呆佬拜寿粤语版

偶然想到了这部电影，就来看评论，隐约记得那是一个夏天，还是有用录像机看的，是被表哥推荐的，刘青云惊呆我了，原来人质朴起来可以那么有魅力，看评论很多人说他傻，但是傻得可爱，我倒是感觉刘是把这种质朴演到骨子里了，很真实的，一点也不做作，里面的爱情片段，是真没看懂，只是觉得两个人要分手，觉得刘遇到了困难，可能要出问题，心里莫名的感觉堵得慌，那时候年纪小，也不懂爱情这个东西。不过冰块化了那一段，妥妥的物演示啊，形象的演示了 什么叫做融化，为此还查阅了融化和熔化的区别。有一段心算那一段也是属于完美解释了什么叫做不鸣则已一鸣惊人，爷就是那么优秀，那么霸气侧漏！后来刘恢复记忆表现出来冷静，又一次惊艳了我。佩服的五体投地啊！ 换言之这完全就是一部励志片，数学心算速记片，物理片，爱情逆袭片等。

无聊的失忆故事，只是觉得吴倩莲很美。

招祸其实最悲惨的吧，开头一直被坏蛋主角欺负，谁知后来主角事业爱情双丰收，招祸虽然黑化，但没人会关心招祸黑化的原因，且最终落得悲惨收场。老天给了有钱主角一个改过自新的机会，可是招祸呢，谁又来给他重新做人的机会？？

现实生活中闲鱼翻身后，如何才能不被反扑，是影片给我最大的思考。

好多年前的《第十放映室》有一期的电影过年《天下江湖-情篇》讲过这个电影。描绘江湖爱情的电影千千万万，这部电影能拿出来和张国荣林青霞主演的《白发魔女》周润发叶童主演《和平饭店》等并列，可见最起码在讲爱情方面它是十分成功的。

人们喜欢看那种双方落差大的爱情，太门当户对太顺理成章仿佛就不够跌宕起伏不能荡气回肠，双方的差距越大仿佛越能证明爱情力量的强大。

这部《呆佬拜寿》就是讲了这种差距很大的爱情。

在这里我想从结构上解一解这部片子。在这部片子里我非常欣赏的是片中很多小情节和小道具都安排的前后对应，两相对比，让强迫症感到非常的舒服。

首先是主角人物的出场：一个皮肤黝黑，身材高大，大酒窝大浓眉双眼皮大眼睛；一个皮肤白皙，身材瘦小，没酒窝小细眉单眼皮小眼睛。俩人外形象一对反义词，鲜明对比。

臭豆腐：就像十放给出的台词“一个是腰缠万贯，眼高于顶的富翁，一个是江湖最底层，漂泊无根的木偶艺人。若不是因为一块至尊臭豆腐，大概他们永远也不会有交集。”至尊臭豆腐一年来一次，阿福和昭弟初遇是因为一块臭豆腐，俩人最后重新和好终成眷属的见证者也是那块臭豆腐。

玉镯子：第一个玉镯子是一个对昭弟有意思的商人送的，但是昭弟戴着大了，这就是暗示俩人不合适；后来昭弟去给变成傻佬的阿福送饭时，玉镯子掉到地上碎了，这就暗示昭弟和商人的缘分在见到阿福的一刹那就已经断了。阿福记得这个碎掉的镯子，自己在街上看到类似的就用自己手上所有的东西换了来。最后阿福要被新疆公主带走了时，他把镯子亲手带在了昭弟的手腕上，昭弟终于被打动，镯子算是俩人的定情信物。

蛐蛐筐：第一次出现铺垫了招福这个角色的傲慢蛮横，强词夺理，第二次出现是阿福回家拜寿，当初自己藏好的蛐蛐筐掉落刚好打到了自己的头，从而恢复记忆。

被重物打到变呆佬：开始是阿福被阿积设计的架子打到从而变白痴，最后是阿积被阿福妈妈的排位打到，从此变白痴。

阿福和阿积治理家业的手段：纺织工人要求加薪水，不加就罢工。阿福的处理方式是：

“你就到邻村找吧,那里有好多失业工人。”“可他们的薪水已经很低了。”"知足者贫亦乐。”

阿积的处理方法是毒打罢工工人，结果当晚那个工人死了，引起更多罢工工人。虽然两者的处理方法都说不上多么良善，但是谁更狠毒是非常鲜明的。

阿福和傻佬的称呼：阿福被砸失忆变傻佬后，昭弟告诉他的名字其实是阿福，阿福很高兴女神给自己起的名字，自此以后阿福就非常不喜欢别人叫他傻佬。后半部分阿福感到受伤要走也是因为自己的女神昭弟叫他傻佬。最后阿福恢复记忆去找昭弟的时候，阿福却又表示愿意做昭弟的傻佬。这时候的傻佬称谓就是恋人间的小甜蜜了。

经常看一些片子只有上文没有下文或者只有下文没有铺垫，虽说这样处理不一定不好，但是对于强迫症来说就像在等待第二只靴子落地却迟迟没有等到。《呆佬拜寿》就不同了，他让所有的第二只靴子都落了地，看完可以睡个好觉了。

这部片不知道小时候看了多少遍，只因电视里放了不知道多少遍。刘青云在里面由傻变回聪明时超级炫酷，现在回头看还是觉得很有气势。小时候对黄子华演的大反派印象就很深，那种唯唯诺诺又阴毒的样子，配上大烟鬼的孱弱病态，是我关于变态型反派的启蒙之一（话说小时候对他演的赖三也是印象好深，但赖三就更可怜点）。这样的大反派最后居然只是变傻而已，但是变傻也的确变得挺搞笑的：我是小明，我要上学。这也成了我童年经典回忆之一，后来看到坏人变傻的桥段（比如《九五至尊》），都会想到招积（招祸）。

多年后重看，发现这部电影虽然有很多香港喜剧用惯的老梗，但也的确是出类拔萃的小清新。当时港影的一大笑梗是让古人演现代生活片段，比如《花田喜事》里面的奔驰马交通警。这部也有选美啊智力测试啊吸管杯啊等现代梗。时装表演梗到后来的一部《花田喜事》还在用。元华几次要杀掉丢掉刘青云不成反被虐，也是当时香港电影常用的笑点，《东成西就》《新少林五祖》都有类似情节。最后的智力测试那种无厘头，更不用提。

但令这部戏不落俗套的是其中一些颇具匠心的美术、音乐设计。比如几次元华和刘青云的追逐戏，动作设计和运镜融合了舞蹈的节奏与走位、与卡通片的夸张，很有趣致，甚至别具美感。又比如影片从头到尾对民乐《旱天雷》出神入化的化用，为影片增加了一种隽永温柔的淡淡惆怅，很符合阿福变傻时与招弟之间的一些小儿女情愫。

以上这些，以及刘青云凶与傻转换演技浑然天成，吴倩莲耐看到极致风韵到极致的美与清甜，黄子华工于心计表面又唯唯诺诺的阴森，元华漫画般夸张又不失可爱的表情与肢体语言，令观众25年后看这部片还是能在各种用滥的俗套中品出一种雅致宁静的美好清新。经典港片令人回味的往往是商业化类型片俗套之外的东西，但很多模仿者却只记得抄那些俗套了。