太平轮(上)

吴宇森一定是认为把电影分为上下集是让电影成为史诗片的捷径，在雷死一票人的上下集《赤壁》之后，鸽子吴又奉献了上下集的《太平轮》。当我看完太平轮上半集之后，我深深觉得，鸽子吴其实是明白自己拍不了史诗片的，他所想的不过是靠着强大的卡司多赚上一集的钱。整部电影用两个字来形容就是“刻意”，不论是战争还是爱情。电影竭力表现的英雄主义深深透着80年代港产片的个人英雄主义情节，当然那是吴导的老本行，我们也许可以把它理解成不忘本。
电影为表现史诗感拍出的大段战争场面充满数码感，而且很多场景毫无必要。开场不久时金城武穿着白大褂莫名其妙的站在一堆尸体和悲怆女声中仰天痛心时，我真想跟吴导说，你索性再放一群鸽子好了。而电影充满了这种情绪化镜头和泛滥的伤感配乐。过度的渲染只会让人厌倦，而不会让人感动。就好像好的文学一定是平实而深刻，而少是用华丽辞藻，人们心中的真正美女多是白裙素颜，而不是浓妆艳抹。
电影的爱情戏是主线，黄晓明和宋慧乔的感情戏不论是桥段还是台词，都老套肉麻到受不了。倒是佟大为和章子怡的戏自然真诚很多。演员表现里也是佟大为和章子怡表现比较好，虽然很多人黑章子怡，但不得不承认她真的是一个非常优秀的女演员，就是她落难时的妆太工整了，失去了真实感。宋慧乔就是个大花瓶，一副表情可以从头演到尾。不可否认宋慧乔很美，但一部电影不能光靠演员的脸蛋来表现的，如果美貌可以代表一切，那每一届的奥斯卡最佳女主角都应该是维秘天使。黄晓明的表现也很一般，舞会吊着雪茄出场把玩世不恭生生演成了痞子扫街，后半段的英雄感气场也欠缺，怎么都象提了一口气憋出来的戏。
当然电影也不是全无亮点，电影中间40分钟就不错，主要集中在台湾戏和章佟身上，这部分戏让我以为电影渐入佳境，可惜电影的后40分钟毁了这种感觉。电影的后40分钟甜菊感太明显了，不知道吴导是不是为了让电影顺利公映特地做出的姿态，但你若想表现大历史，真实反应战争的人性，反应内战的残酷，你就不能这么谄媚地撅着屁股。虽然吴导打着算盘打算赚完上半部赚下半部，我却是不会为了下半部再去贡献50元的票房了。

1.

“我当兵那会，老苦了。装甲车里没空调，冬天最冷的时候，在里面坐久了，撞到小脚趾都不觉得痛。”

这是去年春节，堂哥一边喝酒，一边教育村里想当兵的毛头小子。

“最操蛋的还不是条件差。后来我成了团长的警卫员，到是不用挨冻了。就是每天晚上都睡不好觉。”

“为什么？”

“县城有个夜总会，我每天晚上10点送团长过去，团长选好一个，搂着上楼，我在楼下和老板娘结账。”他对着瓶子吹一口，眼神犀利扫过听众。“第一次去，我不会用公务卡，老板娘叫来一娘们，说她会用。她是团长刚挑剩下的。那娘们，嘿！要多骚有多骚，舔我的卡，还冲我抛媚眼。”

“然后呢然后呢？”

“然后我就退伍了。”

2.

这和《太平轮》有毛关系？

有的。当时我正往厕所方向跋涉，弯着腰跨过条条大腿，突然听到一句台词。应该是佟山炮的屌丝兄弟说的，大意就是只有“他们”尊重劳苦大众，睡马路不睡民宅。就像大脑玩了把蒙太奇，我马上想起堂哥的故事，无缝衔接。一张酣睡的脸，左边是旷野，右边是客房。

其实山炮说的没错，许多国产神剧说的也没错，在那个时代，这帮人真的不拿一针一线。渡江战役之后，上海人一觉醒来，发现马路上整整齐齐的睡着疲劳的士兵，衣服几乎和国军一样，只是少了青天白日徽。这件事的宣传效果怎么说都不算过分，美国人都有报道。事儿事儿的上海人也感动的一塌糊涂，左翼愤青们更是奔走相告：王师来了。

在那个时代，山炮是对的。正如在这个时代，堂哥是对的。

3.

时代是个很奇妙的东西。有人说，是人类故意分割历史，创造出所谓时代。而我觉得恰恰相反，是时代区隔了人类。现代韩国人和高丽人祖先有任何共同点吗？他们连脸都不像。类似的，同一支军队，在不同的时代，睡不同的东西。时代富有个性，无所不在，相同的东西（民族、军队），被不同的时代拓上不同的烙印。

但是，尽管区别如此明显，当时代变迁时，身处其中的人们反而懵懂不知。只有最伟大的灵魂才能参透时代，并在某一瞬间推动它。正如茨威格所说，“一位天才的出现，需要一个国家泱泱百万之众。千百万无所谓流逝的时光过后，真正的关键时刻才会出现”。而我们这些普通人，在早晚高峰的地铁里、在双十一的电脑前、在永远买不起的楼盘下，被时代推搡、拉扯、勾引、吞噬、蹂躏、埋葬的普通人，大概只能感叹“天地不仁以万物为刍狗”吧。

或者，也不必如此悲观，我们至少可以困兽犹斗。时代的奇妙之处还在于，它偶尔给人轮回之感，这种似曾相识就是与之战斗的利器。举个栗子，当费迪南大公坐着气派的马车巡游巴尔干时，他一定没想到自己的命运和千年前雅典的10艘小船一样。他们为和平而来，却捅出了天大篓子，把所有人卷入了所有人都不想参加的战争。囚徒困境跨越千年，一视同仁的笼罩在1914年的欧洲大陆，和公元前5世纪的伯罗奔尼撒。时代每次登台演出，都带着不同的面具，演绎相似的剧本。如果我们足够火眼金金，似乎也能剧透。

而且，时代的敌人还有逻辑。这玩意不拘泥于时代的起止时间，而向过去和未来伸展。现代的困境，是上个时代的果，是下个时代的因。举个栗子，在当代华人世界，那些忧伤的年轻人此起彼伏的躁动着。对此建峰同志应该颇感欣慰。当初就是你们教会中国人这么干的，是你们扛着民主的大旗发动道德轰炸的，自食其果罢了。追本溯源，发现起因，理顺逻辑，然后才有希望理解当下的问题。至于能不能解决，那就是另外一回事了。毕竟，看透已属不易。能做到穷途之哭，足够亦圣亦邪，让后人傻傻分不清楚。

4

这和《太平轮》有毛关系？

有的。第一次看到海报，那个醒目的Crossing就让我充满幻想。摆渡、十字路口，这个浅显的隐喻向世人宣示，这是一部宏大叙事。它通过一艘沉船管中窥豹，再现那段吊诡的历史和普通人倾覆的人生。我以为，它不只是颜值爆表的言情剧，也不只是特效逼真的战争片，而应直面1949，敢于担当，野心勃勃，把上一个时代抽丝剥茧呈现在观众面前。就像茨威格写作《人类群星闪耀时》那样。但事实证明，是我多虑了。

也许是演员越漂亮，电影就越容易肤浅。主角都预设了惊天颜值，使得影片整体显得太不真实，某些环节缺乏逻辑，难以自洽。师座是一个非常脸谱化的军人，横冲直撞，情商不高。这种角色把妹，要么唐突冒失，要么唯唯诺诺（可参考张灵甫杀妻的故事）。可黄晓明泡起妞来简直在韦小宝的段位上。就因为长得帅，导演赋予他一遇美女情商满格的buff，太不科学了。这种情节设计，等于把脸置于影片整体之上，总裁文的套路。

不过，雷义方还是多多少少触及了深层的东西，尽管尝浅辄止。一切关于1949的电影都离不开民心，“被人民推出来的胜利”早就成了烂大街的论调。但是，面对民心尽失的明显情况，为什么国民党的因应总是慢半拍呢？为什么千呼万唤始出来的三民主义版土改，在大陆无法推行呢？

大概在任何时代，当权者和社会精英总会趋于混同，与之而来的总是巨大的惯力和惰性。CHANGE？离奥巴马宣誓已经5年了，医改法案还在法院躺着。CHANGE！台湾县市选举后，已有深蓝政客喊出全力杯葛服贸。当权者自我革新，本就不易。与之相反，挑战者没有包袱，破坏永远比建设容易多了。心怀不满，张口就骂，谁都可以，毫无难度。但是投身施政管理，实践心中理想，却需要跨过不低的门槛，克服无数阻力。当挑战者变成守成者，攻守之势异也。这就是我期待雷义方演出来的东西。但是他没有。

对金城武，我期待更多。他和长泽妹子这条线，也比那对权贵处理的好。日据50年，台湾被缓慢而持续的同化，到1943年，80%的台湾人有使用日语的能力，十二万人被授予日本姓氏，三万台湾士兵被请进靖国神社，满洲国和华北政坛活跃着台湾官僚。1945年，台湾心惊胆战的摇身一变，成为“战胜国”。“祖国会拿我们怎么办？”

在这种情况下，母亲必须烧掉长泽雅美的信。但是，没有什么力量能够阻止相思。台湾和日本，就像一对热恋中被母亲分开的恋人。母亲和恋人，在容颜上当然没法比。日本投降两个月后，国军第七十军登陆基隆，破布烂衫，形如乞丐，还随地大小便。对比睡在上海街头的那只部队，高下立判。而且，这个母亲相当暴虐，两年之后就顺手屠杀了2万人，几乎和50年前日本人刚来时一样。今天台湾的省籍矛盾，受害者心理，亲日倾向，都滥觞于此。

从1945到1949，匆匆4年而已。而这4年里，从海峡这边传到台湾的，只有子弹、通货膨胀、败军之将和溃兵。台湾本不具有形成独立国家的条件，是日本和大陆接二连三的粗暴对待，才让台湾主体意识强势抬头。但是，雾社事件84年后，台湾人念念不忘的只是泡日本妞的风花雪月，而把所有的矛头指向海峡对岸。这固然是台湾人集体无意识的愚蠢表现，但我们也应该反省深思。台湾不欠大陆什么，同文同种并不意味着必须回家吃饭，请不要再以母亲自居。相反，大陆欠台湾很多，至少，为1947年和1949年两场悲剧，我们欠对岸一个道歉。

相比于以上两对，佟章这一对更接地气，颜值最低。他们在本集只是铺垫，估计在下一集会成为主线。在他们两人身上，也包含一个我感兴趣的问题：为什么那么多平民百姓去了台湾？从1946年到1952年，两百万大陆人涌进台湾，他们不仅仅是高官、军人，更多的是佟章这样的普通人。一个将死的政权，风雨飘摇。而山那边是如日东升的新时代。事实上如果不是朝鲜战争，台湾已经回归了。蒋介石抢救学人计划都收效甚微，为什么平头百姓却敢冒风险呢？

也许看完下集会有答案？好吧好吧，一个商业片而已，还是别胡思乱想了。

凌晨两点的广州，从漆黑的天河城出来，冷风冷雨扑面而来。我心中压抑不住激动，要打车回公司写影评！汽车呼啸而过，沥青地面泛着水光，我戴着一顶从军布帽，就好像影片里的黄晓明……

真不是我做作，真不是我矫情，而是导演逼着我们要有文艺情怀。
言归正传，我本来是抱着极大的期望去看这部片的：名导吴宇森，六位男神女神，壮美的海报，堪比泰坦尼克号的剧情……为此我献出了我的处女看——第一次看零点首映。在晚上10点看完《星际穿越》后跑回家换上隐形眼镜再赶到电影院，为的就是那该死的3D（现在都流行3D，看着人眼晕啊）。没关系，我满怀期待的，准备好了溢美之词想要在影片结束后奉上……
可是我失望了，尤其是在刚看完《星际穿越》后再看《太平轮》。虽然吴导也是好莱坞响当当的导演啊，可怎么就拍了个偶像剧出来。不得不化身毒舌！

在我等待影片开始前，我在售票台听到俩售票小妹的一段神对话。
A:一会儿楼下演的什么？
B:《太平轮》。我朋友还问我看过没。当然没。看名字就知道演轮船呗。
A：我还以为演太平间呢。看这名字。
我：你说得太对了，整船人都死了，还不是太平间？

前天看到有人说太平轮是太平公主被人轮，我直接笑到胃痛。
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一、时间太长
影片时长129分钟，剧情松散得我不好剧透，我只能告诉你千万别相信电影名称和电影简介，这不是《太平轮》，这是《太平轮（上）》。整部片讲的是1949年年底上船前发生的一切杂事，如果你想看撞船、沉船，想看豆瓣截图里章子怡落水，想看《泰坦尼克号》般的生死离别，那你就直接看《下》吧。《上》的背景是1945年-1949年间抗日战争结束到国共内战结束。尽管演员名单里金城武和宋慧乔排在最前面，但在《上》里没有主角，也就没有主线。
讲的是国党将军黄晓明抗日战争后一见钟情宋慧乔，娶了她，让她怀孕，然后把她送上太平轮到台湾养胎的事；讲的是少女宋慧乔爱上帅哥黄晓明突然就成了女人到台湾养胎等老公打完仗团聚的事；讲的是日军军医金城武抗日战争后，乘着太平轮回到台湾继续当医生思念旧情人长泽雅美的事；讲的是国党小兵佟大为和章子怡假结婚并爱上章子怡但还没碰上太平轮的事；讲的是农村靓女章子怡为赚钱买船票去台湾卖淫并一脸无辜贞烈的事。
129分钟，估计有近50分钟在描绘打鬼子和打自己人上，其余80分钟就是这波人的缓慢眷恋中。明明两集可以压缩到一集，主角可以提炼，铺垫可以50分钟就够，但“浪漫的”吴宇森把这个铺垫拍了129分钟，然后在最后一分钟匆匆闪过几个众人上船、船上贫民音乐会、船舱进水、金城武满脸惊愕的镜头就弹出一行字“欲知后事，请看《太平轮（下）》”（不记得是不是前面那四个字，原谅我人老记性差）。尼玛，我辛辛苦苦驾着笨重的3D眼镜等待的太平轮在哪？船都没上！上了，是上了一次，宋慧乔上了，金城武上了，章子怡还兴冲冲地跑到售票窗口问船票多少钱。正当我默默点头影片要进入正题时，章子怡嫌贵没上，那俩人嗖地就到了台湾，黄晓明和佟大为还在战场呢。原来这只是太平轮1947年首轮……好吧，我被导演上了。

二、特效假！镜头假！
影片一开始就是战火纷飞的画面，车子炸了，胳膊飞了。士兵轻轻松松地上坡、下坡、奔跑、中弹。似乎是为了达到逼真、身临其境的效果，导演选择了手持跟拍，但又没法像演员一样跳上跳下，于是拿了机器手来操控，结果镜头是上上下下了，可是平滑得奇怪。此外明明是打仗，是打仗啊！居然还有心思去弄汽车爆炸大特写，士兵中弹喷假血，帅哥晓明慢镜头。难道你就是因为要做出3D效果让观众不虚此行就非要把战争片弄成红警过场动画吗？我想看《风语者》想看《集结号》想看《兵临城下》或者任何老一点的国产战争片，不需要来那么多俯视仰视甚至航拍的镜头，不需要你向观众飞来一只手或者一团爆炸云，我只想看客观视角常人能看到的战争场面。
有几个镜头我是肯定导演的审美的。金城武在尸横片野中仰面满脸仓皇，佟大为在幻想章子怡是自己妻子时七八个战友紧密围在他的脑袋四周好像摆出《丑的历史》的封面和《岩间圣母》般的表情和构图。但是你确定这是一部“战争、爱情、剧情”片，而不是一部超长版创意广告或MV?尤其是黄晓明初遇宋慧乔时，那种切换双方缓慢渐变的镜头，以及黄晓明那叼烟臭脸，我真以为是要上演《霸道总裁爱上我》。

三、演员太帅
其实这个可以归为上面镜头用的不好的问题里。但是鉴于黄晓明大帅哥太帅太帅了，帅得我直接跳戏，我必须单独拿出来讲。
如果拿本片六个主演作比较的话，颜值爆表第一位就是黄晓明，第二位是宋慧乔。金城武英俊，帅，但是是看得见沧桑，看得出角色的。但前两位，真让我跳戏。
首先我必须声明这两位我真的喜欢，海绵蛋糕勾人的下巴迷人眼神，宋慧乔四分婉约三分精致两分大气的美让我平时在电视上、杂志上都忍不住多看几眼——好吧，我就是盯着仔细看：哇！怎么会长得这么完美！
但是，正因为这俩人太完美了，尤其是黄晓明，每一个线条都如同仪器精密计算过，让我在看片的时候就分神看他的脸去了，导演还给他的脸那么多大特写：正面、侧面、仰头、低头……连鼻孔都是完美的。感谢这么多大特写，以及旁边金城武、佟大为、章子怡的对比，我相信黄晓明是整过的。他不管演什么片都是那副德性，那个笑容，那个眼神。我在《风声》里看到过，在《 一场风花雪月的事》里看到过，在这又看到。所以我根本感觉不到他努力想演的为了军人使命视死如归的精神，连最后要被炸死前也来个朦胧的大特写，我想导演是有多爱他。我本来以为是因为他是帅哥才这样，可是我前几个小时看的《星际穿越》，帅大叔马修一点也没让我跳戏；后来我又想是不是晓明是国人我看着太熟悉，可是马修我在前几天翻他历年剧照时也是口水满地呀，但我还是不跳戏。
宋慧乔好些，起码演少女时像少女，演少妇时像少妇，没有那么艳光四射的五官反倒让角色有了内涵。但是那多次对她五官的大特写，缓慢地摇移，眼镜、鼻子、嘴巴、颧骨，让人以为你是在演戏还是拍兰芝广告呢？我边看时脑子不断出现电影开始前的兰芝广告：真美，我真想用。

四、人人都是女文青
说实话，我是满怀期望看这部片的。我以为会出现《泰坦尼克号》那样自然流露各种人性的镜头。我以为这部3D电影只会让客观变得更真实。谁知从头到尾，按次序出场：黄晓明、金城武、章子怡、宋慧乔、佟大为、长泽雅美（就是这个次序吧），每个人都是彻头彻尾的女文青（不是黑文青，男文青也是变相的女文青）。晓明大哥在战场中还有时间缓慢思索、神伤、思念妻子，到最后好不容易逃到壕沟里，还对一同生还的佟大为说：我还有一个东西没拿（我和慧乔的结婚照）。然后他回司令部，拿着那照片流泪感伤几句，什么蕴芬，在战争中我心里一直想着你，想着你在草地上赤脚跳舞云云。你是李煜吗？前一秒还要装腔作势地发号司令兄弟情怀，下一秒就来诗朗诵思念娇妻。你前两分钟离开司令部时看到了照片不带只带日记，后两分钟就说啊，我还有更重要的东西没拿。真是够了，再老克勒的情怀晓明演得都很现代。此外，所有黄晓明的戏份都拍成了偶像剧、mv，总裁蛮横亲上我，上我，你只会有这感觉。尤其是最后一幕，个人升华，阳光从天窗洒下来，在画面中央，我们的晓明就正正中中地走到阳光下，沐浴在阳光下，死也要死在阳光下。死并不可怕，可怕的是死得不美……
章子怡则是另一个和角色现实不符的女文青。她扮演的于真是一个农村出来的目不识丁的女人，为了找上过自己一次以身相许的兵哥哥来到上海。后来听说伤兵都送到台湾去，就想赚钱买船票。别的要用脑子的活都干不了，白天做伤兵护士，一脸柔情，晚上卖身，也是一脸柔情。还要站在凌冽的寒风中，微微仰着无辜清白的脸，让人以为她只是被逼无奈。多文艺，导演还多次给她长镜头，表现她的营养不良她的赤贫无奈。可是，干嘛要在晚上被壮汉干了两回后还一脸贞洁烈女的样子呢，马上又可以清净无涯。让人以为她全程阴道干涩，毫无快感可言。
至于金城武和宋慧乔，角色设定本身就是带点文艺气质的，会画画的军医，会弹琴跳舞的富家女，配上台湾的茫茫芒草和澎湃海岸，远离大陆粗糙的现实，你们爱怎么文艺就怎么文艺吧。不过看到金城武在开头战争结束后走在堆满尸体的壕沟中，然后突然跪在了土壕上，周围都是尸体，我当时就一边赞叹着他的帅脸一边不忘白眼：你专门踏遍尸体把他们摆在你身边然后仰起苍茫的脸就为了配合导演的文艺意淫吗？（构图请参看画家李自健的《南京大屠杀》，想象一下那个小婴儿是金城武哥哥。）
唯有佟大为演的小兵还真挺有小兵的感觉，24岁，从军六年，单纯、真挚、傻。但在幻想章子怡的时候也有诗人的感觉，就好像车延高在意淫徐帆一样：徐帆的漂亮是纯女人的漂亮。我一直想见她，至今未了心愿……
吴宇森此前在采访中说自己一直想拍爱情片不得，想了26年。好啦，这次一次性让你文艺个够，文艺将军、文艺妓女、文艺医生、文艺富婆、文艺士兵，还有那个只出现在金城武记忆里的长发弹钢琴会画画的文艺日本妞。

说实话，我是满怀期望来看这部片的。本来是想着看完之后要对比着《泰坦尼克号》写影评的，当时还想应该很多人会有这个idea。不过，现在看那得等《下》……电影的优点也是有的，比如演员很帅很漂亮，比如画面很精美。但是我想看硬着陆的战争爱情片，不是mix了《了不起的盖茨比》或者《小时代》拍摄风格的青春意淫。我还是会期待《太平轮（下）》，尽管我估计演员也不会演得比上好了，但我还是会来看的。因为，导演是个有文艺情怀的人，我也是。

http://www.todayfocus.cn/column/783.html

       两年前莫大爷在瑞典拿诺奖的时候用他那略显寒碜的官话，给全世界人们做了个获奖感言，题目是《讲故事的人》。而随着自己读过的书越来越多，看过的电影也不那么少以后，发觉能把故事讲好的人真的不多，书和电影都是一样，电影的故事就是所谓的剧情。
       刚刚看完太平轮，总的来说三条线很清晰：主线黄晓明征战思念留居台湾的爱妻、副线台湾医师金城武难忘学生时代女友长泽雅美以及国军通讯兵佟大为思念“假妻子”章子怡（剧中人名有些忘却不如用演员名众所周知）。
      主线非常简单，黄晓明在抗战中立攻，回到上海功成名就同名门望族之女宋慧乔相恋结婚。然后就是内战打响，宋慧乔被迫前往台湾“避难”，双方彼此思念的故事。线索很清晰，导演还加入了乔妹爱弹琴谱曲，欲给爱夫谱曲的俗套桥段来增加二人的一个情感寄托。男方是结婚相片，女方则是那首尚未谱写出的曲子。
      主线剧情简单介绍完了，那么这影片为什么我觉得差呢？电影题材是战争爱情片，那么就是一部分战争一部分爱情，而吴大导演似乎是在战争场面上花了太大的精力与金钱，把场面搞得宏伟壮观，机位的选取与移动都十分考究，大量的战争场面无疑是在告诉观众：战争伤亡十分惨重，让人渴望和平。但是吴宇森过度的在片首以及片尾加入大量的战争场面，不停的炮火与冲锋兵手榴弹，没有剧情和对白，电影时间已耗去大半。相比同时期的《狂怒》同样是战争题材电影，虽然没有爱情，但影片中还是存在短暂的爱情，而战争时的场景在不输太平轮的同时，它的画面吸引力与剧情紧凑性就要远远甩下太平轮十几条街了。
       回到太平轮，黄宋恋主线以及战争场面占去了影片大部分的时间，还要另外叙述两个小人物佟大为何章子怡的生活，附加医生金城武对初恋的回忆。这就是两个小时电影的全部内容了，剧情进展缓慢。
      吴大导演还特别喜欢搞一些唯美的画面场景，我承认这些是可以为电影加分的环节，但都不是必需品。
      金城武睡觉时怀抱初恋的日记本聆听窗外的雨声；长泽雅美家门前的风铃悠扬；宋慧乔赤脚携子在草地上舞蹈等等等等，导演想用这些来深入刻画几位主角的爱情，可我发现观众很难因为这些就进入到影片中去，觉得那几段感情有多么的缠绵悱恻浪漫迷离。
      爱情的不够动人，就无法衬托战争的险恶残酷，哪怕画面再炫，花更多的钱，做更好的特效还是不行。
      现在的国内大导演似乎都在本末倒置，一个有历史背景，很好口碑的体裁，拥有强大演员阵容的合作支持，当然还有大把的钱，他们所追求的是最初期的视觉感受，要把画面做好做美，而再美美不过好莱坞，对于内心的感受，剧情的叙述却又输的一塌糊涂。
      整个太平轮剧情的推动是依赖和近年来流水账电影标杆《1942》一样的时间字幕，人物的心里活动就是靠给主角特写主角的内心独白。手段之粗鄙，手法之低劣，只能算是糟蹋了演员吧。
      不得不提，影片中章子怡、宋慧乔以及长泽雅美的颜值都在9分以上，中日韩三大女星的合作确实很有嘘头，而且她们的演技算得上一流，只是这不是一个好的剧本，好的电影。
       最后，还是衷心地希望国产影片越来越好，从最基本的讲故事做起，讲一个好的故事，完整的故事，比什么都重要。

文/梦见乌鸦



   2014年贺岁档这个火热的季节中，第一部迎来的大制作就是12月2日全明星阵容史诗片《太平轮（上）》，导演吴宇森，这个国际级大导演的名字，完全可以与12月另外两位大咖导演姜文、徐克平起平坐，从而形成贺岁档三足鼎立的角逐之势。但这部电影却也是最令人纠结的一部。首先这个关于太平轮的故事被拆分为上下两集就让很多观众摸不着头脑，其次作为一部史诗电影，也恰恰是当今内地影市浮动较大的题材，从《金陵十三钗》到《一九四二》票房成绩虽然喜人，但与动辄数亿的投资相比，毕竟还是没有达到预期。内地观众对战争史诗、奇情大戏的还有多少接纳程度将直接反映在电影的票房上，届时这部吴宇森筹备多年的心血之作、中国版的《泰坦尼克号》能否证明吴宇森的白鸽如今依旧飞舞在观众心中呢？



   而当观众欣赏完电影之后，就能发现电影被拆分为两部的用意，尽管下部要等到2015年，但可以猜测到，上部是一部战争片，下部是一部灾难片，整体则是一部爱情史诗，到头来，三段战火纷飞下的爱情故事，终究汇成了“等待是一生最初的承诺”。



   提起吴宇森的名字，离不开暴力美学、双枪白鸽、兄弟情义以及小马哥那浑身是枪眼的风衣。作为曾经全球最知名的华人导演，吴宇森将暴力美学带入好莱坞，推向全世界，《英雄本色》、《喋血双雄》、《变脸》、《碟中谍2》，多少经典回忆峥嵘岁月中，而功成名就的吴宇森随后选择了另一条道路。或许喋血街头的日子已经容不下暴力导演的雄心壮志，或许不拍史诗片的导演不是好大师，总之吴宇森在史诗片的道路上越走越远，其中有得也有失。用导演自己的话来说，拍史诗片缘于年轻时最喜欢的电影《日瓦戈医生》，因此从这部电影的内核上来看，与其称之为中国版的《泰坦尼克号》，倒不如将这套电影，尤其是《太平轮（上）》，更像是中国版的《日瓦戈医生》。



   吴宇森拍摄史诗片最被人诟病的地方，其实就是难以走出的小格局和对叙事节奏的掌握，毕竟吴宇森最擅长穷街陋巷的情义和茶馆中的子弹华尔兹这种偏向小格局的属性，放到史诗片中就行不通了，与注重宏观格局格格不入，这一点在《赤壁》中就能看出来。然而令人惊喜的，《太平轮（上）》中以上问题虽然存在，但吴宇森对宏观气氛的调教和叙事节奏的把握却大大提高。



    电影重点描述了三段爱情，三对“恋人”侧重点各有不同，黄晓明与宋慧乔起点为一见钟情，讲述的是离别；佟大为与章子怡起点是相濡以沫，讲述的是聆听；金城武与长泽雅美起点是青梅竹马，侧重思念。这三段故事角度不同、地点不同、层次不同，从而概括出乱世之中的浮华与阴暗，上海滩、台湾、华北战区具有一定的代表性，完全的还原出上世纪40年代中后期的中华大地的风云突变，但从这一点来看就非常了不起。吴宇森在电影中的叙述结构条理清晰、张弛有度，而且很有独创性的采用了书信体的叙述结构来展开故事，通过恋人之间的书信、照片甚至音乐等载体而引出一段段故事，平铺中夹杂着倒叙回忆，且让故事条理清晰。这样的处理方式类似于美国电影《燃情岁月》和《硫磺岛家书》，避免了因角色过多造成了混乱和流水账叙述，而多条线索掌控起来难度也更大。但在这部电影导演却将其整合的条理清晰，节奏方面张弛有度，在华语同类电影中，这样的群戏和鲜明的叙事结构足见吴宇森的功力。而对于人物和情感的刻画，向来是吴宇森的强项，效果自然不俗。



    余下填补剧情便是大量的战争戏份，这一点吴宇森在《风语者》和《赤壁》中暴露的毛病还是没有改。依然是格局的问题，战争戏份固然火爆，场景考究，焰火效果等技术环节也做到了极致，但效果却因局部出彩而忽略了整体。最简单的便是交战双方的越轴表现，侧拍、跟拍和迎面拍摄没有控制好，倘若不是军服区分，在火炮效果和浓烟之下，或许观众敌我难辨。且吴宇森在驾驭宏观场面上依然没有走出当年的街头火并的影子，仍是局部出彩，在这一方面，其实属于华语片导演的通病。



   电影摄影华丽，服装道具奢华，章子怡风尘中的清纯，宋慧乔端庄中的孩子气，以及长泽雅美惊鸿一瞥的清纯，加之三位型男各有特色，都融化在大气美丽的镜头之中。电影的道具也极为考究，细节出彩，充满了时代感。然而就是这样一个故事，说起来也有点悲凉，上部电影流程的叙述和出色的角色刻画让三对主人公颠沛流离的生活和乱世情缘已经深入人心，那么到了下部，尽管还未曾相见，但史实不会改变。等待是一生最初的承诺，但这个承诺最终会随着那艘一去不复返的太平轮，载着无限的惆怅而长眠海底，已然自顾自的黯然神伤。



   华语电影其实需要这样的史诗电影。

如果电影题材均涉足爱情、战争与灾难！你会带着怎样的心态去影院观影？是牵着伴侣之手忠贞呵护？和好友谈战争残酷与现实批判？还是纯粹猎奇灾难中浮生之象？不管有木有人陪，不论你是为了满足哪一点，倘若以鉴赏角度观影，可能会在意影评网综合评分的公信力（不该这么低分）。

说真的，我对电影只上3D版本很无语，也从圈中朋友了解到不上2D至少无法怪院线是另有原因。然而这部是2D后期转3D的作品，3D作用对影片视觉感官提升度绝对不超5%（体现在：爆炸、飘雪），但代价就是票价涨了5-10元，而且还有限价政策护航……

影片名称叫《太平轮（上）》，其实用上副标题：“乱世浮生”更合适，“上集”的主旋律是战争，从1945年抗日到1948年国共内战，当中穿插了几段诗篇爱情；所谓的“沉船灾难”事件也要等“下集”才出现。

吴宇森是个功力深厚的名导演；首先，镜头画面非常唯美，显然是经过润色还带点日式奔放情调；其次人物轮廓乃至性格常从服饰特写中展示，细节处理得不错，只是有点刻意美化；再是，演员阵容华丽：黄晓明在“上集”影片中几乎是第一男主角身影，与金城武相比，他的眼神犀利、豪迈气派很抢眼。宋慧乔的淑女气质溢出，配搭洋装长裙颜值不是一般的高。还有很多日影迷包括我在内关注的长泽雅美，很遗憾是活在回忆中的角色，出镜不足3分钟；如无意外应该在“下集”有更多戏份。其他演员受角色定位原因表现不错也不一一点评了。

虽然这是一部披着战争外套的爱情故事，但战事场面也下了不少成本：血浆、爆破、尸骸、兵器、尘土、伤痛都具现无遗。有史诗般的质感，还能在其中穿插三段无交集又与战争交织的爱情：
* 义方（黄晓明）与蕴芬（宋慧乔）：两情相悦、生离死别
* 泽坤（金城武）与雅子（长泽雅美）：青涩回忆、禁忌之恋
* 大庆（佟大为）与于真（章子怡）：镜花水月、各安天命
战乱中的爱最让人珍重也最无法完整，几乎奠定了“下集”的命运旋律基调。

影片中还有好几个值得注意的细节：
照片：与所爱之人分别了，唯一能留下的就是合照。义方与蕴芬的照片最美丽也是最真实的，但照片的结局……泽坤与雅子相爱但无法在一起，泽坤找照相馆了老板合成让惦挂延续（我也很惊讶1947年已经有PS技术）；大庆与于真抱着一个别人家的娃摆出合家团聚的Poise，更在队友或邻居面前炫耀，其实照片中的三人毫不相关。照片就是故事对爱情线的另一面投影。
食物：于真（章子怡）这个茕茕孑立的角色是可圈可点的，她能在饥寒交迫时把一小块馍分给野孩子们，又在伤兵临终前拼命为他送面包，最后还为伤兵的尸体套上（好像很名贵的）指环。义方（黄晓明）为严冬中疲惫待命的将士们含泪宰马也有点感触。食物在慌乱中是生存之根本，也是几乎是展现人性的最后底线。
和谐：虽然影片以国军视点出发，也涉及共军和平民百姓的描述，但都没有添加立场色彩；当中最有趣的暗示：有一段捉兔子的桥段，幽默和谐；估计也是导演所乞求的方向。

对影片整体评价：有笑点，有泪点，商业与艺术均衡，制作水准很高；如果要说缺点，就是历史感和残酷感受到大幅削弱变成一部用于“观赏”的电影。

如果要多给华语片一些宽容；凭良心说，这部影片不论镜头美感、细节处理都在平均线之上，若不是纯黑就是被烂片熏陶得审美缺陷，给差评合理吗？另外，观众是否对“乱世佳人”这种题材感冒也会影响其观影价值取向。

可能有人问，既然影片有欠缺，为何你还打高分，我会解释到：因为这部电影，使我今天干了迄今为止最土豪的事：在首映日包了个134座的数字影厅独享吴宇森名导最新3D贺岁大片：只花了30软妹币；如果换作你，还有什么不满的？

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12月4日补充：
本人热爱电影(深度日影迷)，乐于挖掘并记录好电影的“闪光点"，影评从“审美”而不是“审丑”角度出发，分享给喜欢影片的豆友们，仅此，请“纯黑”自重。