离别是美丽的

很难不去和小本比较，他的咬字和腔调，说话时稍微回缩的体态。然而本老师总是深切舒展的，从《模仿游戏》到《告别》，小A的肢体神情给我的反馈更多是，“果然是个小孩子啊”，连生动的、锋刃般的少年感都输了一筹。 因为提前看过预告和简评，并没有过高预期。电影前半段也的确让人觉得精巧锐利得失了生命力，后面好一些，却也要闭着眼戴牢滤镜才能下手给五星。 还是太“典型”了，尽管桥下一吻、Elliott对关水龙头的记忆尚算有新意，但通篇的姿态和格局，还是让人疑惑，轻巧些的少年同性电影为什么非得是这样。没有贬低的意味。 布景、演员、台词都没什么烟火气，也嚎哭也颤抖，却总挥不去不识人间疾苦的面孔。然而，是讨人喜欢的。Elliott可爱到心软，Clemente一点温厚一点狠劲儿，肋骨如琴键，是杂糅在小清新、性冷淡、些微抑郁里唯一莽撞的野气儿和性张力。其余游丝碧草、浮光跃金，足够人想借船细风，听他把诗念完。 码低几个自说自话。 Elliott在雨中回头那里，我突然有种奇异的感觉——Clemente是那只鹿，或者说是独角兽，闪亮的、银白色的身影奔逃，眨眼消失在丛林里。而Elliott反倒像玻璃樽里的白月季。 最后他跳进水库，我一度担心导演要俗套得晚节不保。 幸好。 但在还没看到结尾时，我忍不住想，在看他回去坐到妈妈身边后，我也仍旧觉得—— 他应该站在岸边完成那次溺水。

電影結尾，他愛的少年說：“也許那隻鹿是你幻想的呢？”

暴雨，他套上少年的外套奔跑，這裡的鏡頭在片頭閃現過，我突然猜想，也許，開車時撞上的是他自己呢，他就是幻想中的鹿，被車撞上，跳入水中的那一刻，他就像被撞倒的鹿，也像玻璃一樣碎掉了。

其實電影在他沉入水中的那一刻結束也挺好，他說，他死後，尸體一定漂在泰晤士河上，孤獨，憂鬱，痛苦，是只屬於夏天的少年的那種悸動，短促，戛然而止。

可是電影還有最後和解的那一段，他坐在母親旁邊，笑著看向樹林，想象中是那隻鹿緩緩走來，真實地存在過，眼睛也留過血，卻是在慢慢走來。

他曾像玻璃一樣碎掉過。

在《本杰明》中吸引无数同性目光的Phenix这次饰演了一个肌肉线条流畅有力的暴躁直男；在《去他*的世界》中男友力十足的Alex扮演了一个忧郁又细腻的文艺少年。

Elliot和Clement就像两个极端，他们总是被有形的无形的障碍阻隔开，而Elliot的母亲，喜欢蓝色衣服蓝色家具装饰的可怜离异妇女，总是被她想亲近的人所忽视，最后也把自己与世界隔绝。

天真且脆弱的Elliot总会被Phenix吸引，但我认为这不过是表面的，像水上倒影一样的“喜欢”，Elliot始终沉浸于自己的浪漫主义中不可自拔，就像他在自/慰的时候需要亲吻镜子中的自己。

即使两个人在互相交流，导演也不会经常让他们同框，反而用中近景特写+切换视角分割二人。

然而我个人认为它的主题不是同性间的爱情而是家庭的裂缝，Elliot一家的空气是永远沉重的、分裂的。当外来者（Clement）闯入时，矛盾重新转移并且加剧到他和Elliot和母亲身上。

Elliot最后一次也是唯一一次和Clement的亲吻的那种绝望的表情，简直伤透我了。

最后母子二人湿漉漉地坐在房檐下，伴随着德沃夏克的《月亮颂》，我也终于可以说Departure可以是美丽的。

电影的叙事缓慢，色调低，大量空镜和反复出现的极简主义音乐，在感官上提供了极强的舒适度。而我一开始是为了两位主演而来，结果差点窒息在这拧巴的关系中。

希望Alex Lawther是我今年最后一个新宠，但是看了一眼日历，17年还剩一个月，我也不敢确定。 Alex Lawther不得不说他一跃进入我今年的宠爱前三名。当时看《模仿游戏》时并没有太过注意他，《黑镜》的好感也只是去查了一查瞄了一眼。但是现在，解解真的要把心都给他，给他，他，他… 这次分享他的电影《离别是美丽的》，看这个电影的话，就是咔咔截图啊！停不下来啊！因为真的是非常美了。 1 导演一定是个“蓝色绿色控” 太明显的了，无处不在的蓝色，绿色。蓝色最多，男一男二的衣服，打火机，烟盒，妈妈的围巾，爸爸的衬衫，屋内的装饰品，容器，床单，墙壁……太多了，在电影中，这些“蓝色”真的太迷人了。还有绿色，绿瓶子，绿毛衣……另外，还有红色。红色的出现也非常和谐而搭调。还有白色的出现，当白色出现的时候，就会觉得可能不光导演的个人喜好，应该是他需要通过一些颜色，除了传达画面的细腻的美感以外，还有一些感受和想法被赋予和传递。 2 衣服，小物品等都很好看 衣服就是普通的衣服，但是都是非常好看的衣服，尤其那个来找妈妈的女人，是邻居朋友之类的吧！她穿的那一身都好好看（不多说参看上面的截图）。还有男一的两件绿色毛衣，一件有图案，一件没图案。还有爸爸的那件红色半高领的那件毛衣……我也是非常心水了。 另外，值得一提就是装饰器皿，杯具，餐具等，真的太美了，也是一水的蓝色，绿色。 3 心很破碎的妈妈 爸爸决定跟妈妈分开了，妈妈有自己的委屈和怨怼，她大概也不太能接受自己的爱情和婚姻遭受这样的“意外”和“嘲弄”吧？我个人不喜欢做剧透式的推荐，所以，你还是要自己看哦！但是爸爸何尝不是一个可怜人呢？他也尝试尽力去快乐的生活，去努力伪装并且维持，最后他做出这个决定，也是不想欺骗家人了，当然最不想欺骗自己了。 4 晶莹的小鹿 男主一直心念念的小鹿，那只瘸腿了的小鹿，其实就是他自己的隐喻了。而且他真的像一只晶莹的小鹿哦！眼神清澈，敏感纤弱。最后他的心也有一点“破碎”，像瘸了腿的小鹿，跌跌撞撞。因为爸爸妈妈的争吵，因为家庭的瓦解，还因为他的心动。爱有的时候让我们变得懦弱，也会容易受伤。 5 同性\家庭 好了，最后，这是一部同影，和今年的电影《我世界的中心》一样，同性部分并不是着重点，只是剧情和人物的一部分而已，家庭都是这两部电影非常重要的环节和核心。但是《我》最后是由破碎到重聚，原谅，唤醒爱。而《离》最后是，破碎就破碎，还要什么完美，放过了自己，我们才能远走高飞。 最后尼玛说的尬穿地表，意境都被自己破坏了~

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小鹿

Alex Lawther

油画一般的质感，Elliot的房间布置美如梦境。充斥着忧郁的蓝色。他将情欲演绎得好到位。

母亲和儿子都尝试用煮咖啡的形式来掩饰一种烦躁心绪，也都曾在浴缸中静默地独坐，来躲避外界的一切气味与讯息。

三次带着命运般绝望气息的吻，第一个是Elliot亲吻镜中的自己，建构起这个男孩脆弱且郁然的形象，也许正渴求于认同与爱抚。

第二个是Beatrice和Clement的吻。铺垫许久却仍然令观者失去定力的突然一吻。

第三次便是Elliot对Clement的吻，像是剥夺索取他人的一部分灵魂来填补自己的空缺。