方舱48小时

重生之杀死那个神经病。
一句话说完电影主线。

起因是个荷兰黑客小子发现了美军武器控制系统的一个漏洞，从而可以在他自己的电脑终端可以远程操纵导弹发射(话说此bug真心比脑洞还大)。这小子还脑抽要把这个bug卖给一个西班牙无政府主义者，以后又反应过来那家伙是一疯子于是反悔了，向CIA寻求庇护。CIA就派了个特工跟他单线联系，结果人还没接到就被西班牙人逮到光荣殉职了，荷兰小子的下落就此失落成迷(话说这么大的事CIA就派一个人去办关键信息还不及时交付组织，西班牙人最关心的问题没问出来居然就把人灭口了，两边心都挺大的)。西班牙人说哼最保险的就是死人，死人不会说话。CIA说too naive，头在秘密在，只要有头就能说话。然后不造从哪刨出来一个医生(这种类型片里科学怪人是标配，汤米李琼斯的这个医生形象还挺正常温婉的)，又从哪刨来一个暴虐死囚(传说中的冷酷无情综合征患者，好多年未见凯文科斯特纳，一下没认出来，困兽犹斗的张狂暴戾终于让片子醒过来了一点)，开始了一场记忆导入术。接着就是老梗了，牺牲特工的记忆在反社会大叔身上觉醒，使大叔同时具备了特工的华丽技能自己的粗暴身手以及解决事件的关联线索。然而主线模式终于开启，过程中伴随大叔混不吝的体制外作风和什么都要管的体制内领导的冲突，以及华丽丽打开的一个副本(一会再讲)，最后把西班牙神经病boss成功KO。然而功劳并不属于大叔，荷兰小子才是隐形大boss，虽然那个导弹认人拐弯发射模式简直是槽多无口。以及西班牙疯子仅以弱鸡之身和一个杀手妹子就干净利落地干掉一票特工，CIA，你家总统喊你回家写报告了。

许是太了解我们科斯特纳大叔能文能武可彪悍可深情的路线，别看主线导演走得心不在焉，副本倒是打开得真情实感。在导演看来，什么记忆梗重生梗动作梗，感情梗才是正确的打开方式好吗！从受记忆影响想一探究竟的第一次回家，到受伤后温情留宿的第二次回家，再到后来孤胆救妻女，用一个脑洞接续一段爱情，用铁汉柔情的冲突冲兑动作戏的紧张，还留下一个"他不是他但他有他的记忆所以他又是他你还敢不敢爱他"的狗血伦理争议点，导演也是尽力了。然而即便科斯特纳的眼神依然如在《保镖》《瓶中信》中般深情醉人，也弥补不了主线的稀薄，每到副本骤然慢下来的情绪被割裂在120分钟的无序里，就像虚幻的气泡，美一下即散，零散亮点难救全局。

最后来说点记忆的事。关于记忆的电影可以拉一个长长的豆列了。《我脑海中的橡皮擦》《初恋50次》《记忆碎片》讲的是失忆症，《盗梦空间》讲的是植入记忆，各种意外失忆寻找自己的故事更是数不胜数。记忆意味着我们是谁，由记忆可以生发出无数喜怒哀乐的故事，但前提是有一定的科学性，至少以现在的知识逻辑再扩展一下能讲得通吧，当然魔幻类的不在讨论范围之内。即便像《盗梦空间》这种华丽无比的神片其每一点都是有科学基础且经得起推敲的，然而《超脑》并没有。两个大脑一通电，自动导入记忆，却只能维持48小时，试用版啊亲，48小时试用期结束，医生说来来来再开一个脑洞能升级为永久正版。。。逻辑有点忙啊导演。以及记忆就是记忆，因为记忆，我们成为我们，但成为我们不只靠记忆，记忆不会颠覆人格也治不了大脑缺陷，记忆不是表情包，下载安装就能上线唱大戏。

三星，给大叔、副本和美丽的伦敦。

题记
据说人类再进化下去，肉身越来越无足轻重，大脑越来越硕大复杂，直至最后，肉身在进化过程中消失，大脑演化成“脑电波”存在于宇宙之中。
 
我们将遵循波粒二象性的物理规律生活，可达到的远方将以星系来度量：比如中午去仙女星系找朋友聊个天（交流一下波段里的信息），晚上回猎户星系休息。不用吃饭了，因为没有肉身。谈恋爱也没有眉来眼去一说了，因为已经没有了眼睛和长睫毛。
 
爱上一个波（说起来怪怪的）就会用告诉对方：不知道为什么，总觉得你的波长和频率好特别，好吸引本波，像是以前见过，我不得不告诉你，我爱你，比爱世界上其他波都要更爱你的波！（有哪里不对么？嗯，又看了一遍，并没有）
 
我遇到过一个奇怪的喇嘛
五月的北京，吹拂着全世界最美的春风，温柔，羞怯，空气分子一个个传递着太阳的慷慨，然而又有些微凉。在这春风沉醉的时光里，我在影院看了一部有点诡谲又有点感人的片子，突然想到了好多年以前。
 
多年前的一个深夜，我在深圳机场降落，坐上凌晨两点的大巴返回市里。我失恋了，心情怅惘，呆呆地看着窗外。
 
这时，我身边一个穿着红色袈裟的喇嘛和我说话。
 
“你看上去心情不好？”
 
他的普通话说的不太流利，皮肤黝黑，眼角的皱纹深深的爬向颧骨，眸子却亮堂。
 
我有点不好意思，“有一点。”我勉强笑了笑。
 
他微笑着看我，点点头，“你知道吗，你的手并不是你。”他拍拍自己裸露的手臂。
 
这是一个很奇怪的句子，我从来没有听说过有人这样开场说话。
 
他没有理会我的诧异，继续说：“你的脚也不是你，你的身体，你的皮肤，都不是你。”为了方便我听懂他的话，他手舞足蹈地向我打着手势。
 
“这些都不是我，那我就不在了啊。”我提出质疑。
 
他没有回答我的问题，露出几颗洁白的牙齿冲我笑。
 
“你的心，也不是你的。”过了一会他说，并着摇头的动作。
 
“我的心当然是我的！”我迫不及待地反驳。外在的皮囊不是自己的尚可接受，连心都不是自己的，那我太没有存在感了吧。
 
他双手合十，笑眯眯地看了看我，不再言语。
 
“我下车了，再见，小姑娘。”很快他向我道别，慢悠悠地，却又仿佛是极快地，消失在我的眼前，融入繁华大都市的烟火中。
 
失恋的微茫很快便淹没在生活的洪流中，喇嘛的话却让我想了好些年头。
 
 
我是谁以及我到底爱的是什么
那么，我到底是谁呢？如果我不是我的皮囊和心。
 
我想起马克思大大说的，人是社会关系的总和。对了，我是女儿、朋友、爱人、姐妹，我的意义由我身处的坐标系决定，他们与我之间千丝万缕的关系决定了我是谁。
 
可是，难道我就不能被单独定义么？难道我离开了我的社会和历史属性，我就不存在了么？我站在镜子前，摸摸自己的脸，我分明在的啊。
 
再后来我有了爱人，夏日的黄昏我披着湿漉漉的头发拉着他的手轧马路的时候，我无数次地想：当我说我爱他的时候，我爱的是什么呢？应该不是他的皮囊，因为我很确定随着岁月的流逝，当他皮松肉弛之后，我依然会爱他。他的心灵呢？他的精神世界丰富多元，我还不确定我已经全部知晓。这样说来，爱的也不是心灵？起码不是他真实的、全部的心灵。哎呀，这样看起来，我爱得风险巨大啊。
 
这个时候他回过头来，冲我傻傻地笑了一下，我的心田宛若涌进一股清泉，把复杂的哲学问题忘得一干二净，尽顾着开心了。
 
 
一个悲伤的故事
一个女人失去了心爱的丈夫，这时一个带有她丈夫全部记忆的陌生男人闯入她的生活，惊起了生活的涟漪。他知道他们从谈恋爱到结婚生子的全部细节，记得第一次抱孩子的感觉，记得蜜月时两人在海滩上幸福快乐的场面，还记得每次想对老婆表达爱意的时候就把手指放在鼻尖上。
 
美丽的女主人从最开始的惊慌失措，到将信将疑，接着一次次被打动，一次次感受到失去丈夫的剧痛被弥补，直至渐渐地接受了这个拥有全新躯体的但是却能带给她温馨感觉的“新丈夫”。
 
这是一个悲伤的故事。每个人都有过失去珍爱的感受，也许是一个爱人，也许是一个陪伴多年的宠物，也许只是从出生时就盖在肚子上的那块大毛巾，那种痛失的感觉让人艰于呼吸，生不如死，只要经历过的人都会明白。那珍爱之物已经不仅仅是TA自己，而是因由我们的爱，变成了我们自己的一个部分。
 
痛不可耐之际，出现一个拥有爱人全部记忆的陌生人，就好像一颗能立刻止痛的阿斯匹林，也许任谁都会立刻接受TA，以拯救自己即将枯萎的性命。这片子进展到这里，那种极痛之后被稍稍安慰的酸涩和苦楚，让每一个人感到喉咙发紧。导演以看似漫不经心的方式展现失去挚爱的极痛，却反倒加剧了这份疼痛的张力。影院里有人偷偷抹眼泪，大概是勾起了什么伤心事。
 
他的举手投足、眼神笑容都如此地像逝去的他，爱上他，似乎已是不可避免的事情。
 
 
我突然明白
啊，原来我是别人的一个部分，别人也是我的一个部分，血肉交融的桥梁是这样一种关系——爱。这份关系里包含了社会的、历史的属性，但是却绝不仅仅局限于此，还有更广阔和更不可言说的其他属性，比如说人性中顶顶高贵纯洁的那个精神部分。
 
可是，记忆就是灵魂吗？拥有了全部记忆就等同于逝去的人重生了吗？皮囊和心不是人的本质，记忆就是了吗？肉身渐渐消失，只要留下大脑，自己的爱人就仍然存在吗？
 
妈呀，我是不是又陷入到深奥的哲学问题中去了。
 
北京刚刚立了夏，树叶子绿得争奇斗艳，深绿浅绿翠绿的叶片怒放，一派生机勃勃。我取出一本卡尔维诺的短篇小说，翻了起来。
 
卡尔维诺说：小说要走现实主义的路子当然是对的，可是现实是过去的，是已然发生的，也因此是僵硬的，因此，小说里必须要加入某种联想，这种联想与现实之间有着某种奇妙的关系：它兴许展示的是未来很远的时候也许会发生的现实。
 
对啊，我期盼的不仅仅是我的爱人时常和我讲初见时的场景，还有他每天下班的时候不知道会买什么好吃的带给嗷嗷待哺的我，每个周末会去哪一个山头吃烤鱼，明年会不会出去旅行，后年能不能去巴西看世界杯？
 
每一天都有新鲜的事情发生，都有不一样的爱的元素产生，这是爱情令人激动和兴奋的地方。如果她爱上了拥有逝去爱人记忆的新人，和他一起攀山越水，听风看雨，又了新的故事，那她爱的是另外一个人，一个因新的排列组合而有了新灵魂的人。
 
 
独一无二的你
没有人可以被替代。这样每一个人就能获得属于全世界赋予自己的那一份独特的爱，这一份爱总会经由某个人传递过来，携带了全宇宙的能量和热情，让你体会到能在世界上活一次，是幸运的。
 
记忆属于过去，没有人希望永远活在过去。
 
我不仅仅被我的过去所定义，我还将被我的未来定义。
 

 

原创 2016-05-12 烂总 电影通缉令
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看《超脑》这片，跟玩了一场游戏一样。

说来讽刺，好莱坞没少把游戏搬上银幕，却经常连游戏一丝的精髓都抓不住，而《超脑》跟游戏半点关系也没有，却从头至尾拍出了强烈的游戏感。如果玩过《GTA》，《热血无赖》，《黑道圣徒》等都市背景的沙盒游戏，《超脑》简直就是一次游戏试玩视频，全程体验高度相仿。


这个故事的主角一出来，是个没有道德观念的混账。就像刚进游戏的玩家，好奇心强烈到处做坏事，随心所欲斗殴、杀人、抢车、入室行窃，横行街头，无法无天。尤其是抢了车钻进去，随即切换到第三人称俯瞰视角，背景同时响起电台音乐，除了一些饭制视频，从没见过这么游戏感满溢的电影桥段。


坏事做多了，通缉指数上升，条子很配合地出现了，把没有经验的玩家抓了个正着。经过一番批评教育，掉了不少经验值。玩到这时候，胡闹也够了，开始专心攻主线，挣钱、取情报、救人、飙车、斗boss，挑战一个又一个任务，不断解锁新的记忆碎片，与此同时还有一条谈恋爱的支线也不断攒进度……

看得出主角是个娴熟的高级玩家，只用了大约100分钟，就接近完美通关。


如果仅仅是情节点和调度手法，那么这样的“游戏电影”我们还能找出不少。《超脑》更难得的是，整个节奏感都跟玩游戏高度契合。

从风格上看，这电影是比较老派的那一型，几个主要的男性角色，没有一个是颜值选手（最起码在这把年纪不是），唯一稍微能靠脸的瑞恩·雷诺兹，也是胡子拉碴不修边幅的。而通常来讲，这种傲娇不配合花痴少女口味的类型，理应节奏都比较快，废话比较少，感情戏更是能删则删，主打简单粗暴才对。

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可《超脑》却有所不同，节奏舒缓，谈情说爱成分多，时而偏离阳刚的美式犯罪片轨道。不但文戏如此，几场动作也不追求快刀斩乱麻，多了一份稳重。整个叙述节奏，像一部文艺爱情片，更多过一部科幻动作片。相信女性观众会跟男性一样被吸引。

这个113分钟的故事倘若放在80年代，90分钟妥妥讲完。在每一个环节都有停顿，正是游戏玩家的体验，除非某些过场动画，情节的张弛变化也不会太明显。

另外，《超脑》也挺能反映好莱坞电影的一种变化趋势，即一种比较老派的价值观的崩溃。

要在十几二十年前的商业片里，如果主角故意杀害无辜者，或者哪怕是对失去反抗能力的坏人下了手，也是无法得到救赎的。而《超脑》哪怕是主角人格上已经弃恶从善，洗心革面，依然像《飓风营救3》的老爸一样，为了救“家人”毫不在意弄死弄残警察，当局也照样视若无睹，观众更衷心盼他不死，浑然不会替死去警察和路人感到愤怒。

这种道德疏离化的趋势，倒是为将来商业片的暴力指数飙升，铺平了道路。
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当然，对于大多数观众来说，影片最引人咀嚼的一点是，你会不会爱上移植了爱人记忆的陌生人？电影的处理颇为暧昧，并没有指明女一是因为共同的记忆对他坠入爱河，或因为他是一个拼死护救母女的“好”人，还是两者兼而有之。结尾也大幅留白，答案全在戏外。


模糊处理当然是创作需要。说来说去，诸如记忆是否能完整移植，移植能否改变宿主的人格，这些议题，科学上没有定论，电影也没有义务或者必要来下个结论，那样在立意上反而低级。当然，商业片总要承担起劝人向善的道德使命，在模棱两可间走向光明乐观、温暖人心的那条路，是商业和艺术的双重优选。


《超脑》不是有野心的电影，对于科技命题的探讨，就跟它的动作场面一样，规模不大，点到辄止，但比起那些眼花缭乱的超级爆米花，它不至于让观众麻木在视听轰炸里，也没有用各种烧脑逻辑把人绕晕，走出影院还剩大把脑细胞可以跟情节较较真。

想想还真不好下结论呢：

如果有一天，你的伴侣爱上了拥有你记忆的陌生躯体，你是喜还是忧呢？Ta对你是忠贞还是背叛呢？你们来告诉我答案！

不知道为什么豆瓣的评分这么低，但是真的很好看。
快到结尾时，主角的那句“可对我重要！”让我突然想起了英雄本色里的“我只是要告诉别人,我失去的东西我一定要亲手拿回来!”。
给我的感觉是枪战片的外表下包裹着让人感动的温情剧情。如果你只是想看一场2小时的刺激肾上腺素的大片，麻烦请走开。

豆瓣评分里，见过不少评分虚高的。但是评分与我的预期低这么多的，第一次见到。
某些所谓专业影评人，写了一大堆，感觉就是在字里行间专业的黑着人。
第一次写影评，为这个电影报个不平。
以上。

一位知悉国家机密的CIA探员比利·波普（瑞恩·雷诺兹 Ryan Reynolds 饰）意外身亡，在弗兰克斯博士（汤米·李·琼斯 Tommy Lee Jones 饰）的协助下将其记忆与技能植入了一位极度危险且无法预测的罪犯杰里科·斯图尔特（凯文·科斯特纳 Kevin Costner 饰）身上，而探员贵格·威尔斯（加里·奥德曼 Gary Oldman 饰）必须靠这位不定时炸弹来摧毁企图攫取国家机密的犯罪组织。杰里科·斯图尔特为了救回换脑后渐渐爱上的比利·波普被胁迫的妻子和孩子，重新找回自己的生活，不得不在48小时的时间里，与犯罪组织展开殊死搏斗。

看《超脑》这片，跟玩了一场游戏一样。说来讽刺，好莱坞没少把游戏搬上银幕，却经常连游戏一丝的精髓都抓不住，而《超脑》跟游戏半点关系也没有，却从头至尾拍出了强烈的游戏感。如果玩过《GTA》，《热血无赖》，《黑道圣徒》等都市背景的沙盒游戏，《超脑》简直就是一次游戏试玩视频，全程体验高度相仿。

这个故事的主角一出来，是个没有道德观念的混账。就像刚进游戏的玩家，好奇心强烈到处做坏事，随心所欲斗殴、杀人、抢车、入室行窃，横行街头，无法无天。尤其是抢了车钻进去，随即切换到第三人称俯瞰视角，背景同时响起电台音乐，除了一些饭制视频，从没见过这么游戏感满溢的电影桥段。

坏事做多了，通缉指数上升，条子很配合地出现了，把没有经验的玩家抓了个正着。经过一番批评教育，掉了不少经验值。玩到这时候，胡闹也够了，开始专心攻主线，挣钱、取情报、救人、飙车、杀boss，挑战一个又一个任务，不断解锁新的记忆碎片，与此同时还有一条谈恋爱的支线也不断攒进度……看得出主角是个娴熟的高级玩家，只用了大约100分钟，就接近完美通关。

如果仅仅是情节点和调度手法，那么这样的“游戏电影”我们还能找出不少。《超脑》更难得的是，整个节奏感都跟玩游戏高度契合。从风格上看，这电影是比较老派的那一型，几个主要的男性角色，没有一个是颜值选手（最起码在这把年纪不是），唯一稍微能靠脸的瑞恩•雷诺兹，开场不到10分钟就咽了气。而通常来讲，这种傲娇不配合花痴少女口味的类型，理应节奏都比较快，废话比较少，感情戏更是能删则删，主打简单粗暴才对。

可《超脑》偏偏背道而驰，节奏舒缓地完全不像阳刚的美式犯罪片。不但文戏如此，几场动作也是不徐不疾。留意的话，对白速度都比同题材慢上半拍，整个叙述节奏，逼近文艺爱情片，政治不正确地说一句，也许更对女性观众的胃口。这个113分钟的故事倘若放在80年代，90分钟妥妥讲完。在每一个环节都有停顿，正是游戏玩家的体验，除非某些过场动画，情节的张弛变化也不会太明显。更显著的一点是，大多数动作片里，我们哪怕知道主角必胜，也不免挂念一番他的安危，而《超脑》的科斯特纳即便滥杀无辜，我们仍丝毫不担心他会死——正因为他太像掉命就读存档的游戏角色了。

说到主角不死，《超脑》其实挺能反映好莱坞电影的一种变化趋势，即一种比较老派的价值观的崩溃。要在十几二十年前的商业片里，如果主角故意杀害无辜者，或者哪怕是对失去反抗能力的坏人下了手，也是无法得到救赎的。而《超脑》不但放了他一条生路，还给了个无罪释放外加光明未来，显然是如今观众对于主角的道德容错大大提升了。

哪怕是主角人格上已经弃恶从善，洗心革面，依然像《飓风营救3》的老爸一样，为了救“家人”毫不在意弄死弄残警察，当局也照样视若无睹，观众更衷心盼他不死，浑然不会替死去警察和路人感到愤怒。这种道德疏离化的趋势，倒是为将来商业片的暴力指数飙升，铺平了道路。

当然，对于大多数观众来说，影片最引人咀嚼的一点是，你会不会爱上移植了爱人记忆的陌生人？电影的处理颇为暧昧，并没有指明女一是因为共同的记忆对他坠入爱河，或因为他是一个拼死护救母女的“好”人，还是两者兼而有之。结尾也大幅留白，三人是否组成新家庭，答案在戏外。

模糊处理当然是创作需要。说来说去，诸如记忆是否能完整移植，移植能否改变宿主的人格，这些议题，科学上没有定论，电影也没有义务或者必要来下个结论，那样在立意上反而低级。当然，商业片总要承担起劝人向善的道德使命，在模棱两可间走向光明乐观、温暖人心的那条路，是商业和艺术的双重优选。

《超脑》不是有野心的电影，对于科技命题的探讨，就跟它的动作场面一样，规模不大，点到辄止，但比起那些眼花缭乱的超级爆米花，它不至于让观众麻木在视听轰炸里，也没有用各种烧脑逻辑把人绕晕，走出影院还剩大把脑细胞可以跟情节较较真。想想还真不好下结论呢：如果有一天，你的伴侣爱上了拥有你记忆的陌生躯体，你是喜还是忧呢，ta对你是忠贞还是背叛呢。（文/方聿南）

         不明白豆瓣有些评论怎么把这部片子踩得这么不堪！我不是水军，也记不清楚哪一个导演或演员的名字，我个人觉得这片子就是好看，给我感觉就是舒服，如此而已。所以，自以为是的不用来跟我对话，我会觉得你是弱智的，也许，你所说的是对的，但我并不认同。一万个人有一万个影评，大家无需太在意影评，自己去直接感受更加真实可信。