剑王朝

令人窒息的演技，男主前面强行装嫩，无语得很；中间不管男主还是女主都是一副僵尸脸，千万别谈论演技问题；到后面了又要染几根白头发装作半斤沧桑，感觉就是为赋新词强说愁，同时又想要碰瓷古天乐的杨过，却又学不到半分。反正整部剧都是疫情在家无聊开在那里，基本上全程听完的。这个编剧把原著切割到没头没尾，动作场面就懒得说了，能给到6点几分，应该是都是给配角演员打的分吧

男女主演技还不错，当然老戏骨更好。一星是给男女主和老戏骨的辛苦分。剧情是真的不好，很俗，很肤浅，比较没意思。然后看到评论里各种拉踩也是够绝的。评论里看到一些拉踩男女主的。小配角买的粉吧。一个劲跨自己然后踩男女主。比如叫南宫的，剧里演技可真的是差，让人出戏，然后评论里凡是夸她的都先把男女主骂了一遍，这是什么恶心人操作。她演技差是有目共睹的呀，在剧里她眼睛总是在找摄像机，表情浮夸做作很出戏，镜头给主角的时候她就一个劲地挤表情来抢镜头，好令人尴尬，没想到背后还搞这么多小动作，拉踩男女主。听横店的人说她当时也是什么关系户塞进剧组的。演技差人品恶劣黑历史一堆。好像是叫陈庭瑄的台湾劣迹演员吧，她自己拍了luo照放网上那件事。而且还是个台du。叶甄的演员，姚笛，人品也是差得大家都知道，也是劣迹，国家一边禁劣迹，这部剧一边塞各种劣迹，完了还拉踩男女主。资本的嚣张？说真的，姚笛的演技真的不咋地，眼神很死，没有灵气。

李现的这个剧的造型，真的太劝退观众了，怎么就能设计这么个造型。我觉得这个剧失利，有造型失败的部分原因。有人说李现不适合古装，我觉得是造型师的问题，你看李现的《河神》这里的造型就好看呀。当然了《赤狐书生》的造型也不怎么样。

还有就是女主，特别神奇的是总是记不住她的脸。女主也是努力的演员了，近几年一口气合作了那么多一线男演员，竟然一个都没大火，也是清奇。只能说小火靠捧，大火靠命了。希望越来越好。 其次就是剧本身了。剧本不太行呀。冲着李现强看到结局。

不出意料。

在“一鹤一庆”的夹攻下，它糊了。

很心酸，相对于前两者频上热搜的剧情讨论，它唯一一次引发的话题还是“主演本人捧不红”的八卦。

出人意料。

投资过亿，名导监制，当红小生参演，它糊了。

要知道，2018年开机时，这可是颗备受期待的IP改编好苗子。

冤不冤？

我们一起来聊聊——

《剑王朝》

先看这张图。

除了6.6的低评分，还能注意到几处问题。

首先，两位香港导演：马华干和江道海。

一位马导作品永远徘徊在及格线：

另一位江导就厉害了。

本身兼任导演、演员、动作指导和特技武指，一路从王家卫，尔冬升等名导的剧组混到现在。

哇，听着靠谱。

保不准，香港武侠的一片“江湖梦影”会得以重现。

何况，这次是他曾合作过的冯小刚亲自监制，强强联手更易出佳作。

但也为翻车埋下了隐患。

再来，总集数34，每集45分钟。

看惯了动辄50集起步的内地剧，大大少了注水的嫌疑。

而演员，也几乎由口碑较好的青年派及老戏骨组成。

经验告诉我们。

表面越是无漏洞，就越要从根源寻起。

记得冯小刚06年的《夜宴》。

两极分化的口碑中，有一条共识——太过形式主义了。

说好听的，是把“肉眼看到的部分”弄得惊艳细致。

说难听的，是把“情感内核”拍得不伦不类。

优点在缺点的衬托下，反显费力不讨好。

《夜宴》

这个锅当然不能直接盖到冯导头上。

但凑巧，《剑王朝》就是犯了同样的“形式病”，才糊得尴尬。

我们来看它的设定。

世间有一人，名叫梁惊梦。

此人不仅武功天下第一，还率领其创立的巴山剑庄，助蘅王打下半边江山，深受百姓的爱戴和尊重。

一日，庆功宴上。

蘅王妒其功高盖主，联合梁惊梦的恋人与车夫痛下杀手。

先投毒，后围堵，最终百人齐上。

生怕他梁惊梦死不了。

几番苦战，梁惊梦含恨而去。

十年后，他的转世者丁宁与故交长孙浅雪（原姓公孙）开始了漫漫复仇路。

乍一听，很通俗。

武侠版“王子复仇记”嘛。

类似的情境，《夜宴》是这样的：

厉帝弑兄篡位，强占婉后，用尽一切手段置太子于死地，后因太子在宴会的谋杀而觉颜面扫地，又受美人背叛，故在绝望中选择了自杀。

好像也没问题。

可细想...

一个爱江山至此的人，凭什么要选“美色”和“面子”？

看回本剧的蘅王，更找不到动机了。

梁惊梦醉心江湖，毫无政治关系，蘅王统一大业未成，怎会为脸面和一个女人就当场杀死得力帮手？

动机何在？

百姓眼里不道义，士卒看来得不偿失。

观众觉得莫名其妙。

“假，大，空”的背景套路，已是一步坏棋。

有人要说，原著就是这么写的。

可细化一点，观感也会大大增加。

反观《琅琊榜》中，誉王谋反。

原小说里，无人教唆挑拨，他纯粹狗急跳墙。

电视剧为了使人物形象丰满，特意补充了誉王意外得知其生母为异族公主，他从出身起就注定与皇位无缘的段落，让他惊觉自己不过是父王一颗棋子，盛怒下才起兵造反。

并非莽撞，而是无奈、悲愤。

人物瞬间从荧幕走到了观众心里。

《琅琊榜》

《剑王朝》为什么不行？

答案或许还得看开头的图。

编剧一栏，赫然标着产出过《醉玲珑》、《重生之名流巨星》和《上古情歌》等“天雷爽剧”的饶俊，以及两个新人。

呵呵。

写多了市场惯用的形式样板，改都懒得改。

我们顺着再问。

那要如何表现一个角色？

本剧做法很粗暴——配两行以上的介绍，观众自行理解。

比如，主角丁宁出场。

镜头给了一个集市远景，正显得气氛阴冷，山雨欲来城欲摧时...

字幕来了。

哐哐三竖条。

“阳亢难返早衰之体”，“假扮姨甥”，“终为复仇蘅王”...

我膛口结舌。

没看过原著，连剧也不配追。

等过了首集，E君才依次缕清几个词的意思。

丁宁天生心火旺盛，很难活过30岁，修行练功更易导致身体衰弱。

可他执意要复仇。

于是，丁宁和曾暗恋梁惊梦，家族却惨受其牵连而遭灭族的长孙浅雪栖息城中，假扮外甥与小姨，合开一酒铺，伺机行动。

从外墙杀到内城，直到蘅王倒下。

期间，包括逐一肃清所有参与酒宴杀戮的背叛者，及其幕后推手。

别替丁宁喊累。

观众比他更累。

这些各类人马的关系，全靠字幕背诵记忆。

而可惜之处也在此。

许多角色身世经历充满了复杂性，他们本该被塑造得更立体，无法直言善恶。

拿官方预设的“御姐”夜策冷来说。

她的首场打戏，铺垫得十分漂亮。

大雨淅沥沥的落，白色纸伞呈包围式铺开，一行铁面黑衣杀手矗立泥地纹丝不动。

他们中，红唇剑眉的冷峻女子，气场顿开。

夜策冷身为监天司司首，奉王后之命斩除烈国剑派的余孽。

她等敌人祭拜完，抽剑开打。

两人在雨中来来回回几招，E君正琢磨前方细节，画面猛地穿插过另一处打斗。

......

蒙着脸的长孙浅雪，杀了个谁？

对我就是这个表情。

等到了下一集，剧情才慢悠悠讲清楚。

夜策冷和长孙浅雪，用的是一套剑法。

这暗示出，她们均和梁惊梦有故，但前者忍辱负重听命朝廷，后者藏于市井筹谋复仇。

夜策冷的打戏地点怎么设在祠堂？

为的就是借敌人那句“我为你师傅也点了盏香”，来提示她的过往。

果然，倒回去再看，夜策冷表情很是微妙。

但当时E君注意力在哪？

高级的色调，拉风的开场，交叉的打戏剪辑和满屏慢镜头...

好不炫目。

人物情感积淀却破碎得一塌糊涂。

夜策冷此时，至少有三重心理。

第一重，忐忑。

她被多疑的王后突然召回办差，不知对方心存何念。

第二重，压抑。

对故人的思之切，与对仇家的恨之深，形成了内心纠结。

第三重，贪生。

身为大逆梁惊梦之徒，出身自王上不喜的巴山剑场，为人处事自是要万般小心。

观众要感受的是这些啊！

奈你形式再花哨，抵不过一个有血有肉的好角色。

说回丁宁和长孙浅雪的姨甥关系。

编剧给他们添了许多“你懂我懂”的yy段落，像床头双修，有名无实的亲戚辈分，前世今生的宿命渊源...

落到实处，你看到的是这样。

场景一：

对小姨的话浮想联翩。

场景二：

偷看小姨洗澡。

场景三：

向小姨开荤。

既不算痞气。

也不算匪气。

换掉李现的脸，整个一流氓。

十四年前的李逍遥敢这么演，导演旨在塑造由乡下店小二到旷世奇侠的转变。

前头越是不正经，后面越显得成熟稳重。

丁宁上来就“耍坏调戏”，也是先抑后扬？

很遗憾。

后续的情节里，只有男频文常见的设定。

多女爱一男。

独得高人指点。

武力突飞猛进，打脸众人...

编剧调用了大量噱头，却写不好一个人物。

再看两位香港导演的“形式主义”——设计了大量打戏，却拍不好一片江湖。

最直白的反映在哪？

高手不像高手。

观众根本感受不到武力层次的差距。

就说全剧最被诟病的一场打戏：夜策冷VS方侯。

二位矛盾是，夜杀了方的女婿，方曾是梁惊梦遇害主谋之一。

明面上，夜策冷理亏。

她能承受方侯一击，就算还了债。

方侯什么水平？

本剧的九重修为境界中，他排七境。

算高手一名。

出手却实在好笑。

他隔空舞动一堆白色气流，各种搔首弄姿，掀起阵阵狂风和尘土...

偏偏夜策冷没啥反应，甚至侧身闪至房梁。

即使补了夜策冷等方侯一走，立马口吐鲜血的镜头，也不对味。

起势就输了。

高手本该傲慢而收敛。

不动手则已，一出手必中。

忽略打斗时的特效、场景等因素，江湖自有将它的门槛规则。

好的“形式”一样不是花拳绣腿。

中国武侠自民国起，随时光变迁，涵盖了社会与思想的变革，算是国人独有的情怀感悟。

想拍好，要“收”，也要“放”。

当技术和故事齐驱并进。

哪里还会糊？

评

----------【剧情故事】----------

故事线看着瑕疵还是比较多的，很多台词设计不够用心，颠三倒四，南辕北辙，出尔反尔比比皆是。

从开篇到中期结束，剧集以故事线发展为主，虽然感情线方面真没什么可看的，但是虽然只是寥寥数个镜头，已经能将主角的情谊点明深意。

从后期到结局之前，基本已经在感情线方面崩溃了，而且必须要说明的就是终局设计糟糕透顶，这方面可以用“倾颓”来总结，不过因为已经习惯了编剧的逻辑非正常人所能有，所以反而有些习惯了。

总的来说，还是看看演员就行了，如果你认真，你就输了。所以2星只给演员相貌。

----------【角色演绎】----------

主要角色团相貌都比较优秀，但是技术方面就差很多了，明明是一部武侠氛围比较浓重的剧集，但是实际看起来倒是更像一部偶像剧。

演员配音有比较严重的问题，基本配音和嘴型就没有能对的上的，不知道是拍摄的时候压根不认真，还是后期配音的时候不用心。

----------【配乐，服饰，道具，场景，特效】----------

op编曲和作词都有点问题，听起来觉得十分吵闹令人反感。

场景和特效配合有问题，特别是动画方面显得十分违和，虽然效果都是比较好看的效果，但是实际应用却显得漏洞百出。

既然剧名如此，对于武器的武打设计应当是全剧的重点之一，但是本剧动作设计看来虽然花样繁多，但是没有风骨，加上配音叮叮当当的让人看着只是觉得聒噪。

为李现而来。

加班加点终于看完了这部剧。被姚笛的演技圈粉，何润东出场不多，气场却很强大。

丁宁前期造型真的不好看，遮住了脸型，冬天衣服厚重，看起来不精神。小姨的衣服白色为主，打斗也有披风，不碍事吗？

后期丁宁的刘海被撩起来，衣服挺括之后，颜值就上来了，帅气！

李现想表达丁宁蛰伏，现身，再复仇的节奏，我get到了他的演技，就是蛰伏期间，感觉有点猥琐。

可能是剧本比较跳跃，人物众多，所以留给丁宁的出镜时间并不多，挺遗憾的，因为丁宁本人的故事讲的不够细腻。

男女主的感情戏也很突然，女主的爱表现的太寡淡，后来强行深情的时候总是觉得烘托不够。

表现大义的时候，李现台词和表情没有王者之气，与衡王对戏，有差距。

总之，一群优秀的演员，在努力讲一个故事，感谢他们的付出！

李现，未来可期！

李一桐，希望早日大红。

希望其他演员也红红火火！