熊猫大侠

首先要说《熊猫大侠》是我认为的今年比较成功的喜剧电影，比《追影》《大内密探00狗》好看。

好看是一个综合评价，是剧情、镜头语言、演员表演，搞笑桥段等所有指标综合起来给人的感觉。

为什么会说他比另两部好看呢。

那就要说说什么是喜剧

喜剧是戏剧的主要体裁之一。指以可笑性为外在表现特征的一类戏剧。它源于古希腊，由在收获季节祭祀酒神时的狂欢游行演变而来。在喜剧中，主人公一般以滑稽、幽默及对旁人无伤害的丑陋、乖僻，表现生活中或丑、或美、或悲的一面。

以我个人喜好来说，我喜欢那些以社会生活中的否定事物为对象的讽刺性喜剧。就像现在很多人都去听郭德纲的相声，听周立波的清口一样。如果人纯为笑笑，还不如互扣脚心。我们去影院去剧场找乐，找的不仅是乐，还希望能从剧场从影院找到一些什么来迎合内心那份寂寞。
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掉书袋一下
鲁迅 《坟·再论雷峰塔的倒掉》：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。”

洪深 《电影戏剧表演术》第三章：“那真正会得表演喜剧的人（如 卓别林 ），倒是大部借用悲剧的动作的。”

朱光潜 《谈美感教育》：“丑陋乖讹通常只引起嫌恶，喜剧却叫我们在丑陋乖讹中见出新鲜的趣味。”

陈佩斯说：“喜剧都是从悲剧悲情的线索延伸出来的，所有的喜剧让人发笑的东西，其实它最核心的部分都是悲情。”

西德的思斯特·伊洛思说“写一出喜剧，意味着举行一次审判，不管是对人还是对社会情况，而笑是最后的和最高的审判。”

德国的斯提登·杜多夫说：“发现缺点，这是笑的根源，也是喜剧性的根源。”“如果被描写的人物身上的缺点也正是当时社会的缺点的话，对这二者的嘲笑便得到了统一，这时喜剧便也达到了美的程度。这种笑是最深刻、最持久的，不管你愿意不愿意，你会笑出来”。

熟悉吗，这就是为什么有人喜欢看赵本山小品。这种搞笑是一种社会范畴，他包含着对该社会和该时代所固有的恶习、弊病和反常现像的暗示，嘲讽和辛辣揭露。
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由于有了搞笑这词，许多导演只认得搞笑，所以拍喜剧电影的同志往往只为了搞笑而搞笑，让喜剧失去了他的批判性内涵。

似乎大家只从《一个馒头的血案》里看到了堆砌笑料和歪曲情节引发的全民笑点的迸发。而没有看到其蕴含的对社会反思的深刻含义。为什么人们都变傻了，从精英到p民。这谁都不怪，就怪这几十年来视讯传播方式对文本阅读的取代。

那么回到这部电影上来，至少可以看出，它的好看有这样三个特点。

一是搞笑恰到好处，没有为了纯搞笑而搞笑，搞笑的桥段没有破坏叙事的完整，搞笑的桥段没有牵强附会挠人脚心。整个情节脉络是清晰的，人物性格是完整的。

二是与生活联系紧密，他借用了许多生活中现成的段子和网络用语。你可以说他庸俗懒惰，但是不可否认他的喜剧效果。为什么网络中人群中会流传这些段子，因为它们符合广大人民群众内心的声音，难道郭德纲的相声创新了什么吗，他也是借用了许多现成的笑话而已。所以与生活紧密，能达到讽刺现实的效果。

三是2D与真人结合。我个人觉得这很新鲜，有一部动画片中华小当家，里面的人吃到了美味的食物，心理状态会用夸张的动画表现出来。熊猫大侠中也活用细腻的2D动画夸张的表现人物心理状态和故事情节，非常值得表扬。

其实第一三点都是器物层面的。
我更关注第二点，因为是内涵方面的。

当然你不能指望现在一部国产电影能真正做到和卓别林电影一样在引人发笑背景下关照现实，批判现实，引人深思。

但他毕竟在体制内规定内剪刀下照顾到了一部分现实生活。
这就够了。

毫无疑问，当今中国电影的消费主体是年轻人，但摸准年轻人的口味殊为不易，紧跟时代脉搏更是难上加难。老牌导演热衷于拍大片，貌似走商业路线，其实还是重个人情怀，年轻人的口味偶尔兼顾就算不错。年青一代的导演中，宁浩艺高人胆大，未来足以引领潮流；陆川本质上是个文艺青年，让他放下架子比较难；还有一个王岳伦，目前走“投机取巧”路线，处女作《十全九美》小兵立大功，除了档期选得好，最重要的是用古装喜剧玩出时下年轻人的“恶趣味”。王岳伦知道自己在拍什么，所以又有了《熊猫大侠》。我看完之后，感觉该片不仅是《十全九美》的全面升级，更填补了华语商业片领域的一个稀缺类型--贱片。所谓“贱片”，简而言之就是绝不端架子，放眼俗段子，这一类型在好莱坞极为流行，《美国派》系列、本·斯蒂勒自《情迷索玛丽》之后的贱男喜剧，都可归为此列。《熊猫大侠》的路数贴近《惊声尖笑》系列和《史诗大电影》，不过重点不是恶搞电影对白桥段，而是“向网民致敬”。从北京奥运到“贾君鹏你妈妈喊你回家吃饭”，这一年来的网络热门话题，从北京黑车、上海警察到城管、草泥马、躲猫猫，你能想到的，基本都被《熊猫大侠》一网打尽--该片完全可以当做“2009网络大史记”。作为“贱片”，《熊猫大侠》笑料有点脏，主题很健康，跟盛年时期的周星驰、王晶有些相似，玩尽屎尿屁，最终还是要惩恶扬善。《熊猫大侠》的主人公是刘桦，被师傅看死一事无成的镖具小店主，谨守着护送熊猫安全到站的一份承诺，阿朵、何炅、后舍男生、吴佩慈、任泉是他一路遇到的各种人马，最后误打误撞成为拯救大将军的民族英雄。剧情不能说紧凑，笑料倒很密集，拍M V出身的王岳伦施展浑身解数，《熊猫大侠》比《十全九美》更爆笑更耍贱。不过无可否认，这只是种快餐消费，所谓“网络智慧”，说白了也不过是段子集锦，讥诮解构当下社会百态的手法也拙劣粗糙。我们可以斥之为烂片，但很难不笑。你不喜欢，我没信心，但总有人买单，贱片无敌。 哈哈，这样也是号称2009年第一部贺岁片，时间有点早，不过凑合着吧。开心最重要！
--By 小妞&白菜

刚刚收藏这部影片，从打分上突然有了犹豫。
从这部片子的本身来说，真的蛮搞笑，如果搞笑就是他的目的，那么他赢了，打四分也不为过。
不过如果从电影这个宏大的名词来说，这部片子连最低的标准都达到不了。不过，我想干嘛非得每部片子都以奥斯卡标准来衡量呢？真正能几十年叫好的影片不多，大家乐一乐就足够了，人民需要娱乐啊，看电影也是消遣，就甭那么累了。

对于这部影片，我很喜欢开篇的动画，突然就兴奋起来了，觉得真漂亮，颜色也漂亮动态也漂亮形式也是我喜欢的平面动画，是啊，咱们自己也做得出来那么漂亮的动画啊，这制作团队怎么不干脆弄动画片呢?别弄什么烂3d了，没那牛逼的机器也没那牛逼的能踏实给你做的人，就别非得挣那口气了。不知道制作公司是哪 ，我很期待啊，虽然风格有点偏日式。

情节上……完全没情节，全是笑点和今年流行过的词汇堆砌的，没有新意 只有组合。熊猫算是个主旋律吧，里头也提到了熊猫回家路 ，恩 ，最后那个把熊猫放归竹林的情节，再加个熊猫妈妈的迎接就更和谐了。

人物关系有好多都没交代清楚，金莲怎么就突然喜欢王老吉了？就算是她认错 了那她跟黄老吉又有什么瓜葛？突然跑出来要吃熊猫肉的巴图鲁是干啥的？话都不会说还能把上女人，真是佩服。叽里咕噜也没啥意思，丫不是把他们头领无意中扼杀了么 ，难道那满脸毒针威胁性不大？…………

其他再说说演员吧，演熊猫内演员不错，刘桦的演技过于保留，浩二根本不会演戏，吴佩慈就是一打酱油的，后舍让我挺伤心的（俩人可是广美雕塑系的啊，我tmd想学雕塑都没学成，他俩竟然不搞艺术跑去娱乐大众了……），阿朵，我终于对阿朵有了印象。

谢谢你让我笑，虽然事后想起来都挺傻逼的。

无论如何不待见王岳伦，你都无法否认在所谓的“山寨”电影中，他是开拓市场的第一人，在其后千奇百怪的电影快餐品中，本来倚靠模仿出位的他又继而被其他人竞相模仿，完成了“山寨”的二次效应。除了证明市场对低段位的“合家欢”喜剧的确长期供不应求外，也同时表现了导演们正急于将电影变作一件“纯”商品----甚至比观众还要迫切。

在《十全九美》以小搏大之后，《熊猫大侠》得以有更深厚的资本进行鸟枪换炮的“升级”：用胶片取代了原先的高清拍摄，并且在摄影与特技上稍微下了点功夫。但技术的“升级”其实并不能改变这部电影的内核：它离电影的本质相当遥远。按一般标准来说，《熊猫大侠》已经算不上是一部正常的“商业电影”了，事实上，它已然是一件彻头彻尾的“纯”商品：纯粹得没有任何罅隙让人钻空子。

这部电影“纯”得已经没有叙事了。故事中出现了相当多武侠小说中的特型人物：镖师，女魔头，异族的反派，黑店老板，衙役……在故事中完全不需要逻辑与标准的相遇与对抗，充分证明了本片的叙事完全是在为“笑点”服务，而故事内容本身是极致简单化和脸谱化的，包括“熊猫”一角，它的作用便是在适当时候扮一下可爱，使得这部电影可以和一些女性更为亲近；相比“电影”这个概念而言，《熊猫大侠》更像是一幕情景喜剧，一档综艺节目，充斥着挖空心思的投其所好，指向异常明确。要说本质，《熊猫大侠》继承了《十全九美》，是国内综艺节目的电影化：基本上都是用语言在堆砌段子，讲求即时反应，形体表演过火，表情夸张……你可以想象这不过是多用了些胶片，以及多换了些场景而已的某某大本营栏目。难道你还没见过综艺节目中的主持人们穿着古装做短剧么？《熊猫大侠》不过是更大型了而已。

这部电影的“山寨”姿态不是单纯的“电视化”与模仿，它的基本要求实际是“拙劣”。拙劣便是廉价地将喜剧创作中的既有定律进行毫无创新的复制嫁接。在《熊猫大侠》中，你可以领略到“方言幽默”、“今为古用”（古代人说现代话）、“时事嫁接”（胡戈最明白），这些规律在电影中甚至不需要任何改进，因为导演完全相信可以用一种方法重复一千遍来娱乐受众，搞得我某些时候甚至怀疑这部电影是否有姿态可言。当电影中的阿朵突兀地跳起一段舞蹈时，抑或剧中角色突然说起一句英文时，也许有人会有如鲠在喉的感觉，但是挡不住座位上的其他观众依旧笑得前仰后合。“廉价”地用“老梗”取乐观众，正是这部电影最最“纯粹”的表现，就好像地摊上的货品一样，实而不华。也许你可以说它“贱”，好像要用摆明了的逢迎态度来讨好你，但很明显，很多人受落于这一套；更重要的是，这个词在当今社会的多数情况下其实是个褒义词。


而《熊猫大侠》唯一不同于《十全九美》的是，主人公王老吉是个悲剧人物，他一事无成又缺乏自信，并希望能借由“押镖“的任务来兑现自己，改变自己。主人公的“小人物”意识让人能想到许多经典喜剧，这么看来这部“贱贱”的电影似乎有点拨乱反正的意思：悲剧性的幽默价值总是会显得高级一点。但是千万别搞错，这个“小人物”故事还是一如既往的“山寨”，这又是典型的一例既定规律的模仿，男主人公在月圆之夜会突然蹦出些感伤不已的字句，实际上与故事本身的关系则是八竿子打不着，纯粹的为“小人物”而“小人物”， 动机明显得不能再明显了，你要是因此感动了，我也会被你感动的：你真了不起！

相比那些又要口碑又要票房的电影，《熊猫大侠》很纯粹，它就是赚钱来的。它的这份自信源自于《十全九美》5000多万的票房佳绩，况且《熊猫大侠》的质量并不输《十全九美》。而对于观众而言，一部喜剧能“笑”就足够了，这是最基本的消费原则，“笑”得高级这回事，谁又在乎呢？

所以这真是一门互惠互利的好生意，没有比这更“纯洁”的了，但前提必须得说，假如你的笑点不高的话。

【网易专稿】

        看这部片，不得不感谢豆瓣和博纳。第一，给了我免费观影的机会；第二，没有免费观影，说实话我是绝对不会看的，即时它可以免费放在我的电脑硬盘里。

    不知道为啥对李湘没有任何好感，即时会去看有时笑点极低的快乐大本营。之前的十全九美被我同学盛赞，我也没完整地看下来，每次看到影片的三分之一处，我都觉得是在为了看而看，没有任何兴致。所以，这部与李湘、十全九美有关的作品，我兴趣不是很大，再加有大内密探零零狗在前，我深深地感受到我与搞笑片越来越不合拍了，真不知道那些导演认为的笑点有何可笑之处。

    呵，可我还是看了前期对熊猫大侠的探班与快乐大本营的一期宣传熊猫的节目，没办法，对于娱乐节目我很难抵制。于是，在看片前，我只记得了阿朵这个女人的风骚和王岳伦在节目中晒出来的甜蜜。那一刻，唯一的印象深刻便是深感李湘是个幸福的女人。当然，不管真相是否如此。

    今天坐在了悠唐电影院里，也只是抱着旁观的心态，想看看它到底有多雷人与山寨。可从那小官员设计舞蹈节目，烟火的动画效果从它手心里冒出来时，我开始对这片子有了好感。也许，这里面有对它预期不高的缘故。影片中含着众多影射现实的元素，也有很多时下流行的网络语言，可喜的是，设计的不那么生硬，挺自然的，没让我觉得加进来这些是个累赘。在看简介时，我并不喜欢这个故事，穿越后搞笑，快成了一种模式，越来越庸俗，让我都对其产生了逆反心理。还好，观影时，重点没放在那个故事上，会被人物与情节吸引。演员演得还算拿捏到位，没大幅夸张，就不会很雷人。中间还有不少经典台词，回家后，还记得那句“你找的是男人，不是超人”。庆幸，没有让谢娜来演，我总觉得加上她，就夸张过了。可惜了任泉，虽然人物本身有笑点，但觉得他没发挥啥大作用，到他写字那段，我就光注意影片的bug了。（那个“和”字明显前后不一样）影片的方言也是笑点之一，不过，对于我这种不会说方言的人，始终会在笑完纠结于这是哪里的方言……

    总的来看，这算是比萝卜、大内密探好多了的片子，至少我看的挺开心，影院的笑声也挺由衷，不包含其他感情色彩。观影过程是愉快的。我想，这就达到了一个成本不高的喜剧电影的目的，也达到了大家跑那么远路看一搞笑片的初衷。所以，此片还值得一看。

对于《熊猫大侠》，我的态度很明确：您都已经躺在地上装可爱装成这样了，我就算手里拎着狼牙棒，我也不好意思往您头上敲啊……

基本上，这片子的故事就是《功夫大脚》+《快乐的熊猫》+《十全九美》，然后大家可以根据自己的喜好再往后面加东西，无穷无尽。任何企图对本片认真的人， 最后都会发现自己一拳打空，除了扭着自己的老腰外，别的什么都没有。so，就这么着吧。

（忘了提，邓家佳这个演员有前途。简单一句话，祖师爷赏她这碗饭吃，只要自己不糟践自己，有未来。）


（我不是穿越，我已经看了片儿。传说中的首映式啊～～～那天奥黑大统领出行，全北京堵车，估计只有大统领一人能吃晚饭不迟到，其他人统统都完蛋。）

下面要说的，和本片儿关系不大，可能比较沉闷乏味。对于那些被标题吸引进来的同学，你们可以关页面走人了。



《十全九美》、《熊猫大侠》这样的片子甭管口碑如何，但它们就是能够在市场上获得欢迎。以至于今年出现了不少“山寨之山寨”的片儿，诸如《追影》什么的。而且根据目前的新闻报道，我们知道还有一些“古装恶搞山寨涂鸦杂烩片儿”正在拍摄或已经完成拍摄开始后期制作。估计这波浪潮怎么也得到明年下半年才能见分晓──大潮退下后，谁没穿内裤才能看得出来。

这种“电视综艺节目+山寨春晚+天涯八卦”的片子能够在票房方面不断获得成绩（未必是成功），其实是内地电影市场混乱失序的一个缩影。

我个人认为，并不是说咱们的观众就一定喜欢看这种类型的片子，而是因为咱们的市场上根本就没给年轻观众什么选择的机会。《十全九美》因为种种风云际会的巧合，获得了票房上的意外成功，但这并不能证明你照着菜谱再来一份还能让大家吃的满意。（我之前以为《熊猫大侠》是《十全九美》“加量不加价”的版本，但实际上它连这个标准都没达到。）

其实，这只是因为咱们的观众没什么可选的。如果有真正的适应青年观众群体文化消费喜好的类型片出现，大家未必一定要挤在“古装恶搞山寨涂鸦杂烩片儿”这一条道儿上打的头破血流。这在某种程度上反映出目前国内电影投资者对市场的不自信和对自己的不自信。他们只敢去模仿已经被验证为成功的片子，却不仔细想想这种成功背后的市场因素到底意味着什么。

今年国内有超过400部电影的产量，其中有不到200部能够在院线公映，但真正能够和观众见面并有印象的可能连100部都到不了。但就是在这100部中，真正面对青年观众群体的电影，实际上一部都没有。作为一种市场趋势，现在的电影市场已经明显开始被青年观众的消费力所主导，但在院线公映的影片，有哪一部在故事、类型和手法上是真正面对青年观众群体的？

所以《熊猫大侠》这种自己都稀里糊涂完全出自本能明白自己要耍宝但却不知道为什么要耍宝的片子，就成为青年观众在电影院里唯一的选择。


今年厮杀惨烈的贺岁档，有30-50部电影公映，除了那种企图一网打尽老少通吃走过路过都不放过的票房炸弹大片外，真正主打类型市场的，几乎全是这种“电视综艺节目+山寨春晚+天涯八卦”类型──我不想说这是低俗，他们更像是没想法。


────────────明确一下，免得有人说我影射──────

这种“电视综艺节目+山寨春晚+天涯八卦”路线，其实就是走旧天津混混儿路线的电影，自己一上来就先躺地上让观众看清楚，哥们就是来讨赏钱的，您爱打爱踢随您便，反正只要不打死我，您就得给爷留俩钱下来。这固然也是一种讨生活的方式，但如果能有更好的选择，咱们是不是也得考虑一下？


站在电影院大潮涌动的人群中，放眼望去，周围基本全是年轻人，他们热情开朗，生机勃勃，对未来充满希望。有了这些观众，大家也不用悲观，他们旺盛的消费力和自己独特的文化消费视角，迟早会让那些资本意识到，时代已经改变了。


───────────关于票房───────────

关于票房，有诸多职业半仙，我就不露怯了。 不过对于票房，我想说的是，像《十全九美》、《熊猫大侠》这样的恶搞电影，它们搞笑的主要手段是来自对体制和主流的戏仿（以及嘲讽，不过中国目前是不可能了），因此主要受众集中在年轻观众中，在票房方面是很难做到主流电影的票房成绩的。我仍然认为《十全九美》的5000万票房是诸多很难复制的因素同时出现导致的，因此《熊猫大侠》的票房也很难复制《十全九美》的奇迹。所谓“奇迹”，如果回回照方抓药都能实现，那就不叫奇迹了。