在危机时刻,第一重要的是生命,所以生存技能最重要,别的都是虚的。
在这里没有克里希纳,没有佛陀,没有黑格尔,加谬尼采,几乎没有任何语言世界的抽象理念
只有小岛,自然,一个私藏裸照却生存能力强的老水手,两个孩子一男一女,还有上帝
而上帝在故事里是一块大石头/树根?人在危难时上帝可以带来希望,但一切纯凭天意
旧约里强调律法law,新约里强调爱love。故事男孩子因为love 战胜了law
(不理解爱,则总是【看见你弟兄眼中有刺,却不想自己眼中有梁木】)
整个故事里有种虚无主义的味道在里面,因为一切外在的文明在这里被粉碎了,只剩下了本能和爱,孤独和陪伴,死亡与生命,人与自然。
如果给这个小伙子一台电脑,牵上网线,看着一堆少女跳宅舞,来点里番和av,饿了点一份外卖。
然后他可能接下来考虑的就是类似自性具足,不假外求,要爱自己,人要学会独处,享受孤独
这样类似的流行的话题了。
评论区这个表示同感
我的整个少年都在幻想这部电影——孤岛、蓝天、大海、恋人,我们捕鱼、嬉戏、吵架、做爱、探索、孤独、沉默、喂养,我们倾入深海,日出日落。整个世界只有我们。
如果在一个完全异于正常人类社会的环境里成长,人会变成什么样?本片做了一些想象,而且是玫瑰色的浪漫想象。
在本片的预设中,在掌握基本的语言和生存技能后,人就可以独立成长了。
一开始,男女主成长得有些过于理想了。他们既乖——没有逾越老水手的“法律”,也运气好——没有惨遭天灾,还出落得男帅女美。他们的见识虽然短浅,想法天真,但也没有受到世俗社会影响,清新自然。
直到“船”来,故事有了变化。船代表着人类现代文明。在第一次来临时,女主没有点燃求救信号,那是出于一种不愿离开岛屿,尤其是只有她和男主两人相依为命的岛屿的想法吧——彼时她似乎对男主有些懵懂的依恋了……但毕竟不是很成熟。
第二次船来,他们彼此相视一笑,潇洒地放弃了,这时候比前一次更清醒。在此之前,男主经历了一个关键事件:偶然撞见食人族的仪式。更可怕的是:他发现这些食人族的嘴脸,像极了当年逃难时人们的嘴脸(此处可以脑补《泰坦尼克号》的一些情景),也许离开小岛回归人类社会,并不见得是好事。更何况,这时他们已经认定彼此,变成了男人与女人,后来又有了孩子……有了这个认识,他们就更加坚定地在岛上过自己的日子。(岛上日子的艰苦被淡化了,他们似乎每天都有充足的食物,这也为他们不愿离开做了些合理化说明。)
不过,有些细节还是不太浪漫,让人熟悉的。他们彼此争吵又互相依赖,和现代文明下的夫妻有相似之处;女主在经历初潮和生育方面的无知和痛苦,也被记录下来;男主照样会手淫(这个是女主说的,她竟然知道这个词?)。说到底,人类社会不管是野蛮还是文明,都离不开“食色”…
不过即使有波澜,一直到这里,都是男女主演员本身的青春气息吸引着我看下去。比爱情,它没有《泰坦尼克》的惊天动地;比深刻,它也不及《少年派的奇幻漂流》。
直到结局,我真情实感地流了一脸莫名的眼泪,才有点体会到这个故事的价值了。
那个有些玫瑰色肌肤的爱的结晶——他们的孩子,是关键。
在一次三人行船中,孩子把桨玩丢了,父亲追桨过程中被鲨鱼发现,母亲又用另一只桨赶走鲨鱼。结果他们一桨不剩,孤立无援地随波漂流。
这时小家伙神不知鬼不觉地拿出了之前它采摘的毒果,做吞咽状。被父母发现后开始昏睡……绝望之下,年轻的父母也选择食果而睡(有人觉得只是睡着,也有人认为死了)但不论如何,他们选择了放弃。
男主一言不发,递果给女主。女主凄然地看着他,最后他们相拥而眠。一叶扁舟飘浮于大海上,就仿佛沧海一粟,那么渺小孤单,唯一的安慰是他们拥有彼此。这种强烈的无奈决绝混杂着与世隔绝的孤单,真的无法不让人动容。
可不久就有船发现他们了……
这下,倒是有点带着悲剧色彩的人类隐喻了。
先不说人在任何时候都不要轻易放弃这个道理了,更重要的是这部片子从什么时候开始逐渐褪去玫瑰色调的?
就是女主开始意识到自己是个女人,把男主当男人看开始……
他们的争吵开始于此。因为男主不能理解女主的怪异举动和想法。
当男人理解了,他们的爱情来了,爱的结晶也来了。虽然孩子可爱,长着玫瑰色的皮肤。但有可能母亲难产而死,即便没有,父亲也会被啼哭吵死,即便没有,孩子会误食毒果,全家陪葬……
他们可以逃避所有人类社会的尔虞我诈,但逃不过上面这个过程,也是蛮有意思的。
而现代社会里,被男女结合,家庭孩子拖垮的人类,最终累到想“一睡不醒”的人,估计大有人在吧?鲨鱼象征生存的威胁,父母抱着孩子一起自绝——倒也像现代社会里全家烧碳的现实…
唯一不同的,是信息的畅通与否。
如果他们有信息,知道有船不远,还会不会食毒?
所以,只掌握语言和生存技能,够不够?不一定够。
尤其在环境变得愈发复杂的今天,我们还是多增加些见识,多一些选择的依据会更好。
信息和信念一样重要。
人们着迷于荒岛求生的游戏,以为征服了自然就征服了一切,找到了生命的真谛;可是他们似乎忘记了自己作为一个人,一个已经被现代文明驯化的人,始终逃不出生而为人的命运。
最终,所有人类都将走向自己的献祭台,要么虔诚地献给自己相信和执着的,要么绝望地献给这相信和执着的幻灭…大概我的泪是为着这点而流的吧。
只要满足孤岛和伴侣这两个要素就能到达一片天堂。
伴侣是心灵的孤岛,登岛就不再漂泊。说实话,波姬小丝属实让人浮想。有这样的伴侣,懂得相互去爱、相互陪伴那还何所求呢。航船经过,两人相互看着对方,相视而笑,回到自己的海滩。文明世界已经不再渴求。能拥有彼此,即是美好。是我也不会选择离开。
不得不说影片拍得虚幻又真实。两个纤尘不染的孩子共同求生于孤岛。青春的到来悸动又美妙。理查德想要一本能回答一切问题的书,这是青春年纪疯狂般的求知欲。艾米丽第一次生理反应让她无助又羞涩,也让他困惑和烦恼。他觉得不公,自己向艾米坦白一切,可对艾米他有些不解。两人分开,是青春的叛逆所致。艾米受伤让理查德害怕,害怕失去。两人开始珍惜,情愫渐浓,爱不可缺席…天堂般的生活美妙,爱意的缠绵愈浓,此时无可不妙…
不要再去想离开,当下如何不好。孩子,爱的结晶,爱的延续。面对绝望最后的时刻,一同吞下“再也醒不来的”果子……水手说“他们只是睡着了”。求求你,别醒,哪怕真的只是睡着。
电视上看的。两个像海豚一样的孩子,岛上有神秘的土著人——两个孩子因为情爱赌气的那段超赞,看起来,男女的性格确实是天生的。
当代亚当与夏娃的故事,原生态的情感很美丽动人,只是部分二人世界有些刻意,风光也秀丽无边,摄影很棒,15岁的波姬小丝酮体之香,给她第一届金酸梅最差女主角,有点调戏人家的感觉
给我一个波姬小丝,我也愿意流落荒岛。
浪漫经典,我也做过这种美梦呢(尽管很有把握学不会生火或叉鱼)。不过可以不叫“波姬小丝”吗?
伊甸园+荒野生存,青梅竹马,同困岛上,俊男靓女,一起长大,发育,这种相依为命的环境和不见他人的设定,必须会产生爱情啊,这是本能。何况两个半大的孩子都那么清纯美好,无论是身体还是精神。看了是不是很希望有场灾难能把你和你喜欢的人单独扔到这样一个美好的岛子上呢?
我所能相信的爱情故事,就是这样伊甸园似的,一男一女,在孤岛上。
#蓝光# 若世间曾有伊甸园,亚当和夏娃也不过如此了吧。波姬小丝太美丽,梦中的少女。以前的实景拍摄比现在的绿幕好太多。如果当年《春的森林》也是这么诗情画意的拍法就没有心理阴影了,可惜了那三个萝莉正太。
只记得那段男主想要,女主不给,男主自己撸的那段了
波姬小丝!!看这部片子时,瞬间明白为何当时她的容貌震惊了世人,惊为天人。清澈的双眸,无可取代。不管后来波姬小丝变成了哪番模样,她当时的倩影留在了电影中,永为纪念就够了。
人之初,性本善。幕天席地中对肉体的懵懂探索,清纯干净不带半点邪念。这里没有《蝇王》和《东京岛》的残酷,只有小小亚当夏娃的创世界。理查德因为得不到女孩肉体而青涩的恼怒和哀怨,连他自己都不懂是为什么。人类的相爱与繁衍也变得如此简单,顺水行舟没有压力。波姬小丝年轻时真是尤物,不忍多看。
自打那個老頭死了,他倆就基本不穿衣服了。
怎么说,镜头构图是美的,肉体青春是诱惑的,就故事来说表达的太没有层次了,整个有三条线人性爱情还有人生,尺度是大的,内核表现的太寡淡了,可这样的伊甸园我也十分向往却触不可及,越简单纯粹的越是这个世界最难得到的吧……
现代荒岛版伊甸园亚当夏娃。看的就是懵懂的小男孩和小女孩在孤岛独自成长纯真中的干柴烈火。不过他们不知道经期不知道怀孕不知道婴儿要吃奶却知道打飞机!!!ML可以理解是亲密接触后的正常反应。
1980年,真的拍得很美。海底、月夜的海面,美极了。还有那个婴儿在海中游的画面就只这部电影中的。
亚当夏娃伊甸园。可以与英格玛伯格曼安东尼奥尼的电影一起对照观看,人是怎么一步步走到这副田地的。男主的眼睛是绿色的。
第二次遇见大船的时候,两个人突然紧张,互相用眼神确认,然后相视一笑。默契的抱着孩子转身离开的时候,被戳到
【情迷伊甸园,亚当和夏娃的爱情故事真人海难版。】孤岛一座,我和你,成长成熟,一起采摘野果,一起下海游泳,谈情说爱,无师自通做爱,养孩子,两个人的爱情,不关乎其他。
得此孤岛,守此佳人,可以终老。
在他们选择放弃求救的时候他们并不知道他们即将遇难,在他们吃下毒果的时候他们并不知道他们即将获救,人生总是有那么多的错过与遗憾
看的电台删减版,却依然被震撼到了。青春无邪的少男少女,几乎赤裸地在海边嬉戏生活,如同亚当与夏娃,置身世外桃源一样的美丽小岛,配上美妙的音乐,让人如痴如醉。那是波姬小丝最青春的时候,简直美的如同仙女,原谅我脑海一直出现《如此包装》里巩汉林给赵丽蓉老师起的那个艺名“麻辣鸡丝”,而最早知道波姬小丝也正因了小品里的一句台词,从侧面反映出她在当时中国文化圈的影响力。