那些年，我们一起追的女孩

1
这部电影我看了两遍，和以往所有看过两遍以上的电影相比，过程是截然不同的——通常总是在迅雷下了种子，遇到特别喜欢的，才去买盗版碟、蓝光甚至跑一趟电影院。这一次则正好相反。
两个月前去台北出差，工作任务不重，于是逛了逛几处有名的景点，也专门去影院看了早先听说的所谓“口碑超好”的“那些年”。原本以为下档了，不过一些小影院仍然坚持不少的排期，可见票房还是可以的。

2
不知道为什么，回来以后时常想起它，有强烈的再看一遍的冲动——电影院散场时零星的掌声和一整片的低低的哭腔，当时这令我非常讶异。
于是回来后，在网上又看了一次所谓的“待广电总局审查的”被阉割版的“那些年”，说实话，两个版本差不多，说有差的人一定没看过台版，而且对广电总局存在“惯性敌视”。
从电影的角度看，我个人认为这部电影想要被打足60分都是困难的，和台词中反复出现的“幼稚”一样，它的电影技法也可以用这个词来形容。
除了后期剪辑中能够看出一点儿专业人士的痕迹外，情节跳转、摄影手法、画面布局、故事的张力和饱满度、对白、色调、道具、以及一系列的细节等等，都不甚专业甚至“幼稚”——这里面也包括了被一致叫好的电影配乐以及音效——与粗制滥造的台湾偶像剧的差别，仅仅是摄像器材贵了。

3
不过，我还是要坚定不移地给它打足5分。
因为情感，回忆，以及真诚。

4
因为我们的每一个人的青春都是这样的。我们大概不会在上课时打飞机，大概没有胆量在老妈面前一丝不挂，大概还不至于操过大学室友的屁眼。
但除此以外的，我们都经历过。
我们也光着脚丫并排坐在操场边的旗杆下聊未来，也折过小船灯放到学校边哄臭的河塘里，也在大雨倾盆的夜晚狂按她家楼下的廊灯，也在地震来临的当口疯狂地把手机打到没电；
我们在女生面前，变过魔术、写过情书、打过篮球耍帅、借过橡皮搭讪；
我们拔过喜欢的女孩的气门芯，剪过喜欢的女孩的马尾辫，用圆珠笔画花过她的白衬衣，也抓过小蛇放到她的抽屉中；
我们会故意留下来和她一起值日，故意提着沉重的水桶从她面前走过，故意理直气壮地和她吵架，故意绕个弯骑车——跟在明明放学不同路的她的身后；
我们在她伤心时一起落泪，在她高兴时一起大笑，在她难堪时为她解围，在她离开时默默祝福……

我们都在毕业前的那天抱着吉他大闹女生宿舍，但其实每个人只想唱给某一个人听；
我们都聚在一起看过饭岛爱、小泽圆、大浦安娜，却谁也不知道手枪以外的真实滋味；
我们都为好兄弟递过情书，而那个女孩自己已经喜欢了三年；
我们都在失恋时一蹶不振，但其实那些美好的女孩们，从来都在帮助我们成长；
我们都在告白时心跳加速，在面对告白时心头窃喜；
我们都在青春的当下，期待快快长大，又在长大的当下，感动自己的青春……

5
电影中有一处对白给我蛮深刻的记忆，五个都喜欢过女主角的男孩们，在女孩的婚礼上说：“如果你真的喜欢一个女孩的时候，要真心祝福他们永远幸福快乐，这绝对是不可能的事。像我们这种背后放箭的，才是真爱。”
然而，当女孩挽着丈夫的肩膀，在红地毯上走过，笑意盈盈，甜蜜满足时，男孩对自己说：“我错了——原来，当你真的非常、非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意地祝福她，永远幸福、快乐。”
我相信这大概就是真爱吧。即便在这个物欲横流、虚假龌龊的世界中，这样的爱，也一定存在。
——起码，我们愿意憧憬它的存在。

6
我相信看过这部电影的人，感动者自然大有人在，而不屑者同样也会有。
坦白讲，这不是一部成熟的电影，编剧兼导演九把刀既缺乏剪辑功力，也没有驾驭一个好故事使之成为剧本结构的能力，他更无法在一部青春电影片中承载起有关青春的价值和思考——而这其实是重要的。某种程度上说，他只有能力去尽力完整地呈现那段他已经无法抓回，却又不舍抛却的回忆。
相比较在30岁拍出记忆碎片的克里斯托弗•诺兰，在31岁拍出剪刀手爱德华的蒂姆•伯顿，在34岁拍出杀手莱昂的吕克•贝松，在33岁拍出七宗罪的大卫•芬奇，以及同样在29岁那年就拍出两杆大烟枪和光荣之路的盖里奇、库布里克，已经32岁的九把刀肯定是个没有前途的导演。把“那些年”吹上天显然也是不恰当的。
但是他的真诚，那份对于逝去青春的怀念、崇敬甚至有些惶畏的态度，足以让每一个看到这部电影的观众致以敬意。

7
“那些年”是一个掺杂了很多元素的混合体——寄托了七零年代末的这代生人的独特思维方式和人生观，同时又在爱情理解的层面，做出了和以往截然不同的阐释。
从我个人的角度看，一方面，九把刀无论在原著小说里还是电影作品里，都流露出了浓重的自恋意味，这种“感觉良好”的优越感，使电影的整体基调比较怪异；另一方面，他的对于青涩的浓厚的学生时代暧昧情感的细腻讲述，又直指人心，简直就是对我们往日岁月的真实还原。
纯粹而炽热的青春回忆、极会讲故事的丰富想象力，并不算丰满的人生阅历、加之相对苍白的电影技巧，四者矛盾地结合在一起，有些怪。但我想这也正是有这么多人喜欢看它，并被它深深吸引的原因吧。

8
相对而言，台湾人骨子里确实有一些更“纯粹”的东西，他们的“久负盛名”的文艺腔不是杨德昌侯孝贤们关在黑屋子一边绞尽脑汁一边狂打手枪意淫出来的产物——他们是真的很文艺，而这种文艺的源头，在于对美的东西的真诚的向往和追求。
大多数台湾人没有内地人思维中的装逼、蛋逼、纯爷们等等概念，不会有对“小清新”天然的讽味，不会有对“小资”莫名的敌视，不会有对“文艺青年”称谓扭扭捏捏的闪躲和自嘲，也不会有对“青春偶像剧”与生俱来的俯瞰的鄙视。
我觉得在某种维度上说，这是内地文化背景现状的一种悲哀，我们似乎总有太多自命不凡的优越感，似乎只有最具深度的才华的高雅的专业的苛刻的文艺作品才配得上我们高贵的灵魂和内涵。
幼稚的人找不到女朋友，天真的人得不到理解，善良的人自己都觉得自己好像是傻逼，工作以后还套牛仔裤T恤衫的男人肯定没本事，工作以后还穿学生装绑马尾辫的女纸那是在装纯，而装纯的女孩肯定不纯。讲话太深度人家骂你装孙子，讲话没深度人家理都不理你，讲话深度刚刚好说明你丫没个性，索性不讲话，只能一个人慢慢变老。
看到一个30岁的大男人或者40岁的老女人还在悲春伤秋、唏嘘回忆、感怀青春，好像所有人都觉得他们忒没出息——所以，纯爱的简单范畴的电影，诸如台湾的海角七号，日本的世界中心呼唤爱，韩国的假如爱有天意——这类影片，我们再也拍不出了。
这类影片其实是很好很好的，尽管它并不高级。但是人们需要他。这是所有人的青春，一去不返。

9
坦白说，这个既看不惯幼稚的“肤浅”，又看不惯深沉的“装逼”的臭毛病我也有，而且很严重。我以前总是觉得冷血动物比五月天牛逼，觉得高旗比金城武帅，觉得超载远胜过什么苏打绿，觉得窦唯比周杰伦有才华一百倍，觉得台湾偶像剧香港TVB这是些虾米鸡巴烂玩意儿啊……我不明白为什么盗梦空间、三个傻瓜、海豚湾这些电影能得到这么高的评价，明明很一般嘛，我也不知道十一度老男孩，怎么就能骗去这么多的眼泪，懂不懂电影啊……
我一直以为自己是对的，然而我越来越发现，其实是我错了。
我已经过了三张的岁数，但还是喜欢看这些没营养的纯爱的档次很低的青春电影，是真的喜欢看。我希望内地也能出几个九把刀这样的导演，不需要技术和思想，只要足够真诚，足够直接，那么我一定会去电影院支持的。

10
电影里头，女主角说，如果柯景腾跟我告白的话，我会很高兴。
那么你是否也想过这样的问题呢：
如果青春可以再来一次的话，我会珍惜。
如果曾经的那个好女孩没有走，好好对她。
如果兄弟再让我递情书，揍丫一拳。
如果还是那样的一个夜晚，我会说出“我喜欢你”四个字。
如果她哭了，吻她，如果她笑了，吻她，如果她什么都不做，吻她。
如果你说，现在就可以告诉我答案，我一定说好，我要听
……

如果有一样东西外表看起来很美好，那就去好好欣赏她。

我一直怀疑，小时候念书好，是不是因为自己长得矮。

我真的长得很矮，绰号叫“菜头”，成体后全长不到160公分。无论是小学、中学、奥赛补习班、英语强化班、还是学乐器，我坐在所有教室的前三排。广播操排在最前面，有时候群肢乱舞错得离谱也全然不知。班级里坐在最后一排的人偶尔站起来跟我讲话，我要仰起头才能跟他们面对面。后来跟男孩子接吻，也要站在高一点的台阶上，或者是对方很迁就地屈膝蹲下，才能够到。

不过上帝总不会亏待谁。因为矮，我看到的世界，跟别人是不一样的——离大地和孩子更近一些的视角，连花骨朵儿都看上去更大一些。注意力更集中的视角。比如在学校的大多数时间，我都不知道后面几排座位上发生了些什么。

于是很有幸地，我与女主角一样，在中国念书的十二年里，喊起立、做班长、几乎每年以班级里最多的票数拿“三好”……其实那个我，除了念书和考试什么都不会。除了分数和奖状，还有什么给予我肯定的东西？当时，没有。几乎所有的喜、怒、哀、乐，都围绕着分数。“用功读书的女孩”，大概是这个世界上最无趣也最没有用的一群人……

所以当我看《那些年，我们一起追的女孩》，对青春和爱情，对你追我往的朦胧情愫，都没有太深的体会，那些男孩无论是在打架还是打手枪，也统统与我没关系。我只看到沈佳宜这个扎着马尾辫的女生，联考后双手抱着膝盖在路边抽泣：“我只会念书……我只会念书……从国中到高中就只会念书……却还是考不好……”

这段我一边看一边哭，难受极了。最擅长考试，也最害怕考试——如果没有考好，是不是就一钱不值了？曾经的我，做了很久的“沈佳宜”。很小开始品尝“虚名”带来的甜，却没有获得分辨什么是“真”什么是“假”的能力。结果，身上滋生膨胀的自负情绪，还有与之相伴的对于失败/挫折的惧怕。至今，我还会做考试临场发挥失常或者忘记写作业的噩梦。怎么样，是不是很丢人？

电影里给我印象很深的另一段情节，是众人坐在海边聊毕业后的计划。轮到沈佳宜时，她说：“我对自己的未来其实没有太多的想象诶。” 两只眼睛空空的，对着大海，一望无际的迷茫神情。Tomorrow will take care of itself, really?

不知道等待在自己面前的将是什么——也是我选择出国时的状态。那时只想着，要去美国，要去美国，要去美国，接受更为自由和更有挑战性的教育，要去美国走出自己的安全地带。更为确切地说，是一种概念上的追逐。去了以后要如何，完全不知道，把当时未知的自己交给未来未知的自己，多奢侈的冒险。

（念书的时候，整天对着书本，没有时间想那么多……）

同一个场景，柯景腾却说：“我想成为一个很厉害的人。让这个世界因为有了我而有一点点的不一样。” 那是年轻人对未来拥有的另一种答案，有一股打不散的犟气在，会让人想起天泽圣司，我最欣赏的青春片男主角。

如今的我，是不是已经变成那个样子，可以从以前把考试和院校理解为“目的”，到现在把它们理解为“手段”，并且敢去回答导师问的“十年以后你想在什么地方干什么”这样的问题，去规划自己的人生蓝图——不再做“沈佳宜”！

可是，这个“我想”里面有疯狂的成分，不随大流的成分。跟妈妈聊天的时候，她总是说：“你过得开心最重要。我希望你做一个平凡的人。” 平凡的人……这是我最难做到的……妈妈，对不起……虽然我很容易因为小事而享受到快乐的满足感，但我不甘于平凡，我不想要别人要的东西，我想追求自己的目标。所以我会说，“你女儿在跑5000米，别人在跑800米，请你相信她。”

坐在第一排，专心自己手头的事，不去与别人做无谓的比较——让我继续“矮”下去吧。

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哈佛商学院一位教授在学生毕业前的最后一堂课上忠告他的学生：如果几年之后你接到母校的邀请，要求你回校参加五年一次的同学聚会，那是件危险的事，你不要去。他认为，

聚会会逼着你回头审视在刚毕业的短短几年你所取得的成就，而且是以你同学们的标准，而不是以你自己的职业目标和成功标准，来评判你的成就与收入。你默默计算着自己与他们的差距。整个同学会将引发你关于职业成功与个人价值的巨大焦虑和徒然担忧。更糟糕的是，对5年后重聚场景的设想会影响你现在作出的决定，你可能会调整自己的职业以便在短期内获得显赫的资历，或者很快就赚大钱，以便能衣着光鲜地参加同学聚会；你会将那些心中规划已久但是不会马上实现的梦想束之高阁，去从事那种你实际上不喜欢，但却让你有钱买得起高级轿车的工作。他不希望自己的学生将失去自己的职业目标或者对自己真正想要的东西视而不见。

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　　看前，听给我推荐这个电影的朋友说好，说是近些年台湾难得的好电影。看后，搜搜网上影评，基本上好评如潮，什么青春浪漫爱情热血伤痕梦想啊什么的。
　　我怎么就没那么觉得呢，哪有那么好啊？我怎么觉得这个电影，那么的做作呢。

　　我觉着吧，这个片子，除了关于青春期荷尔蒙的那点事儿，九把刀拍的还算有点意思，其他都不成。

　　热血啊伤痕啊什么的，就因为在那场莫名其妙的打架比赛里男主柯景腾嘴角挂的那点血吗？这就热血伤痕了？牵强，因为原本这段剧情的出现就很莫名其妙，为什么莫名其妙见过会儿的PS。至于说梦想？就因为男主角那句“我想让这个世界，因为有了我，会有那么一点点不同”的话吗？单薄了点儿吧……除了这句话，我实在没在其他的地方找到更多有关梦想的东西，不过倒也不能在这些地方太过强求，毕竟这是个爱情片。

　　可最让我觉得不靠谱的就是这个片子里的爱情。其实影片里高中阶段的懵懂爱情还挺像那么回事的，打高中从毕业后，就越来越错乱：
　　
　　俩主角大一那个寒假约会放灯笼时，面对男主的不是第一次的表白，女主问：“你想知道答案吗？”“不要。我没有问你，你也不可以拒绝我。”大概是这么几句话吧，让我额前登时咵啦三根黑线，好“纯情”的男主，九把刀安排女主又跟你煲电话粥又跟你约会的，你还不明白九导的意思吗，反正观众是早知道了。就算男主纯情得已经没救了，可女主你呢？人家都说了“追到你前”如何如何，你不表态这个无比纯情的小伙子哪知道自己追没追到啊，不让你说你就不说，真够听话的。当然这事要说也不能全怪男女主，这都是九导安排的，男主要是这会儿不莫名其妙地死活不明白女主的心思，女主不莫名其妙地听话不告诉男主自己的心思，后面的那场莫名其妙的打架比赛的出场就泡汤了，不打架就不够热血伤痕了，不打架就不能分手了，不分手就会Happy Ending了，Happy Ending了就烂俗了，就不文艺了。PS:因为“打架”出场的理由很莫名其妙，所以这场架很莫名其妙。
　　
　　地震那段，俩人电话长谈，芝麻谷子的细节都回味了一个遍，看俩主角那表现，导演分明是在告诉观众俩人余情未了，就差一层窗户纸的事，可女主就是不捅破，为什么不捅破呢，因为自尊？都大四了吧，那么多年的“放不下”还扛不过那点儿自尊，这感情也够无力的。因为那已是过去时？因为要面临新生活所以不提？果真是这样的话，应该更没什么不能提的了，喜欢过就是喜欢过，大方承认多好，躲躲闪闪倒显得很有文章的样子。

　　婚礼上，男主看着美丽的新娘从自己眼前走过时，说了这么句话：“我错了，原来当你非常非常喜欢的一个女孩，当她有人疼有人爱，你会真心真意地祝福她永远幸福快乐。”然后男主一脸释然一脸正在幸福着的表情。反正我是觉得有点儿假，有点太圣父圣子圣灵了，哪怕是一丁点的酸味，也该有点儿吧，毕竟眼前他人的新娘不是你喜欢过的，是此时的你还在非常非常喜欢的一个女孩。

　　还有最后那段那个基情四射的吻，怎么看都是在埋雷，那个吻是在告诉新郎官：你知道我多想亲你媳妇了吧，你知道我很喜欢你媳妇了吧。也是在告诉喜娘：你知道我是多么的放不下你了吧。基吻后，男主：“那我要继续幼稚下去了哦～”，女主：“一定哦～”，看着定格俩人的画面，我怎么分析怎么琢磨接下来的剧情都该是：没几天后，初恋旧情复燃，一场婚外情呼啦啦上演。

　　也有时候，看到某处情节，会让我觉得九把刀不那么会讲故事。比如高中毕业前夕女主角耳语好朋友她喜欢的男孩是谁时，看到九导做的消声处理，咵啦我额前三根黑线，九导这举动应该是在跟观众玩捉迷藏呢对吧，可有必要吗？女主角喜欢谁，之前九导跟观众交代的不是挺明白的吗。再比如，婚礼上正基吻着，九导开始了煽情地回放男女主角曾经相处时的几乎所有画面，唉，又不是那种片长超过二十集的电视剧，观众应该还没那么快忘了剧情呢吧，反正我是不耐烦地耐着性子陪九把刀一起回顾的。

　　看电影的后半段时，我一直在纳闷，女主你那么喜欢男主，为什么不跟男主点透这事，男主你那么放不下女主，为什么那么轻易就撒手。后来我悟出来了！女主吧，其实没那么喜欢男主，男主吧，其实一直在意淫，当然是九把刀在帮着男主意淫。总之，这就是一个有点儿自恋的男人意淫一个自己得不到的漂亮女孩的的故事，并且试图为他俩为什么没走到一起编造出一些很纯情的理由，来遮掩这个男人得不到那女孩的真正原因：人家女孩不怎么喜欢他。或者说，至少是更喜欢她的才华横溢的新郎官多一些。我为什么肯定新郎官是个才华横溢的新郎官呢，因为新郎官长得不但丑还没气质，通常人们认为美女嫁给丑男人不是为财就是为才，在男主和九把刀的心里，女主显然不是那种为财卖婚姻的俗女。

　　电影最后，让我有点肉麻，男主角莫名其妙地当起了作家，将要谱写他那段似是而非的感情，其他几个西装革履装大人的小男生边抡棍子打球边一脸曾经沧海的表情，口气半屌半蛋定地跟男主说：“有没有想过把我们的故事写下来”“能不能把我写的帅一点”“能不能不要写我打手枪”……瀑布线｜｜｜｜｜｜｜

　　看完电影后，我搜了下编剧导演，九把刀，本名柯景腾，原来……嗯……果真……

只能说，言过其实了！marketing做得太好了，对香港市场了如指掌，大家着魔似的涌到戏院看。
九把刀以为我们懂，但其实有些只是他自己懂而已。故事结构有点分散，中间好几回我都觉得有点闷。这种青春片2个小时，冗长了点，小清新不一般都是100分钟搞掂么？编剧身兼导演，舍不得剪。还有一些貌似充满人生意义的台词，”我要成为厉害的人”之类的，对主题没有帮助，事实上，主题本来就不明显，说来说去还是舍不得剪掉。恶趣味有点多，电影不是讲故事，不是回忆录，还是需要一些抽象概念的。最后，如果我们觉得好笑，觉得有一些共鸣只是因为谁都青春过。讲完。

我最感谢九把刀先生的事，就是他让我知道：若是一段爱情中没有一点让你甘冒傻气的“热血”，那该变得有多么无趣。

大学时代开始看他的书，第一本就是《那些年》。

那是个寒假的清晨，当读到沈佳仪收到“眼中的苹果”，终于感动得打电话给柯景腾时，我躲在被子里，不知为什么，哭到个不行。

也许当时只是单纯觉得这家伙很有种，为了喜欢的女生，居然愿意努力用功去读书。在我看来，念英文和做数学，这些事无论放在哪个时代，都比故意淋雨或是拿烟头烫自己这种烂把戏要男人得多。

不过很可惜，那时候的我，喜欢的是一个不怎么在念书又爱死电脑游戏的男生，而我为了那份爱情可以做到的最热血的事，也不过是在冬天熹微的晨光里，对着复杂的游戏页面伤脑筋，然后笨拙的帮在补眠的他养兵、屯粮，盖房子。

虽然和九把刀比起来我的热血指数实在弱爆了，但却一点都不影响我喜欢他笔下的沈佳仪。

那样清秀乖巧，气质优雅的功课达人，在九把刀一点都不扯淡的叙述中，亲切得就像是自己班上某个的可爱女同学，也许是学习委员，最不济也是语文课代表。反正就算是全班男生都排着队递情书递情书给她，也无法引起你半点不友善的嫉妒之情。

我看着电影里陈妍希仰头微笑，眼睛弯成两个月牙儿，嘴角有浅浅的酒窝，发自内心的感到真美好。

时光仿佛把我们都带去了1994年的精诚中学，走进美术甲班二年级的教室。我们第一眼就能看见洋洋得意的柯景腾露出一口白牙在大笑：

“我厉害起来，可是连我自己都会怕的。”

于是我们在一边，静静地看着沈佳仪微微皱眉，很勉强的对他嗯一声，无奈的接管这个自大狂。

看着她每天毫不愧疚地用圆珠笔戳他的后背，然后很三八的说：“你眼睛为什么红红的？昨晚又熬夜对不对？”

当她咕噜一口喝掉柯景腾送去的早餐牛奶，心满意足的在唇边留下一圈淡淡的白色泡沫，我们好像能听见柯景腾和他的追爱阵线联盟在内心大声的咆哮：“妈的！也太可爱了吧~”

当她就算赢了比赛，还不动声色的为柯景腾绑起马尾，我们心底深处的那个小人，又都仿佛和柯景腾一起化身《陆小凤》里那个衣袂飘飘的花满楼，一闭上眼，就能听见花开的声音。

而又仿佛只是一眨眼，耳边似乎又响起滂沱的大雨声。里面夹杂着柯景腾满腹委屈：“你为什么不能单纯替我高兴就好？”，还有沈佳仪的毫不退让:“那就不要再追啦。”

这些让我记忆犹新的情节，有一些并没有在电影里着力的刻画，有一些甚至被淡淡的一笔带过。但却仍然像是编织起一件温暖的旧毛衣，随便露出一点线头，就能牵扯出我们无数的记忆。

对我来说，这就是一部毫无悬念的电影，我一开始就知道结局，清楚里面的每一个的情节，了解里面的每一个人物。我和所有被感动的人一样，不过是想在里面找一找自己，找一找人生那些遗失在最好时光里的部分。

2011年，沈佳仪成为了这个夏天最幸运的女生，从台湾到香港，她的名字被一份曾经的爱恋拉出了漫长的八年时光，拉上了大银幕，拉到了无数观众的面前，代言起他们心里那个没有被现实蹉跎，没有被世界崩坏的地方。

如果模仿男主角的语气，那就是：对于这件事，我…一…点…都…不…意…外。

但凡你看过任何一本九把刀其他的系列，你就会发现，所有的爱情故事里，不管是什么坏境，什么身份，甚至不同的种族和性别，但是：最爱的马尾，友情万岁的公平竞争，浩浩荡荡的追爱小组，义无反顾的热血爱情……这些几乎都是永恒不变的元素。

而这些元素拼凑的主题，无论戴着怎样的面具，掀开，里面都只有一颗苹果，名字叫做沈佳仪。

You are the apple of my eye.

你是我的无价之宝。

就算是对于九把刀的桥段烂熟于心的我，在一周前的金马奖上看着他带领着年少时那群死党，隔空对着远方的沈佳仪高声呼唤：女孩，我们把这首歌献给你~的时候，也依然忍不住热泪盈眶。

他们都已经过了30岁了，却穿起和17岁那年一样的制服，他们的台词背起来有点僵硬，偶尔一个动作做出来也显得十分笨拙。但我欣赏那一刻他们脸上再自然不过的笑容。

引言人的字幕上打着他们的名字：

曹国胜，谢明和，柯景腾，廖英宏，许博淳。

那一刻，我希望他们能够这样下去，做一辈子的好朋友。

因为毕竟，曾经被同一个女孩点亮过青春，这种事说起来真是美好的可怕。

电影里我最喜欢的情节在小说里不曾出现过，沈佳仪终于难得的抛下了少年老成的“假正经”，很小声但不容置疑的对教官呛声：

“不可以叫我们怀疑自己的同学。”

我不知道那群和她一起罚蹲的男生当时心里的会有多少的惊喜和感触，但看着电影的我，真的好喜欢那个沈佳仪，那个一边嚷着好丢脸一遍哭得稀里哗啦的她。

那一刻，她不再只是小说里那个功课好气质佳的优等生，也不仅是脑袋聪明又爱装成熟扮大人的乖乖女。她一下子变得有原则，讲义气，重感情，忽然就那样鲜活灵巧，有血有肉起来了。这样的沈佳仪，真的很棒！很值得大家排排站好，然后气壮山河地对她吼一句：

“沈佳仪！你超正点的！哭起来也超正的！”

电影的结尾是九把刀先生想要认真守护的苹果，所以就算很多人都已经看过，我也不想再剧透。

可是我必须得说，就算这个结局，很幽默，很帅气，充满了九把刀式的浪漫和疯狂。但在我心里，却总是比不上真实人生里，当沈佳仪走过红毯时，凝望柯景腾的那珍贵的10秒钟。

那短短的10秒钟够她想起些什么呢？

是高中时期他故意冒着大雨剃来给她看的滑稽的光头，还是大学时代他鼻青脸肿的在那个无聊的擂台上被丢在自己脚下，又或者是那个惊心动魄的地震夜晚，他们像老朋友一样敞开心扉，羡慕着另一个平行时空里的自己。

我不知道，但我想，坐在台下欣赏着她一袭白纱的柯景腾，应该也会看见曾经的自己在微笑吧。

那个用尽全力喜欢着沈佳仪的自己。

那个自己也很喜欢的自己。

那个无时无刻，都在发着光的自己。

我当然也不是没有纠结过这个结局，可怕：明明一部爱情小说，然而男女主角却从始至终都没有在一起过。

可是，或许就像蔡康永说的那则寓言一样：

在宁静无人烟的山谷里，有一只小鸟唱了有史以来最美妙的一支歌，然后就飞走了。

没有人听到过，也没有任何证据可以留存。可是你能说，这段歌声就从来都没有存在过么？

这个世界的可爱可以体现在：每个男生的心里，都会有个属于自己的沈佳仪。

而这个世界残酷却是体现在：不是每一个女生，都有机会成为别人心里的沈佳仪。

不过我想，那应该也没什么要紧。

反正恋爱这种事，如果你不认真，不勇敢，怕受伤又没决断，不管多少人爱你，写来写去，故事都总是会烂尾的。还不如带着九把刀先生教给我们的那一点热血，步伐轻快的上阵吧。

因为前路漫漫，随时充满了坎坷和黑暗。你要是自己不发光，那个人又怎么能看得见你呢？