午宴之歌

       片子不长，诗句很美~当斯内普遇上特里劳妮，也许压抑深沉的基调就早已注定。低沉完美的嗓音，深情细腻的原诗，连续两遍，说不清的若有所失就像弥漫在空气中一样，道不出原委，却不来不去，静静淌过，从片头至片尾。是什么让原本心底的诺言失效，让那些念念不忘最终被置之度外。。。是岁月呵，还是彼此呢？。。。我们终于成为了再无瓜葛陌生人，这个结论如此坚定又如此令人受伤。坚定得一如当恋情一开始相信一定会从此携手与共的信念一样；受伤，就像一件融入自身记忆个人成长的物件出乎预料的突然割除，好似被放了冷枪一般，虽不致命，却也伤的不深不浅，一经提起便会长久的隐隐作痛，这大概可称之为爱的余威吧，是如此的不可阻挡。
       会有人觉得女人占上风，男人可怜么？其实他们一样的，一样会感怀于原来曾与之共享过一个灵魂的另一具肉体今天与自己截然不同的模样吧。曾经靠的那么近，应此也更对比出此时此刻这中间隔着的距离，无法精确，大抵刚好一个餐桌，是彼此够不着彼此的距离。女人打扮得有多精致直接反应她对面的人至少曾经于她来说是多麽的举足轻重，才让她远从巴黎就这样翩然而至只为赴这一次短暂而无望的午宴。他们都忘不了时光长河另一端的彼此，无奈他们已经在不同的方向上跑的太久，一切都已不再。只叹那流失的时光和那个你。再见吧，走远的不可追。那些空空荡荡却嗡嗡作响的若有所失便是那不可阻挡的爱的余威。

有的文字能带给人画面般的遐想，而她的节奏、韵律就是音乐。

有的影音加上人物的表演同样能带来文字一样的思索，是诗、是歌，同样也会成为自省后人飘忽然的动机。

看了两边，第二遍尽量不受画外音的干扰，不一样的感觉，同样的感、伤。长度也恰到好处，饱满却令人意犹未尽。

（如果有錯的話，概不負責：p）

“It's an ordinary day
in a publishing house
of ill repute.
Another moronic manuscript
comes crashing down the chute
to be turned into art.
This morning it was Wayne Wanker's
latest dog's dinner
of sex, teenage philosophy
and writing-course prose.
Abracadabra, kick it up the arse -
and out it goes
to be Book of the Week
or some other bollocks.
What a fraud. What a farce.
And tomorrow: who knows
which of our geniuses
will escape from the zoo
and head straight for us
with a new masterpiece
lifeless in his jaws.
That's about the size of it.
What about you?”

  這才是英國式的毒舌，英國式的嫉妒和鬱憤……太地道了，反而覺得作者有點可憐……我沒看過原作，不過如果不是影像的話，大概也不會是我的菜吧，太英國中年男人了，而且還是比較失意的那一掛，看太多會内傷的。

  Alan Rickman杯杯深藍色襯衫上面鐵棕色的西裝，看起來説不上風雅，也顯不出落魄，Emma Thompson阿姨白色的裙子質地顯得極好，趁出一身的風韻尤存。


  她招來侍者，他就說她誘惑，她說他是嫉妒，他表面不動聲色的否定，可内心的聲音說著完全相反的態度，“madly jealous”，“madly jealous”：P


……
…………
“The very table linen
has lost its patriotism.
Plain white: we surrender.
twanging And this menu, this twanging
laminated card,
big as a riot policeman's shield? ”
……
…………
………………而其實從這裡開始，我就一直不停的在怪笑了。

 Alan Rickman杯杯的“内心的聲音”和表面的不動聲色實在是太精彩了，面對爲了一個“小”男人離開他的女人，深深的相信這要是多麽愚蠢的女人才做得出這樣的決定啊，可人家如今是暢銷書作家……看著杯杯“說”著“how could she have been so stupid”，一邊不懂聲色的把紅酒倒進杯子。那看著waitress的裙子不小心翻起來的眼皮一跳，那精彩的在肚子裏罵這“笨女人”實則“強烈的嫉妒”，那對她新老公的諷刺，那個沉默，對著侍者的那段挖苦……其實Rickman杯杯都沒怎麽動嘴皮，甚至臉皮XD 那雙不大的眼睛一轉再配上那些心里的聲音，再加上另一根戯骨Emma Thompson阿姨的風韻和配合，就十足的撐起了這將近一個小時。



“Massimo……”
………………
個人覺得Massimo也很是個點：P 這個結尾滿絕的。

於是整個好英國，好中意：p

  因为哈利波特中的斯内普教授，开始迷上Alan Rickman，因为迷上Alan Rickman的声音，开始看更多的英国电影。似乎大部分打着“英国制造”标志的电影都有一种与生俱来的沉静，一如英伦淑女绅士见面时的点头致意，再浓烈的情感也多半只保存在一个人心中，隐忍而无声。《午宴之歌》在众多英国电影中可谓代表了典型的英国性格。但将【电影】这张名片加之又略微牵强，因为它只是一部45min的drama。取材自Christopher Reid柯斯达（costa）文学奖获奖诗歌，用制作者的话说，它展现了“Christopher Reid的全部智慧，诡计和人道”。这话的确是句一针见血的概括，由百分之八十的诗朗诵般独白支撑起的45min，细节的描摹可以精致到变态，跳跃的思维亦是一种冷静的神经质。

  这并不是一个复杂的故事。男主角——天命之年却庸碌的无名编辑— —在昔日的餐厅约会15年前旧情人的一次午宴。一如那句烂俗的情话：分手后，你是不是过得比我好？15年后的女主角，贤妻良母，养尊处优。于是本应互诉衷肠的午宴变成宴无好宴的闹剧，只能以男主角的狼狈仓皇而黯然收场。而两位老戏骨，Alan Rickman和Emma Thompson，绝对称得上英格兰国宝级影星，虽然演的只是连姓名都不知道的“他”和“她”，从眉宇到嘴角的不着痕迹，讲述关于时间与情感的哲学命题。

  不得不承认，诗化的影像总是太过细腻而凌乱，连看两遍《午宴之歌》，能让我记住的都还是只言片语的画面。

【His trusty blue pen can snooze with its cap on.】
这是个颇有点“偷得浮生半日闲”的句子，画面里的他脚步匆忙而不急促，满心渴望辉映故作姿态的矜持，还有那么一星心虚的惶恐，仅凭这点，他绝对不是个可爱的老男人。

【How long has it been? Five years? Six years? Ten? Fifteen.】
光阴似流水这话不假，Massimo和他的pirate crew连影子都找不到，从前熙熙攘攘的意式餐厅如今整洁的更像医院，面无表情的侍者更像看惯生死的医生护士。他想要一份酒单，面无表情的侍者直接翻到纸张粗糙的菜谱反面。一开始确实有些讨厌老男人的矫情，转念又觉得凄凉，15年光景已经把过往的情调侵蚀到仿佛一张薄薄的菜单，上面写满毫无温度的快餐名字。

【He commands-nice word-a clear view of the entrance, lit contre-jour so that each new arrival, new candidate for his notice, appear to step from brightness to bathos with an tacit apology. Sorry I’m not…】
不过他还是在嘴唇与红酒的亲吻中错过她从阳光走进阴影的瞬间，于是他惊惶、手足无措。像个孩子，穿上自己最好的衣服等待露天演出，然后突然来了一场倾盆大雨。他们点菜，他照旧一脸厌烦的开始抱怨，而她则更圆滑与老练的请求侍者为她推荐。他小心翼翼让她高脚杯中的红酒与自己的持平，他们像从前一样互相品尝对方的午餐……他透过酒杯和红色的液体，偷偷望向杯底，那双藏在他心底的“精灵之眼”。

【Skulking at dusk in her prim grey square, address folded in his raincoat pocket, with no real intention of ringing the doorbell, yet unable to depart. Until the horrible shock of the pigeon, an entire flock rising at some scare into the diminished light, like a thousand umbrellas simultaneously opening, and tell him to go.】
他称这是生命里唯一一次“疯狂”，当巴黎的街景渐渐湮灭在暮色中，脑海里挥之不去一个想象的、被细密的雨打湿肩头，睫毛间夹着水珠，倒映眼神中落寞与无奈，最终踽踽独行在陌生的街区，游离而空洞。承认这是整部电影中我最爱的一分钟，灰白喑哑的色调，安静的钢琴一个音符一个音符闲逛，时间黏稠到几乎停滞，或许真的停下了最好，这样他就可以伫立在她的窗前，一眼万年。

  作为一个理想主义的观众，我没法记住他和她的争吵，太过杂碎而现实。或许人到中年，浪漫就变成了奢侈品，即便是15年未曾谋面的爱人，她也会毅然宣称自己的手腕已经有了主人。她埋怨他精神涣散、话语刻薄、心智消沉，可她自己又何尝不是？为他多看了女侍应的玲珑曲线忍不住发起牢骚，纠结在他的回忆录里她是怎样的角色。之于他，是缺失家庭感而精神上歇斯底里的老单身汉；之于她，是衣食无忧但掩盖不住岁月带来灵魂衰老的中年女人。总之，他和她都不可爱。

  犹然印象深刻结尾那个面无表情，呆滞的坐在打烊餐厅里行尸走肉一遍的那个人，Massimo，十五年前他还是觥筹交错间穿梭如鱼的店老板，十五年后已然脱了人形如同灵魂被抽离身体。相比之下，他和她，是不是也算命运的幸运儿了呢？电影名为《午宴之歌》，中国亦有古话“无酒不成席”，只是他的两瓶红酒与一杯白兰地，并没有让十五年来的故事化作从喉头缓缓滑向胃里的一缕温润，也没有浓烈到引爆一切、吞噬万物的助燃剂，而是愈沉愈无味，愈久愈嘶哑，直到呕哑嘲哳，颓唐而残破，唱不出一首完整的歌……

不知怎么的看了这个电影第一反应就是想到了LYNCH，短短不到一小时，在眼前所呈现出来的仿佛是一段美丽开始的爱情。

影片一开始，出现了他工作的地方。凌乱，狭窄的公用办公室里，一个只做装饰作用的电脑占据了办公桌的大部分空间，偷偷溜出去，逃出这个地方。

他背着个肩包，走路时不时几个跳步，好像一个三十岁的年轻人，好像是去一次普通的约会，好像还是15年前。

到了ZANZOTTI，餐厅里已经没有了从前典型意大利式温暖布置，友好愉悦的随意气氛，取而代之的，是干净整洁的白色唱主调，暖色调的小花低调的点缀着，纯净，理智的风格。就像她一样。

他站着那里。

等着服务生过来带他进去。许久，服务生确定了他有定位，在定位本上划去了他的名字。

Its official.

他的名字被划去。就好像他被抹去了一样。

他没有选择电话，而是选择EMAIL给她，说要叙叙旧。胆怯，犹豫却又期盼，这种情绪夹杂的情况下，只有EMAIL给她才好。就算她没有回，他也可以保点面子，就当什么都没有发生，或是找些什么借口，比如她忙，或者网络出问题。

但她出现了。

一头短发，白色的中袖衫配搭金色首饰。干练。清爽。迷人。
他们开始叙旧，她自信优雅，凸显出了她的个性及独特的魅力，他几杯红酒后，神情恍惚，大声说话使她尴尬，放肆打量女服务员就像个猥琐倔强的中老年人。

在一段指责及发泄之后是沉默。主菜来了，她的是精致的芦笋鱼块轻放在盘子的中间，而他的是一块大饼状的东西占据了整个盘子，还切得大小不等。对主菜的描述仿佛是在烘托他们现在的生活。

她，有孩子有丈夫，在巴黎过着主妇滋润的生活。
他，失去了爱的人，在小办公室里的无名气作家。

不同于前菜，他们没有互相尝对方的菜。没有了之前的礼貌对待，也仿佛是在暗示：现在的生活是对方都不能触碰的，而前菜时候的愉快氛围，仿佛是15年前恋情的写照：甜蜜，陶醉却又短暂。

跌跌撞撞的他去卫生间，去时还不忘给一群大声说笑的人一个SNAPE式的震撼表情。试图把这一切都怪罪在这群人身上。

酒精作用着他的全身，侵蚀他的意志，最后，

在通风楼顶上，他睡着了。他看到了当年的她，陪着他，坐在他身边。他多么渴望可以从头开始，他多么渴望不被遗弃。正当他近乎清醒的时候，他突然想到了她还在楼下。

他飞奔下楼，但她已经走了，ZANZOTTI进入了休息时间，他失望，懊悔，差异，更可笑的是，15年后的重逢，竟然还是她买的单。

他静静的环视着餐厅，不知道该干什么，这次午餐莫名其妙的即将收尾，他无奈发现，他没有选择。能做的只有离开，继续过他那可怜的生活。

霎时，一个在喝咖啡的老人映入他眼帘，他！那个15年前会在各桌间游荡的ZANZOTTI老板。

不。

他没有被遗弃，他可以找回原来的那份感情，他依然在这个冰冷，陌生的世界里看到了自己熟悉的事物。一丝暖意融化在了他心里。

影片的最后一个镜头停留在了他的脸上。

他会去找她，不会让这次午餐草率收场。他知道她一定还爱着他，他会让这次午餐成为他们的开始。也许，下一次，他来买单。

走出餐厅，他得到了解脱。

1.面对平凡的现实。能力与理想的差距，成就了平凡又带有落魄的人生。又因为心怀，或者怀过梦想，所以不能心甘情愿过这样的生活，因为能力不足，所以只能自怨自艾。这就是现实的失落。
2.面对曾经盛开却又不能拥有的感情。Found a treasure and threw it away。本应是自己的，却被别人抢走，而自己竟然放任他人抢走。感情的失落。
3.演技。为什么能让我看别人一个落魄小编辑吃一顿饭，听他内心这些自怨自艾的话，忍受他的无所作为。只因为男主的演技。其实，看你的眼睛，看你的嘴唇，看你的双颊，就足够了。