长篇影评
1 ) 《等一個人的心灣》電影觀後感
導演洪尚秀與女演員金敏喜的橫刀奪愛投影?
愛情不分對象是否有婚約的敢愛敢恨據為己有?
避走德國韓國女演員英熙不時掛念祖家導演戀人, 她在外地不會遭受同鄉白眼, 她同朋友登門造訪書店, 並花了五歐羅買了一本琴譜, 她不用理會途人目光, 不用聽母語的評頭品足, 不用戴上太陽眼鏡遮掩一見難忘上相臉蛋, 女明星在外國是凡人, 她可以無忌的觀人賞景, 做喜歡的事情。
男子, 韓國人, 上前以韓語問英熙及同行朋友何時? 她們呆板的看著陌生人, 男人再問你們有手提電話嗎? 她們走開, 坐在椅子聊天, 頃刻, 她們發現那個詢問不果的人前來, 她們急步離坐。男人不單於德國現身, 他於韓國亦如影隨形跟著英熙, 他在德國突然舉起沙灘漫步的英熙奔跑; 也在祖國英熙與朋友參觀臨海大宅時他刻苦的抹淨玻璃, 主人翁及朋友對穿上便服, 不是工作服的男人視若無睹, 上述兩項舉動無法理解, 我的看法是男人於公園查詢時間是身為女明星的英熙身在德國, 心在韓國寫照, 她害怕給韓國人認出她是祖家失意臨時遷移德國小住片刻女明星, 縱使他沒有叫了她的名字, 她依然忌憚於異地給韓裔認出的尷尬, 男人是韓國普遍把搶奪男人妻子罪名加在男有情、女有意的兩性平等戀愛, 導演演員相愛撇掉公眾人物身份, 他們不在乎旁人要大眾認識專才合乎道德標準的杜絕婚外情, 而是渴求火熱的愛, 儘管世人齒冷, 他們依約在公眾眉目傳情, 他們耳朵承受大家冷嘲熱諷, 他們的愛卻是超越罵浪掩沒早登頂峰的情侶, 不關人事, 又不會斷送閣下前程的他人相戀人為什麼要大加撻伐? 有妻子男人可以拒絕女人的愛, 要是男人接受女人的愛, 那又怎樣? 人愛把真理用在相反對象, 以表自己守節奉公, 他們受理是回頭是岸, 不受理是有違倫理, 遭責罵男人只要得到元配同意離婚, 不違法, 旁人又能說什麼?
電影韓國男子舉起英熙是大眾強行介入導演女演員愛情, 韓國人民杜絕興風作浪的外遇, 他們要的是平穩婚姻制度, 他們憑什麼連根拔起人家的愛? 所謂社會倫常, 看來是合乎大眾的點頭稱是, 否則口誅筆伐, 小眾服從大眾的社會標準。只需朋友認同, 女演員懶理外界風言風語, 她同朋友於大屋談天說地, 吃便利店買來的啤酒馬鈴薯片, 縱使男人賣力清潔門窗, 英熙與朋友視而不見, 只管自己快樂好了, 別人外面翻雨覆海, 問心無愧女演員需要緊栓門窗, 不給外人乘興而入, 方為良策。
她嗅的白花蔟冬日盛放, 白如陽光耀目, 她捨不了貼膚吸入花香, 愛情人世就如與世爭艷花兒, 綻放枯竭轉瞬交接, 她要掌握時光, 她能等待臉黑如炭男子回來咖啡館, 說他老了, 這刻她於座椅吸納靜謐室氧, 等待一夥男女朋擠用餐時藉由酒精催促對愛情、人生的排眾狂言宣洩。 她敢言, 說外國人身型好, 那話兒驕人, 她與數個洋人交合, 有此結論, 同席韓國男人聽了當然不是味兒, 他們有氣度, 沒有把不滿說出來; 她多次說了要死得其所, 其實她說的是她在世要世人接納演員導演愛情活得風光, 沒有遺憾離世。英熙醉了, 她與女性朋友接吻, 她的舉措就是反擊世人痛恨外遇的一次公然宣示同性戀也是愛情的認祖歸宗。
柏林影后金敏喜演技自然流暢。她罵人不拖沓, 直直接接的打入對方心坎, 直率聲線固然大幅上揚, 但是她的嬌柔聲線筆者聽了就是動不了怒; 她在外地的豁然開朗, 回到韓國的醉醺真言, 金敏喜精準優雅演繹英熙兩地各異心態。
沙灘的再次喚醒, 是女演員面對現實? 還是不給人喚起她繼續沉醉與導演的情不願醒來?
Patrick Chan寫於2017年4月12日。
2 ) 形象写作
《独自在夜晚的海边》,第一眼看到这个片名的时候,我们可以发现,它的主语是欠缺的。它只告诉了我们一个不确定的时间点与空间位置,并没有告诉我们作出动作的主体是谁,是一个人亦或是一个非人?是一个主体亦或是客体?我们只能听到沙沙的海风声,只能感知到一种状态,一种处于一个开阔性的世界边缘的情状。而或许处于这种状态的形象主体,正是在世界的无限与有限之间徘徊而生成的:如此的徘徊既可能是一种向内的自省与自反,亦或是一种向外的关于无尽与永恒的探索。
影片从一个变焦镜头开始,焦点从金敏喜(永熙)的脸的局限性视野被扩展到一个中景视野中。第一个情境生成了。在情境中我们看到,在一个异国的咖啡厅中,永熙与朋友正在交谈。两个女人,作为文化与性别上的她者来到了异国,她们用韩语在聊天,而咖啡厅里的外国人则继续着生活的忙碌。随后,她们边走边聊,聊天气,美食,生活,可望不可得的爱情……彼此的观点充斥着不可调和性,言语却在从口唇开合被吐露之后便似乎无影无踪。或许是异国的场域与彼此矫饰的假面吞噬了母语的原生性吗?带着疑问,我们接着看到两人走进了一家书店,永熙用生涩英语与患有癌症的店主交谈,并买下了他作曲的一本钢琴乐谱,随后跟朋友到外国友人的家中进餐。母语似乎真的渐渐被异化成了英语,形象的主体性被消弭掉了。但我们可以发现,这些充斥着异质性的情境与人物是如此地友好与真诚,他们如此真挚地拥抱与包容着这些来自异国的人们,使她们既可以选择英语亦可以选择母语,使她们作为客体的焦虑不安渐渐淡化,消逝。因此,生成了一种抵抗性的形象——永熙与友人,她们并不是以殖民者的身份与语言来“侵犯“异国的土地,而是通过展露自我的创伤,自己最本真的情状来感染这片场域,从而撼动了那些平乏而同质性的日常,使缺席的生活与情感复现。于是,在身份,地域,个体的断裂与差异之处,不再有主体与客体的二元对立之分,新的流动形成了,环境,人,永熙……成了一个“共生体”——而这一切就是在回应永熙跪在桥头边,向世界性的广阔祈祷的那一刻。那一刻似乎在昭示着她的愿望:到世界中去,连同我的身体,我的秘密一起,就让那萧瑟的风与无边无际的树林吞没我的一切。
在洪尚秀的电影《之后》,《这时对那时错》,《克莱尔的相机》中,我们都可以看到金敏喜的身影。她抽烟,喝酒,不断地讽刺与嘲弄身边的男性….往往既是一个当事人又是一个抽离者。所以她可以一边用尖酸的言语嘲讽着那些无能的渣男们,但也会躲在烧酒屋里默默地为自己敏感的心绪而黯然神伤。她是创作者自反的投射,是反衬得周围男性一文不值的存在,但同时又是女性自我心绪的独白者……或许对于金敏喜的身份暧昧与秘密的困惑正如伍尔夫对人们向她提出“作为女人”而写作的概念感到惊愕一样,创作必须产生一种生成-女性,她们可以像原子一样遍布整个社会场域,从而让男性进入到这一种轻柔的生成之中。而金敏喜的形象就是这样的生成—女性,她既是柔弱的亦是坚硬而顽固的,没有一个男人,一个外来的独裁者可以制服她生机勃勃的潜力,他们只会因见到她的美而惭愧,从而被带到她自身的生成中去。影片中有一幕,金敏喜从咖啡厅里走出来,哼着歌曲,抽着烟,享受着黄昏与风的魅力。那一瞬间,似乎周围所有的一切都被卷入到她轻柔摆动的身姿中去。流动的,光滑的时间于是拥有了皱褶,一个会呼吸的泡泡在时间的缎带上生成,藏匿着属于女性的心绪与秘密,而那过于残酷与疲惫的世界从此再也不能打扰它们。
“现在几点了?”在影片6分35秒处,一个男人向她们询问着,她们因为没有带手机因此无法回答。而28分便是永熙坐在电影院里的镜头。我们的困惑因此而生,在异国的这段旅途到底是不是真实存在的?抑或只是永熙观看的一场电影?后续中那位同行的女性也从未出现过,但那段异国的旅行却被永熙其他的友人不断提起。此处似乎形成了一种柏格森的绵延的时间——异国的,梦境的,抑或是电影的,还有永熙自己的时间,形成了不可分割的流。而这样的时间无法被钟表与空间所记录,它只会依附于形象的身上,随着她的生命性的变化而不断创新自我。于是,永熙不断地走到人群中去,走到世界的变幻无常中去。在交流,碰撞与抵抗中,正如开头第一段提到的,永熙成为了一个探索者。她身上轻柔而坚硬的粒子缓缓地渗透进那些苍白的情境中去,撼动了那些日复一日如癌症般僵化的日常与人们麻木的心。1小时07分处,那个询问时间的男人又出现了,这一次他不再询问任何人,而是温柔而坚定地擦拭着永熙的旅馆的窗户。因为他明白,时间再也不能被量化,永熙已经变成了时间与绵延本身。
影片中给人印象最深刻的镜头无疑是那几个金敏喜徘徊于海边的时刻。景框被解开了,她不断地陷入睡梦与沉思中去。一个纯粹的视听情境就此形成:海水,沙砾,风声,在古典乐的伴奏下共舞着。透过永熙的眼睛我们也看到了永熙的无力——那无法对抗世界的无力,无法融入万物之中的无力。大海的尽头是一切噩梦的终止,亦或是另一个无尽的开端呢? 她疲惫的双眼与倒地不起的身体无不昭示着她的困惑,而承载的时间又已经夺走了她太多的生命力。我们似乎获得了一个肆意窥探永熙的秘密的机会,她变成了无蔽状态之下的“物”。 但正如梵高笔下的那双农鞋一般,它们是归属于大地的,只有在农妇的脚上之时,才能保持其自身的自持。于是,永熙最后醒来了,她再次回到那与她同形共生的世界中去,回到那喧嚣中去。因为哪怕她的愤怒与不安对于无垠的世界来说不值一提,哪怕她依然只是一个性别的“客体”,但只要她依然存在着,探索着,就是对虚无最好的抵抗,就是对生命本真最温柔的馈赠。
3 ) 这个春天终于迎来了洪尚秀
在这个让人成天昏昏欲睡的春天的尾巴,我们终又迎来了苦苦等待的文艺老司机洪尚秀,新片《独自在夜晚的海边》自去年斩获柏林电影节最佳女主角以来,一直不乏追捧,有了洪尚秀与女主角的出轨绯闻,更是吊足了影迷胃口。事实证明,洪大师依然是那个生活哲学家,那些日常产生的碎片式对白依然拥有强大的冲击力与感染力,喝着小酒聊着人生,俨然复制你我的生存状态。
第一场酒局,女人用强势的气场撑住了局面,发表着自己对爱情的感悟和看法,有人附和有人反对,这样的局面是让人舒心的。
第二场酒局,女人与导演座落长桌中心,互相说着只有对方能听懂的语言,直接无视身边角色,光环戴在头顶,却异常心酸。导演把一段优美而伤感的文字献给她,悲伤,哭泣,无法回应。
“在美丽的景色里,会让人更加寂寞啊。”
“我想要的,不过是可以活得像我自己,不会动摇。”
“爱情在哪里,根本看不见。”
“都卑鄙,都满足于谎言,都做龌龊的事,都没有被爱的资格。”
望着你海边的背影,只获无力之感。
4 ) 怀着冷却了的心窝漂远方
如果跳过洪尚秀的上一部作品——实际上很容易这样做,因为本片和上一部电影的联系不紧密——直接看《独自在夜晚的海边》(下称《独自》),它可以被当作洪再上一部电影《这时对,那时错》(下称《这时那时》)的续篇。同一位主演,延续的故事线,只不过女主的身份略有改变,从美术工作者变成了电影演员,但,也都在艺术这个大门类下。
《独自》换了叙事角度,从《这时那时》的主要是男方的视角,变成了女方视角。
电影分为两部分,一短一长。第二部分的开头,十足要你记起《这时那时》。
第一视觉印象,人变消沉,严肃了。
这部电影里角色没有了《这时那时》的你推我搪,他们或心直口快,或在追问下坦承。相对于《这时那时》的狡黠和戏谑,对磨磨唧唧的猥琐男人的洪式自嘲,《独自》显得严肃认真。人一严肃认真,就不太去搞技巧了,心思都花在了直抒胸臆上。洪氏标志性的结构魔术,这次并没有出现。几乎是平铺直叙,除了空降那个面目模糊的黑衣男子的寓意可推敲,也许会令习惯洪氏电影的观众略感失望,哦,没有要二刷三刷解锁的机关了。
人要郑而重之,返璞归真,也是一片心。
故事线——与其说故事线,不如说感情线——非常简单,一位女演员爱上已婚导演,处境艰难,她远赴德国想厘清思路,对这感情究竟怎样抉择。第一部分在冷清的德国汉堡,第二部分在韩国江陵,女主与不同的朋友对话、喝酒、谈人生与爱情。啊,真是典型的考验耐心的(无)情节,不能忍话痨电影的人可以pass了。
接受这种形式的人继续看。女主在汉堡与女性友人的对话,回到江陵与旧时的伙伴们,包括可能的前男友,叙旧喝酒,讨论爱情的资格,并且在梦中与相恋的导演有了一场针锋相对的诘问,以及表白。这次洪老师不在结构上创新,采用了以对白层层递进的方式,在四段主要的谈话场景中,让女主的言谈一次比一次激烈,一次比一次袒露心迹,简单地说就是:我爱了,我有资格,纵使艰难,无怨无悔。
对白不乏金句,比如,美丽的风景让人更孤独;比如,(儿歌)初看简单,其实弹下去有深意;比如,我要优雅地死去。
金敏喜对女主的演绎怎样?很称职,有细腻层次,也有爆发力,毋庸置疑导演功不可没。洪老师做了一件事,就是把看似柔弱,内心刚烈的女主写得呼之欲出。记得读过一篇文章,写美国电影如何分为拿最佳男女主奖的电影,和最佳电影的电影。以人物性格塑造为重心的,即是前一类,如《米尔克》之于西恩·潘,《铁娘子》之于梅姨。那么《独自》令金敏喜在柏林拿下最佳女主,也不意外——这确是一部以人物性格刻画中心的影片。
配角们同样令人欣喜,熟悉的卡司如郑在咏,权海骁,一个是隐约的前情已逝,安于生活,一个是典型直男,都配合得恰到好处;而徐咏嬅和宋宣美分别饰演的远走德国的性冷感知性女友人,和离开首尔返回江陵的颜值担当闺密,都不错,尤其徐咏嬅,信手拈来的短短几段,给我留下很深印象。他们各自不同的爱情与生活观,衬托了女主的特立独行与决绝。
洪氏电影的开头,总有标志性的手写字幕和配乐,短短的钢琴段落,短小的主题。这次用上了弦乐,一段舒伯特,取自C大调弦乐五重奏D956的第二部分,慢板。我觉得很贴切,把女主角的心一曲说尽。
与洪导演的其它影片相比,这不算顶尖之作,三星半吧。它的意义在于坦率,在于求真,在于出色的性格塑造。从另一维度看,其创作时间的特殊,带来了电影和生活的互文,那不是我要谈论的维度,我只说,让电影归于电影。
如果你喜欢洪尚秀作品的风格,或欣赏这个卡司,那么,电影值得去看。
2017.04.15
5 ) 导演向、作品向、演技向聊聊《海边》
▶1︱表象:洪常秀的一如既往
一如既往,自己写剧本自己拍。
一如既往,镜像安静、剧情缓慢、对白清淡。
这是洪常秀在人们眼里的风格标签。
表面上看,这部《海边》并没有什么变化。
不喜欢的观众,哪怕只看过他一部作品,就能知道他所有的电影调性。
喜欢的,就像懒洋洋地在咖啡馆闲坐过一次,还会想去享受这种感觉。
只是这次,还是多了些不易被发现的本质变化,可能会被淹没在电影之外的议论中。
▶2︱女人:洪常秀的思想国
从1996年的《猪堕井的那天》开始,洪常秀无论哪部片子,总少不了一个文人或文人式的角色影子,都知道那是执笔的洪常秀,在本子里散落的自己。
聊聊生活、谈谈爱情,二十年如一日,洪常秀通过自己的电影,投射了无数对爱和生活的散漫思考。
片中,洪常秀写出了很多强势勇敢且富有主见的女性角色,至少在某一方面如此,或婚姻、或爱情、或工作、或生活。
其他导演且不论,只说洪常秀,电影即他自己的思想国。
意味着,他对于韩国传统的爱情和家庭关系是极其不满的。而在韩国,婚姻通常是女人无法逾越的生活高墙。
他的片子里,主角人设很少出现居家女人。
一路看过来就能明白:《海边》中,英熙(金敏喜)这个角色的出现,并不是什么量身裁衣,也绝非一夜花开。
不知道说这些,单纯从作品向来说,大家是否会对洪常秀电影多一丁点乐观态度。
就像之前的一份调查显示,洪常秀的电影粉丝,女性占据多数,尤其是成熟女性。
大概她们更加觉得,那一个个银幕上的女性,就是片段里的自己。
▶3︱变化:消失的男主
女人的身边总有男人,才会产生爱的缠绵、狠的纠葛。堵洞:女同电影除外。
金义城、刘俊相、李善均、郑在泳、金泰佑、金相庆、加濑亮、权海骁等,都在洪常秀的电影里,担当过让女人纠葛的对家。
《海边》中,这个对家消失了——元老级影帝文成根只是在英熙的海边梦境中闪现过一场。
意味着,全片没有真正出现那个让英熙爱上的导演。
对家消失。洪常秀电影里第一次出现这种情况。
▶4︱英熙:金敏喜的独角戏
这就是本片之于以往的最大变化,也是一个最容易被忽略的问题。
它很关键。
相对而言,电影最容易出彩的是对手戏。
宋康昊说过:如果演对手戏的演员能够光芒四射, 没有比这更值得炫耀的了。
宋大叔身体力行地「托架」了很多和他配戏的年轻演员。
而像《海边》这样,对家消失,尤其是爱情戏的对家消失,意味着什么呢?
意味着金敏喜其实是在演独角戏——轮番登场的郑在泳、权海骁、徐永嬅、宋宣美等,在片子里,都是照路的走马灯。
那个导演,自始至终,都是个没有出现在面前的影子角色。
金敏喜倾泻出了她对一个人的爱、恨、了然、期待、孤单、落寞、要强……
演得真细、真好。
从这个角度来说,《海边》放在整个韩影场内,都是少见的。
▶5︱一句:最近的啤酒味道变好了
回到韩国的英熙和导演剧组的人邂逅。
有人递上一罐啤酒,小花代言的Max。
英熙说,我不喜欢喝酒。
但又要了过来,说:最近的啤酒味道变好了。
说出来风轻云淡,拍出来镜像平静似水。
可瞬间心疼。
大概经历过的人,都能明白:这样的一句话,藏着多少忍耐;这样的一个习惯改变,掩饰着多少落寞。
不是啤酒的味道变好了,而是内心的痛楚变多了。
看这部电影,需要品味很多这样的细节。
毕竟,洪常秀粗糙的外表下,是一颗二十年如一日的细腻心思。
▶6︱尬词:拯救你的尴尬症
片中有不少堆砌废话、有一搭没一搭的尴尬场景。
根据每个人接受尴尬的程度不同,可以体会下金敏喜VS权海骁、金敏喜VS郑在泳时的两场戏。
尴尬,也是剧情;絮叨,也是内心。
当一个女人心里满满装着一个男人时,和其他任何人的交往、对话,都会显得漫不经心。
这种感觉,可以自行找补下。
洪常秀在既往片子中,用尬词手段表达心事的方式用过多次。
看多了激流湍急的片儿,这种方式很容易被当无聊。
在电影里,它们的确是尴尬,细致营造的尴尬,但却不是无聊。
▶7︱剧情:除了贴合,还有什么
电影第1节在国外,很短,很静;第2节在江陵,很长,主要剧情基本在这节中。
我知道应该有不少亲故在寻找所谓的贴合。
如果一部电影,能让你有看的欲望,这个初衷也未尝不可。
第2节中,贴合的剧情和台词很多,时不时蹦出的话,甚至让人心颤:WOC!
好奇也好,心颤也罢,都是人之常情。
只是觉得,这部电影,静心看完,余味还是有的。——快进看的亲故,别来捣乱了。
▶8︱演员:为什么是你
编剧和导演,都想找到一个能诠释自己作品心思的演员。
有些演员,导演用过一次之后,遇到合适的剧本还想用。
对于洪常秀来说,也是如此。
所以,他的男主角、女主角翻来覆去就那么几个人。
直到金敏喜出现之前,洪常秀的女主大都是郑裕美、宋宣美、艺智苑她们。
如果说她们的确都做到了用精彩的演技,到位地诠释了导演的想法,金敏喜则除了演技,还多了一份骨子里的自我性情。
这份性情,正是洪常秀想要的。
可以想见,以后洪常秀的电影,金敏喜将长期担当女主角。
让洪常秀心动的,不仅仅是她在摄像机前的姿态性情,还有生活里。
写了20多年女人,凝结在一起,不就是面前的她吗?
规则曲直谈论易,情感是非道说难。
还是看电影吧。
▶9︱数字:又一次的高分倒悬
熟悉韩国电影的亲故大概都知道,NaverMovie韩国观众评分一般很宽容,专家(记者/评论家)向来苛刻,两者的观感长期很大落差。
但偶尔会出现倒悬,洪常秀更是倒悬专业户。
比如《海边》,观众评分是7.63,但专家评分却高达7.83。
在2017年第1季度上映的韩影中,只有《海边》达到了这个分值,即从专家评分角度来说,《海边》位列NO.1——其他大都在在6分左右。
我也不知道为什么最后要扫一眼分数。
当然,可以不用理会这些砖(砖)家。
就像我说了这么多,也只是作为观众表达一下自己的一些观感,并不是想安利它。
毕竟,喜欢一部电影和喜欢一个人一样,是很个人向的事儿。
✎文︱韩影书 微博︱@韩影书
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6 ) 电影就像他们两人之间的说不清楚道不明的关系一样迷幻得找不到方向
《独自在夜晚的海边》是由洪常秀编剧并执导,金敏喜、郑在泳、权海孝等主演的剧情类影片,于2017年2月16日在柏林国际电影节上映。影片讲述了一个漂亮的女演员来到一个海边的小镇,在这里,她邂逅了一个已婚男子,两人的关系朝着不可逆转的方向发展下去的故事 。
在这部《独自在夜晚的海边》里,最重要的也是洪尚秀电影中不可少的一个角色便是“烧酒”,每次女主角都借酒爆发情绪时,引出来的影响都不同,而其后自己到了荒凉的海边面对自己感情时,又是这个烧酒的功劳,也许洪导演认为酒就是个好东西,让情感释放,在他多部代表作中都可见“酒”是必不可少的。这部《独自在海边的夜晚》依旧是充满了洪尚秀气息的一部文艺电影。也许,这就是洪尚秀写给金敏喜的一封情书。
“为什么拍那种电影,拍自己所爱的人干什么,难道想解恨吗?”
“你后悔吗?真的后悔吗?”
“一直后悔,后悔到痛苦不堪,但就是后悔。”
“那么痛,但不由得一直后悔,你以为我愿意啊…但是做多了,就觉得甜蜜。”
“所以不想回头,一直后悔,然后死掉了。”
洪常秀这人有意思。全世界都在议论他和金敏喜的绯(丑)闻?好,他就把这段故事拍出来,还暗戳戳地吐了自己的槽,还让本色出演的女友成了影后。依旧是沉闷催眠那一套,固定长镜头,抽烟吃饭闲聊,粗糙生硬的推拉摇移。提琴声舒缓悠扬,好听。看完像默默抽了一包闷烟。
男人一辈子都在意淫,只不过有的美梦成真,有的如梦初醒,有的黄粱一梦。女人一辈子都在索爱,只不过有的爱而不见,有的为爱痴狂,有的因爱生恨。
电影看完了,金敏喜太有魅力,我完全理解洪尚秀,我是女的,我都爱上她了。
这个恩爱秀得有点高级,越来越强烈地宣誓爱情,越来越痛苦地承受折磨,话都说完,人已全醉,从海风里醒来,你还不是一个人在踱步,爱情啊,是独自的事情。
3.5;“阻碍我们相爱的一切多么微不足道”,响亮的爱之宣言,直抒胸臆到几乎具有了全新的面貌,在梦境延宕的情感回声,结构依旧具有其精妙之处;艺术是对生活本身的模仿,此番自嘲不仅以电影浇自己心中块垒,也是借角色之口再次评价自己作品,那么苦恼又那么勇敢,飞天遁地贪一刻的乐极忘形。
看到后来眼泪停不住。顾随说诗人要有寂寞心,金敏喜有的。她的神态是那么复杂的厌倦,有爱过的灰,好喜欢她在午后阳光里惘然抽烟哼唱的那一幕,知道我为什么怀着这样的心情生活吗。当然也喜欢她和导演那段激烈的对话,那么深的怨和悔里其实都是无怨也无悔的爱。
中年人的爱情大概就是,你做过了所有能做的事情,除了四目相对,什么也给不了对方。
居然被赤裸裸的诚实打动了。死在悔恨中。爱在怪兽里。就算是做梦也好生气。
看的是“煮好了”版
导演突然推近景的手法真受不了,感觉下一步就是一个电视台专题片,“来自首尔的金小姐正在煎午餐肉,这是她35岁之后最后喜爱的食物……”
看了展映,导演演员走红毯。红毯边上一老头看着他们,说:“she is too young for him....”
全是昂着头牵着手说的骄傲的情话。
之前红尚秀的电影里,他喜欢把故事的前后两部分做微调,让一件事变成另一件事事,本质是永远是一件事。这一次更厉害,借助于生活中大家都知道的婚外情这件事,电影里做一下微调,变成另一件事,本质上还是他们之间的这段婚外情,突然明白了金敏喜的那段谁有资格爱与被爱,简直就是他们爱的宣言。
女人间的吻,海滩上的梦,擦玻璃的人。
韩国应该为洪尚秀拍喝酒吃饭闲聊天戏申请非遗。3.5
真的佩服老洪,虽然说这片是给女朋友写的吧也正好拿下最佳女演员风风光光的,但这种心里想什么就写什么、拍什么的胆量,一般人是真没有的。。那种谈了婚外恋无疾而终之后的崩溃发飙、脆弱令人心疼,金敏喜演得确实不错。所以相比起来这部里尬聊的段落都少了。啊,看完本片再吃真人发的狗粮真是崩溃…
剧情:爱上了有妇之夫怎么办?急,在线等。
並非某些人所謂的已婚導演和女演員的愛情故事,而是女演員結束後掙脫桎梏的狀態與直面世間的孤獨。不少宣言式台詞。從女性視角直指對男性的失望。關於愛的資格、衰老,不同角色集合了愛情的不同時態。洪尚秀過於率直,而金敏喜的角色也一樣率直。影院三刷完成。/時隔一年又看一次,改5星。“學習最好了,學習很乾淨。”0323 KU시네마트랩
洪尚秀这是在向全世界发出宣告[我们不伦,可我们一样有爱的资格,而逼逼逼的你们除了残忍,就只剩下平凡]并送敏喜小姐姐定情款银熊。啊,有才华真好。
我早就无数遍的说过,我真讨厌道德,这么一无是处、浅薄单调、随时变化的东西,它不为你负责啊,它不为个体的幸福负责啊,它只对社会稳定这样的集体概念负责啊,它不关心你啊,你干嘛那么在乎道德啊。如果作为个体你真的怕,那我们有那么多可以确定自己的坐标,干嘛拿这么冷漠而低水准的坐标尺去衡量自己和他人呢?我们为什么不接纳自己呢。所有规则都有很强的暴力性在里边。从宇宙上回望地球,谁在乎呢,要去爱啊,欲望是唯一可确定的此刻存在,过去也就过去了。活一次吧,别的去他妈的。