沉寂多年的坏男孩陈冠希时隔八年重返荧幕在娄烨的镜头里落得稀碎的镜头,我们再也找不到一脸坏笑的标志动作的年轻又任性的陈冠希。冠希的黯然,对我们而言又何尝不是青春的退场呢。
这部电影竟然凑到香江多少女人为之疯狂的两位玉树临风的扮演者吴彦祖和陈冠希了。无论是文质彬彬吴彦祖饰演的哥哥Joker,他乌黑深邃的眸子,希腊雕塑般的英挺的鼻子,绝美的唇形象征着他良好的教养与高贵。亦或是潇洒不羁陈冠希演绎的弟弟kindy,白皙的皮肤带着痞帅的笑意,耳朵上闪着炫目光亮的钻石耳钉。
电影以缓慢的节奏叙事,等剧情进展到后面才涌现出来回甘持久的感觉如同泡制的咖啡那般浓烈。色彩基调如今看来颇有光影似箭,一切都充满着怀旧的气息。父子俩也代表人生的20岁,30岁和40岁。
20岁的不谙世事kind y,父亲(黄秋生演)和哥哥每次都要催他起床。这样好吃懒做的弟弟应该是不可救药的。可是这样不靠谱的弟弟kind y在最关键的时刻帮哥哥的电玩事业伸出援手。至于冠希的爱情仅仅一笔带过,让我们看到一个少年对爱情的好奇心。他不羁,胆怯又懦弱的与网友lovely开始了一场欲说还休的暧昧。女孩撕心裂肺大喊为什么不爱我还要约我出来。kindy听完只是留给女生在夜幕低垂下决绝离开的背影。
人生如戏,时间事大抵如此。冠希哥的现实与kindy的虚幻叠加在一起,孰真孰假,让我一时之间无所适从。
正值壮年的Joker,在广告行业中兢兢业业从事多年的工作面对生活突如其来的危机陷入其中。香港人素来骨子里的血液流淌着奋斗的精神。Joker在酒吧中找到灵感缪斯阿玲。阿玲给他陷入僵局的事业有了一线生机。可是最终结局的安排,Joker在旅行中追寻着自我的放逐。他怀揣着与阿玲的梦想向往着辽阔草原的自由空间。真喜欢这样诗意般的憧憬,我想此时此刻在草原中孤独行走的Joker,陪伴他的正是幸福吧。
中年丧偶的父亲开着一家舞蹈工作室,好不容易拉拨着孩子长大。本来正常的重复着cha cha cha的舞蹈节奏,临到最后学生受到外界的诱惑离开了这家没什么新奇有趣的舞蹈室。关于joker父亲那段轻描淡写父亲的时光,不同于浓墨重彩的渲染两个儿子的故事,导演用平淡的故事叙述了一位单亲父亲的悲哀故事。父亲默默接受着生活给他的一切,生活从他这里夺走了心爱的女人,引以为豪的事业,他也无法拒绝这样的生活方式。joker问父亲借钱他也只是提醒他不要做没有把握的事情。父亲始终有个心愿一直在joker面前发出呼唤。这是父亲经过生活的摧残后依然仅存的梦想。忙着事业发展的儿子joker想起了父亲微弱的声音,他嘱托弟弟kindy去实现父亲的梦想—拍跳舞的录像。温情的张艾嘉导演给了父亲一段录像,父亲与舞伴在告别的音乐中轻歌曼舞,父亲的身后有梦想的翅膀飞舞着,在外不管多忙,追求梦想的路上也不要让孝敬老人成为了遗憾。
寻梦难觅,不管结果怎样,只要努力过才不会后悔。
交织着电玩时代的爱情和年轻人创业的热血,纯真又美好,张艾嘉导演更是给这部电影增添了一份文艺气息。
↓↓↓Joker和Ling最为精彩的一张剧照,酒吧的灯光将两人的邂逅渲染得更为奇妙浪漫。其中穿插的小特效恰到好处,将Princess D和人物本身步步衔接
无法客观评价演技(太帅),黄秋生部分总是充满趣味。
原本张艾嘉导演只初步定影名为《princess-d》,后来才确定为《想飞》,而且那一句“Everybody must have a dream to keep U carry on”尤其切题。
每个角色都很平凡,无论是渴望在马路上打造princess d的Joker,工作爱迟到的贪玩kid,或是面对负债和家庭责任Ling,渴望寻找第二春的舞蹈老师(Joker的父亲)。但是每个角色都毫无疑问地发挥到了自身的价值。结局应该是最终相遇了吧。
“天气没有想象中那么好,但还是很舒服。不知是否时间不对,我看不到很多层次的颜色。虽然没有摩天轮和旋转木马,但是我感觉到,这里就是你要找的地方。突然间,我有种很宁静很自由的感觉。我终于明白这就是你所渴望的。”
加上阵容和时代滤镜,5星。
其实拍得挺好的,画面构造情节什么的都很舒服。阿祖演的哥哥真是兄长之爱泛滥啊~~~~~~~~~~~~还有黄秋生一边喊1234chachacha一边训陈冠希的真是笑死了
edc和阿祖真的好有CP感惹,张艾嘉的镜头语言和墨镜的好像,李心洁和阿祖总让我想到重庆森林,edc和阿祖有点像英雄本色里哥哥和狄龙的兄弟情,都很棒!
平平的 搞不明白想表達什麼。但是就是張艾嘉的味。生活感很重。想飛,是自由,解脫嗎?李心潔和黃秋生演得好。
切.要不是因为陈冠希,我屌你???
吴彦祖中规中矩,帅一点总有优势。李心洁演家境沉重的复杂女孩,可以纹身遍布,但眼神清澈。值得一提的是,陈冠希与李心洁一样清澈。
这么看来张艾嘉也算是先尝试视效片的导演了,当然这里视效并不主要服务于叙事,陈冠希面对叽歪老板的爆发算是一例。对早期的三维动画动作捕捉都有所展现,Princess D的街道是HK。没敢认李宗盛,夏文汐的妈妈让我不禁回想港片里的疯妈。社交网络还是无法解决人类心灵缺失的问题。李心洁连接20世纪末的街头江湖少女和21世纪的赛博朋克幻象,但怎样还要给弟弟和爸爸扫尾,游戏新贵王子来拯救。最后居然有个电脑里人物看吴彦祖的视角,忽然creepy了。黄秋生跳舞蛮美的嘛,生子吴彦祖陈冠希,我的乖乖
so cozy
I WATCHED IT B4, maybe a long time ago!! cause i remembered the girl`s hair, from the bottom , trun from red to black, yet I can`t tye Chinese!!!! Fxxk!!!!!
李心洁的演绎细腻而动人。看了这片子,才突然发现,这么多年了,吴彦祖的演技好象一直都没有长劲
有一种影片是到3/4处才见光华 在家跟妹妹一起看,被一开始的镜头晃得有点晕,到后来感动得很。妹妹说,你不看下是哪个的导演—— 张艾嘉 李心洁是个在生活重压下的坚强女孩,每天不得不面对各种烦心的事 只有在吴彦祖那里她才是Princess D 。吴用摩托车载李回家的路上,李的独白:不用去想那些烦心的事,也懒得去管明天,这一刻我仿佛飞了起来 。
princess D有没有翅膀?——有。也许心里的梦就是每个人的翅膀。
在本片中,想飞被导演张艾嘉赋予了很多的含义,“飞”象征着一种解脱,一种对理想实现的渴望,这样的“飞”会有很多人向往。本片是一部能让年轻人感动的电影。张艾嘉用心良苦地在影片里注入了很多元素:电脑特技、ICQ恋爱、浪漫的爱情与理想。张艾嘉将家庭与社会、理想与现实、事业与爱情等诸多问题集中在短短的100多分钟里,目的是想营造出更多的新意,赋予影片本身更多的内涵。女主角李心洁在片中的表现没有辜负师父张艾嘉的期望,她将一个感情丰富、个性十足的“问题少女”演绎的活灵活现,另外,黄秋生演绎的慈颜悦色的父亲也是塑造得十分独到,让他拿下了一个金马最佳男配角。
張艾嘉玩票講的還是同樣的主體(親情愛情夢想)。心潔Edison都很放彩,黃秋生夏文汐眾望所歸,可吳彥祖就是無法讓人入戲,不知問題出哪了,如同無法認同《念念》中的張孝全。阿玲的心理描寫挺到位的,張姐到底還是擅長挖掘女人的韌性與脆弱、內心的掙扎。
其实我也没看到什么情节,第一次看到吴彦祖、陈冠希和李心洁就看人来着,觉得李心洁空灵的不像真人。
吴彦祖的演技依旧没有什么改进,陈冠希老师做到了本本分分,但是他的那种形象已经根深蒂固了,李心洁和黄秋生是片子的亮点,剧情想从电脑软件来突出新意,但是讲的依旧是老故事,开头的苍蝇动画很莫名其妙。特别是让张艾嘉当导演和编剧来把关让这个片子饱含文艺气儿!!
不得不承认这样现在看来有些落后的特效真的很戳我萌点(。 李心洁酒吧出场那段好惊艳!黄色墨镜,金属色的上衣,有一种酷酷的未来感~!故事说不上很动人特别,但就是有一种舒适的感觉,我喜(。 阿祖和edc配配,心洁给我吧(x)
李心潔 吳彥祖 陳冠希 我何時還能再見這樣的陣容?
电玩时代有不一样的爱情
就是看好看的人们...夏文汐,时光无情...
同样是拍「网络时代的爱情」,张姐的手法比起一般的电影还是高级点:不直接讲一对男女通过网络相识并在现实生活中情感升温(时至今日还是有人这么拍爱情片),而是以网络为载体讲都市中青年男女的多样人生。游戏角色可以选择各式各样的武器来打怪,但现实生活中自己只能咬着牙度过每一个难关。虚幻与真实之间,对于未来的信念才是最重要的,就像李心洁相信美得不真实的旅游广告也势必指向某个真实的地方。虽然电脑特效现在看起来挺土的(那段电脑游戏的成片看起来就是把《生化危机》里的罗拉换头成李心洁吧),但当年应该也没少花钱吧?张姐居然能说服寰亚扔这笔钱到一个大概率卖不了座的文艺片里令人佩服。插曲李心洁《燥热的风》挺好听的,但是不是在刻意模仿王菲的唱腔?李宗盛客串了她在狱中的爸爸,但他开口之前我是完全没认出来。