上海王

在妓院做丫头的乡下女孩小月桂（李梦 饰），“个高、胸大、没裹脚”，让老板新黛玉（白灵 饰）很不满意，却深得洪门老大常力雄（胡军 饰）欢心，成为一代上海王的女人。常力雄在与同盟会代表黄佩玉（秦昊 饰）接触过程中被暗杀，小月桂孤助无援，产女后流落乡下。
　　历经数年艰辛，小月桂成立滩簧班子，重返大上海，在第二代上海王黄佩玉帮助下，成为“申曲名伶”筱月桂（余男 饰）。功成名就的筱月桂从没忘记要寻找杀死常力雄，也就是她女儿父亲的凶手。当她发现自己爱上黄佩玉时，也证实了“洪门内奸的真正身份”。她与常爷的前跟班余其扬（凤小岳 饰）合谋除去内奸，助余其扬成为洪门第一个银行家，新的“上海王”。
    什么上海王，就是讲一个女人历经几个男人的故事吧，如果放在五代十国就是一个妃子四处被他国征战获得的过程吧，真的，只能想到这些。

请原谅一个略带直男的想法·······看完影片，我终于知道，达成上海王的必备条件是什么了。就是你一定要为了各种莫须有或者无厘头的原因，去爱上一个叫小月桂的女人，你就有可能成为一个“上海王”。这就好比于传国玉玺····军队虎符····啊哈哈哈哈，笑话。堂堂大上海，“上海王”们竟被一个女的迷得神魂颠倒····啊哈哈哈哈···233333333，笑疯了···

电影《上海王》改编自作家虹影的同名小说，它本身就是一个迷人故事，讲帮派沉浮，大佬更迭，永恒的是一个女人，小月桂。后来她的艺名叫做筱月桂，身旁有余其扬相随，最初爱上的男人是常力雄，之后与黄佩玉纠葛不清，半是算计半是真心地跌宕爱过。

电影《上海王》这样呈现她与后者的际遇：黄佩玉重见筱月桂，仍留当时破茶阵时一个眼神的旧情，于是收服她，花重金捧她到巅峰，甚至为她独独开辟出申曲这一地界，让她称皇后。电影里余男饰演的筱月桂，只是一个欠债许多，突然有了权势仰仗、对着珠宝两眼发亮的平常女人，跟那时许多上海滩美艳女子没有差别。她与黄佩玉之间的爱情没有张力，而她本身也没有让人想深究的性情。
虹影笔下的筱月桂全然不同。她还是小月桂时，为了能留在上海开戏班，已经舍得用身体去交易。后来她成了筱月桂，在黄佩玉被她的巧笑倩兮迷得昏昏然时，明白他对自己的推崇无关艺术仅在肉身觊觎。她仿佛受了当头一棒，仍然为这桩交易做了漂亮结尾。两人在情欲袭来时说出生死相随跳下黄浦的况味，她几分玩笑几分倦淡地说“不会跳的，只不过想到河里游个泳。”

回到电影里，筱月桂平淡无奇地过了十年，重逢后有几分惊奇地被黄佩玉看中。她会在饭桌上不合时宜地为他“解决”了欺负她的黄太太和卢公子而生硬质问。导演想用这样的愠怒来表达筱月桂的善良，实际上大可不必。她心有惊动，也不该这样言说，这样说了，她就很难是筱月桂。
同样是声震上海滩，她在虹影笔下时，会用尽积蓄置办一身奶油色暗纹旗袍，装点自己兜售风情，给手下戏班的孩子换来更大的舞台。筱月桂艳光四射地去赴黄佩玉的宴席，是为了让他眼前一亮，直至亮出他的底牌。她是去讲生意的上海女人，处心积虑要谋新出路。他们互相打量着对方，交换着彼此可出的诚意和价码，最后才从情欲之外，摩擦出了爱情。

在原著《上海王》里筱月桂是懂审时度势、主动出击的女人，全无电影里筱月桂被黄佩玉捧角的被动、被其妻欺上门来还低眉顺眼靠在他身侧的温柔。说到底，筱月桂本是与三代上海王缠绕而生的人，却在电影里数次被塑造成毫无野心地依附与信赖着男人的女人。电影对“小月桂”这一角色的把握失衡，使之在情感层面上不慎地有了疏漏，在与原著相悖的人物设定下，《上海王》这个故事无法合理成立。它几乎是舍弃了虹影在原著里留下的玄机，以至于将表达之物推向另一个方向。

但电影里也有一些对原著的巧妙应和。筱月桂懂得黄佩玉其人，跟常爷的情义担当不同，他做事就是做绝：黄佩玉借筱月桂诱简森入瓮，去谋一块地，事成时筱月桂欲言又止地望向他。此时余男打量秦昊的沉寂眼神与幼时的自己，即李梦望着胡军时那种怯怯的、懵懂又真挚的眼神完全不同。她只将自己交付了常爷。常力雄爱小月桂也是受情欲驱使，这是虹影小说里永恒不变的、男与女的最初交会，但他们多了点后者不经世事时两人的纯粹，这样的纯粹是导演捕捉到并且意图表达的。电影十分诚恳地忠于它，也将两人的相处拍得颇具温存。

「女性意志的哀叹」

《上海王》中还有另外一个无法忽略的女人，新黛玉。白灵饰演的新黛玉将小月桂从上海乡下买回来，调教她，也利用她；相互提防，也相互扶持。这是许多展现女性成长史的电影里必不可少的关系设置，因为嫉妒是永恒又平常的女性特质，生发出种种美丽和凄绝：时不我待，但美的人儿那么多，总是年轻的。

当常力雄救下小月桂，爽朗地指点说“这个清倌人我要啦”，新黛玉手上的茶碗一下子掉落在地。
她比常力雄与小月桂更早地察觉到两人之间势必要发生的感情。听到这句话的白灵，演出了眼里大难将至的闪躲和停顿，这是一种欢场女子对后生可畏、恩客被夺的自然反应。但她身处欢场，受过常爷的恩惠，晓得万事莫强求。于是颇具异域美感的新黛玉，在中年时嫁给了洋人，还真心实意地抚养大了小月桂与常爷的女儿。新黛玉是思绪缠绵的，也是清醒的、分寸恰好的，她是属于那个时代的女人。正宗评弹出身的她对筱月桂的申曲也抱着点轻蔑之意，但还是帮衬着，奉行的是“今日不知来日事，不要为难他人了”。

二十岁出头的李梦饰演少女小月桂，适当留白的脸和欲言又止的唇，将她的莽撞和天真一齐道出。李梦饰演过的电影角色都身处故事的漩涡中央，却都有着徘徊边缘的、游移不定的美。她在最近的访谈里说，做过最正确的一个决定就是拥抱艺术。很多演员的表演可以成就影片，有着瑕疵的《上海王》也许无法被称作是“一部被成就了的电影”，也成全了李梦演艺生涯里难以忘怀的一笔。她和余男、白灵一起，谱写了《上海王》里的女性图卷，意不在此却误打误撞地靠近了虹影笔下的女性表达。这是一种由女性演员带来的，天然的视觉馈赠。

「上海王的多重定义」

编剧将小月桂在常爷死后独当一面去谋生活的经历完全掠过，只用一行字幕和几次回想来表示已过十年，使颇具韵味的“小月桂成长史”成了被舍弃的部分，让电影《上海王》更多地着眼于男人、帮派、甚至是主义与主义之间的暗流与争夺，更贴近对诡谲时势下各方权力互搏的诠释。这似乎使《上海王》的格局更大，毕竟总有人认为“上海王是男人，自然是男人的戏，总不能一直围着小月桂打转”。

虹影写的故事复杂曲折，有许多可供摘取来肆意发挥的部分；但同样的，丰满枝蔓使人难以取舍。
电影《上海王》为了搭出故事构架尽了力气，它一来就将其置于时间明晰的旧上海，呈现出的面目却模糊不清。每个人身在其中，枪炮歌舞一齐迸发，衣香鬓影和泥泞小路都有，但它是在还原为人熟知的“上海滩印象”，而不是“上海王的上海”，以至于气氛够了但独特细节太少，观众很难看出它与胡军拍的另一部电视剧里所在的旧上海有何差别。他在其中也饰演有情有义的帮派大佬，那部电视剧似乎就是常力雄的前传，时隔多年，他又在《上海王》里重蹈覆辙爱上倔强女孩。

但令人惊喜的是，《上海王》里每个主演对角色的拿捏都还算精准，选角契合到无可指摘。导演一定是想要曹可凡做一个诚诚恳恳不那么精明的师爷，为了大哥的死哭得稀里哗啦，那他演出来了；想要何赛飞做一个歹毒又孤独、同样不那么精明的反派，她也演出来了。
余男妖娆美艳，继承了她一贯的风情，这几乎是一种固定发挥。
于是让人疑心她不会爱其中任何一个男人，满腹诡计想做手握大权的“上海王”，而非被人豢养、任人捧摔的“上海皇后”。起初新黛玉风华正茂，拒绝求婚的外国人时，说她是不会嫁给鬼佬的，因为她是上海女王。由此可见“上海王”并非一个明晰指涉，它并不限于三位在上海滩呼风唤雨的男人，也是对小月桂与新黛玉此类女人的定义，是对游移在租界势力和传统权力范围之内的、权势和情欲胜者的概括。

「片刻美感与取舍失宜」

《上海王》呈现在荧幕上的是它一直赶着把恢弘故事拍完，留了颇多余地给后卷，仍然跳跃了许多情节。整部电影颇具构架，但血肉单薄。许多人物关系都被摒弃，如小月桂与她的丫鬟，常荔荔与余其扬，他们之间看不到一点儿苗头，就失去了虹影在《上海王》里埋下的诸多伏笔，失去了对人物性格丰满演绎的机会。重要情节一一掠过，如小月桂与余其扬一路走来的暧昧都不见了，自然让人对余其扬这样一个守护使者般的存在心生疑惑。叙事节奏也不可避免地紊乱起来，动作戏来得让人猝不及防，然后就展现死亡，直达散场。其中对反派的塑造也过于生硬，护军使之子和他那位也算位高权重的父亲，爱恨都浮于表面觊觎，甚至毫无博弈和反噬可能。

诚然，在剧情上的取舍自然在编剧处有他个人的考量，加上其自身的创作自由，时时用原著来苛求电影一一对应是很不讲道理的事情。本文从原著的角度生发出对电影的探究，只是十分主观地言尽于此。
它的温度是有的，你总能记住其中的男与女，譬如小月桂被黄佩玉救起时望向他那一瞬间，蓬乱的头发、细长眉毛、嫣红的唇和一双雾蒙蒙的眼，有种擦不去的古典美感。整部影片的布景细腻美丽，各人的妆容都下了功夫，但电影仅靠这种“片刻的美感”打动观众是远远不够的，电影是流动的艺术，而非凝固的定格。《上海王》让人难免哀叹，它也许尽了心力，但本可以拍得更让人难以忘怀。