超能第二季

啊啊啊啊啊啊灵能要出第三季了！！！我爱你骨头社！！！等得久就会有好事发生！！！！我狂喜乱舞！

---以下原文---

灵能并不是一个传统意义上的“超能力番”，和jump的王道作品也截然不同。one老师从一开始，就为主人公设定了他人无可企及的能力。但同时这也是他试图提出的问题：当能力达到顶峰之后呢？

就像许多爱情故事都会说，“从此王子和公主过上了幸福的生活”，仿佛结婚就是故事的终点。成长类的作品也时常局限于，主人公不断克服困难后终于站上顶峰。

但one老师的成长故事却不同。

无论是mob还是琦玉老师，他们都在一开篇就站在了作品的天花板。但他们实质上也因此与社会脱节。琦玉感到无聊，mob感到孤独。这份力量带来并不是解决问题的快感和答案，相反它成了问题本身。而one老师正是在故事中不断探索这一答案。

同时师匠这一角色的设计也堪称完美。他是和mob处在两个世界里的人，但本质上他们面临着类似的困境。

灵幻拥有mob所不具备的一切“普通人”技能：他善于沟通，相貌帅气，言语往来上没输给过任何人，会按摩会PS，会心理学会体术，几乎可以说除了超能力没有不会的。但他也一样孤独。

他的聪明让他很容易厌倦事物，他找不到方向，没有喜欢的工作，没有交心的朋友，家人也对他非常嫌弃。

所以他会对mob产生“憧憬”，因为mob带给他一个全新的世界，同时给了他维系一个世界与自身之间的纽带。

同样地，对mob而言，灵幻给了他去触及世界的基础与勇气，让他从对力量的烦恼中挣脱出来，开始一点点去寻找答案。

最上、芹泽、铃木都是与mob相似的人，都是mob在不同情境下可能成长成为的形态。力量同样没能为他们答疑解惑，只是带来了无知的傲慢、崩溃的暴走或是难以言说的绝望。

mob很幸运，他有灵幻、小酒窝，有父母有律，有辉气有肉改部。他在寻找答案的路上，收获了远超出能力之外的事物。

这是“不可见的力量”。

身边的人改变了他，他同样改变了身边的人。辉气脱离了中二期，律意识到自己并不是羡慕哥哥的超能力而是“快乐地生活”的这份信念，小酒窝明白了自己其实只是想要友谊。而灵幻在彷徨之时得到了支持和认可。“我的师父是个好人”，将灵幻从孤独中拯救出来。

所以one老师的成长故事，是关于所有人的。他思考的并不是如何不断磨炼技艺增长能力，他关心的是内心的成长。如何接纳自我，如何和他人相处，如何融入社会，如何理解世界。

超能力不是问题的终结。“再来一根”的主意超能力做不到，同样，超能力也解决不了人的成长。

你的生命是属于你自己的。

8.9/10，值得被更多人喜爱的作品。 作画和分镜具是TV动画顶级，骨头社文武戏处理都很好，在吃透原作的基础上做到了合理删改补充，妙笔不断。骨头社对于连续镜头的安排、画面明暗平衡的控制更是让人赞叹。只是精彩打戏这个故事不会如此优秀，人物视角、阴影分布都有强烈的内在逻辑，包括日常文戏都有许多别出心裁的高能演出。

第一季在我眼中是没那么特别的佳作，但第二部从第一集开始，那样微妙而内敛的作者语言情绪就征服了我，当纸片被温柔的权能重新组合，对于“重要之物”的探讨就浮出水面与全季呼应，主要人物皆有弧光，配角也有出彩戏份，在温柔而有力的刻画中细碎的主旨被创作者的念动力拼贴在一起。

思来想去，没给九分。最大可惜是第七集后，作品的处理从神作回落到了有瑕疵的佳作层次，极佳的镜头语言也无法抵消爪篇本身的单薄（具体剧情细节处理的粗糙和简陋的反派设计）；比较好的是延续了内核，总结陈词了作者关于能力与感情的视野。 记录：1,8.9/10，温柔到极致的表现、成熟制作叙事，结构上的良好开端 3，8.9/10，三个委托三个角度三重思考，人物深度塑造的良好发展 5，9/10，剧场版质量单集，web系强作画，信息量充足的情绪调动，人物塑造的进一步深入和一点点正能量的观点输出，据原作粉所说经历了一些删改略有失望，但以纯动画党的视角来说已经十分精彩。印象最深刻的是女孩迅速变化的表情作画和逼仄镜头营造的压抑感。 6，8.5/10，还是觉得前面强行情商下线的灵幻没必要，中间的心理刻画很好 7，9.1/10，文戏的一个高峰，用精炼的台词分镜进一步深化了人物塑造，声优表现尤为出色，高级的抒情隐忍克制而又热烈温暖。

昨日，深圳从十几例德尔塔传播中新诞生一例奥密克戎传播。今天，新冠已蔓延两年有余。

这两年，地球人的日常大范围接受着翻天覆地的改变。繁琐的公共场合卫健流程，障碍重重的旅游出行，频繁推延的人生计划，像气泡全方位包裹住你我的日常，令人活在氧气缺失的不纯粹真空中。我甚至很难想象这几届的大学生正在度过一段长期封闭住校、居家网课，没有出国交流也没有毕业旅行的四年，作为此生唯一一次本科生涯体验。

【鱼缸中的金鱼世代】，我这样联想我们这一代人。

四五年前看灵能，我觉得有趣和人情味是作品的第一等要事，第一季动画也完美回应了我的期待。众多鲜活的角色，脑洞大开的展开，让人目不暇接。充满想象力的战斗场面又穿插着绝妙的幽默感，诙谐台词消解了超能力题材的架空感，带来清新扑面的真实人情味。其实，这些只解释了灵能成功的一半。类比银魂等优秀的搞笑战斗热血漫，灵能的出色没有脱离这类作品的框架——我们仍生活在一个向往有趣与人情味的社会。这种向往其实建立在一个安宁和谐的环境底色上，温饱无虞，未来可期，你我的人生画卷伴随着稳中向好的社会前景清晰起来，无论哪个角度看，机会仍在，冒险与邂逅都会如期而至。奇迹的故事，很好讲通。

但当时间线推向2022，站在这个节点来回顾此类作品，评论的视角已然改变，不经意间我们已深陷在各种泥潭之中。疫情改变了亿万人的人生轨迹，加之复杂的世界局势向固有经济产业带来冲击，各种资源红利的衰减：奇迹的故事，不好讲了。我们眼看着现实的潮水漫向自身。

有趣和人情味还值得期待吗？依然值得，但愈加残酷的现实让观众更慎重地思考其中的合理性。而不幸，灵能二期展示出的问题，是绝大多数acg作品的问题，那些有趣和人情味，不应该仅建立在情感的期待上，更需要考虑逻辑的合理，否则只会加重故事的虚无，削弱鸡汤的力量。

我认为的雷点：

1.全员小天使的世界太过虚假，一场战斗嘴遁能让所有反派都弃暗投明，整个世界压根没有坏人；

2.战斗也太过美好，所有战损都能瞬间修复，所有死亡都是敌人幻术，打得毁天灭地，打完一秒回到歌舞升平，主角连皮外伤都留不下，少年漫通病；

3.mob的善良来自他周围充满爱的环境，从家庭到校园到职场，无人不爱他，但当他流着流泪说自己也经历过铃木统一郎的孤独痛苦时，这份共情显得前后割裂；

4.灵能的底色是悲哀的，灵幻与mob，两个社会边缘人命运般邂逅，彼此救赎了对方，但也依然要经历残酷考验，一次次直面黑暗过去和人性阴霾，一次次向现实发问：我是谁，我为何在这儿，我为什么而活。可到了第二季，除了师匠回对这个议题进行了高光callback，mob经历的其他情节全都消解了这个底色。可是，为什么啊mob，因为你是主角，你就这么走运吗？怎么遇到师匠之前，你的人生尽是黑暗；遇到师匠之后，你的世界只剩下一个个装得挺凶，其实两句嘴炮一个拳头就转头开始爱你的好同志？这前后割裂的对比，让作品的设计感过强，一个纯净鲜亮的童话世界，就等着一位少年用鸡汤揭开它看似残酷的面纱。套路和设计，只会消解趣味，让人情味显得虚假不可信。

写下这段合理性分析，心情其实有些复杂。灵能二期于2019年开播，我却用后疫情时代的视角对它进行现实主义批判，显得苛刻与不合时宜；但另一个角度来说，我，一个与灵幻新隆年龄相仿的社畜，正如故事开场的他，身处怀疑童话的困局里。很难想象仅仅两年前，我还是一个极度追求有趣和人情味的人，疫情也好，社会锤打也好，时间迅速风化了那份热情。在师匠回，失去徒弟的灵幻在生日这天，只身回到常去的酒吧，平时自诩作为职业欺诈师，在此地狩猎弱者寻觅商机，当自己失落时，常客朋友们却回馈他假酒、客套寒暄和趁机洗卖安利。灵幻在昏黄路灯下呕吐，不是因为酒精，而是终于认清自己一无所有，只是一个在被社会逐步抛弃的弱者。这份苦涩写实，太过惊艳，我在荧幕前差点哽咽。这是二期唯一打动人心的故事切片。

我对灵能二期的不满，某种程度上或许是自己内心渴望的投射，期待有一种力量能带我脱离和灵幻一样的泥潭，而这种力量不应该是无成本零风险交易，不应该在嘴遁+爆种之后轻轻松松全身而退，连胸口的西兰花种子都能意外替自己挡灾。童话可以有，但我已经不再是受众。

2022年，巨浪滔天或许就在门外。一时豪杰，多少转瞬灰飞烟灭，有些剧变已势不可挡。而人们活在鱼缸中，看点小童话，苟在当下的安宁空气中，不失为一种生活方式。但我还是选择回归河川，在平庸苍白中迎接真实的巨浪。

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作者：钱老板

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2015年的时候，一个光头火了。

你一定还记得他——

现象级动漫《一拳超人》中的琦玉老师。

由画风清奇的鬼才漫画家ONE创作。

最火爆的时候，琦玉老师甚至到了能和日本国民漫画《龙珠》里的孙悟空比肩的地步。

一个兴趣使然的英雄，一个身怀理想的光头

其主角开场就直接无敌的任性设定和清奇的画风，让无数观众耳目一新。

一季完全不够看。

在等待第二季的日子里，不妨来看看这部同样出自ONE之手的番剧。

还是一样的配方，却是不一样的味道——

《灵能百分百II》

モブサイコ100 II

除了有ONE的高口碑原著坐镇外。

本剧的制作方是被称为「日本动画界原创良心」的骨头社（BONES），出了名的慢工出细活，有钱使在刀刃上。

作品数量不多，但几乎部部口碑爆棚。

《钢之炼金师》《交响诗篇》《野良神》《我的英雄学院》《文豪野犬》《翼神传说》......全是他家的。

骨头社的王牌之作：《钢之炼金术师》

双剑合璧，想生出一部质量稍差的作品都难。

2017年，原作漫画拿下第62届小学馆漫画赏（全球历史最悠久的漫画赏）少年部门奖。

2016年，首部动画一经播出，也是好评如潮。

不仅被美国动画新闻网ANN（Anime News Network）评选为"夏季最强番"，在豆瓣上也有两万多人打出9.3的高分。

够神了吧。

万万没想到，第二部更猛。

目前播出8集（总共12集），豆瓣评分飙到9.7，在B站（bilibili）上的评分则是直接登了顶（9.9）。

基本已经预定年度神作。

上：豆瓣评分，下：B站评分

考虑到第一季已经过去三年了，况且很多人也没看过，咱们先来捋捋剧情和设定。

未知年间，日本。

世上仍然存在着一些用科学无法解释的灵异现象。

普通老百姓遇到后完全应付不来，有些具有特殊能力的人却可以。

他们一般被称为灵能力者。

本剧的主要故事，正是围绕着这样的两个人来展开。

一个叫影山茂夫，14岁，是天生的超能力者。

本作中的超能力是一种泛称，包括灵能力和其他一些属性（如念动力，自我修复等。）

因名字谐音Mob，也被叫做「龙套」或「路人」。

除了会除灵以外，他几乎什么都不会。

不善交流、身娇体弱、学习成绩惨不忍睹.....

甚至连拥有超能力这一点，龙套都觉得很自卑。

一方面，他并不能很好地控制自己的能力。

比如，吃饭时他总是不自觉就把汤匙给弄弯，为此他没少挨父母的骂。

另一方面，龙套超能力的爆发有一个阈值，这和他的情绪状态有关。

一旦某种情绪飙到了100%或者以上，他就会进入暴走状态。

俗称开挂。

如果是正面情绪还算好，但若是负面情绪，那就糟了。

杀神模式下，难免会伤及无辜。

小时候，因为心爱的弟弟被混混欺负，他就当场暴走了一次。

混混被打飞了，弟弟也被打飞了。

可能因为涉嫌虐童，故动画版中没有这一幕

那一次，给他，给弟弟都留下了毕生难忘的阴影。

打那时起，龙套就对自己的超能力产生了深深的畏惧。

这也造就了他胆小懦弱、沉默寡言的性格。

因为想要压制超能力，就等于压抑他的情绪。

为此，他还专门去了市里的一家灵能事务咨询所，想要学习如何控制自己的力量。

在那里，龙套遇见了他的另一半人生导师，也就是本剧的另一个主角——

灵幻新隆（绰号「师匠」）。

一个天生的零超能力者，一个除了除灵以外什么都会的男人。

类似于屏保的这种小彩蛋在本剧中有很多

不管是格斗、PS还是按摩，他都有着不俗的造诣，必杀技高达十几种且后续可能还会突然增加。

简直就是必杀技百科全书。

目前已知的有：烈盐乱舞、咒术粉碎、驱邪修图大法、芝士汉堡龙卷风正当防卫猛击、催眠术左勾拳、破邪之肘击、盛盐飞拳、突贯驱邪术、彩虹之封印阵、对被附身者魂飞膝撞、对超能力者超危险飞踢等。

举个栗子，大概像这样↓

但这些都不重要。

他最大的能力是有着无与伦比的口才，洗脑和诈骗能力放在全世界估计也是数一数二的。

狠起来的时候，他连自己都骗。

水不醉人人自醉

本来，师匠以为龙套只是在开玩笑，便甩了一大段人生哲理给他想快点打发他走。

却把龙套感动得涕泗横流，仿佛抓住了救命稻草。

在见识到了龙套不经意展现出来的灵能力之后，师匠敏锐地嗅到了商机。

他谎称自己是天下无双的灵能力者，顺理成章地把龙套收做了徒弟。

同时也收做了时薪300日元的兼职职工。

在各式各样不同的除灵委托中，师徒二人让人啼笑皆非的故事就这么开始了......

草帽恶灵

由于有着和《一拳超人》相似的主角无敌设定，以及同样简约的画风，网友们常常把两者拿来作比较。

但实际上，《灵能百分百》才算是ONE严格意义上的正式出道之作。

2009年起，他开始在网站上连载《一拳超人》。

缘由是为了熟悉网络绘画软件comicstudioPC。

也就是说，这是他「兴趣使然」的练手之作。

后来，漫画家村田雄介征得作者同意后，将其重新绘制，这才有了比较正常的画风（后续动画也是重制版画风。）

左：重制版，右：原版

相比之下，后来的《灵能百分百》就显得更加根正苗红。

虽然画风依旧清奇魔性，但很明显，其用心程度已经高了绝对不止一个档次。

《灵能百分百》漫画原作

主角虽然同样无敌，但作者给龙套加上了「情绪阈值」这样的软控设定。

龙套各种等级各种情绪下的不同战斗状态，也算是本剧的一大看点。

1-99%，打打小怪；

100%及以上，美颜滤镜，万花筒写轮眼开！基本无敌；

官方吐槽，最为致命：帅哥你谁？

???%，就直接能毁天灭地，让情绪计数器都吓到颤抖。

???%暴走状态下的龙套

不像琦玉老师，就算是放眼全宇宙，他的两板斧大概也够用了：普通一拳+认真一拳。

战斗方式太过简单。

以至于最后他自己都选择遁入红尘，做了小丸子的爷爷。

本言论纯属虚构

至于《灵能百分百》中的打斗场面，我只能用四个字来形容：叹为观止。

第二季的第五集中，龙套进入反派精神世界的一场灵力之战，近7分钟的动作分镜流畅华丽，毫不拖泥带水，想象大胆，气势恢弘。

骨头出品，必属精品，这话果然没错。

穷字怎么写？我骨头社从来就不知道。

夹一句私心之言，这场精神之战里有好几个镜头，竟然让我感觉到了《EVA》的蕴味。

上：《灵能》，下：《EVA》

不过，动作戏爽归爽，《灵能百分百》之所以能得到如此高的评价，还是在于它的人物和故事。

和三观已定，坚定不移的琦玉老师不同，龙套只有14岁。

就算他再强，也不过只是个孩子。

他会迷茫。

他会在不小心伤害到弟弟后选择拼命压抑自己的灵能力，压抑自己的感情。

最后活成了琦玉老师的面瘫模样。

然而，一个尚处在青春韶华的少年，又怎么可能无欲无求。

他也有喜欢的人，有爱做的事。

但却深深忌惮于自身的强大力量，不敢再近一步。

换言之，他讨厌灵能力，实际上就是讨厌他自己。

这是龙套最大的优点，但也恰恰是他的最大弱点。

物极必反。

压抑得太久，永远无法接受拥有灵能力的自己，那个难得一见的???%形态变成常态只是早晚的问题。

一个隐藏的终极大反派，是他自己。

漫画第100-15话：龙套的自我VS本我

好在，他遇上了一群善良的同伴。

小酒窝、肉改部、弟弟、花泽......

肉改部

但这其中最重要的，还是师匠。

第一季每集的片尾动画，就是两人的相遇

在两人相遇的第一天，师匠就告诉他，这世上的人各种各样，有的跑得快，有的长得帅，有的很持久。

拥有灵能力也是一样，并不需要为此自卑或自傲，更不能用灵能力去伤害人。

这些话成了小龙套赖以生存的不二法则。

在陪同着师匠接下各类除灵委托的日子里，龙套也在慢慢改变着。

他渐渐发现，原来自己一直深以为恶的超能力，也可以帮助很多人。

他还鼓起勇气参加了肉体改造社，为了练出一身肌肉，好向心爱的女孩儿表白。

在第一季的第11集里，龙套一行人遇上了同样具有超能力的人类反派组织，爪。

就在所有人都怂恿着龙套打爆反派，眼看着就要违背他生存法则的时候，是师匠拦住了他，并告诉他：

不想战斗的时候，逃跑也是可以的。

太多人只关心他飞得高不高，却少有人关心他飞得累不累。

豪不夸张地说，龙套之所以没有滑入深渊，成为终极反派般的人物，最主要的原因就是因为师匠拽住了他。

他和龙套的关系，像师徒，像朋友，也像亲人。

在第二季的「灵幻篇」中，整整3集被用来交代师匠的人物背景和细节。

师匠其实是孤独的。

别看他表面嘻嘻哈哈，业务繁忙，但其实离了龙套，他就什么也不剩了。

没有朋友，生日只能收到邮箱的自动祝福，以及老妈的"你还在做类似诈骗的工作吗？"

又是一个彩蛋：师匠的生日和银桑是同一天

不得不说，这三集的故事真的是神来之笔。

既水到渠成，又锦上添花。

第一季的第一集，龙套在被师匠叫出来除灵后，嘟哝过一句：不是说不要突然叫我出来嘛。

可能那时，两人之间的冲突就已经暗暗埋下了伏笔。

龙套是在成长，渐渐有了自己的朋友和活动。

可师匠没有。

所以，当后面师匠下意识地对龙套说出"你在学校也没什么事吧，那些社团有什么好参加的啊......"的时候，

很多网友表示接受不了这一幕，为什么要把好好的师匠讲成这样？

甚至不少人直接开始粉转路，粉转黑。

但在我看来，ONE老师强就强在这里。

够敏感，够勇敢，也够自信。

朋友间、恋人间、亲人间不正是这样吗？亲密到一定的程度，总是很容易忘了，他还是他，不附属于你。

而只有当师匠意识到自己一直满足于利用龙套的事实，才会真正地明白龙套之于他的意义。

也才会在最后对龙套由衷地说出那句：你成长了啊。

这样的角色，有缺陷，却更迷人。

好在，龙套最终安慰了师匠。

就像当初师匠安慰了他一样。

真好啊。

两只断线的风筝缠在了一起。

那就请继续飞下去吧。

文/香蕉姐

（更多原创影评，微信搜索ttyingtan，后台回复片名，一起来看片儿~）

一旦我们真正地进入ONE氏的两部最流行的作品，将会轻易地发现这位老师对描绘和处理存在危机（existential crisis）是如此情有独钟。英语观众如火如荼地讨论着在《一拳超人》中被构建的抑郁和焦虑：主角琦玉是否患有抑郁症？或者他只是感到，“无聊”？

很显然，琦玉比常人更加拒绝社交，被他拒绝过的人可以列一长串，其中就包含着重要配角杰诺斯、音速索尼克和吹雪；琦玉对几乎所有的事件感到持续性的无趣和厌倦，尽管他能够以一拳解决所有问题，但与此同时他亲口承认着“压倒性的力量.......是无聊的”；他还激烈地思考自己的存在意义，例如，当他在番外漫画中摆弄那个喷壶的时候，他的思绪是如同井喷的。（ONE氏花费大量的OS描述这种井喷，这并不常见，因为我们很少在《一拳超人》中看到大段的文字。）这些序列几乎是抑郁症的完美呈现。

中文世界的观众常常误以为能够享有“高处不胜寒”特权的角色是强悍的，而慕强就是王道热血漫画的核心：几乎每一个超男性主角都在爬坡，为了“击破幻觉”、或是摆脱不公正的待遇，他们需要变得更加强大。

一条公认的定理是，弱小会使人感到痛苦、羞愧、无能为力，在王道作品中，弱小是一切悲剧的起源。从其桎梏中奔逃带来一种掌控自己命运的快感。

王道少年漫作品的缺点是显而易见的：这里并不存在一把标尺，像判断左右一样给出衡量。然而，正如我们反对极左和极右那样，任何人走到光谱的极点都会变得非常危险。ONE氏精心塑造的角色琦玉在光谱上微妙地找到了一个平衡，平衡的伴奏就是抑郁和焦虑——并不总是负面的经历，但埼玉缺乏另一个自己来审视他的心理状况。我想成年读者会更容易对这种缺席感到共鸣。

《一拳超人》在英语世界的流行是合理的。ONE氏打破了过去的日本漫画市场对个人主义的消费模式，同时保留了普通观众对慕强和个人成功的向往。

他的作品受到日本经典物哀美学的感染——《灵能百分百》几乎就是一部可视化的“物语”，主角茂夫的存在被无限淡化，人物的焦点因“哀”（审美情感）而不断变幻。

同时，ONE氏是从日本少年漫画的黄金时代成长起来的作家，想要创造出那种“可预测的”传统少年漫画对他来说不是一件难事：他的分镜水平超群，人物特色鲜明、令人记忆深刻，每一个新人物的出场都如同彗星落地。正因如此，他很清楚这个世界已经拥有太多王道少年漫画了。

琦玉横空出世了。他是《一拳超人》世界的天花板，他不需要爬坡，他在故事的开头就已经完成了作为超级符号的演化。在和人造人杰诺斯相遇后，他更多地参与到人类社会中，尝试不同的互动，在这个过程中他继续实现他的心愿：找到乐趣。正如他所说的那样，“一个兴趣使然的英雄”。出于存在危机而追逐乐趣，这一目标在少年漫画中是颠覆性的。

我们无法确认ONE氏是否是主动地描绘了一种创造性毁灭，但不可置疑：他在继承少年漫画慕强遗产的同时，或多或少地消解了它，在此之上他不断地书写颠覆式的电梯推介。它们可能未必是成熟的——如果作家不得不面临提前完结呢？但提供了一种天降黑石般的思路。

2009年，自然而然地，他在新都社/neetsa上连载WEB漫画，后来辞去工作与村田雄介合作。2016年，从MadHouse制作的第一部《一拳超人》动画播出起，他的拥趸开始以惊人的速度生长，美国漫画读者在Viz和ComiXology上大量地消费他的作品，中国观众把这部制作精良的动画称之为2016年的霸权；《一拳超人》的游戏作品空前热销。

每个人，都可以在ONE氏作品中消费过去的少年漫画和新式的少年漫画，我想这是它如此流行的原因之一。

《灵能百分百》深化了这种倾向。没有村田雄介的作画重制，该作的风貌得以更加贴近于ONE氏最初的想象：ONE氏的画技和个人风格比我们能见到的任何一个主流漫画作品都要荒诞地多，他的人物基本上就是随手勾勒出来的，不具备传统意义上的“帅气”“美丽”。他在磨练画技的同时聘请助手，让建筑物背景如同照片一般。《灵能百分百》得以同时葆有现实和荒诞。

在本作中，“存在危机”又来了，它更明朗、更露骨，一浪高过一浪。我们可以看见两位主角直截了当地问出：“我，是什么？”紧接着他们围绕着这一主题进行理性和非理性的思考。

我们会把第二主角灵幻新隆视为第一主角的对照，硬币的那一面、桥的另一端，他们固然结伴，并内含一种微妙的上下级动态，实际上是互相伸出手想要抓住对方专精、而自己没有的某个部分。

因为这些部分的缺席，存在危机发生了，对彼此的平静构成了重大威胁。ONE氏花费更多、更细致的篇幅描述这种威胁及其带来的生理性影响。漫画所述的“正体不明”不仅仅是字面意义上的“我不知道我的身体里有什么”，还是对主角个人意义感到困惑的一次概括。

困惑如同钟声越荡越远，困惑是磁石间的互相吸引。我们可以看到重要配角几乎无一例外地......试图为自己创造不必继续困惑下去的生存空间，不同生存空间的线程组合在一起，完成了这个令人啼笑皆非的欺诈精神喜剧，权力在其中坐过山车。

ONE氏还将权力的大幅度动荡和真情实感联系在一起，并且他坚信魅力来源于人情味。最终，能超越“100%”的人是一个有人情味的好人——就是在这里，一个明确的漫画标尺终于出现了。

你需要不断地变得更好，而不是变得更强。而ONE氏忠于这一点，他现在正站在这扇大门里。

2019.4.1 完结

《灵能百分百 第二季》

综合评分: 准5分(4.5) (最低1分,最高5分)

作画: 5

剧本: 4

角色: 5

演出: 5

音乐: 4

声优: 4

上榜情况: 第67名 (纯个人向榜单,仅收录前一百名)

灵能百分百,硬实力绝对无敌,奈何比起同样来自one的《一拳超人》(第77位),灵能在ACG圈以外的地方还是缺了点知名度.在多罗罗后期无力的情况下,灵能可以说毫无疑问地拿下了19年冬季档动画的霸权.这同时也是一部从全方面来看都几乎无可挑剔的作品.

one老师的水平体现在很多方面,笔下无论是一拳还是灵能都是十分优秀的漫画作品.并且,最难能可贵的是两部作品在动画化后都非常成功.凡是看过一些动画作品的人都会发现,有些动画看起来差,只是因为感觉故事讲的不明所以,作画,节奏,演出都很完美,但就是因为剧本导致作品不受大众认可.这就是一部轻小说,漫画,游戏作品与动画的契合度的问题.前些天在11区上映的《海兽之子》就是个反面教材:如果不是我事后简单翻了翻漫画,动画的评分可能会给很低.简单讲就是,动画化为了做出漫画的魔幻效果采用过多对幻想的刻画,导致不清楚设定的观众,即非原作党,对真实与虚幻区分不能,最终给出了“作画和音乐真好,但剧情完全没看懂”这种评价.从这方面来说,one老师十分成功.

尽管《灵能百分百》不是我最喜欢的动画,但我可以断言其原作一定是最适合动画化的作品之一.尤其是one的神仙战斗场景配上骨头社的制作,作画巅峰不过如此.同时,这部作品的角色可以称得上是一绝.举例,动画对师傅形象的刻画让观众几乎没有喘息的余地,这个人能引起反差的事迹太多,上一秒恨他的人下一秒有可能就黑转粉了.而龙套对师傅的评价成为了其形象的最完美诠释:一个好人.费尽心思,用尽方法,one却只创造出了一个看似普通的人,但这种平凡,更能震撼人心.委托完成后师傅对龙套说的那句“去吃乌冬吧”相信让观众感受到了平凡的力量.

如果一定要我鸡蛋里挑骨头,我会说这部作品可以在背景音乐以及oped上做得更好,紫罗兰ed,茅原实里的《路标》即是我心目中动画音乐的巅峰.

在我给很多朋友安利这部动画时,他们都会说画风看不惯,我只能说如果这种画风无法接受的人,已经错过了无数优秀的动画作品,所以如果是萌新,不用犹豫,去看!看完不满意来找我,我免费送1个t的galgame资源(好像暴露了什么…).

在欣赏动画之余,不妨学习一下龙套的生活态度,不依赖自己的优势生存可能在很多人眼里是愚蠢的行为.但说我中二也好,装13也罢,真的希望自己能像龙套一样坚强,然后不停奔跑.