我的父亲母亲

  

  我的父亲母亲， 反映了一种中国式样的爱情。含蓄到无法言语，坚韧到百折不挠。
　
一眼在人堆里看到的男人，是这样的喜欢他，做最好的食物想给他吃，总是想看到他。在冰天雪地里

等待他，在荒山野林里追逐他，在地老天荒中陪伴他。
  
  这样的爱情，也许曾经在一个湮没的年代里发生过。
  
  也许还会一直存留在我们的理想里。”

    执子之手，与之偕老。

      不记得这是第几次看<我的父亲母亲>。也自然不记得,曾经在哪一段情节落过泪。我就只是打开它,打算利用今天晚上难得的空闲再次重温一遍。
      一部没有多余技巧的张氏电影。唯一与众不同的就是,回忆是彩色的,而现实是黑白的。
      片子的基调是缓慢宁静的,色调却像秋天的油彩。延续张一贯的风格,朴实、干净，像一只简单粗犷的陶土碗。感觉上，张艺谋电影中的女主角，都被他赋予了男人的个性，倔强而执着，母性而坚定，一股子拧劲。我始终觉得他作品中的女主角，都有他自己的影子。
      章子怡的演技我是欣赏的，我认为做戏和做人不能一概而论。从《我的父亲母亲》到《十面埋伏》，她渐渐学会读懂张要求的角色，并且把自己融进去，打造成导演要求的样子。一个好演员除了要将自己的理解移植到角色上以外，更要明白自己终究是导演的一颗棋子，要如何下并不是自己说了算。好演员要学会牺牲的并不只是外在，还包括自己内在的想法。她是聪明的，她的成功并不只是运气。

      十八岁的漂亮少女，明亮的眸子，固执的一见钟情。她用自己的方式追求自己的爱人。
      穿上新棉袄去看他；为了能听见他教书的声音每天在村里的前井打水；用漂亮的青花瓷碗装好吃的摆在第一个位置上；刻意的在他会经过的路上等他；看到他走向井边赶紧把已经打上来的水倒回去；劈柴烧水认真的为他做一顿派饭；试图一遍遍的追上那辆远去的车，只为了让他吃上自己包的蘑菇馅饺子；记着他腊八回来固执的站在村口的路边等他，直到全身冻僵。
      我喜欢这样简单干净的情节，就像一段柔美的旋律，真实细微得让人感动。每一个细节都说不上有意义，每一个细节却都那么纯粹美好。我相信爱情是傻傻的，是固执的，是莫名其妙的。“母亲一连好几天早出晚归，她把那几十里山路都跑遍了，她想找到父亲留给她的那只发卡。”当她把那只失而复得的发卡别在头发上的时候，她的眼神甜蜜而哀伤，愣愣的，眼泪却没有落下来。
      爱情是什么，又好像不是什么，那种认为爱情通过努力就能获得的态度向来值得质疑。爱情能通过金钱获得吗？那多少金钱才是足够呢？爱情能通过人品获得吗？那多好的人品才能赢得足够好的爱情呢？爱情能通过外表获得吗？那什么样的容颜不会老去呢？与这些相比，一见钟情反而要可靠得多，有条件的感情不能算是纯粹的感情，充其量只能算做与现实的拔河而己。一点点感情加上一点点现实的考虑，造就大部分徒有虚名的爱情。
      “先生回来啦，先生这是为你回来的啊”招娣醒来，再次听到学校里朗朗的读书声。她跑向学校，跑向那个向往己久的声音，教室的门打开，先生走出来，镜头到此为止。
      然后，招娣就成了母亲。四十年后，老去的母亲，依然倔强。她依然喜欢听父亲读书的声音，“听了四十年，还是没有听够”。
      儿子临走前，为了母亲和父亲给孩子们上一节课，他有生以来的第一堂课，念的是父亲当年在开学第一天念的课文。年迈的母亲，像当年那样循声而来，在教室外的寒风中无声的流泪，心中交响着两个不同的声音......老去的容颜，永远不曾老去的爱情。
      我还是哭了，为我的爱情理想主义。

在《活着》上碰了一鼻子灰后，张艺谋开始寻找他艺术的第二春，一直到《英雄》出现，他试了若干种不同道路，包括《有话好好说》、《我的父亲母亲》、《一个都不能少》以及《英雄》。真的很奇怪，他最终选择了表现最差的《英雄》。

关于《我的父亲母亲》我总觉得有一句话不由自主地在嘴边游荡，“张艺谋由《我的父亲母亲》回归到小话语的世界”。可这话并不正确。小话语对于张艺谋来说，应该不能算是回归，而是创新。他之前所有的故事，全都围绕民族、人性、苦难这一类的大话题展开；而在《我的父亲母亲》中，才开始关注两个人之间的纯粹的爱情故事。多年以后他拍《十面埋伏》，那才能被称为回归。

《我的父亲母亲》很明显地有意地回避时代或者人生这类的大题材。她的整个故事都是以母亲的视角来讲述。而父亲不多的几句话中就提到，他毕了业，没有事情做，在县城里闲逛，看到有人报名，跟着去报了个名，然后就来到这个决定了他终生命运的小村。在这里他恋爱、结婚、生子，还当了右派。几近有些《敦煌》的意味了。

不过《我的父亲母亲》却回避了这样的大题材，而只关注母亲的小女人式的爱情。这可以明显地看出编导在这部电影上的取舍策略。但是故事的另一面却在有意无意地往乡村教育问题上拉扯。虽然我同意教育是个很重要的问题，可是在这部电影中，这就属于画蛇添足。

关于爱情故事，我总有一个疑问，那爱情是如何发生的？

谁才是那个你该爱的人？谁才值得你不弃不舍地以生命相许？当你下定决心，今生就是这样了，这一切都是如何发生的？是是非非该如何判断呢？

当然这是现代人的问题。而《我的父亲母亲》是要怀旧，要缅怀过去的爱情，单纯而幸福的爱情。所以，他的答案很简单，“一见钟情”。母亲跟着全村人去迎接新来的先生前，就穿上了自己最好看的大红棉袄。看了先生一眼，就乐不可支，在金黄色的大地上，一边回头一边奔跑回家。这一幕在电影的后半部中，还被重复强化了几次。

难能可贵的是，父亲居然也能从万万千千的人群中，一眼就看到穿着红棉袄的母亲，并牢记于心。

嗯，这就是命中注定的一见钟情，天大地大也大不过一见钟情。

不过我总想起《男书女爱》中，Alex给Emma讲自己的小说，他一见到她就爱上了她。Emma一脸坏笑地说，“哦……，原来是一见钟情啊”。

当然，这不是一般的一见钟情，而是英雄之前的张艺谋的一见钟情，所以这是一个偏执狂的一见钟情。而母亲这个角色偏执到了爱情领域中，也是开了张艺谋的先河。在非理性的领域内偏执起来，嗯，所以我有些疑心，父亲对母亲不是一见钟情只是反串版的“烈女怕缠男”。

母亲这种一见钟情的偏执狂，换一种比较常见的说法就是，女花痴。

花痴是有男女不同的。男花痴近于猥琐或者流氓，而女花痴，特别是美女花痴，那可就是千年不遇的稀罕宝物了。

所以为了塑造这种千年不遇的美女花痴，张艺谋发掘出了美女章子怡。而且电影还在化妆上作假，弄了个小山沟里的天仙妹妹出来，风霜在她的脸上没有留下一点痕迹。

虽然如此，不过看得出来，章子怡在这部电影上还是下了不少功夫的。她的形体动作，笨拙的奔跑姿势（她真的跑了很多次），看起来都还很到位。

电影的摄影也很认真，动静结合，表现力很强。还不像张艺谋现在的电影那么故弄玄虚。

总之，电影的细节还是不错的。女花痴还是很让人想入非非的。只是张艺谋怀的那个一见钟情的纯真爱情，在我看来有点不靠谱。

IMDB得分7.7（4340人投票），我打6分。

http://likeyesterday.spaces.live.com

这部影片属张艺谋早期作品，更是章子怡的成名作。全片以儿子的第一人称视角，从父亲逝世一事引入，回忆性地讲述了父亲母亲相识、相爱的过程。用村子门前的一条普通的路作线索，串起了整部影片（影片英文翻译名为《The road home》）。影片叙事朴实，但感人至深，尤其是声画运用、节奏把控等方面十分出彩。由于篇幅有限，下面主要从四个方面进行简要分析：
一、 用色彩叙事
影片采用低饱和度的黑白画面来叙述父亲去世后的故事时段，体现一种冰冷感和沧桑感，同时在回忆父亲母亲的故事时段，采用色彩鲜艳的彩色画面，体现一种浪漫感和幸福感，并通过这种高反差的色彩运用将影片的时空自然区分，并赋予感情色彩。
摄影出身的张艺谋，极其善用色彩，对红色情有独钟。从《红高粱》、《大红灯笼高高挂》到《我的父亲母亲》，都看得出他的红色情结。母亲招娣身上的红棉袄、红围巾在画面中极其夺目。在送饺子、找发卡、等待先生等多组镜头中，以油画一般四季变化的自然环境作背景，招娣的奔跑就像是一抹跃动的红，将少女情窦初开的羞涩与美丽展示得淋漓尽致，让人印象深刻。
二、 影片的叠化手法
叠化是影片的一大特色，被频繁使用，但作用各不相同。有的是为时空过渡，如通过从相框叠化到村口的路来完成叙事的时空转换（13’）；有的是为表现时间流逝感，如修学校时饭桌的多次叠化（23’）表现招娣日复一日地送饭，更突出她的急切关注，又如片尾抬棺回村的过程（74’），一方面体现路途的艰辛和人们的坚定，另一方面也配合画外音的叙事；有的是为表达情绪，如找发卡的一连几天早出晚归（50’），体现招娣的坚毅、顽强，又突出了她找不到“定情信物”发卡的沮丧与失落；还有的是为表达丰富的联想，并起到时空交错的作用，如片末那最为精彩的叠化，也是影片的高潮（85’），用一组时空交错式蒙太奇将时空、色彩、声音通通叠化到一起，浓缩了整部影片的精华，体现岁月沧桑、物是人非之感，也是主人公内心百感交集的反映。
三、 镜头运用
1. 短镜头的蒙太奇
片中频繁组接父亲母亲的面部特写，通过面部的生动表情来传达人物内心的情感以及两人言语之外的交流，描摹出父亲母亲相见、相识、相爱的全过程。而在两人第一次相见的场景中大量运用升格摄影和长焦镜头，拉长画面时间，为的是营造一种超然物外的气氛，以突出母亲眼里只有父亲的效果。
另外，短镜头的蒙太奇也用于体现紧张节奏。如送饺子奔跑的这组镜头（45’），连续使用了21个短镜头，没有音乐和对白，全都是固定机位，招娣从画面右侧入左侧出，最后镜头落在先生远去的全景，画外响起招娣的哭声。这组镜头干净利落地交待了空间较复杂的变化，并营造了一种无声的紧张感。类似的精彩运用还有很多，恕不赘述。
2. 固定场景的频繁使用
影片有许多频繁使用的固定场景，村口路的全景、门框中母亲织布的背影、校舍的远景等等，背后都有着深意。如村口的路，既是全片的线索，也与父亲母亲爱情的集中体现，它的全景在片中出现了不下十次，影片从这条路始，也由这条路终，片末招娣穿着红棉袄跑上这条路，镜头升起，画面伸向远方，那一抹亮丽的红被定格在画面中，影片就此结束，这既是呼应开头和片名，更是对主题的提炼，那就是父亲母亲的爱就如这条路，曲折、绵长而又深刻。
四、 点睛的声乐运用
三宝为本片写作的配乐极大地提升影片的感染力。不仅如此，读书声也是本片的点睛之笔，多次叙事皆是由读书声来引起和推动，而片末父子读书声的叠化，则超越了时空所限，将整部影片读书声所引发的美好、期待、希望种种情感揉和在一起，营造了本片的高潮。
采用画外音的形式叙事，避免了画面的拖沓，加快了影片进程，更使本片充满纪实感。

影片以“我”的口吻讲述了父亲和母亲一生的爱情故事，在那个物质匮乏的年代，对爱的执着，土的可爱，傻的天真，都被主演章子怡演绎的淋漓尽致。影片台词不多，没有慷慨激昂，没有跌宕起伏，仅仅就是诉说一个简单的爱情故事，如小溪般静静流淌，沁人心扉。算是文艺片时期张艺谋的一部真诚之作。
我在这条路上等了你很久，终于把你等来了，现在你走了，我也要在这条路上送你最后一程。。。。。瞬间戳中泪点。

这部影片据其上映时间已经过去了18年，18年的时间弹指一挥间如白驹过隙匆匆而逝，带走了我们的青涩稚嫩，也留下珍贵的成长回忆。现在的生活节奏快了，诱惑多了，选择多了，想法也多了，于是就让这部简单纯粹的爱情帮我净化一下浮躁的心灵吧。

        《我的父亲母亲》是一个很简单的故事，导演用倒叙的手法，从儿子回乡为父亲奔丧展开回忆，牵出了自己父母缠绵悱恻的爱情故事。在一个相对闭塞的偏远山村，远近闻名的美人招娣喜欢上了支教的青年男教师。美丽的招娣在爱情面前并没有扭捏作态，而是拿出自己的全部热情与勇气，变着花样的做好吃的饭菜，用一个青花大碗盛好，天天给自己的心上人送“爱心便当”；为了能和暗恋的“父亲”见上一面，不惜绕远去担水；为了引起“父亲”的注意还特意在路边等候；通宵达旦的编织最鲜艳的“房梁红”只为装点“父亲”工作的教室。招娣用她最质朴最真挚的感情投入到一场空前的暗恋中。终于所有的付出收到了回报，招娣的美丽和真情打动了“父亲”，一场既传统又浪漫的恋情终于谱出了新篇章。只是好景不长，“父亲”被莫名其妙的打成了右派被强制带走了，一对热恋的恋人就这样被迫分开了，其间俩人也都为再见上一面而做着各自的努力，皇天不负苦心人，故事还是为观众留下了一段美好的回忆，父亲和母亲最终还是团聚了，而且相濡以沫四十年……

        张导是学美术出身的，他的影片将色彩运用到了极致。在河北的一个小山村中取景拍摄，使原本普通的山村焕发出如油彩画般的浓重感。山景、村庄、人物，回忆倒叙等各个阶段，通过黑色、彩色镜头的更换，将远景、中景 、近景层次分明，彩色丰富的展示给观众。颜色的运用似乎寓意着剧中人物的心情，时而甜蜜浓烈，时而落寞悲伤。当年的子怡真是水嫩如蜜桃，将招娣勇敢追爱，为爱付出的心态把握的很准确，两条甩来甩去的麻花辫就这样紧紧缠住了观众的心……简单的爱情也可以不朽，不朽的爱情自然要有合适的音乐来衬托。三宝的配乐更为此片增色不少，让观众在观影的同时更能沉浸在优美的乐曲中再次重温主人公美好的爱情。

        在我看来，时下年轻人的爱情也许不应该做加法了，适当的做下减法，为真爱减负让爱情回归最初的单纯真挚，越简单越纯粹的感情才是我们每个人都渴望获得的……