纸钞屋(韩版)

这帮劫匪要干一票史上最大的劫案，然后一个比一个像圣人，那你们何必走到这一步，一起学雷锋不好么？除了朴海镇带着两个智商不高的猛男，其他都应该上天堂，这帮人哪个手上没人命？处决一个人质感觉天都塌了！既然如此何必来趟这浑水？对受伤的人质无微不至的照顾，南丁格尔转世投胎了？钻头男更可笑，分分钟投降的角色，这种人进入团队前不考核么？马尾和女主把受伤的人质当爹妈一样伺候，不知道这教授怎么攒了这帮一群匪帮圣人去干这么大一笔买卖。

1、政治背景假设了一种即将发行的“半岛统一货币”。原作能够成立的一个关键基础：欧元是超国家的货币。那么半岛背景下唯一一种超国家货币的可能，就是联合发行钞票。这个改动算是比较巧妙，可是却有点立不住，因为剧中的半岛两国完全可以直接取消这一新发货币，从而让主角团的努力付之东流。

2、可能是为了避免触及东亚传统道德观念，所以局长和斯德哥尔摩自然也不应该有子嗣，这个改动很大程度上能够贴合韩国背景，也避免了一些可能出现的伦理僵局。类似的原因，教授和警长也不宜按照原作性质发展感情，只是这一改动，可能会在后续剧本中不断增加与原著的差异

3、家暴前夫从鉴定科换成政客，大概源自韩国一贯的不黑汝矣岛不舒服斯基，但目前来看，这个角色的作用可能会在第二季明显不同于原作。换而言之，这第一季很大程度上还是网飞的“翻拍我寄几”，第二季可能走向会和原作逐渐分野。

4、最重要人质从“英国大使女儿”换成“美国大使女儿”，这原因大概随随便便就能理解了。

5、东京的人物性格变化不小，不过大约是因为疯批美人人设在东亚社会背景里立不住，或者说，在韩国警匪悬疑题材里立不住。

6、由于东京人设近乎重制，所以连带着整个主角团的角色也大大小小地产生变化。大概可以说，这是改编所必然带来的蝴蝶效应，只是第一季还不足以让整个故事偏离原作，且看第二季会有多大变化罢。

总而言之，大部分改动其实都能在不失去原作趣味性的基础上，贴合半岛社会背景，倘若不是自己珠玉在前，应当是部不错的剧；只是，尽管第一季仍然没有偏离原作，但多种修改所带来的蝴蝶效应，几乎必然会使第二季演变为一个新故事，那时再看评分，或许会比现在高不少。

就看6集，连个人物都立不起来…..

别跟原版比了，差的太远，就是一群韩国粉丝Cosplay展

这个“里约”一笑我就想打他，脑门子大大的疑惑？？？是不是看剧看魔怔了？忘了自己哪国人，用别的国家口语笑声？

编剧也滋滋一样，该转折的地方全摊牌，然后改的地方全是漏洞百出

选角懒就不说了，演技也没用……真的是只要拍的人不尴尬尴尬的就是别人

前几天韩版《纸钞屋》上线，又名《纸钞屋：两韩统一篇》，从标题上看显然是将半岛局势，融入到抢劫案的剧情中，脑洞大胆特色鲜明。

剧作卡司不错，由4大韩星领衔：《燃烧》的女主全钟瑞，饰演女主东京；《老男孩》的主演刘智泰，饰演男主教授；《迷失》里的韩星金允珍，饰演谈判专家；《鱿鱼游戏》的男二朴海秀，饰演匪帮头目柏林。

网飞公司近几年投资的韩影作品，均取得丰厚回报，去年火爆全球的《鱿鱼游戏》更是让公司市值暴涨1200亿。

《鱿鱼游戏》和《纸钞屋》同为网飞最成功的海外剧，二者之间颇有渊源，去年在《纸钞屋》系列正式完结后，网飞公司迅速推出《纸钞屋：韩国篇》，企图复制《鱿鱼游戏》的成功。

目前，韩版《纸钞屋》豆瓣开分6.8，这个成绩只能说中规中矩，与原版季均9.0的分数相差甚远，“鱿鱼游戏”的梦看样是很难复制了。

韩版《纸钞屋》的问题出在哪里？是网飞大法失灵了吗？还是“纸钞屋文化”水土不服？接下来，咱们就详细分析一下。

一：原版《纸钞屋》的特色-泛欧文化与匪帮浪漫

原版《纸钞屋》之所以成功，主要归功于“经典的戏剧架构”和“饱满的人物形象”，可以说在文本和人物层面做到了极致。

故事里的匪帮团队，极具辨识色彩，团队核心教授是智谋担当，团队成员均以城市名为代号，人物的个性、职能属性与城市文化形成闭环，在这里，我们能看到西班牙的艺术格调，德国的智慧优雅，拉美与非洲的热情奔放，北欧的硬朗范儿，以及“东京”承载的迷离野性，整个团队就是一幅泛欧文化风情图鉴。

泛欧文化为团队赋予了统一色彩-优雅浪漫，而每个城市的特点又增强了人物个性，让每个人物都非常丰满，极具辨识度。

故事集中在印钞厂与警方的临时指挥所两处舞台，警察、匪帮、人质三股势力在有限的空间里斗智斗勇，人性的复杂被释放出来，三方势力始终处在崩盘的边缘，故事的张力被一次次变故推到极点。

故事里的对抗双方是匪帮与体制，整个故事能成立的前提是体制方比较菜，容易受“外交风波”和“社会舆论”的掣肘，给匪帮留下了可操作的空间，这点很重要。

《纸钞屋》在东南亚、拉美、中东等地区，引发了巨大的社会反响，这些地区的“街头运动”比较盛行，剧作传递出的“反抗”思想契合了当地文化，达利面具、红色工装以及歌曲《Bella ciao》成了街头运动的标志。

但“纸钞屋文化”决没有引领社会革命的雄心，前面说了匪帮团队的底色是浪漫，是充满艺术范儿的情绪释放，革命这个词太严肃了，太不浪漫了。

匪帮成员只是将抢劫行为，当成一场盛大的派对，尽情的大闹一场而已，因为生命的灿烂在于自由，所有的反抗都是为了挣脱束缚。

以上就是原版《纸钞屋》的特色。

翻拍的要义都在于：本土化，即保留原作的精髓，又要突出本土特色，本土化做的越合理，人物的行为逻辑就越能令人信服，剧作就越成功。

东亚地区普遍是体制比较强，街头运动比较弱，所以很多剧迷担心“纸钞屋文化”会水土不服，但韩国恰恰是街头文化盛行，地缘局势复杂的国家，掣肘体制的元素较多，可以说整个东亚地区，也就韩国具备翻拍《纸钞屋》的条件。

韩版《纸钞屋》的本土化集中在“文化背景”和“人物设定”两方面。

二：朝韩统一的背景-从共同警备区到联合经济区

韩版《纸钞屋》最大的本土化，就是将故事设定在朝韩统一的大背景之下，这个设定极大影响了人物的设定和故事主题。

剧中，2025年朝韩双方在板门店举行多次会谈，最终决定成立统一筹备委员会，将原来朝韩双方的“共同警备区”，转型成“联合经济区”，并在经济区内开设“统一印钞局”，发型统一货币，为全面统一铺路。

教授带领的匪帮团队就准备抢劫“统一造币厂”，目标4万亿韩元，折合人民币200多亿吧，朝鲜半岛的总人口不过7千多万，这笔巨款势必能改变历史。

可以看出，联合经济区的设立是学习欧盟，先放下分歧，先统一经济，逐步弥合半岛两端的差距。

韩版《纸钞屋》有两处台词直指主题：

1朝韩统一的前提是制造两边共同的欲望-通过经济发展，改变现状。

2朝鲜世袭的是阶级，韩国世袭的是财富。

原版《纸钞屋》里，匪帮团队抢劫印钞厂私印钞票的原因是：富人可以拿银行里的民众的存款赚取财富，而这些财富却与民众无关，富人的行为无异于偷盗。

韩版《纸钞屋》将这个理由放大，半岛统一给民众带来了极为美好的愿景，但权力和金钱是不分家的，联合经济区成立后，民众发现自己的阶层与财富非但没有改变，甚至变得更差了，这激起了匪帮的反抗决心。

匪帮佩戴的面具，就是古代朝鲜艺人表达阶层差异时的舞蹈工具，有鲜明的指向性。

三：喜忧参半的剧情-人设与主题的变动

背景设定变了，剧中的人物设定也随之改动，这些改动直接影响人物的行为逻辑，也成为本土化成功与否的关键。

这个故事最重要的是4个人物，东京，教授，柏林，谈判专家，与原版相比这4个人物的设定均有明显改动。

1东京：在韩国沦落的朝鲜女兵

东京作为故事的旁白，是《纸钞屋》系列的灵魂人物，原版的东京是雌雄大盗出身，性感热辣，桀骜不驯，执行力决绝，追求狂热的绚烂，属于那种只能活在燃烧中的女人，在第一任男友“烧死”之后，遇见了教授。

韩版东京是朝鲜女兵出身，虽然没有原版迷人的音调，但颜值绝对不差，她是朝鲜女兵，却痴迷“防弹少年团”，拥有一颗狂热的韩国梦，恰逢联合经济区成立，她马上成为第一批踏足韩国的移民。

然而残酷的现实迅速击溃她的梦幻，移民中介偏光了她的积蓄，而她自己同一名韩国的少女，沦为黑帮的敛财工具。

黑帮主打“朝鲜特色”，她白天是饭店的“朝鲜服务员”，晚上是牡丹峰俱乐部的“朝鲜歌姬”，当她的偶像防弹少年团在平壤举行演唱会时，她却与一名韩国少女被高利贷组织压榨盘剥，这种对比实在是讽刺至极。

2教授：朝韩统一的理论提供者

原版的教授集智谋与腼腆与一身，他的爷爷是抗击纳粹的游击队，父亲是抢银行的劫匪，所以他天生自带反抗者的光环，但他不善于同女性打交道，经常被东京、内罗毕调戏。

韩版教授在智谋方面，不如原版令人信服，目前还没有展示他的家族起源，不过他是“联合经济区”的理论创始人，正是他的理论促成了朝韩统一进程，这个设定相当厉害，后续有足够的诠释空间。

另外，韩版教授把妹的技术比原版高，贡献了剧作的首次床戏。

3柏林：朝鲜劳改营的犯罪之王

原版的柏林是故事第一人气角色，已经开发了前传，他是珠宝大盗出身，演技高超，善于洞察人心，但因为身患绝症，有点神经质。

韩版的柏林，比原版少了优雅多了凶悍，他出身于逃北者家庭，在朝鲜劳改营待了25年，通过煽动监狱暴乱出逃，这份履历让他更加洞悉人性的阴暗，身上蕴含的阴暗力量也更加强大。

4谈判专家：前夫是韩国总统候选人

原版的谈判专家是个专业强大，但婚姻不幸的职场女性，气质稍显文弱。

韩版的女专家显得强势的多，虽然同样婚姻不幸，但气场无敌，还配了个“小太阳”的绰号-微笑着置人于死地。她的前夫还是总统候选人，这处改动显然是重大伏笔。

教授作为统一理论的提供者，与总统候选人前妻的情感纠葛，可比原版警匪生情的戏码刺激多了，这种设定最终能整出啥幺蛾子来都不让人意外，十分期待二人的对手戏。

通过上述对比，我们可以得出，韩版《纸钞屋》的本土化做的不错，有很多看点和挖掘空间，第一季评分不高主要因为体量，韩版第一季才6集，原版是13集，所以韩版在剧情和人设上都做了减法，很多人物间的纠葛被淡化了，警匪间的交锋也浓缩了，戏剧性变弱。

比如印钞厂厂长，原版的厂长虽然自私自利，可称得上是有勇有谋，不但脑子灵活，行动力也强，还颇具领导气质，给匪帮团队制造了极大的麻烦，甚至被剧迷成为“纸钞屋系列的第一反派”。

韩版的厂长，带着一副奸相，自私猥琐，毫无领导气质，造成的破坏也有限，除了让人讨厌外几乎没啥作用，人物扁平了很多。

由于体量有限，韩版《纸钞屋》第一季的剧情并没有太大惊喜，看过原版的朋友或许会觉得没新意，感觉剧作把大招都埋在了第二季。

故事主题与人物设定带来的变动，也都会集中到第二季，比如全钟瑞小姐姐，朝鲜女兵的人设最终走向绝对和原版不一样，感觉她在这6集里没发挥出来，除了够美外其他个性还有待开发。

韩版主要人物的改动，大都跟政治、体制有关，这意味着韩版《纸钞屋》的主题，绝对不会像原版那样浪漫、轻松，会更加现实和沉重，大招都在后续剧情中，韩版《纸钞屋》的后续故事值得期待。

如果等不及了可以再刷一遍原版，绝对爽！

文章首发未来电影局。

小冒坚持原创的810篇 过度迷信，真没必要，逐剧讨论更健康~~

周末连续高温，我只想躺平，尽可能减少运动。

去年的《鱿鱼游戏》取得了各种出乎意料的数据成绩后，大概网飞Netflix也好，韩剧主创团队也好，都很想让这个意料之外的奇迹，变成可持续性可复制的成绩。

所以在我看到韩版《纸钞屋》的预告片时，我就有一个感受，

真像《鱿鱼游戏》。

《鱿鱼游戏》的爆红，也是占尽天时地利人和。

于我而言，《鱿鱼游戏》完成度很高，很流畅的制作，熟练完成一部成熟的作品。

但细究细节，深刻度也好，烧脑程度也好，都是可推测可预见的套路，没什么惊喜，形式上的冲击感远超过内容。

技术上的成功，视觉手法配合韩式独有的煽情，让其他地区的观众，尤其是并不熟悉韩式财阀黑暗面的套路的外国观众，耳目一新。

播出当天，我就把新鲜出炉的《纸钞屋》第一季6集，全部看完了。

不如《鱿鱼游戏》，差距不小，所以目测不可能达到那种火爆程度。

我一直很喜欢网飞的作品，因为平均质量很高。

有钱+有品位+大胆创新+敢想敢拍+定位精准=爆款精品

独树一帜之处，渠道广，资本绝不干涉创作，确实能激发各个地区的原创团队，静下心来创作。

而且上线就是一次性放出，多棒。

从各种新闻和网飞上各个国家剧集的数据和表现来看，韩剧确实早就是亚洲内容头部地位。

但真的没必要太迷信，太鼓吹。

01 拥抱技术，但不放弃内容制作的精髓和本质

我之所以十多年前开始入坑悬疑，推理，刑侦，犯罪，偷盗题材，不就是因为远离日常，天马行空，那些意料之外，情理之中的反转，打破我认知的三观？

恍然大悟之后，引发的深思也好，回味也好，乐趣无穷。

毕竟我们普通人规规矩矩生活的日常，是很难接触这些的。

我没看过原版《纸钞屋》，所以不存在先入为主的滤镜。

我只是单纯觉得，韩版剧情有点跳跃，有点空。

所有角色都太绝对，很扁平化，人物形象很单一，就只有一种压倒性主要性格，没有那种反差冲击，成熟的制作很有质感，但也更能感受到某些细节的遗憾。

深入人心的是影视剧作品本身，而不是技术。

著名的导演马丁·斯科塞斯曾在致女儿的信里提到，“是你而不是那些工具拍出了电影。”

我觉得这才是一部上乘的经典作品该有的样子：

任何工具，技术，艺术形式都是为了作品和观众的互动在服务。

那些优美的镜头语言组合和剪辑，或是服化道的精益求精，或是演技的精湛，很精彩，但不罕见，少了核心让人心动和心痛的情感，表现形式只是形式。

所以我们反复观看那些几十年前的经典电影时，依然会收获感动；

而我在看最近网飞几部韩剧的时候，心如止水，毫无波澜。

所以我不会过度迷信网飞的招牌，数量越来越多，就免不了有很多成熟作品陷入爆款模式化。

努力完成了任务，无功无过的平淡套路。

比如《地狱公使》《僵尸校园》都是如此。

我更喜欢让这个题材爆起来的第一部，比如《甜蜜家园》，《王国》第一季，《釜山行》第一部。

美术创作里面，大师会说，学我者生，仿我者死。

我喜欢的是，丰富多样的网飞，而不是成熟的复制机。

02 本土化改编，角色再创造

大盗题材，一定需要一个天衣无缝的绝妙框架，各有特点的联盟小队，在一起各显神通，各种化险为夷的惊险反转。

我看了原版第一季第一集，同样也是网飞出品，所以剧情的展开框架是差不多的。目前第一季的剧情没有特别多的惊喜。

将隔壁特有的南北问题融入，肯定是创新改编的大举动，但利用的并不到位，也不深刻。

主要就是体现在，利用人性，让人质们难以团结的时候，至少第一季我觉得太浅谈辄止，不像网飞韩剧该有的尺度，温吞平淡。

原版目标是黄金，要比新设定的钞票来得更实际。

考虑一下体积重量，逃跑的时候，不方便也不合理。

至于自己印钞票这个团队自认为非常高明的手段，我觉得是巨大的bug。

一个是除非毁了所有过往的发行记录，不然凭空造出来的号码，一定有手段追踪；

一个是他们太蜜汁自信了，这么大面额的韩元流入市场，流通得了吗？兑换得了吗?小币种太容易被发现了，又不是世界上能通存通兑的强势货币。印的是美元我还相信。

角色方面，女主全钟瑞惊艳好看，出场前十分钟的独角戏，梳理冷漠，对什么都无感的空心人，失去希望，遗世独立，丧气十足，真的很有味道。

所以东京的人设，人物的弧光，本可以更出彩，更极端戏剧化，投入计划后的东京，反而没有了个性和存在感。

全钟瑞，我真的很喜欢，不管是《燃烧》《电话》，真是天生的演员。

女性警察的角色，融入那么多女性的现实困境，家庭，事业，育儿，感情，是女性视角，也是难得智商情商在线的正面形象，温柔也有权威，有力量。

女强人不是非要把自己变成汉子，她也可以很讲究外在，有爱美之心，家庭事业兼顾，主导案件谈判的间隙，回家一趟，换一身得体的衣服，关心家人，也挺好。

但我会觉得突兀，和主线关系不大，加不加入并不会影响整体，甚至有些像前几年的美国主流影视剧，一定要加入非裔主角，才算政治正确，太刻意了，也不出彩。

其他角色几乎就是一种特质个性，扁平化到底。

为每个角色过往做得铺垫交代，明明就是要将角色的特别展露出来。可惜大部分都很平淡。

教授唯一的起伏转折，就是莫名陷入爱情，一直游刃有余，突然慌张差点功亏一篑，太突兀了。

柏林更多的就是一种暴戾和狡诈，虎视眈眈，伺机反叛，就算来个绝症梗，我也不觉得可以增加多少高光，没有什么魅力。

丹佛的演员在《恶之花》多出彩呀，这里虽然演得不错，但也就是一种毛躁，有勇无谋，随心而动。

他的老父亲莫斯科，就更像个和蔼的大叔，埋头苦干，还要刻意地标榜一下自己的高风亮节，高于团队平均水平的道德尺度。

里约，只说人设，没什么记忆点，很难共情，因为脸喜欢我倒是能理解。

团队其他人，Helsinki, Oslo, Nairobi就更像是三个无情打工人，干活AI，背景板。没啥存在感，也没有推动剧情的重要作用。

能铤而走险的人，首先就不能是我们想象中，和平常人一样的性格和行事作风。

他们会有善良的人性闪烁，但绝大多数行为是不能够被偶尔的举动洗白的，不然观众不都是斯德哥尔摩？

能让观众暂时为他们的人格魅力着迷，就肯定有角色的高光之处，比如原版里的柏林，自带一种矛盾反差的优雅。

几段感情线，开始得莫名其妙，发酵地得极为神速，完全没有必要大张旗鼓。

教授和谈判专家的创新CP，丹佛和人质的爱情，我尚且还能理解，虽然也是可有可无。

不必要的几段激情戏，要么就干脆点，大尺度到底，欲拒还迎，点到为止，也没什么情色氛围，真没意思，太拿我们忠实观众当外人了。

我最不能忍受的就是局长这个角色的拉垮无耻程度，太ws了。

李主傧也算我路好，这个角色的恋爱脑，真的没必要，局长那长相那鸡贼，那诡计多端的窝囊样子，我实在受不了。

这还不跑？这还等啥？谢他不娶之恩。

坏人暗戳戳地蔫坏，观众更容易上头。

03 当陷入僵化套路

当作品越来越多，势必会遇到雷同，相似，撞款的时候。

真正的神级好剧，百里挑一。

只不过，就算网飞韩剧也开始套路化复制成功模式，至少人家的平均质量远高于我们的国产剧，包括为了zz正确刻意为之的价值观。至少没歪。我说的就是最近的国内爆款，迅速让观众下头的《梦华录》，我已经彻底停在18集了。

所以总体而言，这部剧还是可以下饭的。

我和爱写影评的大导演朴赞郁一个观点：

如果我只有吐槽，那干脆不要写它的影评剧评。（多着眼于优质，不值得一看的作品，没必要倾注太多精力）

神剧毕竟还是少数，总还需要各种各样的剧来消遣，多看多比较，才知道什么是更好的。

作者：小冒，年读120+本书，两大视频网站入驻作者。

用刻意练习写出多平台50w+，用爱发电。立志通过写作改变人生，坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。

愿意写深度思考剧评+书评的娱乐生活杂博。

百家号/头条/腾讯新闻读书账号@芸淡风倾爱读书，影视剧评账号@芸淡风倾。

公众号/豆瓣@芸淡风倾，微博@芸淡风倾_紫薰。

满分，看过的第三部韩国悬疑剧（第一部是鱿鱼游戏，第二部是地狱公使），同样是网飞出品，不得不说网飞出品必属精品。悬疑感保持的很好，让人一直有那种紧张的气氛，这点很不错，让我想起了被鱿鱼游戏支配的感觉，剧情方面也很强大，韩剧对人性方面描述的总是很深刻。

而且这部剧一开始就让我有一种无双的感觉，教授长得很像无双男主，而且团队也都是各种能人，最后又都是印钞票

但是这是我为数不多希望反派赢的，可能是因为反派其实并没有那么坏吧

这部剧警匪斗智斗勇，十分有看点，每次觉得匪徒要完蛋了，匪徒总能想出令人眼前一亮的招数。比如和人质一起去救人，再比如知道有人攻进来了，大家换了面具，再比如没有杀警察

不过还是想吐槽几点，第一点，局长都那么无情了，情人被匪徒小哥冒着生命危险救了之后，不感谢匪徒，竟然还想着局长？难道你们是真爱吗？那你看中他什么呢，自私自利吗，还是那个油腻的长相？而局长知道自己要死了，却是第一个打给自己的老婆，三角恋还真是麻烦呢。还好，最后女主选择了那个匪徒

不过角色带换想一下，两个都是深爱自己的，但是一个是和自己日常生活的，一个只是用来解决欲望的，按理来说也应该打给糟糠之妻吧，如果情人只是想搞钱，那么剧情会很舒服。可是情人也是爱着他，这就令人觉得情人很恋爱脑很可怜，反之对局长的恨就又多了一分，观众们，恨不得局长能死！从情人传的小纸条来说，情人在感情地位中很卑微，但为什么还深爱着局长呢？这点还有待细究。不过，归根到底还是搞外遇，如果不搞外遇，就没有这么多破事了。

第二点就是那个老头真的是，想法很单纯，知道儿子杀人了立马就冲出去自首。不过这两点也描述了人性的多样，也算是塞翁失马，焉知非福吧。

总体来说还是很不错的，但也有韩国短剧的一些陋习，那就是不一次性把故事讲完。鱿鱼游戏是这样，地狱公使也是这样，纸钞屋还是这样。前两者至少把那一部分讲完，也算是告一段落了，而这部剧就是纯粹的没有交代明白，最后连他们逃没逃出来都没有讲。我觉得应该把12集全做出来，来个有始有终，把他们的结局都拍完了，再把这剧放出来。

为什么这么多人喜欢韩剧？因为韩国也是亚洲的，韩国人和中国人外表上很像，看着字幕就有种自己国家拍出来的感觉，而看美剧多少会有一些隔阂。并且看完韩剧再瞅瞅国内电视剧，更觉得韩剧好了。顺便再说一句，韩国的明星总能撞脸中国的明星，比如说这部剧里面局长情人感觉就特别像杨幂