再见吧

有幸提前两天看了点映，以下为当时看完当时就写的一些感受，与当时很多人跟我说的，泪流满面、特别好有所不同，仅个人表达～

没看之前爆火的《隐秘的角落》。看之前先吸引我的，是在琅琊榜和伪装者的时候就被其演技所折服的刘敏涛，但现在已经已经妥妥被荣梓杉圈粉了。

我一直很喜欢慢节奏的娓娓道来，但让旁边观众耍起了手机的原因不是节奏，而是前半段的拼凑感很强，一直到主角第一次出院前，剪辑都给我一种强烈的混乱感，情节转换的也很突然~

大量的哭戏，的确赚足了观众的眼泪，我座位后的大姐就哭的一塌糊涂。但大部分人感受到的，应该是向上的力量，而不是部分有些刻意强加的泪点。

“生硬得像是在演戏”。但也有让我情绪上涌，触动到我的。一次是在王新阳剃光头的那场戏，并不是前面的王新阳和母亲的情绪爆发，而是在门外听到争吵的父亲进门说：“看爸爸给你买的按摩仪，打折买的！按背颈还能按腿…”然后王新阳抱着哭起来。另一次，是在决定卖房子那里，轻轻的表演和台词反而真实，让我印象深刻。

在我看来，这部电影更能引起的是共情，如果身边有过类似的情况，往往会从头哭到尾，这一点在映后分享上大家都说的亲身经历就可以看出来。

不得不说徐敏涛把握情绪的演技是真的了得，特别是在准备服药自杀和在医院的崩溃那两场戏，但后者那场被医生的几句不带有任何感情像是复制粘贴一样的“一定会尽力”严重干扰。有些刻意和不真实，可能是因为我学医的关系，有关医生的许多场景看得我直尴尬。（专业性错误就不谈了，但我现在依然觉得他们口罩戴反了！我一度怀疑是不是一直都是我戴错了，因为他们全都是这样的…）

也许青春片不可避免的理想化，是推动故事得以发展的必要前提吧。

比较起来，父母就显得真实的多，卖车卖房，辞职崩溃。

一面让彼此坚强，转头就泪流不止。

就像在王新阳只听了一半“再生一个”时，我原以为会戏剧处理与母亲的冲突，意外的却是王新阳已经帮妹妹想好了名字，这是泪点也是笑点。

现实的再生一个，理想的温暖幸福。

跟刘敏涛和谭凯相比较起来，荣梓杉的表演虽很棒，但还是有进步空间，毕竟too young to die。几位小主角也是如此，台词太生硬，也许是导演故意的，毕竟他们本就是初中生或是更小的年纪。

该片挺好的呼吁大家关注儿童型白血病。这是15岁以下儿童常见的一类恶性肿瘤，男孩多于女孩，多见于急性早幼粒细胞性和急性淋巴细胞性白血病，治愈率达到90％以上，但别的类型相对治愈率较低，男主应该就是少见的类型。

疾病所带来的影响对于梦想，对于家庭都表达的很好，但对于自己和生命浮于表面，没有过深的思考，仅表现在为数不多的和键盘手之间的对话和冲突上，全篇也仅仅停留在反复提及的“世界以痛吻我，我却报之以歌。”

说了很多不足，但我还是很喜欢这部电影的，好在故事很完整～不仅泪点，笑点也很多，不拘于狗血形式，细节表现也很多，喜欢阳台上大量蓝白绿色的青春气息，一家三口在一起暖黄、洋红的温暖幸福，“月球”转动和停止的暗示。 喜欢小女主的故事情节都有些特别。虽然明显猜得出来，但我依旧很喜欢，喜欢好几次分享耳机时的无声，喜欢含蓄但又明显的感情，喜欢青涩又中二的青春。（我忘记女孩的网名了，没想到啥意思）

“你还会记得我多久？”

（沉默）

每次延长了两个小时人生后，我评价一部电影真实的心理感受，往往感性，且无法具体说明，是一种感受。 好坏之分的标准，成了在字幕滚动、灯光亮起时，内心是否多了一些平静，脚步是否更加坚定。

有时候，我觉得活着像是由一个个静止的画面串成的一个动态的视频，每个人都像是画本里的小人似的，做着作者给他们画好的动作，活着的意义似乎就只是活着，做着自然要我们做的事情。 但是像新阳一样的热情的生命却一次又一次的打动我，他们一次次让我认识到，活着是一件很鲜活的事情，他们开心的玩、大声的唱，用力的跳，努力的活着，热切的，明亮的。让我感受到活着这件事不是静止的画本，而是飘动的云，是流动的泉，让我感受到我们不仅仅是自然中的元素，我们是生命。

好像，人总是在告别。 在机场、车站送远行的人，依依不舍地挥手道一声“再见”。 毕业时各奔东西，在同学录上留下潇洒的“再见”两个字。 逃离一座城市，发一条朋友圈“再见了，xx”，再配上日暮斜阳的城市街景渲染无奈伤感的氛围。 离开一个人，口是心非地在聊天窗口里发送一个系统默认的“再见”表情… 对于告别这件事，我们似乎已经很熟练了，可如果是要和自己的生命告别呢？

《再见吧！少年》这部片子里，我看到了一个14岁的少年是如何和自己的生命说再见的。 丨再见，朋友：你会记得我多久 穿着蓝白校服，咬着包子，骑着单车一路往学校奔去的少年王新阳，清新、阳光，元气满满。喜欢音乐，跟同学的哥哥买了把二手吉他藏在教室，央求学习委员于晓若不要告诉老师。 好像每个班级里都有这样一个女生，扎简单的马尾，聪明文静，热爱学习，在同学调皮捣蛋的时候会凶狠地横他一眼，而在他需要帮助的时候，又挺身而出，义无反顾。

王新阳参加学校文艺汇演选拔，她配合他装酷的出场，帮他拍短片。 他生病住院了，她主动提出帮他补习落下的功课。 他在医院组自己的乐队，她加入帮助他更接近梦想。 她扮演生病的网友，给他鼓励，在他抗拒剃光头的时候，给他寄来好看的帽子。 他恢复后回到学校，只能无比艳羡地看着在球场上挥洒汗水的同学们，默默听着歌时，她小心翼翼地靠近，陪他一起听歌。 天空是蓝白的，很纯净。很多东西不需要说明就已经足够美好了。 就像王新阳把自己的平安符寄给“海盐芝士不加糖”。 就像他在影片的最后问晓若，为什么要叫海盐芝士不加糖。 就像他问她，你还会记得我多久？ 空旷的海边，只有风声，没有回答。 丨再见，爸爸妈妈：成为你们的王新阳，是最好的生日礼物 夜幕降临，灯光像远飞的萤火钻进千家万户。一格一格昏黄的窗户，飘散出牵动味蕾的饭菜香。凡尘烟火，平淡而幸福。 王新阳的家，就是这样一个普通的三口之家。像这个城市里数以万计的家庭一样，妈妈持家严厉，但内心柔软，爸爸开明随性，是儿子的朋友，也是妈妈的支撑。 平淡的幸福因为儿子突如其来的病情戛然而止，一家人开始了卖车卖房，筹钱治病的糟心生活。 爸爸卖了车，给新阳用特效药，买新的吉他。妈妈为了照顾新阳，辞了工作，甚至放下平日的脸面，借遍了亲朋好友的钱。

医院冰箱上被人贴上的墓地广告刺眼得需要一把揭下，民间传闻花生皮泡水成了攥在手里最后的救命稻草。尽管讽刺与荒唐交织出内心明显的不安，他们在儿子面前还是表现得像未曾崩溃的成年人。 可是新阳都知道啊。 “我猜爸妈是怕我哭，所以总对我说没事没事。” “我问我的吉他有事吗？他们也说没事没事。” 下个镜头就是那把二手吉他断了的画面。 他也知道，虽然爸爸妈妈说搬家是为了方便，但那个房子，那个家，他们是再也回不去了。 所以在一家三口讨论生日礼物的时候，他也表现的像一个懂事的小孩。晦暗的病房里，夕阳照进来。他说，我不想要什么生日礼物，能成为你们的王新阳，就已经是最好的礼物了。 所以在他离开之前，给父母留了一个耗费精力的追星任务。用一种略显笨拙的方式，给他们时间来缓解失去他的痛楚。告诉他们，尽管他不在了，他们还是要好好地活下去。 爸爸妈妈竭尽全力守护他，他也要守护好爸爸妈妈啊！ 丨再见，这个世界：如果生命留不住，总要留下点什么在这个世界上吧 王新阳的身上有一种少年的浪漫。 他常常戴着耳机，里面有他自己的音乐世界。 他是校园广播站的小主持人，会在广播里放歌送给帮忙的晓若以示感谢。 他还给自己在文艺汇演选拔中设计了与众不同的出场环节，预备在众目睽睽之下从幕后走到台前。 虽然没走到台前就倒下了，但病痛并没有带走他的天真与浪漫。

他在医院的天台上肆意奔跑，穿梭在洁白的床单之间，像没有生过病一样，快乐足够简单； 他和病友们拿着水桶、簸箕、衣架组乐队，用“too young to die”来命名这支乐队。年轻不死，梦想不死。 他们还为自己争取了一场天台演唱会。少年们换上华丽的演出服，尽情演奏，医生、家属、病患们被巨大的热情浸染，一扫往日愁苦，笑得真心而满足。小小的置景灯泡在夜色中闪亮着，像那患病的少年，在人生的至暗时刻，身上依然有光。 浪漫的少年不会止步于天台演唱会，他还要创作一首歌留在这个世界上，纪念他短暂但绚烂的生命。是愿望，是梦想，也是他与这个世界说再见的方式。 当王新阳的短片出现在了喜欢的歌手的演唱会上，密密麻麻的观众看着他青涩稚嫩的脸，听他笑着诉说他的故事和音乐，他成功了。他不仅把他的音乐留在了这个世界上，还把他的青春浪漫、自信勇敢、友爱乐观留下了。病愈的童童和武寒，眼角含泪的晓若，拼命挥舞荧光棒的新阳父母，甚至在观众席里遭遇其他坎坷不顺的陌生人们，都会带着这段记忆更好地生活下去。

最后，很感谢这部片子没有浓墨重彩地描述患病的痛苦，而是用平静详实的镜头语言记录了一个少年和一个家庭是如何面对突如其来的变故的。 就像王新阳在天台演唱会上唱的那样，“被怪兽咬疼了，就一笑而过”。所谓“一笑而过”，就是笑着说再见吧～

春天之所以让人憧憬，是因为它不会长久地停留；生命之所以珍贵，是因为它不可能读档重启。万物有序，新陈代谢，是我们所处的世界规律，而人生，是一场与时间赛跑的必败之战，每个人都站在自己的舞台上，在有限的时间中竭力证明自己的存在，然后在黑色幕布降落之际怀着遗憾挥手告别。

十四岁，是一个太年轻的阶段，有很多萌发的想法，却还没来得及一一实验，有一些意味不明的情愫，却还没笑着哭着来场恋爱……太过年轻的人生路遥遥隐没在阳光下的氤氲水汽中，青春的力量挥洒的近乎浪费，什么都不需要着急，可是我们永远都不知道明天到来的是什么。王新阳刚刚十四岁，喜欢路边吃包子，会把自行车蹬得飞快，会因为买了把二手吉他高兴的手舞足蹈，他不过是个普通的少年，有一点调皮，有一点善解人意，有很多很多还没实现的梦想。当他在走廊上弹着吉他，缓缓朝自己的音乐梦想前进时，先到来的却是病魔。

荣梓杉饰演的王新阳，把少年的调皮中二，纯真乐观，面对病魔时的坚强和脆弱，追逐梦想的勇敢和热枕，表现得有血有肉，与之前那个敏感阴郁的朱朝阳完全不一样。当他戴上帽子时，眼神里有沉沉的孤寂和闪烁的希望，把一个得了绝症的孩子的情感表现得层次分明。那种恐惧中带着希望，坚持中带着痛苦的情绪，是必须和病人密切相处后才能揣摩出来的。荣梓杉在这部电影中，贡献了不弱的演技。

刘敏涛饰演王新阳的母亲，留着齐耳短发，穿着朴素衬衣，是一个看起来普通却并不普通的母亲。周岚是一个有自己见解和骄傲的女人，但在孩子需要时，她会把最好的东西奉给孩子，甚至为孩子牺牲一切。影片里，周岚坐在桌前剥花生衣那段很动人，母亲的隐忍、愤怒和绝境中的不择手段，在短短几秒的镜头里表现得淋漓尽致。也只有母亲，才会做这样的事情吧——明明知道没有希望，却还是抓住救命稻草不放手。只有母亲才会爱的如此卑微，如此去勉强。而在医生办公室的那场情绪大爆发，是穷尽一切办法之后的无力，是一个女人能遭遇到的最痛苦的打击，面对复发现实的绝望，面临白发人送黑发人的怨恨和不甘，通过刘敏涛的面部表情和肢体语言，层层递进，撼动人心。

白血病这个主题，在文艺作品中并不少见，从爱情题材到现实题材，经常能看到这个设定。白血病是儿童和青少年中最常见的恶性肿瘤之一，诱因复杂，有人是因为接触了有害化学物质，有人是因为家族遗传，还有人各方面都无懈可击，但还是与病魔狭路相逢。放在人群中，疾患不过是数据，是渺小的概率，但是落在具体的人的头上，就是一件最可怕的事情，是一个家庭毁灭性的打击。在影片里，桌子上的抗焦虑药，为了给儿子治病，爸爸王业安卖了车，为了给儿子用昂贵的特效药，母亲周岚拉下脸找亲戚借钱，为了照顾孩子忍痛辞职，最后夫妻俩更是破釜沉舟卖了房。戏剧来源于生活，治病就是个无底洞，现实中的白血病家庭，比电影中表现出来的更加残忍更加落魄，没有希望的生活，没有回报的付出，然而做父母的还是无法放弃，竹篮打水耗尽所有，低下脊梁跪在死神面前苦苦哀求。

王新阳是被病魔冲击的主体，恐惧中，他在网上寻找病友倾吐心事。患病之前，音乐是他生活中的安慰，他是自豪的校园DJ，梦想着有天让大家听到自己写的歌，患病之后，虽然音乐无法拯救他，他还是选择用音乐作为武器抗击病魔。旧吉他摔坏之后，父亲给他买了把新吉他，他把吉他藏在衣柜里，带着小伙伴偷跑到天台上组建乐队。灿烂的阳光之下，洗好的被单迎风飘摇，可以假装一切都还正常，他抱着吉他，大壮把凳子当架子鼓，用衣架当鼓槌，一起对着天空大喊‘Too young to die’。他们组成一个四人乐队，用热情感动医院，获得在天台表演的机会。在点缀着小灯泡的天台上，他们脱下了病员服，穿着自己最炫酷的服装，用帽子遮掩住剃光了头发的脑袋，脸上洋溢着纯真的笑容，像个专业乐队那样，尽情唱歌，用激情感动所有观众。在那个瞬间，他们是夜空中最亮的星，是父母和医护眼中最漂亮的少年，那是个永恒的夜晚。

演出成功之后，大壮走了，这个最喜欢吃零食，脸上总带着憨厚傻笑的小子猝不及防地走了，在父母的哭嚎中，永远闭上了年轻的眼。空了两个人的病房孤寂的可怕，昨天还在一起欢笑的伙伴，今天就再也见不到。王新阳静了下来，唯一的好消息是他的指标基本正常，作为一个‘职业病人’，他迎来了盼望已久的出院。出院后，原来的家不在了，换成一个陌生逼仄的家，但他的房间保持了过去模样，似乎一切都竭力保持着从前的模样，他依旧去上学，同样的功课，同样的同学，只除了某个被刺痛的瞬间——原来不一样的不是世界，而是他。经历过绝望的人，看事物的眼光不可能和从前一样，疾病改变了他，以及整个生活。复发很快就来了，这次再也没有陪着他调皮，告诉他年轻不会死的室友，就连网上的网友，也和他断了联系。仿佛是一年走完了四季，他走进了自己的冬天。这是一个没有奇迹出现的故事，是每个身患绝症的人都遇见过的，每个病患家庭都经历过的悲伤故事，但没有止步于悲伤。

影片中，有两句泰戈尔的诗反复出现在镜头里，就在教室背后的黑板上，一边写着是‘生命以痛吻我，我却报之以歌’，一边写着‘生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美’。这两句诗出自《飞鸟集》，在这部诗集中，泰戈尔写下了他对人生，对生命真挚深刻的感悟，而这两句诗，也暗喻了王新阳的心理变化和影片的内核。

‘生命以痛吻我，我却报之以歌’，这句说的正是王新阳用音乐在抒发求生意志，以音乐承载梦想的过程。天台音乐会是影片的第一个高潮，也是王新阳实现自我的方式。如果生命终有一死，如果每个人都会死，那么，这最后的终点似乎也是能够接受的，人之所以迥异于他人，看的从来都不是终点，而是看他在人生旅途中做了些什么。他的歌里有他的情感，他的志向，他对生命的热爱，像一团熊熊燃烧的火焰，照亮了夜空和眼眸，只要这歌有人还记得，他就没有死。人终其一生，除了满足求生的必需条件，除了打理必需的人际关系，在心底的深处，在放空的时候，会不由自主地渴望追求‘永恒’，让自己意志，让自己情感永远存在的方式，这应该是所有艺术家从事创作的原始动力——在有限的生命里追求精神上的无限永恒。

‘生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美’，说的是接受，要坦然接受生命的不完美，接受人生道路上的崎岖障碍，在‘不能改变’的事物之前，愤怒无益，抵抗无用，为错过月亮而哭泣，会错过群星，这个时候，坦然接受，合理利用手中尚存的东西，分配尚存的时间，是最好的选择。为了让父母接受失去他的生活，王新阳费劲苦心。周岚在奔溃时曾说过三人一起去风景秀丽的地方旅游，然后一起自杀的话。这话既然能说出口，她至少是有过这个想法的，再看看她抱着儿子校服痛苦的镜头，那紧紧捏在手心的药瓶，这个想法只怕还很强烈，差点就实施了。他留下遗物，用一封信和一个U盘，让父母绞尽脑汁，奔波劳累，当他的身影出现在演唱会的荧幕上，他写的歌在现场响起的时候，周岚和王业安泪流满面。舞台荧幕上的那个少年，永远停留在十四岁，最好的年纪，最纯粹的信念，在闪烁的荧光棒之中，少年白皙的脸孔犹如夏日海滩上盛放的莲花，绚烂极致。王新阳用他的一生，演绎了这句诗歌，也正是在最绚烂的这一刻，他终于帮助父母走出了阴霾。他们终于明白，儿子来过这个世界，留下了想留下的东西，他不会孤苦无依地堕入亡灵深渊——因为他没有被忘记！他们终于能在没有儿子陪伴的生活里蹒跚前行了。

导演用泰戈尔的诗歌点亮电影内核，是一个聪明的做法，对生命的感悟与反思，才是面对疾病的姿态。除了痛苦，除了忍受，生命，还有其他的东西，看不见，摸不着，不能充饥不能御寒但珍贵的东西。《飞鸟集》中，我最喜欢这一句——我存在，乃是所谓生命的一个永久的奇迹。这句诗，献给王新阳，也献给千千万万个像王新阳一样的人，也献给每一个普通人。每个生命，都是一个奇迹，善待，利用，享受这奇迹的每一分钟，正是这部电影告诉我们的话。

最近连续看了好几部这个类型的片子，《五尺天涯》、《滚蛋吧，肿瘤君》和这部，基本上都是讲身患绝症的人，而且多半是花样年华的青少年，如何乐观向上的故事，这个主题是动人的，但是细节方面就高下不同了。从医院到学校，这部片子呈现的景象都感觉不在国内，那个天台也明显并不在那个人民医院的外景楼顶，电影中乐队的成立也很牵强，普通的中国小孩，不管是男主角还是病友小胖和吹口哨小女孩，未经训练是不可能掌握演奏技巧的，更不可能搞天台音乐会

再见吧，少年！做成长路上不被打败的你——10月5日致成长的少年

一、打开窗子听听世界，爬上天台望望天堂 王新阳，你像一颗流星划过，闪烁在曾经有你的街口，闪烁在你曾卧着的病床，闪烁在舞台歌声当中，闪烁在朋友家人心里，或许时间仓促，但你身后的夜宁静如此，眼前的星璀璨如斯…… 你们最爱的DJ，我们最爱的吉他手，也曾像我们一样嘻皮笑脸，是交作业的老油条，是篮球场上欢乐投篮的少年，但…… 新阳刚患病时，也曾把所有的不安不甘，难受怨愤发泄在妈妈身上……起初 他用泪水去控诉生命的不公。但直到最后，他都以笑面对生活里每一分每一秒。 他笑着注视屏幕，笑着看着“糖糖”；他笑着唱歌，笑着让青春躁动起来。 他笑着送走朋友，笑着面向新生。悲伤或许从未逝去，但坚定的信仰却能迎来温暖。 新阳的人生是绚烂的，在后来，他没有选择去抱怨世界的不公，而是去听听世界的不同——听听天台上飞机飞过的声音，听听街道上人流穿行的声音，听听大海呜呜卷起的声音，听听鼓，听听吉他，听听键盘——他可以打开窗子去听听世界不同的声音，去听听世界不同的人生——有些人幸运地活着，有些人灵魂也会飘回夜空，永不抹灭……城市霓虹喧嚣，病房灯火昏黄，但温暖不曾从此离去，少年所爱着的，所爱着他的都曾驻足于此，留下了一段时光中浅搁的回忆…… 窗外的世界纷纷杂杂，人生的天空却格外明朗——“生活以痛吻我，我却报之以歌。”too young to die这是新阳通过敲击生命，燃烧青春发出的呐喊——就像海洋上飞行的海鸟，即使身处风暴也会不断地扇动翅膀，去拼搏，去挣扎，去挣脱命运的束缚。他的青春是躁动的，有过心爱的吉他，有过精彩的演唱会，有过一首歌，有过一个永远在后面拍他的女孩。他对生活的热情是病症与医院无法限制的，再小的天台也会被心灵放大，再薄弱的音乐基础也会被理想与信仰填满，再简短的歌词也会被他不一样的人生所丰满充实。 而在你面向未知明天，不断奋斗的日子里，身边流淌的时间长河或许已恍然凝固，转动的命运齿轮或许也已然静止。 “我的生命有点短，却很旺盛。”是啊，生命对于新阳来说也曾是一片荒芜，但他更会因此野蛮生长，汲取生命厚土中最野性自然的力量，与寂静中发芽，于温暖中开花，可以绚烂地肆意生活，可以平静地渲释死亡。人生虽短，但你已足够精彩，以音乐和热情拥抱世界，以微笑和纪念挥手告别。打破命运的安排，阳光正媚，青春正好，你用热情抓住时光，又将时光凝聚成音符，深邃的夜空会因你流星闪烁，澄澈的天空也会因你布置成天堂。勿失勿忘，亦步亦趋，你定格与成长却又不止于成长…… 天台上送别小胖的时候，你看到的是一片蓝天还是一座天堂？望望天空，送走了朋友，送走了梦想，送走了歌。但明天，还是新一轮的太阳——生命就是这样，一直生生不息地传承——新阳天台救下的武寒会好好活着，用心去感受新阳所带给他的生活的意义；爸妈留给新阳的平安符，被新阳留给了晓若，晓若会好好珍藏与新阳在一起的三年；新阳留下的信，会留给爸爸妈妈一个生活下去的希望，去等待王文静的诞生；留下的U盘，会让自己已完成也未完成的梦想与生命中每个行人相连，每个路人感动！生命很美，你很善良！ 愿未被带进医院的鲜花会在另一片草地寂静生长；愿一把破碎的吉他仍能被一个简单的柜子完整存放；愿墙上的照片永远留在墙上不曾取下；愿那些零零散散的视频能同晓若跟踪心中那永远无法忘记的三年；愿生命的歌声生生不息得以流传。人能死去，但意志不会消亡。愿天堂上的灵魂安息，愿地面上的行人安好，也愿，海边那个少年可以去笑去跑，去跳得更高！怎么办，王新阳，我又，有点，想你了……

二、你听听世界，我听听你 于晓若，别忘记在之后的人生里海燕芝士要加糖，你真的好甜，融化在新阳的心口，温暖在他短暂的生命里。 晓若，总能在新阳有困难的时候给予帮助与理解，交作业，拍视频，补课业，组乐队。晓若既作为新阳不会被阳光淹没的影子跟随他成长，又作为屏幕与生活中两个不会被雨水打湿的太阳照耀新阳的远方。 屏幕里的糖糖，让新阳去听听世界的声音；生活里的晓若也无时无刻不在聆听新阳的心声，当新阳第一次将半边耳机主动与晓若分享，晓若或许还只是新阳的糖糖，学习委员；可当晓若晓若主动摘下新阳半边耳机侧耳倾听时，一切都那么自然，一切已早生羁绊，就像那一对成双的耳机，两人早已成为生活中的彼此，倾听着互相寂静生长的声音。 两人互相传递生命里的温柔——你给我帽子、我给你平安符；你给我成长，我给你远方。晓若淋着雨穿过街道来到新阳身边，新阳弹着歌住进晓若心房。或许新阳每一次吉他的弹唱声也都是晓若心跳的悸动，而晓若每次的鼓励支持与理解，都是新阳荒芜土地上的一处生机与希望。 即使海燕芝士不加糖，也无法阻止生活的苦涩变为甜美；即使网络光缆千遥万远，也无法阻止现实生活中两人的遇见。 “你为什么叫海盐芝士不加糖啊？” “减肥啊”…… 或许，这个网名，就只是单纯的要与新阳做到人生理念的重合，生活的相互理解吧——生命中少不了欺骗与隐瞒，却又无时无刻不在留下线索暴露自己，暴露心底潜藏的珍爱。 站在新阳身后，总会有一个女孩拿着一台摄影机，记录一个少年三年的成长，记录一个女孩三年的守候。“我走了以后，你还会记得我多久啊？”或许多年很多年以后，当晓若摩挲着手中一枚老旧的平安符，想起多年很多年前那段感情，那段长达三年之久的守候时，她会继续微笑沉默不语，但心中早已有了答案。

三、做不被打败的你 从顾晓阳到朱朝阳再到如今的王新阳，首先得祝福一声“三阳开泰”，你这个平淡无奇的表演小天才啊！ 每当一部剧，或一个演员成功的时候，网上都会有这样一个问题——到底是演员成就了角色，还是角色成就了演员？ 对于我这么个非专业人士，这真真是个难问题——但至少可以肯定的是，每一个成功角色都有着那个演员的不懈付出，更可以看出演员在剧本与生活中的双重成长——首先让我惊喜的是与《云上日出》相比，小荣这次居然现场剃头了，当然《云上日出》可能也有，只不过可能因为演绎效果等等做了删减吧。但不管那种说法，小荣的表演或在演绎的技术上，或在演绎的勇气上都有了突破，而且新造型是真的很不错。 未患病前的新阳，小荣可真是本色出演，积极活泼阳光乐观……而患病后的新阳表演起来则是另一种味道了，可以说是一个基础的灵魂朝两个不同的人生发展，表演起来跨度应当相当的大——相比之下，晓阳和朝阳的性格变化则属于那种渐变式，处理起来相对而言会自然简单很多。而小荣这次完全克服了两个人生间的鸿沟，灵魂渗入式的表演让两者的衔接有点天衣无缝了，有着自己对角色的见解与体悟。 在学校时那种“赖皮”的少年形象与在医院时那种夜晚听风的少年形象的转变，在一次向妈妈痛哭宣泄的情感爆发后，在活泼与适当沉默两种表达下非常自然简洁。而细节上，剃头发时两只眼睛断断续续流下豆大的泪珠，这又与《云上日出》时那种隐忍却又无法克制的流泪是不一样的——两者同样有着一种坚定，但《云上日出》表现出来的是生活重重洗礼下强制被迫成长而形成的坚定，《再见吧，少年》表现出来的则是面对未知明天，为了生存，主观上告诉自己我要坚定，要为了活着而剃头。细腻之处可见一斑，这也是整场戏我觉得演技最好的一场，当然别的如大喊那句too young to die以及送小胖离开也很不错。 另外，还有一处设计我感触颇深，在最后结尾的海边告白中，我觉得理所当然地会有两种表达方式，一种是深情而沉重，另一种则是目前的平静与恬淡。我相信第一种也能表现出新阳对生活的热情与乐观，而且共情效果会更好，但这里小荣在这里选择了这种平静克制的表达则属于一种生活哲理的突破——共情固然重要，但这种平静的表达更让我感受到“生于夏花之绚烂，死如秋叶之静美”中的静美，既哀而不伤，又直接再一次升华主题，可以说小荣是真的在跟随新阳一同成长。至于小荣演技进步与否，其实不好判断。毕竟他的角色都既复杂，又很不一样，懵懂又迷茫的小Dollar，叛逆中成长的顾晓阳，自闭又沉默的夏家骏，怀疑却温柔的朱朝阳，如今阳光中成长的王新阳，都太不一样了，评价不了也无资格做评价，毕竟每个角色都是演员汗水的付出，谁不想演得更好呢？ 能评价的只有小荣像新阳一样有着对生活与表演的热情与信念——“因为我喜欢拍戏啊，没有为什么。你问上帝，上帝给我安排的。” “严良问我演员当不好怎么办，我说我不可能当不好！” 记得小荣所就读的苏州外国语学校的宗旨就是“做最好的自己”，是啊，我未来的影帝，真希望你能像新阳一样做最好的自己，做成长路上不被打败的你！