我跟妈说
你害上一个不能害上两个
你儿子有病
还找一个儿媳妇
人强强不过命
娃子眼见浅 要替他看得远
别人有别人的说法
你自个儿得有自个的主意
人真是个怪物
我心里七上八下的也说不清楚
我就想着就算她以后和我没任何关系
以后她把我当仇人
我也愿意给她买衣服
片子从一开始的大型催婚现场,到结婚同房的顺理成章。古柏以为阿西燕得知了自己的病,所以逃跑了,其实并没有,古柏头戴的白色帽子老让我想起顾城。
通过一个男人和女人,把一个婴儿娃娃引领到这个世界上,没有比这个更有责任的事情了。就算生个麻雀儿,指望也是全美的。
最后两个人骑行在白茫茫的大雪中,想起了红楼梦贾宝玉最后的一幕,一骑红尘妃子笑,这一刻最令人回味。
阿西燕是音译的名字,这个比较常见,是出生后让阿訇起的宗教名字。一般叫阿奚叶,一般都是宗教名字,法图麦,优素辅之类。身份证上一般是汉族一样的姓名。这算是课外补充知识哈。
故事发生在一个宁静祥和的回族村落之中,古柏是生活在那里的一位淳朴的年轻人,因为他自幼患有一种怪病,所以古柏的性格十分自卑,他坚信没有姑娘会看上这样的自己,所以对于生活和感情都不抱任何的希望。 对于古柏的想法和现状,他的家人十分的担忧,为他安排了相亲活动,哪知道和古柏相亲的是一位名叫阿西燕的非常美丽的姑娘。在两家人的威逼利诱之下,两个年轻人不情不愿的准备结婚,实际上,阿西燕也有着自己的秘密,她曾有一个非常恩爱的前男友,哪知道一场可怕的车祸夺走了他的性命,这带给了阿西燕巨大的精神打击,婚后她和古柏相互治愈,磨合,慢慢走进生活本身。 谈这部电影,乡土情结是无论如何也绕不开的。本片导演刘苗苗、原著小说作者石舒清都是由西北养育的孩子,《红花绿叶》自然而然就成为一封他们对故土风光含情脉脉的情书。 开篇便是几个色调昏黄古朴的定场镜头——苍茫、雄浑的黄土麦浪,寂寥、沉稳的梯田山丘,风车与羊群,共同构成这里居民的物质和精神世界。 “哪怕是一只麻雀,它的希望也是全美的”,电影画面真实舒缓,让我一下子从快节奏多信息的紧张状态中放松下来,有了对真实生活的静思,也还原生活真实的样子。正是这种变化缓慢的生活,在这儿待过的作家与导演能“静静地感知和领会”生活里的各种细节。石舒清在采访里说,“这种少变和慢速度里有着一种很有根基很绵长很深情的东西”。这种东西,在影片中演化成古柏那“又笨拙又深情”的性格。古柏虽然嘴上笨拙,但想得可不少——木讷寡言不表示他没有细腻丰富的内心世界。 影片用西北方言娓娓道来的本应嫌长的旁白,语调是那么自然、技巧是那么纯熟,就像是深夜炉火旁老友的倾诉。八九段旁白,连起来就是一首叙事诗: “我清清楚楚听到我心里一个声音这样喊着: 阿西燕回来了!阿西燕回来了! 就像是做睡梦呢。 就算是做这样一个睡梦也好。 我跑着,就像是我的脚找不到地了。 就像是我在墙头上跑着呢,在空中里跑着呢。 阿西燕从树林里走来的样子,这辈子我都不能忘记了。 谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。” 这几句朴实的话交织着这个西北男孩真实的开心,他不知道阿西燕喜欢吃什么,他买了两大包,小心翼翼却手忙脚乱笨拙的表达着爱意,贫瘠的大西北养不出玫瑰,但真诚堪比浪漫。 在这片人迹罕至的土地,古柏才能无所顾忌地奔跑,每当他难过的时候,就独自去看风吹麦浪,对着黄土大声呼啸。能直接与自然产生联系的地方,容易催生诗情。能随处面对天地、随时沟通神灵的地方,容易生出宗教般深邃辽阔的虔诚。 影片结尾,大雪令道路湿滑,古柏决定不再冒险骑单车载着已经怀上骨肉的阿西燕,而是扶着车头推车行进,这似乎是在暗示他俩先前那段充满隐瞒、疏离和不安关系的终结,转为决意相互扶持、齐眉走向前方那片充满未知艰辛的白茫茫的将来(不知孩子是否会遗传古柏的重病)。导演在远处缀上了和煦的日出,以及一朵形似玫瑰的巨型远山,鲜红的花瓣与包裹它的绿叶(片中的婚床也有这层妙喻:象征红花的阿西燕每晚都被象征绿叶的古柏用绿色的被子覆盖),正是眼下这对被生活刁难的男女、这段命不由己的婚恋,努力想走向的鲜花盛开的未来。
残缺的麻雀
电影《红花绿叶》是刘苗苗执导,田壮壮、程青松策划的一部纯爱情故事片。
一、故事发生在宁夏西海固的两个小山村里,讲述了一对历经磨难的回族青年古柏和阿西燕不被看好的婚姻最终修成正果的故事。
影片像一扇窗户向世界开启,让世人知道了西海固。看到了西海固人耕地的牛,放牧的羊,碧蓝的天,透明的水,充裕的阳光,温润的湿地,层层的梯田,薄薄的雪。还有世代在那里栖身繁衍的村民,淳朴的民风,干净的院落,普通的男子,可人的女子,恰是红花绿叶。
影片的纪实手法,如果被定义为宣传片,那也是十分的成功。刚出影院的我就有了一种冲动,不管西海固离我有多远,我一定要去看看。
二、影片用西北方言演绎回民故事。当地民风古朴,还保留着父母之命媒妁之言的传统。男女相亲也就是去验一下这个人,然后去城里给姑娘买一件体面的衣服,姑娘接受了就意味着同意了这门婚事。衣服就等同于定情的信物。
回民的服饰也是很独特的,男人要戴一顶白色的小圆帽,帽子上绣的花纹十分的精致,晚上脱下来要被神圣地放置。女人戴着头巾,尤其是那红色的头巾,配上漂亮的蕾丝,戴在美丽新娘阿西燕的头上就像花朵盛开,艳丽清纯。
回族人民是一个有信仰的民族,相信真主。影片中当大夫爸爸告诉古柏他的病会遗传,善良的古柏爸妈都不相信,要让他们世代信仰的真主来决定。
生活在西海固的回民吃面食为主,以农牧业为生。唱民歌,片中小姑子对嫂子唱的民歌说是妈妈教的。一个民族优秀的东西是要被世代传承的。影片对西海固回民的衣食住行都有展示,是一部极为少见的纯少数民族电影,显得弥足珍贵。
三、影片完全由非职业演员素颜出镜,这也是一次冒险的挑战。不过担心是多余的,演员们个个敬业,演出到位,塑造的人物形象饱满,个性鲜明。
影片中大夫爸爸有固定的收入,家有店铺,还开着车,却狡猾的与古柏争低保,自私得招人恨。然而他对古柏又那么上心,又让人想恨都恨不起来。尤其是古柏患病后细致入微的照顾,“只要需要,我都在”——医者仁心,又是可敬的。
古柏爸妈对患病的儿子毫无怨言,为了他能成婚,四处求媒,煞费苦心。因病自卑的古柏对婚姻有着本能的抵触,拒绝相亲,生气的爸爸只好把气撒在弟弟身上。一家人在大棚除草时,古柏说我就是个累赘。爸爸却说你不是正在帮我干活吗?当古柏告诉他,大夫爸爸说他的病会遗传。爸爸却非常生气的说,他说了算吗?还要去找他的麻烦,结果被明事理的古柏妈妈拦住了,说他也就是这么一说,又没对外人说。善良的古柏爸爸也是爱子心切,舐犊情深。再也承受不起更多的不幸,隐忍也算是到了极致。
古柏妈妈虽是一位典型的农家妇女,却明事理知轻重。从媒人那里求来阿西燕的照片,递给正在地窖里堆放土豆的古柏,要他把手擦干净,希望他能庄严对待。古柏高兴地站起来,在衣服上认真的擦手,以为是什么好吃的,递给他的却是一张照片。照片中的女孩端庄秀丽,十分好看,古柏惊惶地瘫坐在地上,生气的妈妈将照片扔了下来。两个人的心里落差都很大,这一段演绎得非常生动。
当阿西燕跑回娘家后,古柏打算外出做工,妈妈却执意要他去将阿西燕接回来,说这才是重要的。阿西燕的扮演也是需要功力的,阿西燕勤劳能干,大婚后的早晨早起给大家做擀面,古柏担心客人吃不好,客人却说是吃过的最好吃的擀面。草场上阿西燕翻晒麦草,技艺娴熟,有模有样。美丽善良的阿西燕模样俊俏,身材匀称,古柏略带醋意的说他们喜欢看你。阿西燕的话不多,有时一言不发,她丰富而细腻的情感完全要靠她糍糯的眼神和娇羞的容颜来表达。当古柏旧病复发,受到惊吓的阿西燕,跑回了娘家,她可以选择离婚,可以选择一去不返,可以选择远走他乡,然而她却选择了善良,悄悄地回来。
阿西燕的命是苦的,喜欢的男友在准备领证结婚时却不幸去世,与古柏婚后才知古柏患有癫痫病,怀了古柏的孩子却被告知病会遗传。太多的绝望让她变得坚强,让她选择不屈服而充满希望的活着。
古柏的表演也十分出彩。成年的回族青年古柏,自幼患病,精神受到刺激就会昏倒。随着年龄的增长,压力越来越大,一家人决定将他的病隐藏起来,就像生活在围墙里不能被人窥视。他绝望、孤独,半夜痛苦得无法入眠。他拒绝婚姻,说自己就是一个累赘,活着就是在挣扎。
然而古柏善良有教养,对人很有礼貌,与世无争。本该他享受的低保,却被狡猾的大夫爸爸争了去,古柏没有多说什么,更没有与他起争执。古柏也是勤劳的,经常看见他在劳作,耕地、除草、放羊、去外地找活干。古柏对美好生活是有向往的,正如他的独白——哪怕是一只残缺的麻雀,他的指望也是全美的。
当他想去接回了娘家的阿西燕时,躲在树旁,看着美丽的妻子草场翻晒麦草,还是第一次见他笑得那么开心,那么灿烂,久久不忍离去。他却没有勇气前去叫上阿西燕跟自己回去。独自在回家的路上,他绝望的对着群山大声的呼喊阿西燕的名字。一天,正在干活的他发现阿西燕穿过树林走在回家的路上,别提有多欢喜,跑到商店里买了一大堆好吃的给阿西燕。
古柏的情感是含蓄的。有人说古柏与阿西燕的第一次,应该把阿西燕的衣服脱光,显得情感表达更激烈一些,他们的爱情才丰满。事实上他们的爱情没有言语的表达,没有搂抱,没有亲吻,连手都没有牵过。只有古柏帮她脱下外衣在被子里相拥而眠。
古柏做事是有原则和底线的,当妻子害喜想吃生葵花籽,两次去别人地里偷回了葵花,对妻子说如果明天还要吃就只能去买。古柏是一个有担当有责任感的男人,婚后他对妻子说要去外面打工,一月可以挣到三千块钱,要让她和孩子过上好日子。当一个男人一心为你着想,给你买东西时倾其所有,谁敢说这样的男人还不够好?还不可爱?
四、影片男女主角的选人是精准的。女主角健康美丽,生命鲜活;男主角因从小患病,身体消瘦单薄,略显忧郁。当他戴上回民特有的白色小圆帽,也能给人帅帅的感觉。
对比鲜明的两个人却有着相同的命运,他们都在承受不幸,都在经历创伤,两个人的生命都是有裂痕的。两个人都有隐情,互相隐瞒,都在绝望的边缘挣扎,含泪活着。古柏的婚姻本来就不被看好。古柏问及阿西燕与前男友是什么关系时,古柏受刺激病发,两个人的秘密暴露无遗,糟糕透顶,阿西燕逃回娘家。阿西燕娘家嫂子再三说一个男人怎么样,就看他对你好不好。古柏对她怎么样,她内心是知道的,于是悄悄地回来了。
卸下伪装的两个年轻人,觉得轻松了许多,两颗坦诚的心已靠拢,彼此拥抱,赢得爱情。他们的爱就像一束阳光,从有缝隙的生命照射进来,温暖了所有人。就这样安慰着时光,温暖着岁月。
当阿西燕怀上了古柏的孩子。大夫爸爸却告诉古柏,病会遗传!绝望再次袭来,善良的古柏爸妈叮嘱古柏不要让阿西燕知道,古柏再次被推进围墙里。坚强起来的古柏,平静的告诉阿西燕,大夫爸说病会遗传。阿西燕坚定的说不一定!古柏推着单车,载着挺着大肚子的阿西燕,在漫天飞舞的雪花中走向外面的世界,去追寻新的生活。此刻字幕打出,影片结束,留有太大的空间让人们去想象,去祝福,去寄予厚望......
五、请允许我引用一段智慧的话来做结束语,“世界很大,我们很小,足以栖身。生活无永昼,无永夜,永远都值得许以未来。追赶时代每一秒,只为逆境中的你!”
我还是第一次写影评,你却是行家,不管怎样我是认真的。谢谢青松包场请同学们看电影!祝青松同学苗苗老师身体健康,青春常在!祝《红花绿叶》在国际市场卖个好价钱!
无意中打开了这部电影,从头看到尾很有吸引力,这种吸引力大概就源于最简单朴素而又真挚的感情吧!
记录下让我印象深刻的一些情节。
古柏知道自己生病,宁愿一个人也不想拖累女方所以最开始排斥妈妈给安排的相亲。最后结婚了也一直尊重女生。
古柏妈妈好善良,关键时刻说出来的话都好温暖。
大夫李峰不喜欢,总打着自己是医生的旗号说一些满足他自己私心的话,坏人。
可能我自己文字语言水平有限,写不出古柏和阿西燕的那份简单的美好,但他给自己媳妇买零食偷葵花籽怕媳妇摔倒自己推车让媳妇坐着的很多小细节历历在目,美好!
突然想说,在感情上细腻的男生在事业上可能就会‘软弱’,阿西燕在感情上享受古柏的温柔,在生活中就要承受经济上的压力,这样也更写实一些。
对了,这是一部宁夏文化的电影,之后会在宁夏上学两年,期待去了解更多的宁夏文化。
这部影片的结局是美好的,两人虽然只见过一次面就结了婚,但是两人的性格很快让他们有了感情。现实中父母那一代的人普遍都是这种,两人都没怎么见面就由父母把婚事定了下来。不管儿女的想法只要双方父母同意这门婚事就定了,很多不合适的人凑到一起就出现了各种婚姻问题。21世纪社会对离婚这件事情看法不像从前了,于是就有了很多离婚的人。
如今,到了我们这一代都是自由恋爱,择偶标准也变得越来越高,都想遇到一个各方面自己都满意的。于是出现很多单身。还有很多人受父母一代影响生在一个没有爱的家庭里,或者遭遇父母离婚。他们大多数都对婚姻不抱有任何期待,而很多父母老是催他们结婚。他们不明白为什么孩子不愿意结婚。
还有中国的教育很少有父母在孩子青春期教孩子怎么与异性相处,又倡导上学期间不要谈恋爱,造成很多我们这一代人不会和异性接触,也不会表达自己内心的想法。到了大学毕业父母就开始催婚,而很多人还没处过对象又不想和一个人随随便便搭伙过日子,也不想通过相亲认识会觉得很尴尬。由此产生了大批剩男剩女。
本片演绎了那个时代下婚姻美好的一面,也展现了不太人性化的一面。而且没什么流量明星看着就很入戏,所有人演技都很在线。总体感觉非常接地气,会让人思考一些问题,值得一看。
近几年的国产独立电影,陆续出现了这样一批男性形象:他们寡言而敏感,沉闷而多情,木讷、不善交际,但有自己的生命意志。无论是生在长江流域还是黔东南,他们总能把自己的日子过出诗意,或者说,日子诗意而不自知。
第五代导演刘苗苗的新片《红花绿叶》男主古柏就是这样一个生在大西北的男青年,黑瘦、二十二岁、患有癫痫、家境贫困。突然有一天,命运许他一位貌美攒劲却有“隐秘往事”的女子做妻,他会如何抉择呢?
谈这部电影,乡土情结是无论如何也绕不开的。本片导演刘苗苗、原著小说作者石舒清都是由西北养育的孩子,《红花绿叶》自然而然就成为一封他们对故土风光含情脉脉的情书。
开篇便是几个色调昏黄古朴的定场镜头——苍茫、雄浑的黄土麦浪,寂寥、沉稳的梯田山丘,风车与羊群,共同构成这里居民的物质和精神世界。
相较其它一、二线城市,地处以银川、兰州、西安为顶点的三角形中心的西海固,景致和生活都出奇的慢,仿佛被遗忘一般,风光永远是记忆中的样子,情感还能天长地久的保鲜。
正是这种变化缓慢的生活,令在这儿待过的作家与导演能“静静地感知和领会”生活里的各种细节。石舒清在采访里说,“这种少变和慢速度里有着一种很有根基很绵长很深情的东西”。这种东西,在影片中演化成古柏那“又笨拙又深情”的性格。
西海固的老人们常说,“想得越少,活得越好”。古柏虽然嘴上笨拙,但想得可不少——木讷寡言不表示他没有细腻丰富的内心世界。如何表现角色复杂的内心世界一直是所有编导面临的难题,刘苗苗选择了最笨拙也是最稳妥的方式(就跟这片土地一样)——旁白。
出乎意料的是,这几段由素人演员用西北方言娓娓道来的本应嫌长的旁白,语调是那么自然、技巧是那么纯熟,就像是深夜炉火旁老友的倾诉。八九段旁白,连起来就是一首叙事诗,令我想起贾木许《帕特森》中男主诗句的念白。它们就像菜肴里的生抽,既不会令影片着色过重,又能为它提味添香:
“我清清楚楚听到我心里一个声音这样喊着:
阿西燕回来了!阿西燕回来了!
就像是做睡梦呢。
就算是做这样一个睡梦也好。
我跑着,就像是我的脚找不到地了。
就像是我在墙头上跑着呢,在空中里跑着呢。
阿西燕从树林里走来的样子,这辈子我都不能忘记了。
谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。”
如此,这样一个热烈而稚拙的男主形象,谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。
网上找来石舒清的日记看罢,才知旁白是后期制作时导演临时起意,让他依照电影,算好时间,一句一句加的。非得这样不可。加得好。
只有在这片人迹罕至的土地,古柏才能无所顾忌地奔跑,每当他难过的时候,就独自去看风吹麦浪,对着黄土大声呼啸。能直接与自然产生联系的地方,容易催生诗情。能随处面对天地、随时沟通神灵的地方,容易生出宗教般深邃辽阔的虔诚。
历史因缘决定宗教的传播路径,而能令宗教在一处生根落脚的,只有当地的人、习俗、风土和意识形态。在幅员辽阔的中华大地,因水土不服而迁移、消亡的宗教比比皆是。
沿海城市天灾频发,佛、道、基督、妈祖众神才可能常驻;青藏高原本土的“古象雄文明”与印度佛教本源一致,才可能相似相融,转世为藏传佛教;基督教在东北和中原吃香,占尽地理与政治优势;而干旱植疏的黄土高原,依仗与阿拉伯相似的地貌,冥冥中仿佛与真主亲近……
层层叠叠的梯田间引人舒适的纹理是真主不语自明的昭示——“天地万物都是它的,一切都是服从它的”(《古兰经》)——规律、秩序,在这片土地上无处遁形;真主的启示,也在百姓心中四处流淌——“虫虫子鸟鸟子真主都给配个对儿呢,何况人?”(男主母亲语)
许多电影常常在还有一口气时结束,意在给观众留下反刍的时间,仿佛文学作品里的留白。不过从以往的经验看,人们更习惯通过文字描述来延续想象,这本是文字的使命。而影像是引人懒惰的媒介,它只会把早已想象完备的场景煮熟喂给你,导致一旦它生分地留白(黑场),观众便不知所措,戛然而止的想象,意犹未尽而尽,电影的难处就在于此。
《红花绿叶》便有这种看似突兀的结尾,会心的观众知道这意味着结局的开放性。但刘导似乎还是不放心,于是拿海报动了手脚。
影片结尾,大雪令道路湿滑,古柏决定不再冒险骑单车载着已经怀上骨肉的阿西燕,而是扶着车头推车行进,这似乎是在暗示他俩先前那段充满隐瞒、疏离和不安关系的终结,转为决意相互扶持、齐眉走向前方那片充满未知艰辛的白茫茫的将来(不知孩子是否会遗传古柏的重病)。
电影的手绘海报正是对这一场景的再现。不同的是,导演在远处缀上了和煦的日出,以及一朵形似玫瑰的巨型远山,鲜红的花瓣与包裹它的绿叶(片中的婚床也有这层妙喻:象征红花的阿西燕每晚都被象征绿叶的古柏用绿色的被子覆盖),正是眼下这对被生活刁难的男女、这段命不由己的婚恋,努力想走向的鲜花盛开的未来。
这抹茫茫大雪里的亮色,是有过与片中男主相似命运、曾经罹患双向情感障碍症的导演本人期许的仁慈。它似乎也暗含里影片背后真正的底色——真主安拉的公正和怜悯。
真的是太尬了 估计都是创作团队的熟人不好意思打低分吧 强行尬吹 电视剧摄影 靠全篇的人物内心独白撑起的叙事 导演手法zero 好几处黑屏转场 最后的雪景直接五毛特效 这么没诚意的片子花了350万还觉得花少了似的 现在给40万拍个学生作业都比这个强
意外地舒畅、温柔与明媚。这片土地固有的竞争与谋划淡化了,望而生畏的人际网络与婚姻文化也淡化了,突出的,还是一种粗粝的柔情。古柏很本土的大男子主义中,藏了些不知怎去呵护疼惜的焦虑,于是,这个不得不“窝囊”的人物有了种新生态的可爱。方言太加分,字词组合的巧妙与恰合,有趣坏了。而且演员都很在线,舒服。三星半。@平遥
色俩目。《红花绿叶》真可能是我看过的第一部国产清真片(清水里的刀子我没看过),挺有意思的,宁夏固原那些不奇异的婚俗,被拍出日本纯爱片的感觉。安拉胡阿克巴!
电影应该是根据真实故事改编的,我给电影打1星是因为它传递的观点我是很不认同的:在中国尤其农村,结了婚二话不说就是生娃,也不问双方基因如何是否适合生育,这一点本身就很讨厌了,结果还被舆论大肆美化,说什么传统孝道多子多福啦等等吧。基因不好生出来孩子遭罪父母受罪何必呢?人口够多了,资源不足竞争激烈不说,生态系统都严重受损。影视作品创作者好歹是受过高等教育的文化人,为什么不能科学一点看问题?在是非问题上,处理得太感性太煽情太积极太伪善了,一味唆使人们以生育为荣,好像“爱可以包容一切”,这样真的好吗?我不是要人类断子绝孙,只是觉得对基因先天缺陷的人,就应该劝他们清醒理智,该堕胎就堕胎,不要带着侥幸心理盲目繁育,生出来大概率会成为自己的累赘社会的负担。都这么任性,那要医学进步干嘛用?倒退回中世纪好了。
第五代现实主义美学,文学改编,非职演员,超低成本。
表演、台词都纯的很!可是太多直接的文本旁白,有过硬的原著打底确实不错,但有点过多依赖旁白表达情绪的变化,冲淡了很美的画面给人的冲击力。电影的味道很喜欢,观影途中走了很多外国朋友,这样的台词翻成英文确实要打对折。
#PYIFF#中规中矩的第五代女导演作品,叙事很认真,也有想法,但能感觉出来已经跟不上最新的电影艺术感。大多数的演员像是随手拉过来演的,女主角的演技更是差到可怕。结尾冬季雪景画面居然是抠图拍摄,让人费解。
平遥闭幕片,天寒地冻,片子还挺有趣的。讲一对新婚回族夫妻,一方面他们遵守家乡惯例,相亲、结婚、怀孕都在家人安排下完成,另一方面他们又是新时代青年,对婚姻并不渴求,自身性格倔强。男方隐瞒病情,女方隐瞒前任,在矛盾中磨合。西北方言实在太生动可爱了,“我的皮皮儿就没啥看头,瓤瓤儿就更没啥可看的了。”女导演的阿宝色调、红绿配色、小清新配乐,让这部民族题材片子充满文艺气息,男主内心独白倒也吻合小伙子憨厚单纯形象,唯独最后的雪景像是后期做的,略假。怎么说呢,导演叙事和剪辑功力是能看出来的,第五代底子还是扎实,反观本届平遥很多新导演,基本叙事能力都低到可怕。
不苦情,不猎奇的西海固,穆斯林青年的心事与生活在银幕上流淌。
看到换上自己的新海报,开心
8/5@保利世博 7- 刘苗苗病后复出,石舒清再现银屏。作为一个翘首以待很久的西海固人,我,真下不了嘴批评。只想再感叹一遍,《杂嘴子》真好。// 6号补记:300万27天的拍摄周期+央视系摄影+动不动钢琴弦乐的出戏配乐真的毁视听(很多剪碎剪没了,要么顶画框),浪费真挚可人的故事和素净到位的非职演员。另一个槽点在于宣扬宗教真善美之:生育是人最重要的任务(哈哈哈哈没忍住鼓了个掌)~
感觉像是一部别样的平凡的故事的即视感,观感像是在一个半小时看了一本视觉小说;毛病是很多,但是可爱啊~以导演新作来讲我更喜欢这个胜过过春天,因为很多时候,可爱比优秀重要……
西海固的方言真的太好听了,荒芜也好贫瘠也罢,至少每个人都有清洁的精神,虽然剧情难免cliche但是这种美好的爱情谁能不爱
《我盛大的希腊婚礼》、《阿里的婚礼》...这类将文化元素和爱情故事打包的“贴地气”电影竟然也在国产制作中看到了,实属不易。虽有回民指婚以及真主文化的背景,但本质上还是一个“从相互欺骗到最终相知相识”的乡村爱情故事。分床而睡到紧紧相拥,跨越旧爱的创伤、战胜对疾病的恐惧;爱将这对新人最终拉在一起,也在春夏秋冬中最终相拥前行。
内心独白实在是太密太多了,这不是凸显文学性,而是导演叙事的不作为。不能只靠这个方式推动剧情。还不如让石舒清老师自己写剧本,文本层面一定会更高级。男演员很不错的。
拍得挺老一辈,导演、表演都很淳朴,这种淳朴不多见了。但是整体和时代有点脱轨,而且还是电视剧拍法。
很意外,很喜欢。导演好温柔啊,拍出这样一部温温柔柔的电影,讲生而为人最初的无奈,和最原始的爱慕本能。是啊,喜欢一个人本就是天性,这天性让差异巨大的生活有了相似的柔和光晕,似乎建立在这之上的一切苦难都变成了可以捱过去的考验。方言相通更能get到男主大男子主义和温柔交织的可爱。真是意外地很喜欢啊。如果不是最后那段雪景戏用了劣质抠图,真的要给四星的。【平遥电影节2018.10.18
不知道是不是方言就是这么表述,所有的心理活动都会平实的说出来。故事比较简单,人物比较质朴,但是看不出男主到底是什么疾病,也不知道这个病除了有时候晕倒(或者是什么)对他生活有什么其他影响?结尾的雪景也太拉胯了,等到下雪补拍比做特效更贵吗?
北影节展映卢米埃场观看。有种出乎意料的好感,剧情线索清晰简单但设置了一个半开放式的结尾。西北回族穆斯林元素丰富但不滥淤,通过生活片段自然展现,全片始终用固原口音对白也是加分元素。导演说这是中国电影史上目前为止仅有的五部有关回族穆斯林的电影,现在的环境对涉民族与宗教题材电影越来越紧,所以能有这么一部精品,必须大力资瓷。
第五部回族电影 回族爱情 西北悲情