在《美国情人》这部剧情电影里,各自的眼泪显得更加真实。起先最打动我的是在一段有关“你有没有想过要跟我在一起”的对话里,男孩儿说,我想要一个可以爱的而不是整天要追赶的人。女孩回应,我确实有时候觉得自己比别人都好都聪明。没想到男孩憋了一会,转身过来附和道,我有时候也觉得自己是个天才,希望可以直接快进到成名的那一天。 不知道自打什么时候开始,各种功成名就的故事就开始漫天纷飞。从最初还可以理解的“商业(财富)成功”,到现在已经不满足于有钱,还要有名有形象。于是各种花样繁多的公关服务遍地开花。现在的世界比起以前单一阶级制度的旧社会,真不好说是更好了还是更坏了。“美国情人”自己就在影片结尾即将逃离纽约的时候说到,真希望我们都生活在封建时代,那时候人们的地位是不会变的。穷就一辈子穷,贵就一辈子贵,大家相安无事,好自为之。而现在,因为存在不止一条成功的路径,且有诸多草根一族的成名范例,我们虽不至于整天妄想一夜成名,却也都渐渐迷失在一条条看似可以通到罗马的独木桥上,战战兢兢,不知所措。
在一部《弗兰西丝·哈》之后导演诺亚·鲍姆巴赫引起了越来越多的关注。 这位话痨风格让人或多或少想起了伍迪艾伦:两人都是纽约布鲁克林人,所以镜头下表现的东西也都很有“纽约特色”。知识分子,读书座谈会,一方面自视甚高一方面又忧心明天的面包... 影片光影很美,甚至不逊于《卡罗尔》。女主罗拉·科克的侧脸还有那种小心翼翼地笑很好看。开篇就是进入大学的她,(不是一般大学,而是大名鼎鼎的哥大:“每个人都想让你感觉低人一等”,特蕾西这样对布鲁克抱怨道。)文学社落选,有好感的男生挽着别的姑娘的手出现(那是个拘谨的男孩,需要一个更平凡的女孩来爱,而不是someone he must keep up with)...各种受挫的情况下,布鲁克的出现就像一颗明星照亮了她乏善可陈的生活。布鲁克野心勃勃,活力四射,让特雷西倍感新鲜。 有心人应该能注意到导演诺亚·鲍姆巴赫与近年大热的韦斯安德森也颇有关联。维氏的《了不起的狐狸爸爸》和《水中生活》编剧都是处女座的诺亚。而别墅那场戏(有人觉得比较失败,但我不这么认为。导演试图使电影自始至终都有一种淡淡的诙谐,并且有意在冲突最激烈的地方加入荒诞感来分散注意力)让人想起了《月升王国》里小男孩和小女孩去找“表哥”证婚的一段,镜头推的很多,是为了保证节奏的跳跃感。布鲁克看到了特雷西那篇尖刻的小说,非常尴尬的冲突。所以有一起批判特雷西的场景,有女主人提出的十个问题,来充分稀释那种尖刻的冲突。 特雷西对于布鲁克的迷恋是显而易见的。电影中有两次出现“偷东西”的镜头,一次是布鲁克家里,一次是迪伦的豪宅。特雷西习惯于通过这种方式来把某人或者某种生活方式的一小部分偷偷地据为己有。 没有布鲁克特就不会有那篇《美国情人》的文章,更不会有特雷西的改变。然而布鲁克对于特雷西的感情却是侧面体现的。布鲁克看似喋喋不休却能记住特雷西随口说的话。特雷西回到宿舍看到了妈妈,妈妈说,“布鲁克一直在说你有多聪明多有趣……”然后特雷西一下就痛哭起来,“妈妈,我也经历了分手。”特雷西靠在妈妈肩头。"Oh honey..."妈妈以为是个男孩子,然而特雷西没有反驳:有什么必要呢?反正妈妈也不会懂。 然而一切都变了。特雷西先改变,然后她的生活也改变了。她终于得到了一个扣到脸上的派,但也学会分辨什么才是真正想要的。她还是爱布鲁克。哪怕她看到了所有她的缺点,她的青春不再,她的心血来潮,她的注定失败... 于是她去找她,像个罗密欧一样爬窗户,然后隔着玻璃和布鲁克对视。此刻两人连名义上的姐妹关系都没有了,剥离了所有外在身份,她们还是在乎彼此。“对我做过的事我不感觉抱歉。”(她已经有一部分变成了布鲁克,还记得酒吧里对布鲁克嚷嚷说被伤害了的女人么?)特雷西说,含着眼泪,“但我想跟你一起过感恩节。” 这段关系是彼此成就的。布鲁克读进去了那篇文章,她知道特雷西是对的——某种程度上来讲。所以她放弃了开餐馆的梦想,打算去LA闯荡(“至少我在那儿书算读的多的。”导演又帮纽约文青黑了好莱坞一把...) 难怪有人会给这部电影贴上“女权”的标签。男性主要角色的缺失是的这部电影重点都落在两位女主演身上(正如弗兰西斯哈)导演并不物化女性,而这在好莱坞是多么难得。女性角色永远为男性服务。美艳动人,为爱付出——做到这两点几乎已经足够了,再者就是是动作片里又能耍枪又有完美身材的女性角色,以至于查理兹·塞隆 在“疯狂的麦克斯4:狂暴之路”的表现已经算是一阵清风了。然而诺亚关于女性内心的探究深度却是极为罕见的。两人的关系必然不是爱情,也不能简单定义为友情:他把一种在大城市里女性的孤单疏离感表现得恰到好处。 格蕾塔·葛韦格还是那么又大只又美丽,金光闪闪。不得不说American Mistress是个好名字,虽然翻译过来有点儿失去味道。布鲁克就是那样的一个角色。她身上充满着无限可能,包含着所有金光闪闪美丽有趣的美国梦。 她们在大城市里相遇,看到了对方身上的缺点和闪光点。他们攀缘对方从彼此身上吸取养分温暖和爱意,然后拯救了彼此。 这就是这部电影对于我的意义。
do something depressing, but young.新生代纽约客,中产文青,孤独又充满生命力,孤绝寄情于异乡大都市的浪漫与心酸。
Do you know any people who behave this way? Do you?
3.5,再次確認Greta Gerwig才是鮑姆巴赫電影能好看的原因。她演繹角色時帶爛漫喜感的神采,還有這次故事感覺也多來自她的觀察。就像迷戀她的準繼妹感受一樣。她豐富奪目,會做著不現實但迷人的事情。如同其對紐約的期盼。前後有割裂,別墅亂鬥雖然好笑,但那明顯變成了舞台劇吧
内核已经有点伍迪·艾伦剥开一切不留情面的样子了,可惜结局灌了一大口鸡汤;别墅的一长段拍的特别Screwball,神经兮兮的好喜欢。
这故事太好玩了,连抓马都那么可爱, 感觉像拍“哈哈哈”没用完的灵感。女孩与女孩的微妙友谊,带着点恋人未满的气息,臭男人们估计永远不会懂~~~ (╰_╯)#
诺亚·鲍姆巴赫的又一部话唠青春片,和[弗兰西丝·哈]一样聚焦来到纽约追梦的文艺女青年,这回喜剧色彩更浓,后半程的室内撕逼好戏精彩有趣。格蕾塔·葛韦格的表演引人入胜,剧本写得也足够真挚迷人。不过影片缺乏像[弗朗西斯·哈]中街头狂奔与派对自白这样直击心底的动人时刻。(8.0/10)
多血质与抑郁质性格的碰撞,人与人之间的情感互补、冲突很微妙。别墅那场戏处理得像戏剧。[B-]
再没有导演比Noah Baumbach更会拍loser的人生了。
别墅那场戏反映了导演对空间构造和理解能力几乎为0。
I don't know how but I just get it, probably because I've pissed off people I respected but I wasn't adult enough to face it, unlike Tracy and Brooke. Plus I've always been trying to find people I can look up to. Did remind me of Woody Allen's Blue Jasmine for a bit.
壕宅撕逼戏话剧感十足,几个快切镜头撕的很有气势,有那么几秒钟我觉得自己在看韦斯·安德森,简直要疯了。气质上是前作的延续,这部的舞台感更重,选择了美式脱线喜剧的形式,大量段子带着中产文青的感觉,最招人喜欢的是这群纽约客,一群极为普通的都市年轻人被刻画的既鲜活又好笑。★★★
想要加入的校园文学社,当派扣在脸上的时刻就丧失了兴趣。想要住的曼哈顿公寓,当从消防梯爬进去时就掐断了念想。想要成为的美国女主人,当因缺钱面临崩溃时便散发了腐臭。我认为自己是美女,你觉得自己是天才,她相信自己有商业潜能,我们都相信自己是篝火,别人是火柴,像最后的牛仔,孤独而不自知。
喜欢!永远做一个浪漫主义的失败者也挺棒的。Be kind,and fearless.
Greta Gerwig自编自演这种年轻扭腰客的故事已经到了信手拈来的境界惹
她让有钱的胖女人不那么胖了,让有钱的笨孩子不那么笨了,让有钱的挫男不那么挫了。但她其实特别想变成那些人,又胖又笨又挫又有钱。不过她确实比那些人都好多了,她是篝火,他们只是火柴。她是世界上最后的牛仔,整个人充满了浪漫和失败。
“有时候我的确感觉自己比其他所有人都更好更聪明,倒不包括:科学和数学,或者东南西北。但其他事情基本都是这样,如果我能想通相貌方面的问题,我还同时会是世上最美的女人。”
好神经!找来一个那么像Greta的少女!看得我疑惑重重直到真正的Greta出场,才恍然原来Greta的眼神是如此闪闪发亮像做着任何成年人都不可能再有的梦一般根本不可能复制。电影像是弗兰西斯哈的注释:She was the last cowboy,all romance and failure。但她不需要!本身就在发光的人不需要高亮!
非常喜欢前半段,后半段有点玩脱了。格雷塔棒呆了。
两星半。在18岁的眼里,30岁就已经腐败,变得丑陋。尽管他们再努力的愤世嫉俗,浪漫的活在失败里,依旧是不堪重负,让命运随波逐流。这算是鲍姆巴赫写给格蕾塔的情书,让她大放异彩,却偏离主题。
剧情太烂了。完全无法get到导演想和编剧想表达什么意思。