盲人习惯戴墨镜。
普通人在生活中偶遇盲人,看到最多的是盲杖,很少看到眼睛。
墨镜就像一条无形的河,盲人在河的那边,我们在河的这边。
眼睛是心灵的窗户,我们跟盲人之间没有窗户,同情心肯定是有的,但心灵彼此不灵。
《天籁梦想》的导演张唯,把镜头对准盲人的眼睛,不戴墨镜的盲人的眼睛,跟着他们拜佛、上课、组团、出发、一路跋涉、坐飞机、去海边、做节目、上电视。
他用镜头替我们的眼睛,去跟每一位盲人交换心灵。
他希望观众懂,不交流的同情是歧视,不舒服,没结果。
当栏目导演安排盲童卓玛脱掉藏袍,穿上露肩装,化上明星妆,走上舞台,而卓玛一声不吭就放弃的时候。
我能感受卓玛的愤怒和失望,一个为收视率而消费别人梦想的节目,甚至都不能坚持选手的本色了。
当一直戴着墨镜的尼达校长,最终在真心的掌声中,摘掉墨镜,面对观众,双手合十,鞠躬致谢。
那一刻,我知道他的心灵在说:文明也是光明。
【备注】
若纳税有作用,则同情无意义。
特别是当我们计算“同情”的成本之后。
你知道你们公司或者单位一年需要缴纳多少残保金吗?
很明显编剧是在按照《阳光小美女》、《少年斯维派的奇妙之旅》的模式在复制“公路片”。
坦白讲,一看到这样的剧情,就觉得是为了煽情卖惨强行安排。几个失明儿童去参加电视台的达人秀,这原本没什么问题,问题是前面为了渲染制造他们参赛的不容易,硬是安排只有四个人上路,现实生活中,100%都会由行动无障碍的人作为他们的向导,即使片中安排了图丹还没有完全失明,但成年人健全人们容许他们这样上路就是失责。导演的侧重点其实应该摆在他们参赛之前的准备,组建团队的种种困难,而不是把上路参赛作为重点。后面到深圳行那段尤其无趣,即使是红树林的海边也拯救不了。而且剧情转移到了治疗上面去了,主线本应该是克服困难参赛!而不是怜悯与施舍、廉价的眼泪。
藏语对白一一种味道在,如果配音成普通话就更加看不下去了。
虽然小孩子开三轮很欢乐,但未成年驾驶机动车是违法的,误人子弟。
好吧,虽然很不喜欢这个片子故意制造悲情,卖惨,但藏族的歌曲、音乐是真好听,女孩的歌曲真有一种天籁的味道。藏人都是天生的歌者啊,韩红那是得天独厚的一人。蒙古族也是天生的歌者。还有好几个少数民族在音乐上都有着非凡的造诣,比之流行音乐,那更有韵味在。
片子最后强调真人真事改编,其实是强行给自己找卖点。人家参加达人秀的合唱群体故事显然有意思多了,只是导演根本就没去挖掘。
还有字幕的献给有梦想的西藏盲童。也是很狭隘。
整部电影围绕著四个盲童,为了一圆上电视台唱歌的梦想而展开,叙述着中间所经历的各种波折过程!如果光以内容而言,西藏的秀丽风景、真实的孩童写照以及西藏动人的歌谣,其实还很是值得一看。但不知道为什么中间出现了一段不太搭的哈雷骑士桥段,且根据一些摩托车自媒体的宣传,还以为该片是以骑士精神为主导的片子!如果各位想想这个桥段换成了一帮出游的大奔驰G,或者骑摩托车返家的农民工,甚至一帮开着超跑的富二代!差别在哪?
当时因为看到摩托媒体的宣传,进到戏院打算看看这部以摩托车为主角的电影,然而看了近一半,骑士的镜头其实不超过10分钟吧。但宣传上却各种灌输骑士精神如何伟大、护送儿童、甚至护送骨灰等,但说真的这个片段穿插得也有点过于生硬!且也没有那些所谓的摩托车骑士如此伟大、甚至号称第一部以摩托车为主题的电影,我只觉得更多是绑架情怀,绑架了一帮不明就里,盲目跟风的车友会、俱乐部等。这样的宣传手法真的是极其失败的案例。
如果不绑架、不利用摩托车骑士的这些情怀,该片还是有看点的。只是在广大的摩托车圈中,只进行了零星的宣传,打著摩托二字来误导电影本身所要传递的内容,只能说这样的手法是不智的,不以核心的盲童以及人文关怀为主,非要大肆宣传摩托!这绝对算得上是失败之作。
对于电影我觉得可以给出三星半的成绩,但对于大肆宣传摩托的种种行销方式,我觉得是过于宣宾夺主的失败范例。
藏区题材电影,一直是中国少数民族电影里最神奇和热门的一脉,仅去年就有张扬《冈仁波齐》《皮绳上的魂》,杨蕊《金珠玛米》,赵汉唐《七十七天》等片子面世。最近有幸提前观影的《天籁梦想》有些不同,它是一部简单真诚的电影,小成本,以情动人,听说1月9日终于要上映了,期待会有一些同样真诚的反馈。
《天籁梦想》故事不复杂,片子也不长,根据真人真事改编,讲述一群盲童为了给同伴治疗眼睛,为了实现唱歌的梦想,偷偷从盲人学校跑出来,飞到深圳参加电视综艺节目,经过很多意想不到的坎坷,最后圆梦,用歌声感动了大家的故事,其中的小伙伴也接受手术治疗,重见了光明。
片子前半部分孩子们离开位于藏南地区江孜的家乡前往拉萨,一路走走停停,跨越高山大河、村庄牧场,就像一部简洁的公路电影,横亘在他们面前的困难是,四个人只有其中一个人有一只眼睛勉强看得见,导致行动缓慢,他们也没有多少盘缠;另一个难题是,他们内部意见不统一,常常吵架,冒出要调头放弃的念头。
好在孩子们内心干净,天性纯粹,最终还是决定要去远方,去唱歌给很多人听。千辛万苦到达深圳,他们又经历了一次内心震荡,演出过程中大家出现了一些争执,节目搞砸了,这时又是好心人帮了一把,让他们可以再一次重登舞台,放下一切去唱出真情实感。
这些年,中国电影票房总量一路走高,在商业浪潮的席卷下,公益电影反而稀缺,《天籁之梦》这样的片子不是出现在CCTV6,而是在影院上映,可能也是一种机缘。在大银幕上感受藏南之美,盲童们内心之美,以及音乐之美,作为有机会提前看片的人,还是觉得是很享受的事情。
这样的电影不好拍,第一是找投资难,愿意投资的人不多,第二是创作难,很难拍出孩子们自然真挚的内心世界,第三难是发行难,在院线里分一杯羹有些难,尤其像《天籁梦想》还是讲盲童,也就是说,拍好这样的电影,可能真的要有一颗纯真的心,需要一些打动别人的东西。这方面,享誉世界的伊朗电影是我们的榜样,《天堂的颜色》《小鞋子》《苹果》《醉马时刻》等等,这些都是感动了无数人的经典。
《天籁梦想》有其纯净的地方,片中盲童主观视角的大胆运用,朦胧,晃荡,却美好;盲童准备去外面,在有声地图上丈量拉萨到深圳的距离,他发现“只有一个手肘那么长”,天真得让人捧腹。
此外,让我难忘的是孩子们没有盘缠,就摘了故乡的一大袋鸭梨背在身上,既是食物,也是回馈给恩人们的礼物,一路走,一路贴身相伴,一只只静静的黄橙橙的鸭梨,就像孩子们天真无邪的面孔。
为了强调真实、亲切的基调,片子选用了非职业演员,片子的主角们在现实生活中就是盲童,他们在里面就像演自己,不用刻意模仿和发挥已经动人,唱歌、表演,不带一丝杂质,确实难能可贵。片中选用的西藏音乐是童声演唱的《洁白的仙鹤》,清澈,悦耳,丰盈,仿佛来自天籁深处,和片子的名称、和孩子们的内心很接近。
通过电影也透露了一个现实信息,由于高海拔、日照强烈,比起其他地方,西藏地区的白内障发病率很高,很多孩子小小年纪就患病,看不清世界,为今后的人生带来了无尽的痛苦。如果电影上映后,能引起相关部门和爱心人士对这个问题的关注,可谓善莫大焉。
如果对《天籁梦想》这个片子有兴趣,真的要去影院支持一下。
习惯了坐在大城市的办公室里用键盘讨论工薪阶层的生存艰难,习惯了在拥挤的地铁或汽车中抱怨生活不易,习惯了网购叫外卖叫保洁通过花钱来满足自己日常生活或更多不必要的需求,沉浸于自己忙碌的都市生活中。
有时候会看旅行资料,有时候会看慢生活的节目,然而却忘记自己曾经连续数天走在人烟稀少的藏区,蓝蓝的天,遇到或质朴或带着一丝狡猾的人们。他们在不远的别处,一班飞机一段公路即可到达的地方,过着与我们截然不同的另一种生活。
曾经在冰山脚下与藏区的阿爸聊天,每头臧牦牛的价值他们从未想过用市场标价来计算。金钱不是他们衡量生活的标准。往近走到川藏公路沿线的镇子上,理发店的小妹妹用力抓撮着客人的头皮,对于城里来的我们,真疼。有次租车从一个镇子到另一个镇子,走了很多险峻的山路,后来聊天才知道,开车的男孩子只有十六岁,没有驾照甚至完全没有考驾照的概念。也曾遇到过很多很多藏区的小孩子,我们像所有外来人一样对他们友好、玩耍、拍照。他们同样对我们有着无穷的好奇。
不能忘记的是小孩子对陌生人试探地接触,他们先是躲在或远处或门后偷偷地望向你,被发现就连忙跑开。渐渐熟悉起来,会围在你身边,要糖吃、看你给他们拍的照片或者给他们看手机里我们在别处的生活。我们一路走,一路相逢告别。有的孩子会哭,有时候我们会轻易许诺你们来城里玩,长大来城里上学种种。然而更多的是失联。当我们离开,我们的柔软与热情也留在了远方。
《天籁梦想》中四个藏族盲童,是我们曾经遇到的孩子。他们带着我们曾经丢下的城市印迹,丢下的柔软与热情,从珠穆朗玛峰的脚下出发,重新回到我们身边。卓玛不相信女孩只要会好好织布就可以,她认为自己会很多事情。索朗不想做按摩师,他喜欢音乐,想用音乐来养活自己。格桑想去看看深圳,看看大海,看看外面的世界。图丹还有微弱的视力,他的状况在变糟,他对是否会好起来没有希望,只想走出去用仅存的余光看看这个五彩斑斓的世界。哪怕是这个我们认为越来越糟糕的世界。
什么是真实?我们是否生活在自己的真实之中,又或者他们的生活才是真实的。为何每每遇到这些单纯的一门心思的人,不再觉得他们蠢笨,而会反思自己沉迷追求于虚妄之中,错过了人生最本质的存在。旷野、河流、雪山、鲜花、清澈的空气、凛冽的冷风……行至人生路,遇到形形色色的人,历尽坎坷,笑泪交杂。孩子们对所有援助之手给予回报,没有金钱,只有一袋家乡的梨。这袋梨带他们离开家乡来到城市,这袋梨也是他们的家乡,他们的根,引领着他们回家。
《天籁梦想》是一首关于勇气与希望的凯歌。导演张唯用朴素自然的纪实性手法展现出中国社会中边缘人物的生存状态,更通过旷野的开阔、孩子的质朴、对梦想简单直接甚至是一根筋的追求,给予观众更多对自身生活的思考与启示。越来越忙碌的我们,正在并执着于去做的一切,为了什么?真的有意义吗?
“我的眼睛很大很大,装得下高山,装得下大海,装得下蓝天,装得下整个世界。我的眼睛很小很小,有时遇到心事,就连两行泪,也装不下。”这是不久前笔者在一家主流纸媒上看到的一个8岁孩子的诗句,题为《眼睛》。
“四个藏族盲童,从藏南珠峰脚下出发,身背着家乡产的梨子,跋山涉水,一路走到拉萨,从这里飞到更遥远的深圳,实现将藏族的天籁之音唱给所有电视观众们听的梦想,以及重见光明重见世界的梦想……”这是笔者刚刚在影院里看到一部电影,名叫《天籁梦想》。
两种表达方式,两个文艺作品,却有着异曲同工之妙,让我们这些大人们为之动容,震撼!动容,不止因孩童们纯洁的心灵深处,映照出对世界的美好看待……震撼,更有对电影创作者们对藏族盲童一颗颗纯洁心灵的真实写照,还有对这一段为梦想远走他乡之路的可叹可敬!
与大成本商业片不同的是,《天籁梦想》有着并不复杂的故事,却拥有可以调动所有观众心灵的脉络走向,让人们随着四个藏族盲童的艰难却快乐的脚步,一步步踏出藏区,一步步走近梦想。四个孩子,只有一只眼睛可以模糊看见眼前的景象,仅凭着他们对唱歌和“可以重新看见世界”的梦想和渴望,便敢于向远方出发。地图上近在咫尺的距离,是孩子们乐观纯净心态的真实写照。更是对藏区蓝天白云下,一颗颗真挚童心的赞美。
影片创作者,没有在拍摄上使用那些花哨的技巧,没有特效大场面和刻意地煽情烘托,多的只是对四个非职业小演员们的真实描写。看看他们乐天派一般的天真笑容,听听他们爽朗动听的笑声,跟着他们走一走险些掉进湍急河流里的险路……相信没有一个观众,不会为孩子们的纯洁和乐观所打动。
大银幕上,每一帧藏南天地的如画美景,都时刻映衬出孩子们干净的内心。看不到美景,艰难险阻自然也不会打断他们的决心。特别是最小的那一个名叫格桑的小孩儿,每每勇敢地比划着去深圳的方向,总让人鼻尖酸酸的,更会让人有会心的微笑。
同样是关注盲人,注视弱势群体的作品,当年影响力不小的《推拿》走的是更加现实和灰暗的路线。而《天籁梦想》则有着光明和积极的方向和动力,因为每个未经世事的孩子们,都有颗纯洁的心灵,在他们的心里,世界如天空般纯净,发生在这世上的故事,也如他们会哼唱的天籁之音般动听!
而这部“小作品”《天籁梦想》也如片中的孩子们般,似一股清流,在这个商业气息浓郁的新年贺岁档里,给观众们带来“欣欣向荣”的心灵享受,不是吗?!
小孩子的演技比大人们强,后面大人们演技简直尴尬癌要犯……
幕后比正片精彩
唉
這片子不能當電影看。按理說我們本來也是很diverse的。
最后演出的一段感动了
盲童本属于弱势群体,但在这部影片中的几位盲童的积极乐观,追寻自己心中小小的梦想“想让奶奶在电视中看自己唱歌;想上电视,就能去歌厅演绎,赚更多的钱……”,使得他们不再是弱势群体。此片有着满满的正能量,美丽的藏族风光充当影片背景,更加让人感动、满怀希望!
根据真人真事改编。讲述四个藏族盲童为了心中的梦想逃课去“一肘”远的深圳参加电视选秀节目录制,一路历经坎坷,同时也呈现了西藏景色绮丽。他们的执着和勇气及在台上的表现可谓天籁之音。但是孩子们天真纯真对梦想的执着不畏艰难和纯净的心灵声音还是很能戳中泪点打动观众
知道会煽情但还是被煽到。只是粗制滥造的整片真的拍的太烂了。梦想的故事虽然俗套,但是用心拍都不会太难看。这编剧和导演真的太不走心了。
《飞越老人院》之姐妹篇:《飞越盲人院》。结局比较感人,不知道为什么将上海改成深圳,难道是拉萨-深圳机票打折吗?
两星给盲童们,全靠西藏的景色在撑,西藏题材都拍烂了,故事线乱套,情节乱套,莫名其妙。这部真的看的脑瓜子疼
俗套也不免感动 看完想去西藏了
挺纯真的,三星半鼓励,让我难忘的是孩子们没有盘缠,就摘了故乡的一大袋鸭梨背在身上,既是食物,也是回馈给恩人们的礼物,一路走,一路贴身相伴,一只只静静的黄橙橙的鸭梨,就像孩子们天真无邪的面孔。
影片整体一般,盲童题材不错,西藏风景竣美壮丽,可惜没有拍出深度。最大的发现是西藏纯净通透的童声,插曲为藏族小喇嘛唱的《洁白的仙鹤》,片尾部分插曲为《绿度母心咒》,鹅上面有。
当时刚从西藏回来,碰到这类藏区题材的电影特别容易感动。尤其是小女孩说他们不上,我也不参加演出,最后在荧幕上歌唱天籁之音的一刻,浑身鸡皮疙瘩掉了一地。
真实人物改编,盲童本身的出演都让人无比感谢孩子们的支持,不管他们的身份,从激励的角度看,很用心呈现出来了。
一群盲童想要上电视,一路上给每个帮助过他们的人揣的梨子。一群人来,一群人走。盲人要的不是同情,而是和普通人一样机会。
跟片
?
四个盲童,一次冒险和追梦之旅,看起来似乎有点俗套,但是看到最后还是忍不住心里沉甸甸的。
这么好的故事,却被拍得每个人说话都声嘶力竭,非得用尽全部力气和别人相处,很失望