无尽
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剧情介绍
长篇影评
1 ) 无关于《头文字D》只想写写陈冠希
垃圾的优酷没有啥片源了，大半夜的挑了一部头文字D。
但是无关于《头文字D》今天只想写写陈冠希。
当陈冠希那张脸一出来我就明白了为什么现在江湖上还有他的传说。
他那张帅脸自带八分戏，本身给人的感觉就是不屑一切的劲，往那儿一站就非他莫属了。
他的帅来是自于少年感，那股子不羁的少年气。
他的轮廓很立体，嘴唇薄而小，欧美式弯眉，骨骼和肌肉的线条毫不拖泥带水，尤其是眉眼和下颌，青春，干净，纯粹，一下子帅到脸上扑面而来。过分的是他的帅不止于帅。里面还参杂着一丝孩子气，一丝可爱，那来自于他的眼睛和充足的胶原蛋白。
长成这样也就算了，他还有一种到哪里都能聚焦所有人目光的那股气，来源自生长环境和个人性格带来的那种痞痞的，放荡不羁的的那股劲，令人羡慕而不能模仿的，一种做自己的自信和随意带来的叛逆感，就是这种气质能让他把所有的小混混之类的角色演得如此自然。
集齐了少年的清澈明亮和恰到好处的小坏，漫不经心又嚣张，连撇嘴皱眉都带着青春活力让你初见便打心底里惊艳。后来再多的爆红明星，都很难抵过十几岁二十几岁的陈冠希，微微抿嘴一笑。
要命的是头文字D中他在饰演的高桥凉介，冷静睿智。气质上成熟多了，但是没有丧失那份少年感，松弛的表演中还散发着贵气，有人形容是“明月清风”，陈冠希的颜值巅峰。这点我还没有看他的其他的电影，但是“明月清风”这个形容词我喜欢。
抽烟时目视前方，眼神深邃，绝对是荧幕上吸烟最好看的一幕之一。
再快的AE86，也追不上呼啸而过的青春啊，什么藤原拓海，高桥凉介，中里毅，须藤京一，都不在了，这样帅哥云集的电影也的确是没有了。
2 ) 颜值爆表，又很适合角色
当高桥凉介和中里毅站在山上开始一场比赛，凌晨微微带凉的风仿佛吹过面颊。 我知道，一场青春就要开始上演。 带着“藤原豆腐店”几个字的白色AE86，在凌晨的秋名山上摇曳着光芒一晃而过 车中昏昏欲睡的少年，山头明明暗暗的灯塔。 车行处，一阵风卷起片片落叶，路边沉默的地行菩萨，车里的豆浆涌成了一圈漩涡，却没有一滴倾洒…… 电影就这样，用几个莫名的镜头开了头……延续港片一贯的快节奏，毫不拖沓。情节顺理成章，行云流水一般地流畅。 一些偶然，一些刻意，让一个默然活在父亲打骂之下毫无个性的的高三学生发现了一片新的天地，藤原拓海最终走上了车手的路。这些偶然，或许也是必然。拓海早晚会发现自己的才能。但那时他或许未必会选择做一个车手。 改变这条人生道路的，是时光，是遇到自己最美的年华，是一切皆有可能的年轻时光，是什么都不畏惧的青春。 而高桥凉介这个人物，虽然背景交代的笔墨不多，但是这个孩子的老道，成熟，心机都可以算作是灵魂人物。从一开始跟中里毅约定比赛山路。指出中里毅GTR在比赛山路的时候的存在的问题。而中里毅在练车时，遇到了半夜去送豆腐的藤原拓海。秋名山车神的存在，使凉介顺着“藤原豆腐店”的线索，找到了藤原文太。 虽然挑衅和激将法依然被拒绝，却使得文太推拓海出来参加比赛最终发现拓海的才华，鼓励他，并且一点一点引起拓海对赛车的兴趣。凉介，真的是个很有才华的领军人物。
3 ) 来说下影片里关于车的细节，不怎么研究车的看下比较好
首先，关于电影里的车
1、中里毅的日产GTR，绰号“战神”，做为日产旗下的顶级跑车，几十年来，无论是在专业赛道还是在民间，GTR都有着非常好的口碑，动力、操控...各方面都非常出色，因此阿木才会在第一次看到中里毅的GTR时发出惊呼，然后吵着要买GTR，对了，兰博基尼LP640也曾是它的手下败将。
2、藤原拓海的丰田AE86，现款已更名为丰田86，日本家喻户晓的平民级跑车，排量不大，配置不高，但操控一流，且构造相对动辄一百多万几百万的跑车来说比较简单，便于改装，可靠耐用，之前很长一段时间曾是各种小型赛事和民间赛事的常客。
3、须藤京一的三菱LancerEvo，或许是因为日本山路众多而高速公路较少，日系品牌有很多排量不大、价格亲民但操控一流的运动轿车，LancerEvo也是其中之一，但比起丰田AE86来说，发动机更先进，动力更强，不过车身较重，片中京一是职业车手，他的Evo显然是改装过的，动力和操控应该比原厂的更出色。
4、高桥凉介的马自达Savanna RX-7 ( FC-3S )，漫画和电影里都叫FC，但其官方型号叫RX-7，也是马自达早些年的主力运动轿车，各方面表现均十分出色，改装过后和三菱LancerEvo一较高下完全没问题。
电影里一些镜头解读
1、可以看到不管是谁，加速的时候都要降档，包括进弯道前的加速（从电影里看几乎都是向后拉，应该是从4档降到3档），出弯道后猛踩一脚油门又升到4档，导演估计是想给那些升档超车的朋友普及一下常识。
2、日本的车是靠右行驶的，所以驾驶位在右边。
3、一般用来比赛的车轮胎都很宽很大，轮胎的扁平比也很小，但AE86的轮胎却很普通（至少看起来是这样），看起来好像真的只是一辆家用车，这是为了突出它其貌不扬但实力超群的特点，漫画里有很好的描述。
4、片中拓海在秋名山遭遇京一的时候为什么会爆缸？因为手动挡的车是需要手动换挡的，不换挡一直踩油门发动机转速一直在红线区（高负荷）区，就会爆缸，引擎报废，但档位越低，高转速扭矩越大，片中拓海一直想超车，但超车又只能在3、4挡猛踩油门，发动机转速一直再在红线区，所以爆缸了，这就是车的性能极限给拓海造成的困扰。
5、文太装到AE86的赛车引擎，红线区转速貌似在一万三千转，一般家用车的发动机红线转速基本在六七千转，所以那台发动机在当时应该是专业赛车用的发动机。
6、影片后半段，最后一场比赛的末尾，可以看到凉介过弯轮胎特写镜头时轮胎里面发红光，那是刹车卡钳在剧烈驾驶的时候升温发出的光，说白了就是被摩擦烧红了
4 ) 凌晨四点展开的旅程
我是个贪睡晚起的人，外子有次出门，在清晨给我发短信，说，早上真好――啊我忘了，你不知道早晨是什么意思的对不对？啊不对，我有时候知道的。比如去年去北京，和同事和朋友在国子监外的胡同深处一间小酒吧坐了许久，回饭店时已经接近四点，樟树和榆树后面，青色的天空渐渐转白转亮，清洁工开始打扫街道，空气中树叶的香气带着露水湿漉漉的味道。
再比如，在《头文字D》的开头。周杰伦开着车，行驶在秋名山下，道路展开，风从田野间掠过，景物正从雾中醒来，一点一点变得清晰。
前天翻《万象》，里边有一篇唐诺写道：在某一班飞机上，格林跟加西亚·马尔克斯讲：他们是绝不会把诺贝尔奖给我的，因为他们认为我书卖得太好了。我哈地一声笑了，这句话可以改成新的段子：刘伟强跟麦兆辉说：他们是绝不会把金像奖给我们的，因为他们认为我们的电影卖得太好了。《头文字D》上映两周，号称票房已逾一亿，周杰伦的粉丝一片欢呼，大有宜将剩勇追穷寇之势，应了黄秋生在首映式上的笑话，他说票房一定会好，因为观众看第一次的时候只顾得尖叫，不知道到底讲什么，只好再看一次。这话圆滑至极，狠狠地捧了周杰伦一把，却不必违心――他是偶像，别人是演员，还有什么好说呢？
平心而论，这是一出用心讨好观众的商业片，只是这出电影的观众群太过年轻，年轻到资深影评人纷纷摆出一副羞与为伍的样子，划清界限，周杰伦的演技，更是成为电影的阿喀硫斯之踵。我很喜欢陈冠希和余文乐的造型，甚至陈小春，黄秋生杜汶泽更不必说。但也许中了存在即合理的毒，我居然觉得周杰伦的生涩，自有顺理成章的道理。陈冠希的眼睛闪亮，余文乐的笑容耀眼，在黑暗中匆匆一瞥，都觉得熠熠生辉，叫人想起村上春树笔下高中时代的五反田君，永远动作优雅，惹人注目，即使只是在化学课上擦亮酒精灯，都会引得女同学目不转睛。
可是，你真的这么幸运，年轻时是这样神采飞扬地度过吗？
作为大多数的我们，年轻时候还是像拓海同学吧，时时会觉得局促，尴尬，不自信，不知所措，含糊其词。脸上长着小疱，老在苦恼怎么才消去；衣服小了，身体还在长大，不知道该把手脚放在什么地方；心变得敏感，脑子变得混乱，想法很多，却无法宣诸于口，像一株树在夏天开始抽枝，犹豫着长向哪一个方向，犹豫着明天要不要开些花。有人用刀在树干上刻字，那株树要长很久很久，才能抹去那些痕迹――或者，就再也抹不去。
而谁没有过这样的梦，那些躺在宿舍上铺的幻想，假装自己是杨过，是令狐冲，是基督山伯爵，是恺撒，是蝙蝠侠，鲜衣怒马，快意恩仇。在冥想中，被忽视、被伤害、遭遇背叛的主人公绝地反击，整个世界在自己面前匍匐臣服。电影成全了这个梦，拓海同学品尝着速度带来的快感，那快感稍稍平复了奔驰代表的成人世界对青春的挫伤。
这是一部简单的电影，拓海驾驶着AE86，若无其事地以他自己并不知道有多么了不起的漂移技巧超过中里毅，倏忽远去，车灯在秋名山树影掩映的环山道上忽隐忽现。在这部可能将有无数续集的序幕里，他还只是一个普通的少年。对于我来说，在这出电影里，我看到了已经遗忘的年少时光，像凌晨四点展开的旅程，风有些清冷，眼睛还睁不开，心里却觉得畅美，灵魂在慢慢醒来，试图找到自己。
5 ) 我为什么不喜欢头文字D电影版
不用谈任何演技，光人物塑造上，非常不及格。
我最不满意的是文太的形象。动画里暗示文太爱好喝酒，但从来直接没有出现过文太酗酒甚至昏迷的画面。电影版里老爹整天醉醺醺，反而遗漏了文太烟不离嘴的特征，把他常去的居酒屋延伸为情色酒吧、给文太安上一个酗酒后家暴儿子的负面标签，画蛇添足，破坏一代车神的形象。有时长拍拓海把老爸脑袋磕破，博观众嗤笑，倒不如多拍点赛车画面。
电影里拓海被夏树影响的程度太深，实际上拓海并非一心向女的痴汉，只是有点呆，但在他心中占比最多的一定是86和挑战他的对手；电影版的拓海变成了脑残屌丝，只是想着“女神”。
中里毅和启介成了好友暂不论。配音加余文乐的笑，把中里毅塑造成一个莫名其妙的绅士干嘛？陈冠希倒还好，起码长得有少年感，不然两个人气质一毛一样，都是那副彬彬有礼、节奏慢半拍的鬼样子。
树这个角色做了大量改动，变成了老板的儿子，扶不起的阿斗。没必要，真没必要。原作里的树虽然也是猪队友经常做些讨打的事情，但也是对86有着坚定信念，总是相信拓海能逆转局势的好基友。电影版里杜汶泽让我只觉得烦，没有又爱又恨，如此还不如做减法，不要拍些莫名其妙的东西进去。
情节方面。赛车本来该是激动人心的。电影版就是几个跑车画面，还要给定格、特写，完全没有紧张感。动画里是有大量篇幅进行侧面描写山路的崎岖、旁人描述86老车和gtr等高配车辆之间差距的，配合对手紧张的心理活动，特殊时候还有拓海的心理活动，而电影版一片空白。
总结，值得尊敬怀念的，只有一首一路向北，只有当年的情怀。
个人观点罢了。
那时的黄秋生真心有味道，陈老湿好帅，铃木杏万年大饼脸。漂移镜头还可以。
嫩嫩的周董，青涩的那段年华，圆了他的飙车梦
小的时候看，就觉得高桥凉介帅。今年32，再看一遍，高桥凉介还是帅。夏树好美。另外，最重要的是，做任何事天赋很重要，即致胜基因（比如拓海的老爸及拓海）+卖油翁的“我亦无他，惟手熟尔”（即勤奋，日复一日的练习，熟能生巧，中华大智慧）+技术流的钻营（比如高桥凉介，不断测试，反复根据大数据来调整，以达到最佳平衡点）。哪有什么无缘无故的成功，天分、勤奋、钻营，这才是秘籍。这部戏剩下的都是反面教材，不要看不起任何人（刘畊宏，余文乐角色）；不要情绪化上头（小春角色）；不要不动脑子想当然（放弃援交，想拥抱爱情的夏树）；不要做自己不擅长的事（港独杜汶泽，呸）；不要沉迷酒色（黄秋生角色，这个多年不上场，一来还是猛人，只能说是绝对天才）。
很经典的电影，网络流行语“秋名山车神”和黄秋生“干嘛，想当车手”的台词均出自这里。周杰伦大银幕首秀，除了他之外导演、编剧、演员都是《无间道2》原班人马。周杰伦第一次演电影就和刘建明、陈永仁、阿强、山鸡飙车，还有黄志诚/大飞哥教他开车，一群人给他当配角，简直人生赢家。自诩秋名山车神的人其实是个菜鸟，真正的秋名山车神其实是两个卖豆腐的，颇有一番武侠片的感觉。整体是一部很传统的飙车片，不追求视觉轰炸和违反物理规律的夸张车技，相对而言还是比较真实。现在再也见不到这种写实风的飙车片了。
嘿！小伙子你那什么车啊，AE86啊，挑一下啊，好啊
陈冠希 周杰伦 陈小春 余文乐，都处于颜值巅峰。黄秋生简直男人中的雷克萨斯，低调奢华有内涵。
为了周董去看的，周董演的不错，哈哈哈哈，被陈冠希和余文乐帅到了，非常燃，黄秋生演的老爸也好可爱，铃木杏脸太大
集齐四大潮牌创始人，我们一路向北吧！
现在回过头来看《头文字D》真心觉得这部片子汇集了港台新生代最漂亮最个性的几张面孔。甚至连圆滚滚的杜汶泽都好青春可爱。打边鼓的两位大叔也是英气逼人的好吗。偶像电影的极致了啊，多拍点这样的类型电影也好啊多养眼。
飚车场面很帅~
Edison好帅
= =。。。。。。。几个人放一起竟然还是冠希最帅
看了一遍又一遍..
昨晚我在秋名山输给一辆五菱宏光 他用惯性飘移过弯 他的车很快 我只看到他有个修楼房漏水的招牌 如果知道他是谁的话 麻烦你们跟他说一声 礼拜六晚 我会在秋名山等他
陈冠希老湿太帅了
听了杰伦的一路向北，回看这部电影，这里面演的真的很青涩，但是挺腼腆可爱的。漂移飙车变帅了，其他演员也都挺贴合人物的，哈哈当年谁还不是个小鲜肉呢
镜头变化的很漂亮，周杰伦涩涩的
小时候杰伦就是我的大神，害羞的样子也好看，车技也一流，一路向北也听了很多年。
周杰伦演得可太硬了。识破了女孩子的欺骗后在车里痛哭，被导演大镜头怼脸拍了至少半分钟，光打雷不下雨，眼泪几乎流不出来，情绪输出全靠bgm。但尤是如此，周杰伦纯靠个人气质居然成功地撑起了人物，内敛青涩又暗藏狂气，天才少年嘛。选角选得也称得上是厉害了。
周杰伦前几年演电影被好多人骂，动不动就说人江郎才尽，导致这几年他都不拍电影了。现在猛然回头看，他的头文字D，不能说的秘密都非常好，光是看诚意，就比现在的鲜肉电影不知道高到哪里去了，我为我当年的无知跟风骂他而深深忏悔。