“茕茕白兔,东走西顾……” “还有没有下一句啊?” “好像有。我忘记了……” 有个评论说过,这部戏最离奇的地方在于结尾所有人都死了,唯有他活了下来(言下之意这一点儿不符合我🌸电影角色的高“死亡率”)——但这恰是此片最悲怆之处!如同这部电影里唯一的爱情,无望无果,怅惘凄绝。——人生最荒凉处莫不是繁华散尽,无论美好还是悲伤一切戛然而止,悄无声息。(电影最后那个镜头迄今都能精准的击中我的痛点)
🌸的电影角色古装的不多,画风纯美至此的更是寥若晨星。阿飞的形象的确值得一首《卫风•淇奥》送给他——瞻彼淇奥,绿竹猗猗。有匪君子,如切如磋,如琢如磨……
“天幕出品”是我内心深处既有年代感同时也特别有情感的美好记忆之一。 和“九一神雕侠侣”一样,这部电影的镜头和场景美到令人沉醉!随手截几张远景,——人物在其中既是整体构图的一部分也是场景的核心,天人合一。
这样的风格在天幕早期作品中俯拾皆是,唯美得近乎梦幻,静谧无声却饱含镜头语言,色彩浓烈却透出一种隐晦自在的水墨淡彩般的孤独和苍茫感。。。纵观此片导演的其他作品则完全不是此种风格,不得不让我想到其中更多的体现了刘华自己的理念和构想。 所以我爱这部电影,爱当年的“天幕出品”,并不是因为情节或者技巧有多么特异独行与众不同精彩绝伦,而是我能由此看到当年三十而立对电影充满热爱理想激情和奋不顾身时的他的内心! 还有个小脑洞——片中为这段无果爱情引用的这首汉乐府,其后两句是“衣不如新,人不如故。”——上一个说过这首诗的人,你会想起谁? 是《神雕侠侣》里的杨过!
我简直怀疑这部戏的编剧是他本人。。。
选角差劲,走后的故事走向极尽癫狂,卡通味儿(或者说早期日漫味道)十足,浪漫与豪放并存,我算是知道为什么看《鬼玩人》的时候觉得好几个画面好豪迈的原因了,敢情香港人土法炼钢,把别人拍鬼片的调数拍幻想武侠了,从小被熏陶的我们一代人能没有这感觉才怪(笑)。
看风沙在守在你身边,朱颜凝结在回首一瞬间;咫尺天涯我看不见哪是空哪是缘~~红尘飞逝梦已断
有一天突然想起两句话“茕茕白兔,东走西顾”,然后脑子里就出现一片草原上一个白袍女子,潜意识地想到了梅艳芳。于是搜了下这几个关键词,搜出了这部压根没见过名字的电影。儿时的全部记忆就是那四句诗。
最后死的稀里哗啦的...忒惨了...都死了..除了刘德华...
重温。1,“让我们现在就开始吧”“开始结束”。2,梅艳芳与张曼玉,红裙粉衫执剑对打,值得经典留念。3,霞玉芳贤红,美人如夕露。会否有一天,不止战神成了传说,连她们也都成了传说,留后世怀旧。
也是小时候6套看的,就记得月牙儿,不过总觉着应该是张曼玉去演就不违和了
除了摆酷的天王刘,其他都值得一看
刘德华在护送的路上迷走了公主的芳心,挖了钟镇涛的墙角,十几年后,金城武也在十面埋伏里挖了他的墙角。戏如竞技场,岁月总是无情。修复蓝光看到张曼玉盛世美颜,演技出众,无奈深情都在眼里。黄霑配乐超赞,只可惜没找到ost。
梅艳芳的扮相太丑,她不适合这种白衫淑女打扮。故事也比较无趣,即无侠义,也无豪情。唯一印象深刻的是刘德华与海豚的游乐。
原來有些傳說是真的。。。
张曼玉真是最出彩,藏在红色蓑笠下的脸美极了
趁春濃為我展歡顏...一如既往,最上鏡不是蓋的~雖然幾套戲里古裝樣子看起來其實都差不多,92上下+清晰的眉眼我最喜歡~那個海豚分不出真假誒=.=
尼玛还出来条鲸鱼,太有才了==;张曼玉真是美,梅姐的出场雷到我了好吗!(音乐黄霑雷颂德;摄影指导黄岳泰;张婉婷的文戏
这部电影从选角到造型都很失败。刘德华大侠气质太重,不适合演这种小村民,郭富城比较合适。梅艳芳太显老,不适合演这种萌公主,周慧敏还差不多。自从看了钟镇涛的潇洒哥以后,总觉得他很猥琐,这种正气凛然的皇爷实在不适合他。除此之外,《战神传说》里的战神到底是谁?是那只鲸鱼皮肤的海豚呢,还是出场逼格爆满但长相似太监的大反派?感觉这俩比四个主角武功都要强。本片的剧情也非常烂,几乎没有剧情,除了打就是四角恋,要不就穿插一段MV,没想到这居然出自于洪金宝之手,不敢相信。全片唯一看点是张曼玉,无可挑剔的一次演出。
茕茕白兔,东走西顾。衣不如新,人不如故。
虎鲸非常浪漫,白兔与诗词映衬是罗与张的风格,刘德华和王宵的造型是流行款,经不起时间的推敲,反而其他三位美如画。可惜替身跳拍损了经脉,立刻沦为B级制作。大杀渔村一处刘德华的替身身手相当好,不知道是谁。
看完了全片也不知道这个片子为什么叫战神。影片的情节过于松散,几个大牌的表演都不在状态,作为武侠片对抗性过于薄弱,洪金宝对于节奏、动作戏以及细节的把握都不给力,一部属于香港电影黄金时代的失败之作。
1、钟镇涛真帅啊!张曼玉真美啊!2、总觉得张曼玉和梅艳芳的角色对调一下会好些
算是大片里面比较好的一部
就记得那玉玲珑在她手上清脆作响。。。