别叫我赌神

我真的没想到这部片子会这么烂（或许说是废片更贴切一点）

不知导演想表达什么，讲父爱的？但从头到尾只看到了个爹，没看到一点儿爱啊？

讲赌博的？拢共赌场的戏就没有几场，还采用了走马灯式拍法…

讲锻炼的？发哥和儿子确实在后半段开始练习长跑，强身健体，最后还徒步大沙漠，成果喜人。但你个扑街，这只用了20分钟就讲完了啊？！

总之是啥都想讲，啥也没讲，很敷衍，不推荐观看。

但是！

如果你和我一样是冲着廖叔去看的，那你不会失望。廖叔一如既往贡献了他恰到好处的演技。

（以下剧透）

廖叔是个gay ，暗恋发哥。但是一个老gay 子，他不仅演的不会让你觉得变态，反倒看出了些娇俏可爱，老夫都差点被拿捏！

（廖叔你好嘢）

发哥，我不知道是做了医美还是年纪大了的原因，脸僵了，很影响演技的那种，根本做不了微表情，总是一副苦大仇深的样子。但也可能是，发哥本来就演技一般，全靠当年的角色成就演员。对比之下，靓靓的演技都比发哥好很多。（靓靓现在没年轻的时候灵动了）

还有一个是安志杰，我靠这家伙77年的？！好家伙，保养不错啊[旺柴]虽然他的发型非常诡异，让人联想到了古埃及的狗头人，阿努比斯。到如果你看过《蓝色监狱》他简直就是马狼的真人版！

而且低音炮真是杀伤力十足。（靠，看到演职员表才发现是配音！）尤其是硬汉落泪。

（以下剧透）

靓靓死的时候，发哥反应木讷，充分反映出二人虽然有一个儿子，但是一点都不熟的现实（哈哈，我胡说的），而安志杰演的阿瑞，红了眼眶，还站在床尾默默流泪，真的很难不让人联想，你是不是暗恋靓靓（靓靓是他的老师）？！

坏小子暗恋善良又漂亮的女老师，这个可以出本子！

总之，片子最多3星，一星给廖叔（RIP）一星给安志杰，还有一星给太子基。

太子基是个酱油，但是，这家伙是黄德斌演的！（又一个保养的非常出色的港男，66年的好像）如果你看过tvb 《珠光宝气》他演过高质量gay。

总之，最近电影很多，没必要非要自己找罪受，如果实在想支持一下发哥或者廖叔（廖叔人没了啊），千万选粤语排片。祝你好运[玫瑰]

《别叫我赌神》是一部拥有奇妙质感的电影。一方面，我们能感受到充沛的“经典港影”氛围，温情、浪漫，对往日饱含怀恋。但与此同时，它又是立足于“当下”的，并非一味地沉醉于怀旧的情绪，而是试图探讨人在当下的生活，现实人生中可行的改变。可以说，它既“怀旧”，又“当代”。

如今的观影口味，似乎格外地倾向于“反转”“细思极恐”“人性挖掘”“黑暗深入”，仿佛电影只要“让人看不懂需要猜谜破案”就等同于高质量，只要展现了所谓丑恶就等同于有了态度。事实上，这是一种非常片面的观点，电影的优秀与否不仅仅在于其复杂度，更不在于拥有所谓“黑暗”而无视其完成度的标签。是否在情感上足够打动人，是否表述清晰自己的思考，也是非常重要的事情，哪怕它非常简单。 在电影的开场，我们就看到了导演的定调。走出赌场的吹牛辉在画面中的身影逐渐聚焦，随后镜头跟随着他去追逐筹码，在筹码即将掉落水沟之前踩到。这是非常有含义的一幕，后一半暗示了吹牛辉人生的走向，“即将在濒临崩溃时得到拯救”，暗示了现实当下的”可改变”。但是，这种改变绝不同于他此时认为的“赌场有的赚”，不来自于赌场，而是赌场之外的人生。赌场之外的他被镜头所聚焦，这才是真实确切的可把握生活。

对于赌博，第一场戏就强调了一种“必然性”。吹牛辉等人先是赌马成功，随后在赌桌上一度占上风，似乎时运今天已经到位，人生成功在此一举。然而，随后的下注失败却打破了这种时运，说明了金钱赌博的不可靠。作为其延伸，吹牛辉对儿子的态度起初也是一种求财的赌博，赌自己可以照顾他一个月，也赌前妻会依约给自己一笔钱。  值得注意的是，围绕着“照顾儿子”，导演设计了“赌博”的对比。在吹牛辉开始金钱赌博的同时，女方也有着自己的情感赌博。在送来儿子的段落中，前妻交代吹牛辉“给儿子剪个头发”。自闭症的儿子只允许亲近的人碰触，剪头发的成功也就意味着父子关系的深度确立。此时的父子完全不相熟，前妻也理应不能确信他们的未来走向，这个要求其实也就成为了她对“未知结果”的一种赌博，押注到吹牛辉的本性未变，所求则是儿子的未来人生，是出于亲情和爱情的赌博。而到了影片的中部，父子关系升温，剪头发也随之顺利实现，这就与赌场内的赌博形成了对比---金钱的赌博由“时运”控制，是无法确定的，亲情的赌博却由“人的本性”引导，是可以相信的。而吹牛辉对孩子的看待方式从“求财”到“真心”的变化，也说明了他与前妻的赌博胜败。

对儿子的态度变化，成为了吹牛辉人生态度的写照。如上所述，一开始的儿子对吹牛辉来说完全无关亲情和血脉，只是为了赚回赌场输掉的十万块钱而收留了他，动机是为了金钱，而行为也是“押注自己能够安抚住自闭症的儿子”的赌博式思维。在这一阶段中，儿子之于吹牛辉的“赌博赚钱”意义，也延伸到了二人的初步交往之中。他带着儿子去赌场，后者的赌博直觉也确实让他有所斩获。此时的父子相处没有真情，只有对金钱的渴望。

由此，影片其实创造了一种“真情”与“金钱”的内在对立。首先，吹牛辉对儿子的感情，在第一阶段产生了一定的“错位”。在儿子首次展现症状的时候，音乐引导出了他急需心灵抚慰的信息，但吹牛辉对他的追逐却只是出于“让他安静，拿钱走人”的动机，而后的一幕更是将“真情”与“金钱”进行了表里的混合---他温柔地接近儿子，似乎具有了父爱，实际上却只是为了金钱的哄骗而已，这也构成了第一阶段里二人的主要相处方式，就像上述的“携子赌博”段落。  而更明显的对立，则由持续的平行剪辑而完成。一边是赌博时胜负不定的吹牛辉，一边则是被孤独扔在家中的儿子。这组对比不仅凸显了吹牛辉此时的态度侧重，也暗示了一个信息：赌博的“时运”是完全不可把握的，而儿子所需的亲情却是始终存在的确定事物，此刻是“缺失”的状态，随后则会转变为“圆满”。

为了表现这种变化，在类似的对比性段落出现时，导演会用数字展示二人相处的天数，以强调时间推进下吹牛辉的侧重变化---由于本性善良，他终究会在相处中“日久生情”，无法再将儿子只当作获取金钱的工具。在第二天中，他就已经对儿子有了瞬间的温情，哪怕自己尚会自问“我怎么会说出那种话”。

事实上，儿子的出现成为了吹牛辉“回到过去”的契机，而那个“过去”正是尚未陷入烂赌欲望时的纯良自我。一方面，与儿子的相处本身便构成了对吹牛辉温情本性的唤醒，随着天数的逐渐叠加而推进。而更有趣的是，儿子实际上带来了吹牛辉缺失的“家庭”，也对应着他和前妻的爱情。比较明显的是，吹牛辉在与儿子的相处中回想起了求爱时的场面，而他彼时的幽默也随之回到了此刻，作用到了儿子的身上---由父爱唤醒了爱情的记忆，进而在对待妻子和儿子时表现出同样的本性，形成一个家庭 。

“自闭症”与“耳机”的两个设定，正是为此而存在。儿子带着耳机收听家里的声音，沉浸在了一个封闭的“家庭”环境中，如同“自闭”一样地，与外部现实世界隔绝开来。而在公交车上，当吹牛辉也拿到一边耳机时，结合二人相同头部绷带形象的“父子感”，家庭便扩充到了三个人，此时恰到好处的柔光和浅焦处理，虚化了周围的现实世界，强调了此刻温情家庭的独立封闭属性。

由此可见，现实世界的物欲改变了吹牛辉，让他迷失了本性，而儿子带来的家庭感受则独立于现实，从而实现了对他的唤醒。在影片后半段中，现实与“封闭”也必然产生激烈的冲撞。吹牛辉的债主上门讨债，此时的吹牛辉却已经不再将儿子当作“求财工具”，而是看到儿子为了保护自己而打伤债主后，不惜惹怒对方也要带着儿子逃跑。由此，他也完成了内心侧重上的转变。 值得注意的是，在影片的最后一个阶段，导演强调了“现实”的存在感，这一切对吹牛辉之“当下”的意义。作为铺垫，首先到来的是“真情”之于“金钱”在现实层面里的彻底压制：手握着吹牛辉巨额赌债的赌场老板，正是吹牛辉昔日的兄弟，在面对还债问题时果断地选择了友情一边。可以说，此前的真情更多停留在了吹牛辉一家三人的内部范畴，并且是封闭独立于外部现实的存在，包括廖启智等人也可视作是吹牛辉家人的延伸。而此刻发生的一幕，则首次来自于外部现实中的非家庭成员。在开头部分中，阿瑞盯视着赌博中的吹牛辉，似乎在评判着他的还债能力，甚至可能是在筹划阻止他大赢特赢的计划，就像所有赌场老板所做的一样。然而，当吹牛辉被逼到绝路时，他却放弃了原本可得的金钱，完成了现实中的人物属性转变。

更重要的，则是吹牛辉与儿子亲情的“走入现实”。如上所述，此前的儿子之于吹牛辉更多是“对过往爱情的唤醒”，二人的交互都要依赖于对前妻/母亲的共同真情感受，这也对应了独立而封闭的属性。而到了最后，父子必须走出这层“非当下现实”的媒介，建立更直接的亲情关系，并将之转移到现实世界里，这才是对吹牛辉的人生而言，真正有意义的改变。前妻的死亡实际上在客观上“强行促成”了这一点，而在那之前的段落中，吹牛辉被儿子拉着重拾运动的情节也已经让他的“过往青春”进入了当下现实，听到儿子说出自己曾经名言，其父子的心灵共鸣也是非常直接的。

特别值得一提的是，导演并没有让影片落于完全的理想主义童话之中，反而强调了“过往”的不可重获。吹牛辉的爱情就是这样的过往之物，二人的大部分交互都发生在回忆段落中，而到了现实的当下中，哪怕是一句对不起都是迟来的，只能在对方昏迷的时候说出口。非常有意义的一幕是，当吹牛辉用手机试图打出“对不起”时，却终究未能发出信息。而看着手机等待信息的妻子，与他的身影在画面的淡入与淡出处理中，完成了瞬间的共处交集，仿佛两个人躺在一起，却由前者的淡出而迅速回到了“不可重聚”的现实之中。

他曾经犯下的错误是不可挽回的，站在当下并不能希求什么，只有过好当下，让由其唤醒的温情本性作用到眼前人的身上，不再犯下同样的错误。可以看到，即使妻子已经不在，吹牛辉的生活依然保持了运动，与儿子的感情也脱离了媒介，以纯粹的父子亲情而延续了下去---曾经分别与妻子和母亲许下游玩愿望的沙漠，成为了二人一起实现的旅行。而非常有象征性的细节是，在最后一幕中，提供“独立封闭”环境的耳机和手机都不见了，儿子与父亲真正走入了现实之中。

这部电影中，所谓的“现实残酷”部分只是一带而过，这让它始终充满了温情的气质。它当然是怀旧的，带有对纯情美好的旧时代的留恋。 香港电影在经典时代的精神内核与美学风格，在当代依然不过时。对于情感的打动，是每个时代中人都能准确接收的超时代性存在，这也构成了经典港片在当代的依然受捧。而在《别叫我赌神》中，我们便在一部新作之中，难得地重温了这种经典。

而更加可贵的是，《别叫我赌神》并未只是沉醉于这种情绪之中，也没有落入理想化的窠臼。它有怀念，但却没有执念，没有让吹牛辉找回过往的爱情，因为那意味着对过去错误的抹除。

它展示的是过往对现实的作用，也是一个男人和父亲对过往错误的担当。“过往”虽然不可挽回，但它包含的一切依然存在于人的心中，并可以作用于当下。不要执念于过去，因为只有当下才是可以改变的东西，只要不放弃心中始终存在的美好。 “过往不可追，当下永不灭”。对于当下的香港电影，这一点或许也同样有效。

对周润发饰演的“吹牛辉”这个角色来说，他不仅是赌鬼，还是个寡人，孑然一身，是个这辈子都没对自己负过什么责任的“渣男”。

但是，这个人又有善良的一面，对陌生人舍得伸出援手，对朋友更是讲义气——这也构成了他几乎无缝接纳儿子“阿阳”的基础。

哪怕是为了钱，如果这人已经烂到底了，想必袁咏仪饰演的李夕，也不舍的把心头肉交过去。

所以，在角色塑造上，这个角色既要有威严的一面，以便让观众用最短的时间相信他能做好一个父亲，但也要有浪荡、浮夸、不着调的一面，不然“浪子回头”的价值就会大大降低。

如此复杂的人物，这部电影里虽然已经尽力地在用闪回和片段交代性格和过往了，但仍然在剧本上无法把“吹牛辉”和“好爸爸”融合在一起。

幸好，这部电影，找到了周润发出演这个角色。

在这个年纪的演员里，状态能保持得如此之好，能忽而滑稽耍宝，又忽而沉思入定，既大开大合，又不怒自威的演员，也就是周润发了。

周润发为这部电影带来的，不仅仅是高大身躯所带来的安全感，还有多年自律所带来的信任感——我们过去能相信他是在赌场上无往不利的赌神，现在就也能相信他是为了亲情而坚持锻炼、洗心革面的男人。

所以说，剧本很粗糙，却给了周润发更大的发挥空间，而我们也可以相信：

发哥宝刀未老，下部作品再见。

人和Ai的区别就是一个情，朋友情，爱情，亲情，最让我感动的一个就是儿子要离开说的话：已经开始想你了……一个就是袁咏仪饰演的老婆，在临死前流下了原谅赌徒老公的眼泪……一个就是廖启智饰演的朋友知道周润发饰演的老爸独自养儿子不容易塞给他钱……我在极度悲伤甚至抑郁的时候看到这部片子，让我明白了，人最重要的是感情，感情可以让人变得更好，能战胜一切困难！亲情可以让人改变，友情让人觉得人生值得，爱情可以让人幸福！我觉得袁咏仪演技9分，周润发6分，方中信廖启智8分，柯伟林6分，黄德斌8.5分，安志杰7分，卢慧敏很漂亮！很可爱！身材也很好！10分！服装满分10分！故事本身不够精彩，结尾也是是烂尾俗套的，编剧还得下下功夫！

真的挺拉胯的 这么港的阵容拍出来这么大陆的电影 婆婆妈妈家长里短一点也不潇洒 发哥我对你那么厚的赌神滤镜都被击碎了 你说李夕去世的时候你送别非捋你那刘海干什么 有时候又觉得你演戏太用力 真的可能是老了 这张电影票就是谢谢你给我的青春带来非常经典的作品 我是说赌神和让子弹飞 两颗星给发哥和袁咏仪腮边的泪痕 全程尿点不少 但是又很容易哭 很可惜没在银幕上看粤语版本 而且首映当天还几乎被本人包场。。只能说是发哥祝你成功吧祝你平安

好地地個片名，你班天才為咗賣多兩個錢改到九唔搭八，攪到小弟眼花花差啲睇成「別叫我“啫神”」啊DLGH！早幾年王三日嘅「賭城風雲」已經消費咗三集賭神，今次可以加多一集，由此可見中國人真係好撚爛賭，就連我今次買飛入場都好似喺度買緊大細咁啊！

講返齣戲，都係啲鹹豐年前嘅老土苦情戲碼，成個故事走向直頭連99歲嘅阿婆都估到，發哥今次唔做賭神做食神，亂9咁食嘢食撚到個ex有咗，生咗個有自閉症嘅仔都不單止，仲要剋9死埋個老婆，最後搞到兩仔爺相依為命，你話係咪衰到貼地啊！再埋幾場嘅煽情大戲最後直頭變撚咗「阿郎的故事」，如果大家想睇演技回晒塘嘅發哥再做多次阿郎嘅話，都不妨一睇，如果係想睇發哥做賭神嘅話，就可以慳返你嘅時間，好好利用你寶貴嘅時間過大海賭多兩手啦～

綜合評分：6.5/10