蓝调海之恋

爱情是人类生活中的重要主题，也是各类文艺作品的永恒主题；《诗经》便是以“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”开篇，而孟姜女哭长城、梁山伯祝英台化蝶、罗密欧朱丽叶殉情等，无不是一个个美丽的爱情故事；爱情片则是上百年电影史里的主流类型，既有琼瑶式的悱恻缠绵的爱，也有《暮光之城》系列的人与吸血鬼之情。而近几年还出现了一些以夏日、沙滩为背景的亚类型爱情片，如这部《蓝调海之恋》。


《蓝调海之恋》是年轻女导演郑真的自编自导作品，讲述房地产大亨的小女儿叶清童为了躲避媒体突然爆出的秘密订婚的消息而私下到三亚寻求清净，而为情所困的假日酒店总裁展沐阳则为了酒店管理的续约之事不得不重返三亚，两人在一场见面舞会上相逢，展沐阳也将叶清童误认为是他相恋九年但后来失踪的女友刘一晗，而叶清童则在一次次的机缘巧合下也对展沐阳产生了情愫；这时候，叶清童的姐姐叶清风受父亲之托来到三亚找展沐阳谈判酒店管理，并与展沐阳的好友兼助理唐逸相遇……影片虽然在开始不久时以媒体报道的方式带出了叶清童订婚的“绯闻”，但整体上还是夏日（影片以七夕节前后为背景，而这个时间在三亚还很显然属于夏日时光）、阳光、沙滩上的青春爱情，尽管也有忧伤的元素，但更多是爱的烂漫、美好、清新，并成为这类亚类型爱情片的又一部典型。


夏日沙滩。夏日的沙滩常常是见证青年男女的浪漫与爱情之地，当年光艺作品《海棠红》中那一段男主角与女主角在海滩边谈心时，浪涛声、月色、树影等，无不将这份烂漫的景象推向极致，而《蓝调海之恋》里也不乏海滩之恋（无论是从影片片名，还是从故事的主要发生地——三亚），四年前男主角展沐阳与相恋九年的女孩刘一晗最后一次见面是在海边，而四年后展沐阳与叶清童相遇相知同样是在那夏日的海滩边，其中一幕便是叶清童穿着当年原本为刘一晗准备的婚纱出现，在浪涛声的衬托下将人物的情绪渲染、张扬出来。


夜色下的海滩同样浪漫迷人。虽然展沐阳知道叶清童的真实身份时正是在夜色掩护下的海滩，但依然不失其爱的烂漫与美好，特别是在唐逸一边的弹琴一边唱着怀旧老歌时，不仅是展沐阳与叶清童沉浸在夜色下的幸福时光，连一向是工作狂的叶清风也听得如痴如醉……更何况，展沐阳与叶清童的第一次相遇，也是在夜色下，假面舞会的气氛助推了这种迷离的情绪。


另外，影片也彷佛是一张张的城市明信片。思想家阿图罗·埃斯科瓦尔曾经说过，“地方以特殊的构造聚集了事件、思想和记忆”，这话同样适合于这部《蓝调海之恋》，因为海南三亚的海边沙滩的特殊背景，而聚集了这一段段情感故事，包括展沐阳那剖不开的记忆。而影片很特别的一点也是，在开场时以明信片作为介绍人物、演职员的方式，并在后面的剧情里穿插了明信片这个细节，这使得影片的“城市明信片”的味道更为明显。


炎炎夏日，不妨跟随着影片男女主角的脚步，享受一番夏日海滩的烂漫爱情。

       电影是一种时间艺术，更是一种空间艺术。电影的叙事媒介主要是镜头，镜头呈现在银幕上的画面直接作用于人的视觉，所以，电影叙事是由具体、生动、可视可感的人物的行为、行动或事物的变化变迁所构成的。电影镜头的这种视觉性先验地要求电影叙事空间具体、明确，且具有连续性，这一点使得电影似乎更接近于现实。因此，空间在电影叙事中就不是可有可无的，而是具有了为电影叙事内涵定位，为电影叙事的发展提供指向的功能，从而成为电影叙事的决定性因素之一。影片《蓝调海之恋》就较好地体现了电影艺术的这一魅力。
    《蓝调海之恋》一片中蓝天碧海、椰风海韵成为影片的主旋律，海南地域空间的独特性被导演表现的淋漓尽致，优美的自然风光，良好的生态环境扑面而来，沁人心脾。
    影片以海南三亚为故事发生地，采用双线叙事的手法，以叶清童、叶清风姐妹俩的一明一暗两条情感之路为线索，以一场商业谈判为切入点，巧妙地将情场、商场故事融合在一起，既使我们领略到了商战冲突的浓浓火药味，又使我们体验到缠绵悱恻的纯情恋爱，同时又通过姐妹二人恋情的发展引出展沐阳与唐逸的情感纠葛，特别是对于展沐阳的情感历史，影片利用悬念手法，层层设障，层层递进，从而充分调动起观众的好奇心，使影片叙事虽然简单，却不乏味。另外，影片还从一个侧面反映出我省旅游企业蒸蒸日上的成长之路，也反映出海南国际旅游岛建设的美好前景。
    影片中男女主人公的表演自然流畅，充分表现出女主人公利用自己深情与执着，最终感染了深深陷入痛苦的男主人公，帮助他走出人生困境，重返职场；影片音乐自始至终，时而低沉，时而高扬，错落有致，较好的反映了人物的内心情感变化；尤其值得一提的是影片的摄影与后期剪辑，本片摄影纯净明亮，寥寥几个镜头就将海南自然美景尽收镜中，后期剪辑干净利落，基本没有拖沓冗长之感。这种清新自然、婉转流畅的风格不禁让人想起日本青春电影名作《情书》。
    总之，这部影片是近年来宣传海南、推介海南的一部难得的精彩影片。
    如果说这部影片有什么不足之处的话，那就是对海南的表现还有些流于表面，没有将海南的内在精神气质完全体现出来，特别是对海南的本土文化内涵表现还很欠缺。
    作为具有特定空间的海南岛，除了具有风光旖旎的自然风景外，还有丰富多元的人文特色，二者紧密相连，互为一体，特别是海南人淳朴善良、勤劳上进、热情好客、生态安逸的人生态度是每一位游客难以忘怀的感受，而与海南人生活态度密切相关的风土人情，比如历史悠久的海南风俗、风格独具的海南建筑、新鲜可口的海南美食以及多姿多彩的黎苗风情等等，更是海南国际旅游岛建设的立岛之本，这些共同构成海南这一特定历史空间的文化面貌，也理应成为表现海南、宣传海南的艺术之源。
    相比而言，《非诚勿扰1》中导演对日本北海道人民真挚淳朴、浪漫多情生活元素的表现就较好地充实了影片的基本主题，从而既赢得了观众，也赢得了日本人民的喜爱。从这一点上来说，《蓝调海之恋》在电影空间艺术上的探索还显得不够充分，还需进一步继续挖掘和提高。
    而对我们海南来说，未来建设国际旅游岛，实现绿色崛起，除了要更好地保护利用好海南自然生态外，更应进一步加强对海南本土文化的传承与开发，使其真正成为海南旅游的另一张名片。

四年前，她不告而别，消失在他的生命当中，四年后，另一个女孩闯进他的生命。一件蓝色的纱窗长裙开始一段明知不可为的感情，一串脚链揭开陈年的爱情谜局，牵出两大家族，两男三女的情感纠葛。涛声依旧，寂寞无言的大海，默默地保存着年轻人们最初最纯真的爱情，而这一切，终将有个结局！

女导演郑真用自己最擅长的角度和笔触，借《蓝调海之恋》这部影片，探讨了现代都市爱情、家庭伦理、两性关系等多重命题。其独特的女性视角，以及唯美浪漫的的影像风格，深入浅出地探究着现实与理想的差距。逼问着每一位观众，注定没有结果的爱情，该放弃还是坚守重来？

    影片中，展沐阳回到伤心旧地本是为了酒店管理续约，但无法逃避的感情还是找上门来。地产千金叶清童的出现逼迫他不得不面对与刘一晗的旧恋。三亚的美景让两个人暂时抛开了现实的无奈，棕榈树下的涛声最让人萌生真情。远离都市的繁华，碧海蓝天之间，两颗压抑的心得以释放，一座酒店屏蔽了外界的纷扰，只有在这儿，叶清童才是叶清童，展沐阳才是展沐阳。

    没有结果的爱情，该放弃还是坚守重来？刘一晗的人间蒸发让这一切变得无解。对于现实生活中的红男绿女来说，这种已经久违了的忠贞情感，貌似老土，但是在电影中感受，却往往能咀嚼到那纯净的况味，更令人唏嘘。

    于此同时，现实中地产千金的婚约与酒店的命运维系在一起，两个人的感情牵扯到两个家族的世代关系。矛盾逐级激化，两组对抗关系似乎都指向这段海上之恋无法梦圆。然而涛声依旧，旧情与新语都是醉人的绝唱。

    这是一个关于相遇相离的故事，全片结构精简，没有刻意追问，在影片时空之外，一条尘封的时间线索始终在搅动人物的内心波澜。随着线索的展开，一个男人的内心世界慢慢打开，一个女人的故事从中娓娓道来。这又是一部商战电影，所有的内心纠葛恰恰发生在两个家族对一家酒店的明争暗斗的过程中，现实里利益与虚伪的冲击下，爱情的抉择变得更加举步维艰。

幸好，三亚秀丽的风光，蓝天、白云，碧波荡漾，绿树丛影，化解了整部影片有关爱情谜局的影响。在如此纯净的自然风光之中，所有的生离死别，爱恨纠葛，都显得纯粹无比，无论是爱或者恨，亦或别离，都有一种奇特的韵味。而影片最终的大团圆结局，也算没有辜负三亚那片纯净的碧海蓝天。

几位青年演员的表演虽然还略微生涩，但是基本上完成了任务，客串的黄海冰戏份较少，没有太亮眼的表现。老戏骨王庆祥的霸气和狡黠，还是令人有点诧异，毕竟内地演员能够驾驭这种题材的，实在不算很多。

整体而言，《蓝调海之恋》并没有纠结过分扑朔迷离的剧情，只是因应那片纯净的海洋，尽情把恋人之间的生离死别，坚守分离做到极致，还算可观。

《蓝调海之恋》——以纯爱挑战重口味




文/慕容天涯



对于爱情而言，人们的观感总是复杂又充满诱惑的。正如看这部《蓝调海之恋》的过程一样。大银幕上，在爱与不爱、爱谁与不爱谁的抉择中，映射出的是爱情本质上的复杂性。所以，郑真导演的这部新片，虽然看似平实，内里却暗流涌动。

这部剧的宣传稿将爱情的维度一分为七，在这七情六欲的各色情感中，导演是要“探索爱情的颜色，解读爱情的哲学和爱情世界里的七情六欲。”导演在电影中用几段纠结的爱情，去探讨了爱情相关主体的一些可能性，展沐阳在对爱情的绝望中来到三亚，却又因缘际会了叶青童这个也是因爱情不如意女子，这个缘分看似曼妙，其中却有横亘了另外一个叫做刘一晗的前女友。于是剧情就在现在、过去、未来，爱与不爱中反复，这其中就流露出了本片对于爱情的某种执着，于是在剧情的末尾，一个温暖的结局又昭示了爱情在某种坚持中终有所作为的圆满。

实际上，这部电影的纯情会让很多人受用，宣传之处电影版《蓝色生死恋》的名头也显示出片方的信心，但很明显这部影片并不悲情，所蕴含的只是不时弥散在影片中的感伤气息，这份感伤，则多来自于爱情的困境。好在，困境最终在片中所有的情感上，都转化成了顺境，平添了目标观众对爱情的希望。

说起这部影片的演员，实际上倒不是非常熟悉。当初那部火爆了的《步步惊心》也未曾细看，但九爷的名号还是听过。其他主要演员虽名头不大但形象与气质也都还算贴合了剧中人物与电影风格。尤其在海边的浪漫，更是一股小清新的风迎面扑来，吹得我都清新了起来。这股清新风，配合上海南的蓝天碧水，既有人又有景，在好景中恋爱，的确是件美事。若这部电影能热映，想必今年三亚游会提价不少吧。

让人遗憾的，《蓝调海之恋》虽然在形式和风格上有所特色，但在剧情的打造上，却并没给人以多么特别好看的印象。在几段爱情的核心中，导演以女性的细腻剥开了情感的外衣，但却并没碰到多少刻骨铭心的东西。所以，在观看本片之时，就显得有点感性有余，感动不足了。当然，对于这样一部以纯爱为噱头的影片来说，这可能算不上什么大的失误。但以一个男性观众的角度来看，这部片子就不那么够味。尽管导演在片中也加入了很多悬疑的成分，试图让这部片子所能涵盖的范围更加宽广一些，而豪门之间的恩怨情仇，似乎也给了这部片子一些宏大的气魄，但终归是难敌男女主角和三亚这座城市纯爱的特质。使得这部影片的接受人群还是偏向了女性和热恋中的情侣们。不过，不可否认的是，这是个巨大的群体。若能好好的把握，绝对会是一次漂亮的战役。

放眼望去当下的档期，有的是硝烟战火和恐怖夜魅，纯爱片《蓝调海之恋》的出现，颇有点以一敌百的感觉，但它的确填补了当下类型上的空白，抛开讨论影片的票房和质量，我们应该乐于见到同档期有多种类型的影片给观众以选择。


    整体质量：★★★
　　演员表演：★★★☆
　　音画效果：★★★★
　　娱乐指数：★★★☆

 

 

       首先，这个片子让我们感到很亲切，因为出现了海南、尤其是三亚众多的美丽景色，也展现了三亚旅游的魅力（海洋风情、酒店风情）。影片的音乐、摄影具有一定的水平，风景拍得很漂亮。
    其次，都市言情剧、青春偶像剧的路向也是值得肯定的。比较适合海南“国际旅游岛”的定位，也与迅速走向城市化的中国当今形势相匹配。影片整体格调也比较时尚化，俊男靓女也较“养眼”，对当代青年婚恋观也有所展示。由于有“成年童话”的定位，显得更梦幻一些。这是本片的风格取向，显然笔者更看重都市言情剧、青春偶像剧是海南影视剧创作今后的一大富矿，可以有珍珠水晶钻石风格的，也可以有铜铁锌混杂风格的。换言之，可以有相对“不食人间烟火”缥缈高蹈一些的，也可以有“琴棋书画诗酒花”风雅一些的，更可以有“柴米油盐酱醋茶”当代都市风情画性质的。比如说，最近看了林森的《关关雎鸠》，这部长篇小说通过海南一座小镇上几个家族的变迁史，写了中国社会这几十年的发展变化，小说是写实主义的，充满了烟火气（开店啦私彩啦公期啦少年团伙啦等等），非常真实，具有一定的史诗气质，如果拍电影或电话连续剧，也应该很不错，当然那不是都市言情剧的路数，应该是社会历史剧或风情剧的构架。在这提一笔，是觉得海南影视剧题材和体裁选择，都还是比较广阔的。
    再回到都市言情剧或青春偶像剧，我觉得《蓝调海之恋》开了个好头，但有些方面还有待细化，有待完善，比如说人物性格刻划、故事情节发展、叙事节奏把握等等都还可以再推敲，比如影片中人物的“可爱”或“相爱”的表达，每每是通过影片人物之口说出来的，其实更应该通过其行动展现出来。影片对日韩及台湾言情片有所借鉴，不妨提出一个努力方向，我们应尽力达到日本《情书》、《花与爱丽斯》、韩国《春逝》、《八月的照相馆》或台湾《海角七号》的水准。像《春逝》里的主人公，一个录音师手拿巨大的麦克风，收集大自然及人类社会多种声音，一开始就给人深刻印象；许多细节也真切感人。《蓝调海之恋》也许是为了悬疑的缘故，让观众入戏比较慢，最后悬疑揭晓，也没有太大意外及惊喜。对话也比较文艺腔。所以，是不是可以走更清新自然一些的路线？更质朴感人的路线？更细腻真切的路线？这些都是小成本文艺片的必杀技。
    当然一部影片承载毕竟有限，但显然，今后海南都市言情剧、青春偶像剧乃至海南题材影视创作的题材、风格都可以是极为丰富的，在大片、类型片、文艺片、记录片等各方面均大有可为，在与国外、港台与内地合拍片以及本土制作上都有开拓空间。海南不能满足于做“天然摄影棚”，因为电影是人学，人永远大于风景。就像《阿拉伯的劳伦斯》拍活了劳伦斯，也拍绝了沙漠，《印度之行》里的印度神秘洞窟与主人公心理状态及戏剧冲突紧密相关，《卧虎藏龙》用京城、大漠、徽派民居、竹海、武当隐喻各主人公的精神境界，我们期待能将海南景物与人物性格、故事情节结合得天衣无缝、相得益彰的影视杰作。

       电影《蓝调海之恋》最大的优势就在于找准了与海南的结合点。就类型上来说，蓝剧是一部青春偶像剧。而海南的蓝天碧海、椰林沙滩是这类青春偶像片的最好载体。海南虽说可以称为“天然摄影”棚，但真正适合海南的影视类型其实并不多。在当今高度竞争的影视产业市场之下，海南缺乏拍摄历史题材、家庭题材、都市题材的比较优势。但在青春偶像片方面，海南却有着无法替代的资源。
    青春偶像片（片）是东亚的一种独特的叙事类型，从中国古代的才子佳人小说到《红楼梦》，以及日本的相关作品以及越南的《金云翅传》等，都具有悠久的文化渊源。这类题材都以理想化的爱情与故事环境为基础，因此与海南的自然环境有着先天的契合度。它可以成为海南吸引影视片拍摄的一个重要看点。
    但同时值得思考的是，为什么海南这样的“天然摄影棚”却未能充分吸引国内影视机构的注意，至今为止，来海南拍片的影视机构仍然屈指可数。天然摄像棚多数时间处于“空置”状态。关键还是在于我们没有充分意识到自身的优势与缺欠，没有形成政策与扶植的重点。比如说在资金与政策上能否制定出平等合理的补贴机制，对于来海南拍摄的剧组给予政策与资金方面的照顾，降低其拍摄成本，通过形成规模效益，使自身能与珠海等国内的拍摄基地形成竞争优势，从而吸引更多的内地企业来海南拍片。同时，海南没有自己的摄制基地与产业链条，这也是阻碍了海南影视产业发展壮大的重要因素。
    无论如何，《蓝调海之恋》一片抓住了三亚及海南的优美风光，摄制精美，影视手段丰富，为海南的影视文化产业发展提供了一个良好的开端，可以通过其示范作用将更多的剧组吸引到海南，提升海南影视产业的活力，使海南影视产业获得充分的发展空间。