荒城纪（国语版）

又是一部十分优秀的国产影片，其实我们不是没有好片子，只是好片子都被埋没了。一连串荒诞的事情，愚昧的老百姓，麻木冷血。一个好好的人没有任何罪名却被硬生生扣上对祖宗亵渎的罪名，活活烧死。那些看客的嘴脸，那些帮凶的嘴脸，我感到恶心和丑陋。我想到了《无问西东》里被差点打死的章子怡，想到了鲁迅先生的《狂人日记》、《人血馒头》。小小的保长和族长，也能玩弄百姓，唯利是图。族长前一秒还跟保长说，膝盖是给祖宗跪的，后一秒，他自己跪在了大洋面前，这么大大的讽刺惟妙惟肖。我给十分！

偶然间点开的这部片子，带着些《驴得水》和《杀生》的味道，

以民国山西农村为背景，荒诞戏谑的手法讲述了一段愚蠢与贪恶交织的悲剧，故事发生在二十世纪三十年代的民国，山西一个偏远的小山村。村里的保长为了趋炎附势，把自己的女儿嫁给了县长的儿子，并从女儿口中辗转得知了一条旱涝保收的消息：在村里建个“李忆莲祠堂”（礼义廉耻堂），就可以获得县里拨发的巨额救济粮和银元。虽然不太明白县里的意思，但是贪财的保长立马勾搭了村里的族长，开始筹谋。

李忆莲是外村的寡妇，带着弟弟独居在山腰，一来二去便跟猎户林硭生了感情，打算重结姻缘，却没有想到一道“李忆莲祠堂”的族令，打破了一切对于新生活的向往。将礼义廉耻堂听成李忆莲祠堂，是口音与无知所造成的错误，但那份贪婪的心，却也是积在无知中硬生生的恶。愚民不知愚，第一次将李忆莲和林硭蒙着红布推搡进宗祠，两个不知道未来的人，善良的估计着一切，对着未来生出最美好的期待。而对于保长与族长而言，拿到白花花的银元胜过一切仁义道德，毁了林硭的家，斩了李忆莲的情，一切都是在为“大家”。

林硭的父亲拯救族长于水火，却未换得多年的感恩，李满真指天声嘶力竭，丈夫的冤魂还在黄河里飘荡，而那用命挣来的土地，却要被逼收回，她想去告，告南京，告她认为不公的遭遇，她想找一个可以替她做主的地方，可遥遥南京，无知的妇人最终的结局，依然是染病路途。

带着面具张扬地扭动着身体，高高架起的柴堆，族长家的妇人用力的搓洗着李忆莲的身体，这场毫无人道的祭祀就这样拉开了帷幕，林硭被关在槛栏中，村中的召集的锣鼓，敲了三遍，一辆板车捆着被灌了鸦片的李忆莲走向祭祀高台，钉在十子板上的她，神情涣散，鸦片带来的幻觉冲击着她的思维，她仿佛又看到了自己三岁做童养媳，六岁被卖到北方，几次辗转，终于遇到可以过下半生的人，终于将要重新的生活。

烈火从底部一点点的攀上高台，仿佛一条条毒蛇吐着信子，慢慢的逼近，火焰升高，已经看不清李忆莲的脸，狂野的舞动伴随着祭祀之乐达到顶峰。面具下的每个人仿佛都是吃人的狂魔，饮人血剜人肉，高台上死去的不过是一个外姓的寡妇，而后能换来的就是救济粮和白花花的银元，他们并非无知到不知杀人作恶，只是那心中的贪念早已胜过了所有的善念。

卖了宗祠中祖宗手里的金锭锭，雇上 500 名工人，虚声虚势的开展祠堂的建设，欲望所带来的滚雪球般的影响，越来越大，而愚蠢所带来的影响也越来越近。盖了印的收据，被抬走的银元，更大的贪席卷了愚蠢，折腾一圈的结局令人唏嘘。

放了林硭后的复仇，显得更加的悲怆，没有心爱的人，没有家中的老母亲，没有生活了数年的房子，他的孤注一掷也不过是尽数全失。

万愚可成恶，而这恶不仅仅来自于无知 ，更是那泯灭人性的贪念！

很多人当这是一部普通现实主义荒诞黑色幽默喜剧，有的人还评价表现手法拍摄镜头乱七八糟的，实在是我们的观影人水平太低了！

这是一部彻头彻尾的反党反社会的讽刺剧！

电影一上来的新生活、建祠堂，是为了影射当今政党搞名义搞噱头，实际上对社会没有任何意义的名头。

陶管家、族长和保长代表的是专制政权，陶管家代表了地方官员、保长代表的是社区基层官员书记、族长类似于村长；

李忆莲代表的是被专制制度迫害的人；

李福代表的是被迫害人士的家人，也是用小孩来代表他们可能是未来的反对人士；

李满真代表的是上访人员；

林硭代表少数自由派（还特意起个外姓，喻意与这个社会格格不入）；

大婶和大婶老公代表的是政党下的权利机构人员；

村民代表普通愚民。

按照这个对号入座你大概你就了解了这个故事真正的寓意了！

首先是上面中央提出了一个所谓的新生活运动概念，下面的地方官员开始无条件执行，到了基层已经理解错误并基本执行变样，于是导致了李忆莲被迫害致死，李满真上访“失踪”，林硭自由派的刚开始的无助到最后的反抗与反对。

陶管家贪污受贿，族长与保长狼狈为奸为了私利戕害百姓，霸占村民林硭家土地（寓意拆迁），建祠堂（搞公建），阻挠上访者，还有上层拨款层层克扣，到百姓手里几乎没有了，老百姓不明事理只会跟着起哄和看热闹啥都不敢反抗，而唯一的自由派反抗人士到最后打响了革命的一枪。

这样一部极具反动性的题材也不知道是怎么审核通过的，虽然我也支持反讽和揭露社会恶现象的题材，但这个电影的性质是不同的，带有对当今政党和社会的极大的讽刺，类似于当前一堆公知和所谓的自由民主派的杰作，类似于“方方”妖婆。

艺术反映社会现实，揭露社会黑恶一面，但不应带着这种节奏感，我们的社会主义道路发展过程中肯定是有不少弯路，但总体大家还是要看到的是一直在变好，这需要一个很强大很稳定的力量一直维持，并不是看到美国的现在就要义无反顾的人去学人家，他们的所谓民主自由就没有弊端了吗，答案肯定是更多，看看现在的美国，完全的民主和自由就是完全对的吗？

这部剧狠狠的讽刺了中国的族系社会。曾经的宗族社会，一切是非判断标准均由族长及其年长或有学问者来定，也就出了电影中的一幕，每个人好像都是对的，实则是他们愚昧无知造成的结果，而且其混乱国家有不可推卸的责任，说白了社会百废待兴，在国家都没有稳定健全的情况下，何来抛弃小我实现大我去大搞"新生活运动"，当时老百姓其实就想吃饱穿暖。还有个启发人心的是，寡妇偷汉的行为到底是对是错，我竟然有一刻觉得应该受到族里教育但是绝没有上升到焚人的必要，为了剧情这里导演是不是艺术化了我不知道。

电影中的音乐比较奇怪，整个像是在讽刺旧社会一样，比如众人大干建设祠堂的那一段，众人划桨开大船的感觉，但是音乐里我听出了荒诞讽刺的味道，我反正是听出了这种效果。

还有，中国的这种宗族社会该不该废掉，或者是去糟粕取精华，因为我们也看到了现代社会，有的人法律约束不了他，但是传统的道德框架里却是反对的，像寡妇偷汉这种到底该不该批评，而且我在想导演为何多次拍这种情节，而不是就是重点描述两人的感情，你第一次还好，嗯，第二次、第三次我就觉得事情没那么简单，是想通过女主的做法与电影所描述旧社会整个氛围形成反差么，还是想侧面说明女主压抑过久终于遇到真爱的那种不羁爱自由？

1935年春天，山西边陲的一座小山村里，正群情激昂。

刚从县里回来的保长带来了消息，只要为村里的寡妇李忆莲建一座祠堂，全村就能在那个兵荒马乱的时节，顺利领到救济粮。

不但如此，县里还会给村里发30万大洋，当然了，这一层肯定不能向村民公开，原因大家都懂的。

不过且慢，为一个寡妇立祠堂？这事儿不但祖宗十八代没干过，连听都没听过呀！

但从族长到村民，都对保长的话深信不疑。当年保长把女儿嫁给了县长，趋炎附势换来的，是全村人长久的平安和饱饭。

而族长无意中得知总统的名字后，更是喜笑颜开：蒋中正，讲忠贞啊，总统都说了要讲忠贞，给寡妇建祠堂，天经地义嘛！

然而，这件全村人人叫好的大喜事，却遭到了当事人的极力抗阻。

原来，李忆莲已经跟村里的猎户私定了终身，祠堂一建起来，势必要她守寡守贞一辈子，好端端的喜事就这么泡汤了，谁受得了？

更麻烦的是，祠堂理想的建造地，正是猎户家的产业。想从脾气火爆的他手里，把祖宗基业抢过来，门都没有！

于是，在族长和保长的带领下，村民向这两家破坏集体利益的顽固派发起了持久战，从巧言哄骗，威逼利诱到最终诉诸暴力“执法”……

《荒城纪》是新导演徐啸力的作品，很惭愧地说，不但导演是第一次听说，里面的演员我也几乎不认识。

但它不断让我想起一些喜欢的电影，比如开心麻花的《驴得水》，都有一群草民欺上瞒下来骗取官方利益的讽刺桥段，尤其那个趾高气昂、代表官僚阶层的县长管家，跟《驴》的特派员大有异曲同工。

比如《喊·山》，同样有被命运禁锢在偏远山区的女人，同样是被群氓活生生阻隔的禁忌之爱，也同样有着催人泪下的悲壮反抗。

再比如《杀生》和《天狗》，一群野蛮狂徒如何用尽手段，围攻少数良知未泯者。

但《荒城纪》绝不是简单的叠加，它够狠，够灰暗绝望，也够黑色，充斥了反差的癫狂幽默感。

它憋着一口气到最后也没彻底释放，那些黑色幽默带来的笑意，饱蘸着化不开的泪水。

某种程度上，它更适合当年《驴得水》宣传的那句“说个笑话，你可别哭”。

当李忆莲被灌下鸦片膏，麻痹了一切反抗，被熊熊大火吞噬，那场面十足的触目惊心，惨绝人寰，谁说华语片没有恐怖片。

更让人不寒而栗的是，那场活人献祭的仪式，伴随着夜色中的火光和群聚欢舞的人群，只看画面，有一派纯朴和磅礴的美。

假如把那悲绝的背景乐换成喜气洋洋的庆典乐，这一幕岂不跟城里人赏心悦目的“山村古老民俗”毫无分别，而通过这样毛骨悚然的对比，人性的缺席在这一刻格外醒目。

一片狂欢中，唯一表示遗憾的族长，也只是说了句“多漂亮的大媳妇，烧死可惜了”（大意）。

那语气，仿佛刚被他们活活虐杀的不是一个有尊严的人，而是一具器物，一件财产，一个不该被这么轻易弄没了的东西。

有人说，这就是一场普通话不标准引发的血案。

李忆莲，既可以是礼义廉的谐音，也可以指代利益链。

就像这个故事中展示的世界的两面：一面是冠冕堂皇地谈着国法和族规，仁义和道德，喜气洋洋的新生活运动，上下一心官民同乐。

而另一面，则是私欲横流的肮脏人性，是沆瀣一气的欺骗、施暴和杀戮，是人性中一切丑恶争先恐后的大暴露。

在这个故事，我们看到，越是满口祖宗、规制，越是高谈阔论着大局为重的，越是擅长拿这些伟岸的概念作借口，来为自己谋私利，发横财。

反而正是那些被众人谩骂自私自利的，相比之下倒显得有情有义，虽然这份情义是相对的，至少不坑人害人。

我们还看到，底层小人物的蝇营狗苟，多么天良丧尽，敲骨吸髓，带着一种禽兽般的残忍。

但小人物毕竟是小虾米，哪怕算到搜肠刮肚，油尽灯枯，也比不上官僚动一动手指头的威力，到头来，斯文得体的官老爷，比吃相难看的小人物，不知高到哪里去了。

最终，由笑脸瞬间变哭丧的保长，由大变小的金元宝，都像一根利刺，扎破了这个虚妄吹成的气球。

更可怕的是，当我们认真观看这个故事，会发现严格来说，里面并没有好人和坏人。

那些让人咬牙切齿的刽子手，所有那些卑劣和残忍，归根到底都发自一种谋生的本能。

哪怕他们所做的早已超出了生存所需，但在物质匮乏的漫长年代里，那些磨尖了的人性獠牙并不会轻易钝去，即便生存不再那么迫切，依然有着让人向逐利屈从的强大力量。

而痴情的猎户和单纯的寡妇之间的感情，也并不出自我们通常对于爱情的浪漫想象，更多的是一种搭伙过日子、繁衍后代的本能驱使。

所以，他们都一样，是被生存欲按在地上摩擦的可怜人。这种本质上的一致性，消解了正邪黑白对立的简单立场论，也让骨子里的悲剧性更加浓烈。

电影的成本不高，甚至很多幕后的工作人员，都是大学刚毕业的新生。

但它不乏讲究之处，比如片中主角的服装，不是那种刻意做旧的效果，真的像是穿了多年的破破烂烂，村民满头满脸原生态的皮肤头发，也跟我们在山区和纪录片中见到的毫无二致。

加上全部演员都用山西方言说台词，让人完全信服这是民国时代的山西生态，里子扎实，面子也称得上用心和精良。

但不得不说，这份精良，放在院线，却成了一种劣势。

我们都知道现在的主流观众，愿意为什么样的审美买单：要么有着飞来飞去的高科技，有光鲜的工业设计和未来感，要么是发生在高楼林立的大都市，人人打扮得比时尚模特还精致。

而这部《荒城纪》，从任何一个商业片的角度来衡量，简直要多寒酸有多寒酸：没有大明星大导演，没有“要不要去找前任”、“出轨该不该被原谅”之类的噱头话题，更没有猎奇的景观、宏大的场面、精致的特效……

在这个超级英雄和外星怪物瓜分的档期，我们都能预料，它的票房成绩会是怎么样一个结果。

身为势单力薄的影迷，也明白写篇文字很难为影片博来多少关注度，但我还是要尽力发声：《荒城纪》不但值得一看，而且绝对是年度必看的华语片。

我不知道为什么，那些在次年被公推为年度佳片的华语电影，在上映时大多总是以这样低关注、低票房的姿态出现，让人怀疑中国的电影市场是不是出了什么问题。

身为爱电影的人，我们最不想看到的，是这部电影就像片中发生在荒城的一切那样，没来得及激起多少涟漪，就被埋进了历史的尘土，在进入人们的视野之前，已经永远被大众抛在了脑后。

我们需要通过银幕享受不带脑子的虚拟娱乐，也需要在其中体察和感受人性的真实棱角。

我们需要把目光和想象力投向未来世界和星辰大海，也需要穿越回80多年的穷乡僻壤，去直面那些惨痛的人情生态，去聆听那些泣血的悲鸣之声。

《荒城纪》的故事当然是虚构的，但它所代表的那种饱含血与泪、人性最恶的一面张牙舞爪的年代，是真实到令人胸口发痛的。

哪怕到了如今，普通话的普及程度很高，把礼义廉耻堂理解成李忆莲祠堂的乌龙，恐怕不会再上演了。但只知道寡妇和祠堂，而不懂得礼义廉耻的，仍然大有人在。

而只有不忘记那些千千万万曾发生在荒城里的事件，我们才能懂得今时今日的可贵和缺陷，也更清楚我们在未来该走向何方。

片子至少是中上水平的，题材和风格尤其有特色，只不过这种电影受众还是偏小，小情侣去电影院也没这心思看这个，也难怪当初上线率0.4%。

不过豆瓣只给6.9分，就有点吹毛求疵了，有的影评吐槽配乐不协调，也有吐槽影片风格不着调，还有吐槽中心思想不明确的。我就纳闷了，看电影是看歌剧吗，而且这部电影配乐不见得很差，我特意回看了一遍，配乐分量也并不多。至于影片风格，豆瓣很多影评最欢卖弄，像谁学谁抄谁，似乎不找出点渊源，不足以显示自己的博学多识。导演就不能有自己的风格了？中心思想更是扯淡，先不说看不懂的人的智商水平。我就问黑色幽默，荒诞喜剧，你要导演给你把阅读理解的答案都打成字幕告诉你吗？

一个年轻导演处女座可以达到这种地步，还有人吹毛求疵，难怪中国现在用心拍电影的导演越来越少了。

最后说句心里话，看现在的市场，拍电影最好是学学xxxx团队，直接买外国版权，电影工厂似的制作电影，还能名利双收。