哈利·波特与凤凰社（国语版）

我怕魔法部高级副部长乌姆里奇象惩罚哈利波特一样让我在手背上刻这些字，所以我得诚实地说：《哈利波特与凤凰社》比较让人失望。

现在看来，小说《哈利波特与凤凰社》是全系列转折的一部，也是最为沉闷的一部，涉及无数前因后果，想在两个小时出头的电影里头完全表现实在是勉为其难；如果不是对原著比较熟悉，边看边自行补充那些被省略了的情节，这部暑期巨献看起来未免有点让人摸不着头脑，上一次有这个感觉是看电影版《达芬奇密码》。

没有了第一、二部里魔法的奇幻，也没有了第四部里恢宏的三强争霸场面，《凤凰社》这部除了哈利和小天狼星的文戏之外——演小天狼星的演员演技真不错——就是乌姆里奇进入霍格沃茨后发生的种种事件了，几乎成了一条主线，从某种意义上说，乌姆里奇才是这部续集的主角。幸好，饰演乌姆里奇的演员还比较符合想象，个人认为她的表演是《凤凰社》的最大看点。

也因为没有交代清楚那个预言球的来龙去脉——小说里这可是非常重要的一环，关系到整个系列伏地魔对哈利的追杀——伏地魔和食死徒们费尽心机去抢夺预言球看起来就有点莫名其妙；影片最后邓布利多与伏地魔在魔法部的对决特效不错看着很爽，哈利被伏地魔附身后凭意志（大脑封闭术？）将伏地魔驱逐出去却只表现为哈利呲牙咧嘴说了句“因为我有你没有的东西”就获得了胜利，不能不说是全片的两大败笔。

导演方面，David Yates驾驭大场面的功夫与导演《哈利波特与火焰杯》的Mike Newell也相去甚远，大场面似乎就意味着同时下坠的物事数量多：成百张的乌姆里奇告示、神秘事物司里头上万个的水晶球、魔法部大堂所有的窗户玻璃，无一例外都掉下来砸了个粉碎；哈利一行从女贞路乘飞天扫帚飞到凤凰社总部、“邓布利多军”从霍格沃茨搭夜骐飞到魔法部两场飞行场面，镜头摇得也不如《火焰杯》里爽快，没点感觉；反倒是哈利训练“邓布利多军”的室内场面拍得很炫，金妮变出的守护神象只兔子活蹦乱跳——我记得小说里活蹦乱跳的守护神是赫敏变出的水獭。

让人惊艳的是疯姑娘卢娜，让人沮丧的是亚裔姑娘秋——居然把告密者的身份安在了她头上！

不说了，这片子，最多给三星，不知道下一部《哈利波特与混血王子》又该怎么才能讲好这个故事。

我恨那些傻大個——我特別討厭電影院里的大個子，因爲他們坐下來通常高出旁人一頭，傻頭傻腦的，而且還總是好像營養過剩一樣在你眼前動來動去；還有那些聲音過于悅耳的女生，她們銀鈴般的嗓音總要YY一些傻不拉唧的事：他們總是熱衷于討論秋張有多丑，哈秋的初吻有多傻這類問題……
——其實大多數人走進影院只是期待被動接受些膚淺的信息，不過只是帶著隔岸觀火的態度抓住的永遠只是那些細枝末節。
只有一一發來的觀后感与我形成最大的共鳴，可以在飛越倫敦時就已經泪眼迷蒙，看到妙處喜不自禁，看到高潮胸口窒息，看畢覺得欲罷不能，走起路來手脚癱軟。至少KK看完也大呼過癮，我自家親愛的滾蛋可能是受到我强烈無比急劇膨脹的的小宇宙第六感的影響，同樣有些血脈噴張。
我們不明白那些人爲何可以如此無動于衷：他們要麽沒有讀過原著，要麽就是讀了也不想費力去挖掘它的主題；再或他們對于電影同樣不抱有太多的熱情，并不在乎去發現一部電影的優點。他們可以趕時髦一樣長篇大論YY這部電影有多難看，似乎决心要證明他們蒼白的內心究竟有多殘酷多麻木。
這也讓我覺得，談論這部電影應該成爲一件嚴肅的事。

原著爲是所有哈系列中最不討喜的一本，羅琳寫得放任自流：它太長，太龐雜，不够主題鮮明，不够引人入勝——也意味著它不够商業。正是因爲如此，這本書具有一種特殊的複雜性，它有一個晦澀却非常重要的主題，暗示了一種强烈的性命攸關的信息。
這是一出哈利的獨角戲，哈利日益黑暗的亂心之旅被描繪得波瀾萬丈疑雲重重——絕對不是青春期那麽簡單：哈利的狀態异常複雜，他出乎以往的痛苦、背離、孤立与分裂。三人組的凝聚力已經不如從前，哈利顯然覺得兩位父母雙全陽光燦爛的朋友不能理解自己心中的陰暗，他暗自指責他們，幷且不再毫無保留地和他們分享自己的秘密。而一向最能YY信任、友誼和愛的終極保護人鄧布利多也對隨時可能被黑暗侵蝕的哈利敬而遠之，使得之前苦心經營的信任幾乎消失殆盡。最具有顛覆性的是哈父的完美形象由于一次意外的偸窺而一落萬丈，對于一貫將自己父親視作最强大精神源泉的哈利，這是致命打擊。而彌漫于外界的專制氛圍更加深了哈利的孤立，雖然福吉挑起專制的事由過于弱智過于懦弱，但却極盡集權專制挑撥誣衊之能事。再加上并不如意的初戀，哈利對秋張的態度轉變——稱她水龍頭，對于她的傷感感到厭惡，甚至暴露了他內心過于煩躁近乎殘酷的一面。令哈利最爲困惑的是他与自己的殺父仇敵顯示出的不是他們的相反而是他們的相似，和伏地魔共用同一隻鳳凰尾羽的魔杖，會YY蛇語，如果這些都是外在的，那麽他們的心智相通，以及哈利越來越强烈的孤立感和暴躁的情緒，使哈利危險地開始向伏地魔墮落。當哈利所有的精神支援都在消退，他唯一的支持就是小天狼星，然而由于自己的盲目和浮躁而最終使得自己最在乎的人喪命，成爲最終悲劇性的結局。
電影在這些方面顯然無法做到原著那麽面面俱到懸念起伏，但依然抓住了中心——多少評論指責Yates把魔法世界拍成了“少年波特之煩惱”，在我看來恰是深得原著精髓之處。
值得稱道的是在大戰末尾加入點睛一筆：小哈被伏地魔附身——這樣做雖然有些俗氣，却很聰明，很管用。如果說原著只是使得哈利暴露了太多令人厭惡的弱點，引起了我無法原諒，甚至充滿了責備的情緒，那麽當我目睹小哈眼眶青黑面色蒼白身體扭曲地蜷縮在地上倍受折磨，他內心的掙扎和痛苦一股腦傾瀉而出，所有畫面快速地閃回，這一切真正地令我窒息，真正令我揪心和難過。眼泪就這樣奪眶而出。
如果說這部電影最大的成功之處，就在于它在此刻發展了原著的情緒，彌補了原著的缺陷，使原著變得更加完整。
我第一次如此强烈地發自內心而非出于道義地站在哈利一邊。

和主題的艱深晦澀相比，專制和反專制這個時代背景倒是更加充滿魅力，電影在這方面可謂靈感四射佳句溢滿，整個影院笑聲不斷。
電影大膽地增添了很多細節堪稱絕妙：福吉的巨型照片和烏姆里奇的擴音喇叭，兩個經典集權符號營造了完美的專制氛圍；烏姆里奇游走于各個課堂的一段雜耍蒙太奇有如行雲流水，用皮尺量人身高一舉絕對出其不意；麥教授和粉紅婆一高一矮在臺階上一上一下內功比拼；而一面教育令之墻，把數十條教育令非常聰明地具象化了；更不用說當烏姆里奇走馬上任后，飛七靈感大發地拆掉霍校所有的油畫，那些畫中的人被倒出畫面，沒有了金色畫框的霍校失去了它的尊嚴和雍榮，陰森晦暗得儼然一座監獄……
和專制的外强中乾極盡惡搞之能事不同，反專制的鬥爭顯得更加激動人心，地下組織D.A.堪稱鳳凰社的少年先鋒隊和自由主義青年團，是魔法世界的死亡詩社和V字仇殺隊；有求必應屋的主動出現顯示了霍校神秘莫測和善解人意的一面，加上赫敏的一句話“連霍格沃滋都希望我們反擊”，霍校似乎也具有了人性；而雙胞胎一段華麗的焰火在這部結構緊凑的電影里力道正好，剛夠過癮，那是一段伴隨着中國歡喜鼓樂和搖滾吉他失真的焰火表演，一個大大的“W”，象徵Weasley的“W”恰好是象徵魔法部的“M”的反轉——即“反魔法部”的意思，這是全篇反專制最具有煽動性的一刻；當福吉的巨型照片最終在伏地魔尖銳的攻勢中化爲破布，專制終于不攻自破自取滅亡。

觀看這部哈片最令人興奮的還都不是這些，而是Yates賦予哈片的新的氣息——Columbus的靈巧，Alfonso的巫魅，Newell的浪漫，Yates則走向了科技化，走向了最逼近我們的現代。
一貫以矯飾与保守著稱的小惠金區在這個夏天變得陰鬱和荒蕪，那些躁動著過多綠色的土地露出了荒凉的脊背，全片最吸引我的部分不是魔法也不是高潮，而是開場那片金色的茅草地，近的幾乎可以聞到它們幹澀的氣味；哈利和達利跑過被野草覆蓋的平地，高處的風暴卷著冰冷和凜冽的氣息向低處的兩個少年俯衝；當哈利擊退了攝魂怪，鏡頭從地下道浮出來，冰冷的公路上一輛急馳的卡車夾雜著雨點和狂風呼嘯而過，我感到了那種恍若出神的快感。
Yates的倫敦同樣是不同以往的，Columbus的倫敦溫暖繁榮，Alfonso的倫敦陰冷嘈雜，Yates的倫敦真正是一座現代的都市，有輝煌的建築，有華麗的游艇，而我們的巫師們以無比生猛的氣勢朝著城市猛衝，貼近泰晤士河光彩流離的水面箭一般地飛行（怪不得一一和俺都看得哭了）；倫敦有非常現代化的地鐵，白天的街拐角是一塵不染的灰色，映襯著紅色的電話亭，一輛單車從畫面中飛快駛過——倫敦從Columbus的蒸汽時代，勢不可擋地進入了Yates的科技時代。
就連格蘭芬多的休息室都放著搖滾樂（是誰的還有待考證）。
以上這些都是電影中最新鮮的部分。而Yates掌握的電影節奏和這些現代性元素如出一轍，在Alfonso Cuarón的墨西哥巫術式的野心蓬勃靈感肆意和Mike Newell的英國戲劇式的詼諧幽默保守得體之後，David Yates做到了一種真正具有現代性的收放自如——而他所掌握的靈感和浪漫并不亞于前兩位。
他拋弃了Alfonso過于大開大合充滿野性的時空布局，退去了Newell浮于矯飾的色彩和古典情緒，更不會追隨Chris Columbus那麽愚蠢的力求在所有細節上忠于原著，David Yates硬朗的作風和節制的詩意如此地不同以往，那麽簡練到位，那麽英氣勃發。

如果說這部哈片有一個方面足够登峰造極，那就是影片演員運用和服裝設計的穷奢极欲——這已經是衆口一詞舉世公認的事實。
Imelda Staunton的表演如何精彩我就不再YY了，她在情感与理智中的配角表演早已笑得俺是七葷八素……英倫最好的演員們趕場一樣的輪番登場，即便只是惊鴻一睹也足够光芒四射：Emma Thompson無辜地嚼東西；Gary Oldman調皮地擠眼睛；Alan Rickman可愛的嘟囔；Helena Bonham Carter窮凶極惡變化多端的臉部肌肉；以及Ralph Fiennes十分過癮的狂放表演……Rupert Grint在討論小哈初吻時的亢奮表情堪稱絕妙，英倫永遠不缺演技派。還要YY一句Evanna Lynch，雖然不如預期的那樣古靈精怪，但絕對驚艷，絕對撂倒一大片。Yates還非常善解人意地讓整天惡搞的雙胞胎悉心安慰小同學充滿溫情，給了阿布福斯和猫頭鷹小猪以惊現銀幕的機會。
關于同樣穷奢极欲的服裝設計，直到電影末尾我才來得及仔細琢磨，不過那也已經够了——一群英倫少男少女走秀一樣穿過林間小道，看的俺那個口水啊，完全是服裝搭配雅皮格調指南。

最後再YY一下特效、動作和音樂。
雖然沒有魁地奇，不過最後的魔法大戰看得俺是氣都喘不過來，手心那個冒汗那。Yates把原先所有抽象的魔法想像繪製得非常過癮，記憶球坍塌破碎的景觀原來如此氣勢磅礴，儘管校長和伏地魔的巔峰對決水与火的碰撞有點葫蘆娃嫌疑，但絕對精彩緊凑一氣呵成。
特效倒是不如期許的那樣精彩，但還算基本得體，小天狼星在爐火中露面退去了Newell版本中的用力過度——可是單用個叠畫也太簡陋了不是；雙胞胎的焰火也顯得絢麗有餘，質感不足，實屬遺憾。
有人很不要臉地YY本片的配樂如何糟糕，肯定是聽力有問題或者是×功能障礙吧。重複叠加的弦樂風格，只要加以不同的節奏和和弦，就可以表現疑雲重重陰暗困惑和詼諧歡快兩種截然不同的情緒，堪稱絕妙；單單是A Journey to Hogwarts里的手風琴、Fireworks里的吉他失真、Another Story里憂傷的鋼琴幾處都足够大肆褒揚了。

YY了半天，現在都7點了。偶可是本著專業精神認真寫滴，雖然過程很痛苦，不過爲了表明立場，這樣很值得。
我的立場很簡單，哈五是一部好電影——我向它無限諂媚。
很可惜多數人無法體會其中的樂趣，他們不像我們那麽痴迷哈系列，不像我們那麽痴迷電影；
痴迷是多麽重要，就像Weasley先生痴迷于麻瓜、海格痴迷于怪獸、赫敏痴迷于S.P.E.W.、多比痴迷于拯救Harry Potter一樣；
痴迷讓人感到更多的樂趣——遺憾的是多數人感受不到這些樂趣，
但對于我們這些少數人來說，這簡直完美。

Yates得到了導演下一部哈片的機會，是對他完美工作的最好褒獎。



PS:俺又半夜發帖了。噢噢。献给和俺一樣喜歡H.P.一樣痴迷電影的一一Only。。。

PSPS:想了半天，還是發來豆瓣了。
 

突然在看感到哈里怎么长这么大咯！没以前可爱咯~
故事依旧是魔法的世界
正义和邪恶
信任和陪伴
人内心的丑陋
其实这样影片对我来说看起来瞒累的
不是到是不是老了
不适合看这样的电影咯 = =

   11点半到家、12点半躺下，上了三次厕所预计已经将近两点后，极度不舒服地睡着了。早上在8点无奈地醒来后，迷迷糊糊中电话给红楼问《哈利波特与凤凰社》的放映时间。前几天在网上同俏佳人谈论，“我们什么时候一起去看哈四啊？”，“这回上映的是哈五，你真不在状态。”她的表情一定和一年半前在电影院里时一摸一样。听说瘦猴已经看过电影了，我又没话找话，“哈七好看吗？”，“我没看过哈七，我看得是哈五电影，你最近很忙吗？”，我知道她暗示我有点晕。我真晕吗？但过了十多个小时后仍清楚地记得我背着书包，里边放着牛奶、面包，有点高兴地去和那个我并不熟悉的男孩完成相隔一年多才一次的约会。
 
    我对好电影的定义并不在与它是否通篇好看，太多的波特迷们给第五部以“走马观花”、“胡乱剪辑”等足以让一般人止步于影院门口的评价。但其实，真的有那么复杂吗？一帮小魔法师在一起玩玩闹闹，带着友谊欢度几年，中间必然有些坎坷，还肯定会在处于青春期的孩子们身上发生点小情小爱什么的。魔法啦、咒语啦、小妖小鬼啦，都是华丽耀眼的外围。大人小孩被那个稀奇少见、承载不一样梦想的魔法学校深深吸引。以至于他们在见过书后，坐在电影院里时，希望还原每一个文字和细节，这要求其实一点都不过分。但对于改编原著的电影，我们是不是应该用一对一的眼光看待？就像《达芬奇密码》，我在看过书的第二天早上去看电影，结束后当然觉得不如书的内容丰满，但影像把我们读到的东西具象了，也许你会说它打破了你对某某的印象和想象。但你不得不说它生动了，让你被包围其中。哈利波特同样是这样，能说出电影情节仓促的人们一定都是它的死忠fans，由此你更能知道我绝没有读过原作一个字，但从高二开始，这个万人迷男孩便和他的伙伴定期出现在我面前。
 
    高一还是高二的冬天，盗版VCD。
    高三的冬天，西单首都电影院。与我同去的人一直大呼：“真无聊。”并数次要睡着。
    大一的夏天，隔壁屋的盗版DVD。
    大三的初春，朝阳文化馆。与俏佳人同往，其间我不停地指着新出现的人问她：“她是谁呀？”或是“她什么意思啊？”
    这一次，一个人。
 
    我知道哈利波特已经不如六年前那样可爱得让人忍不住要掐他的小脸蛋，赫敏也开始渐成熟女，罗恩仍一如既往地走傻冒路线，我知道有的部分仍有疑问。惟一不知道则是自己为什么要坐在着黑漆漆的电影院里。或许这种说不清楚的东西就是某种特殊情结在作祟。每一年的某个时候，我都会看看他们，尽管我忘了上一部停在何处，也不像其他波特迷那样对结局早有预知。下一次电影中哈利波特的归来会在2008年11月，来到中国应该会更晚些吧，那就2009年再见吧，那时候你会更大一些，也会更强大。
 

【好吧，或许算是腐向观后感……不知道啥叫“腐”的正常人，哦不，普通人，请跳过本文观看其他正常评论。】

其实是很流水帐的一部电影，毕竟原作有那么可怕的厚度……但是HIGH的地方还是很多。

看的是中文版，翻译很……怎么说呢，现在但凡翻译都会出来一个“很有才”之类的，所以当看见金叔叔说邓布利多“很有才”时我实在很囧……但是也有些地方很棒，比如他们终于把小说中文版里达利对哈利说的那句被和谐掉的“塞德里克是谁？你男朋友？”给全译出来了。

然后唐克斯出场（娘的哪有那么壮的唐克斯你当卢平挑老婆的标准是挑母狼么……………），大家一起飞到格里莫广场——看这段秀飞翔特技就知道，这次肯定没有魁地奇了——看见小天他们开会的那个瞬间不知道为何想到了最后的晚餐！然后小天和哈利热烈拥抱，背后是比他高一个头的卢平……OTZ

接下来是全片最萌的镜头：哈利去学校，大脚板很欢欢地去送行，摇身一变全裸出镜只穿一件黑色毛皮大衣（这一个镜头，这一个镜头胜过了他所有暴发户品味的小西装！TAT！），一把搂住哈利说私房话………………就棒。

HP不愧来自乔治奥威尔的故乡，之前哈利一进魔法部，一看见福吉那张特大海报我就喊了：“老大哥在看着你！”（蛤蟆打算用钻心咒虐哈利的时候还特地把电幕……哦不，把福吉的照片给盖上了），之后蛤蟆教授更是句句台词都无比和谐，每个动作都让我想起中学教导主任——那些东西单看小说时感觉还没那么明显，一看电影就特文明，特先进，特和谐！

斯内普还是很棒，走路跟舞步似的，再看那六十岁了还依然纤细（在六十岁能那样真的已经很纤细了）的身材！还有哈利冲他喊“大脚板！”时那无辜的眼神！然回忆亲世代的那段短得太伤心了TAT唯一的好处是掩盖了少年小天和卢平的演员有多丑……而且也让少年斯内普看起来很受很萌！

这次电影版的官方CP是：斯哈（黑黑说“我一想到其实斯内普爱的是那个女人就觉得……”我说“斯内普爱的是他们全家！不然他拿什么当守身如玉的动力（每天晚上可以轮流入梦）！”），犬哈，哈赫，以及最可怕的邓哈……之所以说可怕，是因为最后上了报纸的那张公主抱（公主抱！公主抱！）照片，底下还写着“邓布利多与哈利终于沉冤得雪”——这意思是“奸情为大众所接受”？居心昭然若揭得也太耀眼了一点吧！

至于罗赫罗哈和哈德……那是什么=____,=第五部电影里“德拉克和哈利”的戏份甚至不如“卢修斯和哈利”……

其他：卢娜是公认的萌，在走道里一蹦一跳和赤脚喂夜骐都好可爱！秋张那小包子脸越长越像我某个表妹了，远目……赫敏越来越女王，我看她训海格的弟弟的时候简直觉得她就差喊“坐下！”了，萌萌！哦对，还有德拉科，这倒霉孩子这次根本就是个路人。至于看一次伤感一次的双胞胎……因为烟火大会被改成了在考试时进行，所以我们都忍不住一直一起喊“快抄！还不快抄！”

双胞胎永垂不朽TAT我要重温原作TAT

总之仔细想想被删掉的又很可惜的东西还是很多，比如小天和斯内普的厨房对吼（被删肯定是因为原作里“小天狼星比斯内普高得多”的场面加里叔叔和艾伦大伯表现不了……），比如哈利用火炉和小天卢平讲话的那段（我最萌的“小天坐下来卢平跪下来”啊啊啊啊……不过也罢，大卫叔叔个子太高长得又猥琐，看不见也好，我回头看同人图，看同人图去TAT看“薄荷水”站上的那张“卢平抱住朝着帷幕哭喊的哈利”是怎么也绝对不会让人联想到后进式的呀抱头！）