我们的太极

知道春节档要撤档才赶紧买了家附近电影院的票，之前在抖音上看过 cut 并不觉得好看，看完了刷豆瓣才知道女主是漫长季节的女主，男主是彭昱畅

但是看完之后还是强烈推荐这部片子，这部电影就像电影的英文名一样，生命万岁

可能大多数人看电影只是带着主人公好惨的同情心在看，很难共情

但是我看开头一小时的剧情的时候，其实是内心带着恐惧在看，因为病痛的折磨真的是非常具象，甚至一度坐在椅子上难安

但是导演拍的非常好，后半部分彻底消解了这种痛苦，让人真切的感受到了生命和生活的宝贵和可贵之处

导演真的很厉害，中国有大概不到 10% 的成年人有慢性肾病，所以导演所表现的人群并不是一个什么多么极端的群体

这部戏很感人，但是没有让我觉得很煽情，笑着流泪看完了全部

这部甚至比热辣更不煽情，也更真实

希望大家都更热爱生活

生命万岁

本文首发于公众号：幕味儿（movie1958）

日本首席法医上野正彦，被称为“法医之神”，他写过一本畅销65万册的热门书籍《不知死，焉知生》，这本书浓缩了上野正彦法医生涯中真实而难忘的43个故事，通过他这双法医的眼睛去审视生命，呈现出一幕幕人生悲喜剧，在剖析“生命与告别”的过程中，反思人生真谛，咀嚼个中滋味。

韩延导演的“生命三部曲”，与上野正彦这本书的主题殊途同归，都是通过反复修炼面对“疾病、逆境、生死”的心境，从而找到如何好好活着的途径，正如上野正彦的书一样，只有学会如何面对“离别”，才能学会更好生活。

“生命三部曲”来到终章，《我们一起摇太阳》与前两部相比，可以看到韩延对生命与病痛的不断探索与突破。

《滚蛋吧！肿瘤君》里熊顿看似大大咧咧、咋咋呼呼，实际上在她的漫画中却能看到细腻解构病痛的独白。

陌生人乍一看熊顿，可能觉得这女生一点不着调，但只有身边最亲的人才知道，她的靠谱都用在了对生活与生命的尊重。

到了《送你一朵小红花》，两个觉得自己被世界抛弃了的少年惺惺相惜，即使活着很艰难，也不能放弃，要留有念想，就像余华《活着》里写的，“常言道，大难不死必有后福。我想我的后半截该会越来越好了。”

而《我们一起摇太阳》则是“生命三部曲”的集大成之作，在某种程度上，它融合了前两者的优点，在节奏上有《滚蛋吧！肿瘤君》的轻快流畅，在故事上有《送你一朵小红花》的情感饱满。

实不相瞒，在看片之前，我本来以为“摇太阳”会十分悲情，没想到，这却是一部予人以力量的作品。

在“生命三部曲”里，韩延始终坚持一个信念，通过不同的有关“生命”的故事，去传递同一种积极乐观的精神，《我们一起摇太阳》也是如此。

作为“生命三部曲”的终章，它所要承载的意义显然更为重要，这部电影延续了韩延前作的风格，继续聚焦小人物的生活处境，在关照现实的同时探讨生命议题，并融入了相濡以沫的爱情。

《我们一起摇太阳》将焦点对准两个患病的年轻人。

患有尿毒症的女主凌敏（李庚希 饰），在如花似玉的年纪本应该去尽情打扮、展现美貌，再谈一段甜甜的恋爱。

可是，她却因为患病活得小心翼翼，在手机屏幕上提醒自己“少喝水”，渴了就去含柠檬刺激口水分泌，这种连喝口水都担心自己病发的生活，她过了好几年，过得生不如死。

脑子里长了肿瘤的吕途（彭昱畅 饰），整天疯疯癫癫不走寻常路，嘻嘻哈哈打打闹闹，看起来没心没肺没头脑，实际上，是因为不知道自己的病什么时候会复发离去，担心妈妈没人照顾，只能用没心没肺来掩饰自己的掏心掏肺。

同是天涯沦落人，凌敏和吕途的相遇，遵循欢喜冤家的套路，却又跳出了一点窠臼。

凌敏因为活得太小心，所以从来不开心。吕途因为活得太粗糙，失去了感受开心的能力。而一个小心谨慎的人碰上一个大开大合的人，反而意外互补。两人在互相嫌弃的过程中互相了解，凌敏从一开始讨厌吕途的邋遢，到理解他的随意。吕途则从凌敏过分偏执的生活中看到了她的无奈与艰难。

有时候，过分顺趟的两人，不一定会产生太深刻的感情。而拥有同样痛苦的两人，反而能够触达彼此最深的沟壑，产生最深的链接。凌敏和吕途在明白了对方与自己有着相同的绝境时，才生出了高山流水遇知音般的爱情。

在描绘两人爱情的时候，导演用了一首点睛之笔的歌——张玮玮的《米店》。这首歌既有对爱人的思念，也隐隐透出忧伤，“窗外的人 匆匆忙忙，把眼光丢在潮湿的路上……我会洗干净头发 爬上桅杆 撑起我们葡萄枝嫩叶般的家”……《米店》抒情的曲调配合上两人一起做透析、一起煮饭、一起散步爬坡的画面，既有对平凡生活的珍视，也有对来之不易的感情的重视。

“爱是日常”，这一对恋人，嘴上从来没有提过一个“爱”字，在相处中却处处透露出爱的细节，吕途对凌敏的爱藏在了每天用称仔细量过的调味料里、藏在了外星人的接收器里、藏在了一遍遍摇醒的太阳里……

看到这里，我丝毫不怀疑“摇太阳”上春节档的动机了。也有人说，它应该上情人节档，可是，“摇太阳”却又不仅仅是爱情，它里面还有亲情，还有对生命力、生命意义的探讨。

生病的人，痛苦的不只有自己，还有他们的身边人。电影里，徐帆饰演吕途的妈妈，一个用喝酒抵抗生活苦难的母亲，她不能清醒地面对世界，唯有迷迷糊糊沉沦才能躲过一点生活的重击。

韩延可能是内娱最懂刻画病人家属群体的导演，在“小红花”里，我们就见识过“饭桌上甩耳光”的力量，到了“摇太阳”里，用爱喝酒的妈妈与装糊涂的儿子形成了互文，真实的生活，扑面而来。

而“摇太阳”更深一层的意义，在于“绝处逢生”的故事向来比顺顺利利的故事要更具有蓬勃的生命力。

就好比为什么《甄嬛传》的粉丝总爱反复琢磨甄嬛被放逐甘露寺、后来又支棱起来、变身成为钮祜禄·甄嬛的桥段，那是因为在甘露寺的甄嬛经历过很深很深的绝望，遭受了心如死灰、断情绝爱，像一株枯萎了的植物，没有人会想到她还会重新吸饱水、活过来，飞升回宫。

后期的甄嬛，要比前期的小白花甄嬛更具生命力，因为她经历过磨难，才懂得风风光光活下去比什么都重要。

凌敏和吕途的爱情和生活也一样，在病痛的折磨下，两人活得尤为无趣，到后来互相扶持、对抗命运，大声喊出“奥利给”，手牵手把太阳摇醒，才更能显出生命的顽强，活下去、开心活下去，成为两人今后的共同目标。

同时，两人一遍遍喊出的“奥利给”，也大有深意。很多人或许知道，这句吕途的口头禅“奥利给”出自网红大叔“朝阳冬泳怪鸽”。

冬泳怪鸽本名黄春生，也是个苦命人，家中有着脑瘫的弟弟和年迈的父亲，在随便卖惨也能获得流量的短视频时代，冬泳怪鸽从来不卖惨，而是一次次喊出“加油！奥利给”，赤着胳膊跳下冬天结冰的水中。

他的走红，一方面因为他不合时宜的“怪”，另一方面是因为他的励志正能量。冬泳怪鸽走红时，说过很多励志金句，“顽强的毅力，可以征服世界上任何一座高峰”“人活着不是靠泪水去博得同情，而是靠汗水来赢得掌声”。

喊出这些口号金句时，冬泳怪鸽表情夸张，露出一个巨大的笑容，声音浑厚有力，有网友说，在自己低迷的日子里，幸亏有怪鸽给自己加油打气。

冬泳怪鸽的现实人生并不如意，用网络上的身份口号给自己增加一些面对生活的勇气，没想到成了大家的励志偶像。

导演用“奥利给”这个口号为吕途打气，大概也是看中了同为小人物的不容易，懂得这个口号背后隐藏着许多不甘心。

当吕途和怪鸽大声喊出“奥利给”，旋即划破冬天的湖面，仿佛下一刻就能迎来春的新生。

后来，吕途和凌敏终于穿着婚服、漂漂亮亮、笑容灿烂走向属于他们的全新人生。

而韩延也终于完成了他的表达，用“生命三部曲”告诉观众，面对病痛、逆境、告别的态度，折射出我们对待生活的态度，学会直面生死，才能更好地活着，“我想，我的后半截该会越来越好了。”

2024年伊始喜迎龙年大吉，现实似乎比去年的整体情况更加严峻，持续疲软的经济状态，就业问题已经上升到国家战略首要问题（23年排在第三位，24年排在第二位），人工智能却越发蓬勃发展，Sore软件制作视频给了传统行业一记重拳，我们都清楚，未来的基础岗位会消失，这又造成多少人即将失去饭碗。外部的趋势，小人物总是无可奈何，我们唯一能做的是改变自己，当消费趋于保守的时候，就可能出现返璞归真的事情发生，由韩延导演的生命最终章《我们一起摇太阳》在清明节上映了，笔者对这部电影分外感动，倒不是主人公乐观抗癌的精神，而是男女主人公淳朴炙热的爱情故事。

这部改编自纪实报道文章《最功利的婚姻交易，最动情的永恒约定》，从故事本来来看，这桩特殊的婚姻交易的确是功利的，目的非常直接，没有任何修饰，也许就是因为没有修饰，一切显得分外可爱别致。吕途是脑癌患者，凌敏是尿毒症患者，电影开篇凌敏的告白，没想到被吕途注意到了，或许这时候的凌敏还有些担心，可是随后她参加闺蜜的婚礼，闺蜜的做法让她没有想到，她被千疮百孔的手臂需要遮掩，母亲辛苦做的包子无人理睬，现实的残酷再次让她惊醒，吕途的突然闪现让她有些措手不及，不像以往的爱情故事，这次没有中间铺垫，确定身份之后，吕途“告白”了，你嫁给我，我死后把肾给你，你来照顾我的母亲，他已经没有什么可以拿的出来的了，用生命对你好的人，实际上是最为值钱的，反观看凌敏这边，她没有走到生命的尽头，可她招架不住心思单纯质朴的男孩子，在物欲横流的大都市，这样的人会被认为是神经病，或者大骗子，笔者试问，当下结婚率持续走低，离婚率持续走高的大背景下，你们为什么会爱在一起，又因为什么不爱了，有多少是因为爱情本身的，或许都是其他原因吧，和绕不开的物质利益问题。

你当然可以说，凌敏和吕途已经走向绝境，他们5分钟的爱情当然是甜蜜无比的，笔者反过来问，非要这样的绝境才能重生淳朴爱情，这不是童话故事么？实在可悲！

围绕在凌敏和吕途的第一层外围环境是什么？糟糕的，破烂的，不稳定的，大部分中国老百姓生存状态就是这样，房屋中介编情感故事欺骗凌敏，可见真情如今被形容为卖惨，电影中还有一段情节，男女主人公爱在一起，是他们无路可选，逼婚的青年男女倒是可以选，却被迫去爱，笔者还希望大家注意一点，就是他们的精神面貌，邋遢不说，没有任何装束可严，他们都褪去了包装，原来人与人有时候可以是一样的。再来看他们的父母，凌敏的父母还要照顾老人，无法两边都兼顾，吕途这边的单身母亲被儿子一直善意的欺骗，他知道活着的人比死去的人更有价值。

第二外外围环境是考验，凌敏和吕途彼此走近对方的开始，凌敏在观察吕途的用心情况，吕途也在观察她这个儿媳的称职情况，也把她的一切记录起来，这里有个细节值得注意，吕途很容易写错别字，他有意无意不重要，重要的是我们每个人都是有缺点的不是么？人无完人，爱一个人的同时，就要包容他的缺点，互补才是完美的爱情和谐的家庭。吕途不能给凌敏洗澡，竟然找来了母亲，婆婆给儿媳妇儿洗澡这种事儿，在当下物质前提的婚姻条件之下，几乎绝迹了。你给父母洗过脚多少次？

接受了彼此的吕途和凌敏，吕途像是个“正常人”一样，付出男人应该做的一切，直到他再次发病住院，首先是凌敏的父母大感意外，也非常欣慰，吕途的母亲有个抽烟的习惯，在儿子成家的那一刻，母亲放下了一切，所有人都知道，他们还有那么一丁点期待好！老百姓有期待的生活，就是最幸福的生活！

第三层外围是大环境，今年的315晚会又刷新了我们的底线，淀粉烤肠，预制菜，梅菜扣肉等等食品安全让人担心不已，笔者想说这些对于普通人日常消费的起的美食，穷人就吃这个是么？五星饭店的梅菜扣肉能吃不？穷人吃不起好的，底层现在就是烂的，什么都是烂的，设想一下，吃垃圾食品，看垃圾短剧，学习垃圾抖音所谓知识，这个人比吕途智商除以二再减100吧，酸爽至极！自党的十八大以来，关于做好“舌尖上的安全”等一系列法律法规的出台，切实保障人民用餐安全，用药安全，举例2022年来说，抽查各类食品6563388批次，其中发现187572批次不合格样品（摘选自《2024年中国社会形势分析与预测》），农药残留，食品添加剂问题仍然十分严峻。

精神层面的问题是，文化欣赏水平仍然有待于提高，中国有6亿人月收入1000元，你问过他们的学历么，中国本科生不到7000万，这是一个需要整体提高且长期的严肃问题。吕途也是个有梦想，他试图联系外星人，还像模像样的做个联系装置，这样搞笑的事情实际上非常感染，这是电影镜头语言，韩延老师用外星人外化表达，吕途在期待奇迹的发生，奇迹的几率是非常之小的，可他必须期待下去！

笔者最近注意到一则新闻，现在年轻人结婚提倡节俭办，省去繁缛的程序，当然，这与当下经济形势有很大关系，也是时代变化的重要信号，我们不能说父母那代人就是错误的，落后的，其实那时候是淳朴的，现在是复杂的。有人会说现在生活水平提高了，为什么复杂了呢？

吕途跟凌敏说，太要也有打盹的时候，我们一起摇太阳，让灿烂回归我们的生活（此处与原文可能不相符，意思是这样），这代表了吕途乐观的人生态度，说到这里必须提到京东副总裁蔡磊渐冻人的感人事迹，什么是不浪费一分一秒，这里得到了最好的验证。中国老话说，人之将死，其言也善，其实是活明白了，人不是为了钱而活着的，而是情感。当然，你也可以为钱而活着，为什么活着都是值得的，只是你走到最后，有人想着你，这辈子就值得了，前两天，有个新闻，一个中年人死在出租房半年才被发现，他从来应该说都没有存在过。

最后一层，还是回归本我，我们每一次熬夜，每一次暴饮暴食，每次透支身体，这些都是疾病的温床，癌症现在越来越年轻化趋势发展，我们返回去看，这四层的核心是淳朴爱情，想要抵达也是绝非易事的吧。吕途最后发病了，留下了遗言，但他赢了，一半几率是他死了，生命只有一次，青春更加的短，如何延长呢？笔者相信大家心里都有答案了。

不要等到绝境的时候，才发现淳朴原来非常的好。应该是摇太阳向上发展，而不是摇醒沉睡的太阳，太阳每一天都是崭新的，让我们迎着朝霞迎接挑战，爱情有时候可以很简单，生活也可以很简单，简单的生活最容易让人快乐和满足！把所有的欲望永在对自己的专业和读书方面，你会得到属于自己的未来。凌敏说自己花钱买的瓶盖，让吕途终于中奖了一次，这就是爱情最可爱的地方，她知道谜底就是不告诉你，因为她爱你的一切和你的傻，最重要的是给了你生的希望！好好待身边爱你关注你的人，他们是为数不多跟你最亲的人了。

假如你的生命只剩下一周，你会选择如何生活？

电影《我们一起摇太阳》讲了一对男女的生命正在步入倒计时的故事，凌敏和吕途一个得了尿毒症，一个脑肿瘤复发，因为阴差阳错而意外相识，最终成为一对欢喜冤家。

如果只看电影梗概的话，你会觉得这个故事无比老套，好在韩延是个出色的商业片导演，从《滚蛋吧！肿瘤君》到《我们一起摇太阳》，关于生命意义的命题永远是他的拿手好戏。他最擅长讲温情的故事，补充细腻的情节，娓娓道来的同时并不煽情，却也能将观众的情绪拔高到极点。

凌敏和吕途在面对病痛的折磨时会崩溃的哭泣，也曾想过要自暴自弃，他们就像现实生活中最平凡的普通人，电影丝毫没有赋予他们主角光环。不过，哪怕是最平凡的普通人也会在逆境中迸发最无穷的勇气和力量，他们喊出的每一句“奥利给”都会深植于观众心中，带领无数人走向未知的未来。

每个演员的演技都在及格线以上，尤其是哭戏非常真实且真情，看的人不禁跟着泪涟涟心痛痛。就连李庚希，在本片中的演技也足以缝缝补补起她备受诟病的口碑。从导演到演员，这都不失为一部完成度非常高的电影。

也许，你也曾在每日奔波劳碌中想过要摆烂”也许，你也会在病痛中绝望迷茫，甚至幻想一走了之。但就像凌敏说的那样，生命只是个体验的过程，有苦有甜，想哭就哭想笑就笑，无论最终你决定如何主宰自己的命运，不负自己的内心就够了。

电影的最后，他们决定一起好好的活下去。或许生命只剩下几年，几个月，甚至短暂的几天。但死亡不是人生的结局，就像下过雨总会晴天，月亮落下就会有太阳升起，我们都会在生命的长河中再次相遇。

#电影我们一起摇太阳# 果然撤档了！宣发要背大锅！ 尿毒症的女孩，脑瘤的男孩，两个人合在一起，凑不出一条好命。 相遇相知相爱，男孩决定放弃治疗，把自己的肾给女孩。 为什么？因为不想治了。 因为认命了。烂命一条，放弃治疗。 这个心理现象，还挺常见的。 其实很多人在困境里，明明只需要很简单的一步，就可以得到帮助和改变，却任由自己堕落，下坠。 当一个人自我认知是无可救药的时候，无可救药就会形成一种保护，那种连续的，稳定的下形力量会形成一种惯性。 有时，身处在稳定向下的幻觉里，也是另一种乌托邦，令人上瘾。 因为它的叙事节奏和背景颜色都保持相同的基调，未曾改变。人就会觉得，不改变是对的。 只有一段新的经验，新的客体关系，能够给心理回馈一些值得去品味和探索的能量，把人从麻木，从失序，从束缚，从路径中脱离出来，去重新组织，重新建构。 在电影里，女孩遇到了男孩，一个表面疯癫痴傻，没头脑的男孩，笑着说对啊，我就是没头脑，我的脑组织被切了一块。 但这男孩却藏着一颗温暖善良的心脏。 男孩陪女孩去经历了最可怕的事：排队肾源，眼看得救，家属反悔，重落冰窖。 但奇怪的是，经此一役，女孩不仅没有绝望，反而更加积极的生活透析，等待下一个肾。 女孩也陪男孩克服了最大的心魔：放弃治疗。因为男孩觉得自己烂命一条，永远没有再来一瓶的运气。 男孩沉湎于自己的路径里，固执的认为好运不会降临。 而女孩用一种很真实的魔术告诉男孩，什么命运，都是假的。 想赢到再来一瓶，小技巧作弊就可以了，都是概率，都是可以争取的。 人都被自己的潜意识操控而不自知，却还将其称为命运。挣脱路径，首先就是打破路径。 男孩和女孩互相给对方带去新的体验，新的视角，新的希望，哪怕这希望是假的。但足以让他们重新建构起一段婚姻。 听说这是根据真实的人物事件改编。 这包喜糖，我吃的很开心。 缺点 说一下缺点。 《摇太阳》的宣发要背大锅 宣传只说这是韩延的癌症三部曲，那你想，谁大过年要看癌症悲剧？ 反正我是不乐意的。 如果不是要给自己读者写评，我肯定就pass了 但没想到，去了电影院，还给我发了一朵花，一包喜糖。 我就想，嘿？难道不是悲剧？ 结局，还真就是happy ending 癌症三部曲，前两部主角最后都挂了第三部 你早说是happy ending，挽回多少票房啊？ 长话短说呢，《摇太阳》是超出我的预期的，保持了韩延一贯的质量。 导演科班出身，韩延这些年的作品，全在7分以上，说他是新一代青年导演第一梯队，一点不过分。 最起码在专业技术上，你找不到硬伤。 《滚蛋肿瘤君》7.4分，《小红花》7.2分，《我爱你》7.9分每一部电影，都在生老病死的悲情之间，试图融入希望。 同一个主题，同一个套路，国内商业电影类 型片这一套，他玩的越发娴熟， 这一次的《摇太阳》相比之前的几部，精简 了许多。 减去了很多不必要的支线，杂乱的章节和人物，只保留了最纯粹的主线。 各路演员在韩延的电影里，也都贡献了为人称道的演技。 但越是精简，缺点也就越明显。‍ 整个故事全是两个人纯爱，感情泛滥，令人动容，但从电影完整度来说失去平衡。 韩延套路玩的太多，每一部电影都必须要用同样的叙事节奏，我都快会背了。 还有那蒙太奇MV，屡试不爽，一招鲜吃遍天啊？ 看了下网友评论，也和我预想的差不多。 1.档期不对 2.天天拍癌症，拍出了套路，煽情已经成了熟练工，难免让人怀疑是不是在消费这个题材，消费情感。 同为春节档垫底 宁浩已经功成名就，所以故意反高潮，想要营造一种无声之中听惊雷的氛围，把后现代的侵袭以及对此产生的思考分享给观众。 但电影太过于浅尝辄止，缺少起伏，太信任观众的品味，而缺少生猛的披露。 《红毯先生》在春节档就好像一次行为艺术，再也没有“毁灭吧我累了”，而是，你爱懂不懂，爱看不看。 韩延老师不一样，他资历不深，咖位不到，而且很明显需要市场，需要讨好观众。 他的电影技术不敢说顶尖，但肯定是非常清楚自己在干啥的，不像另外两个外行。 但一次次的煽情，一次次的营销，妥协。如果一直做同质化的东西，会不会也有腻的一天？

《我们一起摇太阳》是韩延导演继《滚蛋吧！肿瘤君》和《送你一朵小红花》后的“生命三部曲”终章。无论是哪部电影，我们都可以从片名中窥见韩延导演对生命的敬畏和积极乐观的态度，他也善于借用一些非常具有画面感的特殊意象（小红花和太阳）来传达这种态度。

“送小红花”是对勇敢地与病魔抗争的奖励，“摇太阳”则是一个回归童真、充满想象力的动作，寄托的是导演的希望和祝福：正在经受病痛的人们要畅快恣意地活，天上有太阳，心里也有太阳。而《摇太阳》正是导演送给观众的一个小☀️。

男女主人公一个“不高兴”一个“没头脑”，他们的相遇始于荒唐利用，终于相知相爱相互救赎。生命题材总是容易沉重，但欢喜冤家的设定很好地缓解了这种感觉，这也是韩延导演已经信手拈来的处理手法，“有笑有泪”在“生命三部曲”里绝对不是敷衍的贬义词。李庚希和彭昱畅的组合也产生了良好的化学反应，我竟然看出了一些夫妻相（好配）！两位演员的表演也可圈可点。彭彭少录点综艺，好好拍戏吧！

电影几经波折再次上映，那就借着《摇太阳》在这个春天向着太阳好好生活吧～

《我们一起摇太阳》其实是春节档我最想看的，与很多人相反，我不是冲着李庚希和彭昱畅，而是冲着导演韩延——一个极其擅长拍情感戏，用镜头来捕捉情绪，以日常生死去探讨生命意义，同时在情感力的塑造上十分惊人——可能没有哪位比他做的更为自然、流畅、灵动和透彻。

说白了，就是电影感染力太强了，真实且不做作。

电影同样也延续了《我爱你！》《送你一朵小红花》的个人风格，即碎片式的生活捕捉或人文自白，人物原始裸露的自然状态，极富浪漫却又写实的MTV影像。作为生命三部曲的终章，尽管对他的三板斧还是稍有疲惫，但电影整体散发出的那种蓬勃生命力依然令人动容。

这其中演员卖力的表演绝对是功不可没的。尤其是李庚希，一个已经在《漫长的季节》里证明过自己的新生代演员，又一次贡献了让人拍手称绝的演技。她饰演的尿毒症女孩凌敏，敢爱敢恨，独立自强，不卑不亢，偶有绝望的悲伤，但骨子里总有着一股劲儿——对生命的渴求以及心有不甘的倔强。

她的表演自然、松弛、真实、不雕琢，看似处处无技巧，却每一处都万钧之力。只能说她的镜头感太好了，她跟彭昱畅搭戏，彭的表演也很棒，但总感觉有技巧在里面，李庚希却是很放松写意，似乎是即兴的，宛如纪录片下的人物神态：天然的不像话。

而我喜欢的正是电影中的这种天然风格，或者说叫写实风格。尤其是开场对尿毒症患者的饮食起居细致入微的描绘，立马让观众带入进了尿毒症患者的世界，让我们知道李庚希饰演的凌敏此刻是处在一个极为尴尬、被动、灰暗的地带。瞬间对其就有了一个很强的情感共鸣。

无需残忍揭开血痂，也不用人物自我诉苦，仅仅白描她的背景和日常生活，就足以令人动容。

当然电影绝不完全是写实的，当彭昱畅饰演的脑瘤患者吕途出现时，电影节奏就变得轻快了。写实是创作者的态度，但不是全部。电影最终表达的当然还得是情感，即写意的浪漫。所以我们会看到前半段吕途和凌敏之间的插科打诨，看得还挺让人好笑的，但就像韩延电影剧作以往的那样，导演总会把“人生若只如初见”的那份美好渲染到极致，所以前面笑的有多欢，后面哭的就有多惨。

我为什么喜欢韩延的一个重要原因就是：我觉得他的作品对于煽情掌控的非常合理。很多国产电影为人诟病的就是过于卖惨，煽情用力。《太阳》对于情感的处理非常合理且精确，它多次用写实的生活录像来展现美好的一点一滴，但结合两人相依为命，死期似乎将至的处境而言，这份写实却又格外的扎心。

因为不知道之后还有没有这样的快乐。所以在我看来，这种“不思量，自难忘”的情感宣泄非常高效、有用且更能击中人心。

电影最后用一个潦草且像梦的婚礼来收尾，我感觉有些泄气，觉得少了些什么，我甚至认为此举显然是为了迎合大众的。在我看来，真正的点睛之笔，在于正片结束后，片尾字幕旁边那一幕幕日常生活片段，宛如纪录片一样。

看到他们身患重病，却仍然欢笑打闹，就像普通人一样正常生活。我忽然感觉那种蓬勃的生命力就出来了，是鲜活的，也是希望的。

脑海里也浮现出伏尔泰的那句名言：生活就像一艘沉没的大船，但我们依然要在救生艇上纵声高歌。