双眼睛给人印象太过深刻，相信现实世界里，有如nicole kidman那般容貌的女人，果真是无法抗拒那种眼神的，这一点上，影片不乏说服力。
但是，这依旧是部以上世纪传奇女摄影师生平为蓝本的电影，单单从爱情戏的角度去诠释，显得有点暴殄天物了。
影片的摄影很出色，饱和的颜色，一丝不苟的构图，纪实的影调，但却充满诗意。可以想象，能把那些畸形人拍得不但不让人害怕，还颇有趣味，这本身就是个了不起的美学作业，值得激赏。
能够面对大众审美的拷问、冲破道德桎梏的感情，加上女性意识的萌发，有了这些卖座的元素，这个名字貌似斯皮尔伯格的导演（Steven Shainberg），只是拍了部中规中矩的电影。
如名字一样，电影本身成了一个油光水滑的皮囊。

很少看电影这么生气，看了这个《皮囊》，就有这么生气。因为是讲黛安•阿伯丝，我喜欢的一位女性，也是一位摄影家，因为看过她的传记，大体知道她是个怎样的人，于是抱着希望来看，结果却是失望。
妮可•基德曼演她。她演了一个优雅、脆弱的小女人，演的很好啊，可这哪是黛安啊。瞧那个中产阶级的小妇人，梳着纹丝不乱的头发，穿着考究，偶然有点找不着北，犯点中产的闲愁，可是，对艺术的热爱与追求咋一点没体现呢。
电影光忙着讲恋爱了。为了显示我们这位以拍摄畸零人出名的女传主，特地安排了她跟一位多毛症患者的艳遇。不是说我歧视人家多毛症患者，要说小罗伯特•唐尼演的这位只有眼睛和嘴没被毛盖住的怪人，还真是挺有魅力，举手投足格外从容有教养，加上眼神的坦诚知性，的确很迷人。可黛安是怎么就相中了他，俺还是没整明白，而且在短时间内，就忘记了她忠实的丈夫，投入了多毛人的怀抱，为他刮毛的时候，简直就是如痴如醉，看的人汗毛都竖起来了，大概这是想表明，女传主确有过人之处？
整部电影看下来，那个俺眼中惴惴不安的灵魂，为了安慰自己的不安于是着迷于艺术，在给畸零人一个舞台的同时，也给别人一个反观自己的机会的，富有个性、才华、独创性、勇敢、真实的黛安，一点没感受到。
就是一个中产阶级的小妇人，由于特殊的爱好，发展了一段婚外恋，然后爱人死了，回到丈夫身边，一个特肤浅的故事。
还有，那个小妇人对着畸零人的表情不是坦诚，而是忙着表现欣赏，笑得特别虚伪——你能不能用稍微正常、平和一点的目光看俺们啊，俺们都这么奇特了，不是侏儒就是残疾，要不就是连体，可您还是那么一脸欣赏的，皮笑肉也笑的，故意表示着亲热，你撑得住，俺们还撑不住呢。
我只能说，妮可，你也许是个好演员，却毁了我的黛安。古话说得好，皮之不存，毛将焉附。就拿小罗伯特脸上的毛来说，粘得那真是自然，可不管粘得多好，要是粘错了地方，比如粘到了黛安脸上，没注意到本体，没整对人，那即便粘得再认真、技术再好，也绝不是回事啊。

 亲爱的，我不知道死前

          你是否想玩孩子们的游戏——相信你也玩过了

          游戏里，你沿着一道窄窄的花墙跑过

          你把墙看作山脊

          山脊两翼沉浸在雪落的天幕中

          深不可测。。。。。。

 

 

 

 

          1971年的诗。她的哥哥祭奠她的死去。

 

 

 

 

         1971年7月27日，情人马文伊斯夏尔打开了戴安阿勃丝的房门，发现她躺在澡盆利用刀片割断了腕动脉。血水染红了她的身体和池水，溢满了房间。保守抑郁症，肝炎和性病并发折磨的戴安用她的一贯充满异端的行为方式结束了生命。正如她所言，“别人的痛苦你永远不会了解。”简简单单的一句话，就把我们挡在了他的人生之外。她的传奇不是一部电影可以说明白的。《皮毛》可能成为一部好电影，但戴安的人生和他的作品根本就不可能复制。聪明的苦布里克曾把戴安最著名的照片《双胞胎》的意向用于他的电影中，或许那才是对阿勃丝作品的最好诠释和致敬。

 

 

        《皮毛》并不是一部严格意义上的传记片。他只是对于究竟是什么让阿勃丝冲破了50年代束缚女性的规条，开始意识到自己作为一个艺术家潜能的这一过程的一种猜测。它没有如人们所期望的那样对戴安其后惊心动魄的人生过程和充满痛苦的结束大书特书。只是给了我们一闪想象的窗户，去透视究竟是什么让她的作品如此的不平凡。这位当代最著名的最受人争议的女摄影家。 戴安和所有当时的中产阶级家庭妇女一样，过着顺从，忍让的生活，而她内心的声音告诉自己，这不是他想要的生活，而什么是他想要的，恐怕她自己也说不清楚。直到有一天，一个谜一样的怪人成为了她的导师，带领她进入一个全新的边缘人的世界。她对这个新世界兴奋不已，低能，侏儒，连体双胞胎，这些刺激者戴安的神经，使她从传统的规条中解放出来，一直到自己作为一个艺术家的潜能。电影的结尾甚至是给人希望的，在戴安与高傲的裸体主义者的和解中结束。其后的历程就靠观众的揣测了。

     

 

           电影只是展现了导演对戴安心路历程的揣测。影片开头处对她的评价是，Arbus,who lived from 1923 to 1971, is considered by many to be one of the greateat artists of the twentieth century. Certainly, her pictures changed the face of American photography forever.。。。。

 

 

         这位传奇女性，具备了如此之多的时下流行元素：美丽的容貌，魔术师般的职业，梦魇般的作品，眼花缭乱的性生活，伴随终身的抑郁症，以及割腕自杀的收梢——任何一项都足以成为时下特立独行的时髦标签。

 

         这是《荒谬的真实》中的评价。似乎让我们理解了好莱坞的用意。但这些都不会是真实的戴安阿勃丝。别人的痛苦你永远不会了解。你的身边或许会有许多许多的人。但在你最需要他们的时候，他们通常都不在。或者在那个时候，你也并不需要任何一个人。

 

 

           在看过她的多幅作品时候，我，真实的直观的感受是，想吐。联想起她在纽约的现代艺术博物馆中的作品，在当时，需要由工作人员每天去除人们吐在上面的口水。但无法抹去的是，看到照片那一刻，哪怕只有一眼，的震撼。作为一个摄影家，阿勃丝带给我们的，永远是令人作呕的真相，她的作品是来自地狱的影像，粉碎了人们的天堂迷梦。而好莱坞，这个造梦的工厂去拍摄的她的电影，皮毛，我们能触及到的只是皮毛。

 

她的那台一次性镁丝闪光
透过厚厚的毛发照出了
我身体里那块多余的骨头
在你们的世界里
我曾是一个多余的人

行进在荒凉的城市隔壁
我的脚步逐渐消失
为什么还要看见那么多
看看浮光中的琐碎皮毛
一夜匆匆苍老成隔世

最后也算是相信烛光一样的
短暂感觉，那些空白
需要不断地填补，需要
抬头就能在更远的地方
最难懂的就是醒来这东西