很难想象,一部由金马奖、金像奖影帝影后的电影,再怎样也不会差到哪里去。
可事实是,集结了惠英红、涂们、春夏三位影帝影后,外加老牌帅哥余文乐的《怪物先生》,愣是给一群王者拍出了个青铜片。
一、怪兽在卖萌、打怪过家家
怪兽题材电影一直以丰富的想象力、惊险的视效奇观备受全球观众的喜爱,无论是经典的怪兽之王“哥斯拉”,还是太空怪兽“异形”,都给观众留下了深刻的印象。
当国外怪兽电影往“高大凶”方向发展的时候,国内的怪兽电影却在萌系风格上一去不复返,《怪物先生》同样跳不出这样的制作理念。
从划破人类手背、像个小飞象的小怪物,然后是浑身雪白、毛茸茸的雪怪和张着大嘴、到处追人的黄色灯泡眼小怪兽,
再到如同一朵大花般绚丽的"迷宫怪",无一不是给人一种丑萌丑萌的感觉。
丑萌的怪兽是降低了观众的可接受度,但是对抗场景却不能敷衍。在所有的打斗对抗场景里,既没有充满想象力的对抗方式,也没有强有力的震撼场面,缺乏有效的名场面难以给人留下深刻的印象。
号称持续了9个月制作的特效画面,实际展现出的视觉效果还只是停留在网大级别。仔细看会发现,无论是开头超市里的纸人大战雪怪,还是大嘴怪们对季末、猛哥的巷口追逐战,几乎所有的怪兽镜头都没有真人,就连纸人这个角色也往往是独占画面。直接将特效场景和真人镜头分开,既减少了特效制作的难度,也能避免特效差影响观众的观感,这就是电影的鸡贼之处。
二、西文东化,不伦不类
《怪物先生》改编自美国作家A·李·马丁尼兹的同名奇幻小说,小说讲述了一位专门对付怪物的“怪物先生”和一位能够吸引怪兽的“怪咖妹”在现代都市的奇妙冒险。马丁尼兹的小说擅长塑造新奇的世界观,又能结合当今的现实世界找到联系与平衡点,从而诞生出全新的风格。
导演兼编剧的黄智亨对《怪物先生》既想要保留原著丰富的想象力和精华,又对其中的元素进行本土化的改编,最后得出的效果就是不洋不土、不伦不类。
用传统的阴阳两极诠释平行相对的人类世界与怪物世界,“纸人”一角无疑代表东方的折纸艺术。
季末给猛哥贴在后脖子跟的血纹,充满了浓浓的《古惑仔》里黑道大哥的味道。
场景设计上偏偏又到处都是西方的魔幻元素,像《盗梦空间》的无限循环空间和《奇异博士》的颠倒都市,
有《哈利波特》一样的粒子化特效、像超级赛亚人狂化的登场,
还有像《移动迷宫》里清水毛坯风的两界交界处,无一不充满了蜜汁的土味审美。
从《怪物先生》的土味审美里不难发现,导演黄智亨有野心想要把这部电影打造成了国产怪兽电影新风格,但是又缺乏十足的把握和勇气去彻底改编原著和加入自己的全新想法。
长久以来本土化改编本身就是一项非常难的工作,难在如何进行取舍。既想要保留西方元素的新鲜感,又想要加入东方元素拉进观众的亲切感,最后得到的效果就是不伦不类,两边都不讨好。
三、王者阵容,就造出个青铜
在未看过这部电影之前,很难想象这样一部“烂网大”的主创阵容是一群“王者”。
金像影后春夏、金像影帝提名的余文乐,金马影后惠英红和金马影帝涂们,主演们的演技实力已经毋庸置疑。
背后的创作团队同样实力不俗。导演兼编剧是凭借电影《悟空传》获得第37届香港电影金像奖最佳视觉效果奖,被称为香港最好的视效师之一的黄智亨。监制是手握金像奖的郭子健,摄影师林志坚在《催眠大师》、《滚蛋吧!肿瘤君》、《记忆大师》等多部电影里担任过摄影师,还有六次合作的老搭档编剧范文文。
这样的主创阵容按理说,随手都能拍出一部不差的作品。但事实是《怪物先生》的豆瓣评分仅为5.0分,妥妥的不及格作品。
导致这一结果的根本原因在于,电影缺少有效的价值表达和情感共鸣。
“季末”和“猛哥”两个有着童年伤痛的社会边缘人物,如何走出迷茫实现自我价值的励志之路,被包裹在“打怪升级”的外衣之下。想要表达让人类世界与怪物和平共处,最终衍变成了新老权力交替的争夺。
简单易懂的剧情背后是空洞无力的情感表达,一群实力派演员也难以发挥出本有的实力。涂们饰演的“平叔”成了工具人,惠英红演成了浮夸的反派,中规中矩的余文乐毫无惊喜可言,作为女主角的春夏则令人失望之极,彻彻底底成了一个背景板角色。
坐拥王者阵容、花两年时间却造出这么个青铜片,竟然还要付费观看?!在这个困难的2020年,请导演不要再坑观众的钱了!
因为有余文乐,所以对电影的整体期待偏高,看完电影之后便心生也就这样吧。
剧情比较老套,也没有什么突出的地方,唯一有点喜欢的竟是雪怪的可爱。
季末是一个能看见怪物的女孩,不被家人理解,也被其他人当作异类。甚至还被遣送到神经病院,于是她只能撒谎照着别人想要的答案去诉说去回答问题。
直到某天她在便利店遇到了怪物猎人猛哥,她发现原来怪物是真实存在的,从此之后,她和猛哥的生活有了新的拼接,走进了充满怪物的世界。
女孩总是充满不自信,觉得给身边人带来厄运,殊不知自己是拥有被选中的使命。而猛哥,因为思念哥哥,与哥哥的深厚兄弟情,想成为像哥哥一般的最强怪物猎人,却无奈自己一事无成。当面对这个世界将被颠覆的情境,两个人都开始相信自己,相信对方,没有放弃去争取最后一丝希望。
我们总会因为自己做不成什么事而对自己感到无奈。你应该试问自己,真的努力了吗?你应该问自己,现在的自己是否够格去做这件事?如若够格,寻找失败的原因,如若不够格,那让自己变得更好,能够匹配你想达成的目标。
我们总会因为社会的种种,他人的言语等去否定自己。虽然我们不能被所有人肯定,但是我们能做到让部分人竖起大拇指,正像每一个行业,都会有优秀的人才。你总有可取之处,你有你的长处,你的闪光点。
这辈子的人生请不要放弃、不要畏缩,请勇敢前行。前行的路上,你并不是一个人!
我看到4.8的评分忍不住嘴欠说两句。影片开始那段吧还行,构架世界观,创造奇观等等。但是怪物的设计都在向低龄化靠拢。但那个蝌蚪怪和眼球怪又很限制级,到底是闹哪样?导演可能心里没数。其他猎人也都没啥太多展示,浪费了很多设定。最后靠随机找到他哥的晶石真是让人无语。更多的缺点就不说了。
回过头来,港片现在非常的不容易。没人,没钱,没枪。春夏算是为数不多的能出头的年轻女明星了。管演的怎么样,已经是实实在在的无人可用。作为一个美术人,在美术界一直有个不成文的常识,人两边的脸,长得是不一样的。本片中余文乐和春夏的特写镜头都充分的证明了这一点。也证明了他们没整容。港片的投资人只愿意投给这几个演员。那演员这一块就是后继无人。再加上工业化过于保守,不尊重编剧,必遭此报。但是中国影片工业化的程度其实还是应该向港片看齐。如果港片特技特效电影也顺利进入工业化,倒也是赶英超美。所以看国产特技电影现在不容易的份上,给个及格吧。
从b站牛叔说电影里看的解说,觉得电影不错,就找到来看了下,没想到这一切有多么的糟糕了!
剧情极度薄弱,女主角的异能花了几分钟解释了一下,男女主相遇打了一场,再次相遇又打了一场怪物,紧接着阴谋生成,又是无聊透顶的追杀戏。
有人说很想《夏目友人帐》,确实很像都是讲抓怪物的。可是人家正儿八经的故事精彩,怪物多样。你这电影拍的,让人哭笑不得。
很难想象,一部由金马奖、金像奖影帝影后的电影,再怎样也不会差到哪里去。
可事实是,集结了惠英红、涂们、春夏三位影帝影后,外加老牌帅哥余文乐的《怪物先生》,愣是给一群王者拍出了个青铜片。
一、怪兽在卖萌、打怪过家家
怪兽题材电影一直以丰富的想象力、惊险的视效奇观备受全球观众的喜爱,无论是经典的怪兽之王“哥斯拉”,还是太空怪兽“异形”,都给观众留下了深刻的印象。
当国外怪兽电影往“高大凶”方向发展的时候,国内的怪兽电影却在萌系风格上一去不复返,《怪物先生》同样跳不出这样的制作理念。
从划破人类手背、像个小飞象的小怪物,然后是浑身雪白、毛茸茸的雪怪和张着大嘴、到处追人的黄色灯泡眼小怪兽,
再到如同一朵大花般绚丽的"迷宫怪",无一不是给人一种丑萌丑萌的感觉。
丑萌的怪兽是降低了观众的可接受度,但是对抗场景却不能敷衍。在所有的打斗对抗场景里,既没有充满想象力的对抗方式,也没有强有力的震撼场面,缺乏有效的名场面难以给人留下深刻的印象。
号称持续了9个月制作的特效画面,实际展现出的视觉效果还只是停留在网大级别。仔细看会发现,无论是开头超市里的纸人大战雪怪,还是大嘴怪们对季末、猛哥的巷口追逐战,几乎所有的怪兽镜头都没有真人,就连纸人这个角色也往往是独占画面。直接将特效场景和真人镜头分开,既减少了特效制作的难度,也能避免特效差影响观众的观感,这就是电影的鸡贼之处。
二、西文东化,不伦不类
《怪物先生》改编自美国作家A·李·马丁尼兹的同名奇幻小说,小说讲述了一位专门对付怪物的“怪物先生”和一位能够吸引怪兽的“怪咖妹”在现代都市的奇妙冒险。马丁尼兹的小说擅长塑造新奇的世界观,又能结合当今的现实世界找到联系与平衡点,从而诞生出全新的风格。
导演兼编剧的黄智亨对《怪物先生》既想要保留原著丰富的想象力和精华,又对其中的元素进行本土化的改编,最后得出的效果就是不洋不土、不伦不类。
用传统的阴阳两极诠释平行相对的人类世界与怪物世界,“纸人”一角无疑代表东方的折纸艺术。
季末给猛哥贴在后脖子跟的血纹,充满了浓浓的《古惑仔》里黑道大哥的味道。
场景设计上偏偏又到处都是西方的魔幻元素,像《盗梦空间》的无限循环空间和《奇异博士》的颠倒都市,
有《哈利波特》一样的粒子化特效、像超级赛亚人狂化的登场,
还有像《移动迷宫》里清水毛坯风的两界交界处,无一不充满了蜜汁的土味审美。
从《怪物先生》的土味审美里不难发现,导演黄智亨有野心想要把这部电影打造成了国产怪兽电影新风格,但是又缺乏十足的把握和勇气去彻底改编原著和加入自己的全新想法。
长久以来本土化改编本身就是一项非常难的工作,难在如何进行取舍。既想要保留西方元素的新鲜感,又想要加入东方元素拉进观众的亲切感,最后得到的效果就是不伦不类,两边都不讨好。
三、王者阵容,就造出个青铜
在未看过这部电影之前,很难想象这样一部“烂网大”的主创阵容是一群“王者”。
金像影后春夏、金像影帝提名的余文乐,金马影后惠英红和金马影帝涂们,主演们的演技实力已经毋庸置疑。
背后的创作团队同样实力不俗。导演兼编剧是凭借电影《悟空传》获得第37届香港电影金像奖最佳视觉效果奖,被称为香港最好的视效师之一的黄智亨。监制是手握金像奖的郭子健,摄影师林志坚在《催眠大师》、《滚蛋吧!肿瘤君》、《记忆大师》等多部电影里担任过摄影师,还有六次合作的老搭档编剧范文文。
这样的主创阵容按理说,随手都能拍出一部不差的作品。但事实是《怪物先生》的豆瓣评分仅为5.0分,妥妥的不及格作品。
导致这一结果的根本原因在于,电影缺少有效的价值表达和情感共鸣。
“季末”和“猛哥”两个有着童年伤痛的社会边缘人物,如何走出迷茫实现自我价值的励志之路,被包裹在“打怪升级”的外衣之下。想要表达让人类世界与怪物和平共处,最终衍变成了新老权力交替的争夺。
简单易懂的剧情背后是空洞无力的情感表达,一群实力派演员也难以发挥出本有的实力。涂们饰演的“平叔”成了工具人,惠英红演成了浮夸的反派,中规中矩的余文乐毫无惊喜可言,作为女主角的春夏则令人失望之极,彻彻底底成了一个背景板角色。
坐拥王者阵容、花两年时间却造出这么个青铜片,竟然还要付费观看?!在这个困难的2020年,请导演不要再坑观众的钱了!
故事选了个颜值和演技双脱线的女主,原因无非就是——
缺钱,只能选个片酬不高的;
缺钱,只能按照金主爸爸的安排。
可是,余文乐也缺钱吗?
“嫁入豪门”的他,应该不愁吃穿啊。
不过,看到余文乐这鼻血,又好像明白了什么。
惠英红也缺钱吗?
虽然封后,但毕竟不是国内那些流量“明星”,估计也是缺钱。
怪物先生,实在是一部“怪物”故事。
这1.8元花的真不值
太难看了,剧情弱智逻辑低幼,爱情线莫名其妙
赛博朋克、恐怖病院、都市情感、童年伤痛...最后直接穿越到了沉睡魔咒,而当余文乐缓缓举起了右手,我差点以为他要打响指,已然忘了这是个怪兽片...
看完立马来评论了,演员演技在线,特效也还行。就是故事实在太单薄,没引起什么共鸣,电影记忆点很少。这样的卡司真的太浪费了!!!期待下一部春夏的电影。
太烂了,太烂了,喝杯奶茶不好吗!
没必要,真的没必要,两个金像影后一个金马影帝就拍出个这?非把一个磨磨唧唧的爱情故事包装的天花乱坠,世界观比与塑料感的特效还TM脆弱,春夏和余文乐毫无CP感,我还不如看《我们相爱吧》,至少余文乐还性感撩人,在这部里面余文乐的形象比他的宠物纸人还纸人……幸好没上院线,爱奇艺还我12块!
5.0/真的很难看…俗不可耐的剧情,面瘫的男女主演技。大决战这是《奇异博士》+《盗梦空间》?
余文乐救了个“寂寞”,惠英红蝉联“门卫”失败。过于陈旧的文本,边缘男女主互相拯救,扁平化的反派莲花连惠英红也没玩出花儿来。就阴着一张脸对你鬼笑,看cut觉得演技炸裂,放进烂剧本里啥也不是。
之前就看过一版剧本,非常一言难尽,改编自欧美的小说系列,却完全没有试图做本土化的处理,而现在的影像呈现更加可怕,一个院线电影的盘子,拍出了网络电影的质感,投资一看就不小,但是导演真的不会拍,好想走合家欢路线 于是整体上又土又low,春夏也是完全不适合角色,全程不在状态。
继续延续「十个院转网,九个心虚没信心」定律
看这卡司还以为多少能有点东西,结果看了个寂寞。
就是讲了一个不必用别人的眼光给自己设限,应该直面自己人生的故事。整体一般般,无亮点。
现在为什么都喜欢捉妖记那种萌系怪物,太减分了,一种风格的混搭。剧情也是稀烂
小纸人是亮点,节奏有问题
不愧是柠萌影业,钟晓芹和钟晓阳在汽车影院看的那部...白瞎了惠英红和春夏...唉...
某些特效场景还是不错的,有点意思,但奈何故事太弱了,讲述社会的异类互相温暖的主题,然而整体叙事过于跳脱,即使影帝影后加春夏余文乐这样的组合也没法拯救。
春夏不知道是在拍写真还是在拍电影 傻白甜的可以。。。
给三星及以上的都是花1.2元看的吧!我花了12元所以给了一星!春夏从头到尾除了一脸惊讶再没其他表情了!演技不行就不能换个眉型吗!?特效也就还行吧!瓷砖地没有倒影只有阴影等等等等!循环空间也不是这种循环空间吧!这一星是给余文乐和惠姐的!真正有演技的演员!
这电影也太粗糙了吧,好几处剪辑都很不流畅。
挂了个哥伦比亚制作,索尼国际发行,但品质一言难尽,次元界的故事讲的平淡无奇,两个男女主角的塑造也是单薄如纸,二人的情感线发展更是莫名其妙,影帝影后的卡司阵容,分配到个人的表演空间却寥寥无几,从特效到剧本再到表演,好似一场灾难风暴,绿幕廉价场面,流水账叙事,浮夸的演绎,还拙劣的模仿了好莱坞经典特效片的记忆点,整部电影看下来宛如一盘散沙,用100分钟时长都没能在讲故事,塑造角色和场面调度上三项成其一,连本来有着灵动特质的春夏,在这部电影里的形象和定位,就跟大妈傻白甜一样,影后以后要慎重接戏,拖了这么久没上映,最后卖给流媒体,能被接手,也算是这部烂片烧了高香。★☆