长篇影评
1 ) hitchcock的表现主义
我始终认为,hitchcock深受德国表现主义电影的影响,本部电影恰是一个明证,(在一团浓雾中出场的房客,在房客到来时忽然把房东吓倒的那个布谷鸟闹钟,随着房客局促的脚步不停抖动的吊灯,似乎随着房客下楼的步伐(堕落的灵魂)一同下坠的楼梯……),但直到影片行将结束前的一刻,观众们才恍然大悟,这一切的一切,都是hitchcock在把他们耍着玩!真是精彩之极!
要知道,这只是hitchcock挂职导演的第三部作品!真是"自古天才出少年"!
在hitchcock的电影中,"爱情"绝对是不会少的元素.(这也成了hitchcock日后的招牌,"悬念"加"浪漫"),不论是警察和女主角的"红心"游戏,还是房客和女主角的火炉旁的国际象棋赛,抑或是房客和女主角在片尾的深情拥吻……,都可称上是让人迷醉的戏码!
Hitchcock在这部电影中对于新闻舆论和社会大众盲从意识的批判是显而易见的,比如高叫着星期二(杀人犯作案日)是我的幸运日的报贩,比如那群差点打死无辜房客的群众们.
最后来谈谈电影中那个从来没有正面出现的真正凶手,他为什么向那些手无缚鸡之力的女人们复仇,这实在让人百思不得其解,当然,可能这根本就没有解释,hitchcock只是借了"恶魔杰克",这个现实生活中,曾经出现过的魔鬼,作为一个纯粹的电影线索罢了.
2 ) 影像呈現聲音
希治閣導演的<<房客>>, 未看電影已看了很多關於她的文章, 早留下名作不可錯過的印象.
星期天下午可惜鬧肚子(我人生最大的痛), 到入場已是20分鐘後, 那個著名的男主露面鏡頭沒看到, 幸好, 影評人登徒先生來映後談 (敢取這種筆名就知勁), 他介紹這首度亮相有多勁, 又重放那一段, 我真好命, 總算在電影聖殿看回這希導藝飛沖天的第一次, 因這雖不是他處女作, 卻是他首部公映作品, 票房大爆, 前2部不被看好的作品才得以公映.
這是香港電影資料館重映希治閣默片六部中的第一部.
片中最拿手當然有很多希氏後來常用絕活, 90年前已用玻璃拍腳底仰拍這招已技驚天下, 天才就是天才, 這次看到另一個主觀鏡才最離譜, 男主吻向女主, 越來越近, 畫面男主全臉很亮, 登生解釋按當時打燈, 男主應已被燈光燒焦了, 真不知如何拍的, 我卻想的是這招被無數A片模仿了無數次!!! (是的我看了很多)
看到最多的是希導對聲音出神入化的表現, 默片, 1927, 他用影像即讓看官想像到有哪些聲音, 那會戲院是現場演奏配樂, 我說這給樂師指明了配樂的方向, 證明他用影像說故事的能力有多強. 我發言拿著麥克瘋, 緊張得聲音顫抖.
而登生映後談滔滔不絕講了一小時以上的優點, 無意重復, 電影有名你叫, 影像第一, 希導即是第一, 希導就是電影.
登生還請我們看了一段……他說不要說出去, 總之是電影片段, 不說的話就此打住.
3 ) 大概是为刷完希胖的作品才看的
片子太老了,默片感染力还是有限,修复版画质好了很多但还是影响观看。
里面有段莫名其妙的人声配乐,我还以为是bug,因为那段似乎有两个配乐叠加,不过好像很多人都看到这个版本。
几个镜头不错:手扶楼梯向下的镜头,十字映在脸上的镜头,老太婆房间里倾斜的窗户影子颇具表现主义风格。
最近看了很多老片子,都是为了了解影史去看的,要说观影体验并不算好。尤其是画质。还是看看四十年代以后的吧。
除了开头女人镜头和女主工作中看到一个蒙脸的人被吓到以外,没有恐怖的地方。
楼梯这个场景算是在希区柯克电影里出现很多次了,不过这里的楼梯倒是没有预料中的惊悚的感觉。
悬念的话开始也是笃定男主不是凶手的,因为我相信有那种套路,下象棋添炉火那个镜头之后,我就彻底明白导演要大量误导观众的套路了。男主被捕时一度动摇了,但是很快反转。总之大多数时间剧本不是很抓人。
不过我觉得最大的原因还是不能欣赏默片。
4 ) 《房客》——怀疑不该是定罪的唯一标准
1955年的英国神作《贼博士》里,犯罪团伙第一次出现时绝对致敬了本片的创意:都是天色昏暗的时刻、都是陌生求租的拜访者、身子出现而脸挡住的神秘、眼睛里的神经质凌厉透骨,故意制造的危险氛围让造访者给观众留下了深刻的第一印象——来者不善。只不过《房客》的原版造访者以误解和矛盾迷惑观众,主角是憧憬爱情的少女;而《贼博士》的借鉴则是为了烘托喜剧氛围,主角是气不死的老妇。
影片以“开膛手杰克”为原型,讲述了接连有金发少女被杀的惨案背景下,一个年轻男子来求租,而房主一家都怀疑这个陌生房客是连环杀手的故事......
故事的结局实在是太光明了,与前面整个危险讯号的铺垫对比十分突兀,尽管是为了突出误会刻意制造的谜团,但如果改编成开放式的结局或许更完美。一个善于伪装的杀人犯、一场以为错抓了好人实际上是错杀了好人的连环圈套、以为收获了爱情实际上收割了永远解不开的谜题,比起有秘密的好人,难道不是有争议的好人更吸引人么。
影片许多镜头堪称神来之笔:
房客第一次登场给人的印象太深刻了,即便被以后的导演拿来用到烂都不会过时:和杀手相似的装束、眼镜从低垂的无精打采到突然瞪大的焦虑、外面环境的昏暗与屋内的明亮让这位深处交界的造访者善恶难分。可以说全片的重点都被这一个镜头定格住了,我们是看客,我们也是自封的法官,而真正的我们是结局那群听风就是雨的路人,以为眼前的人是杀手,便群起而殴之。警察给出了另一个真相,立马拍拍屁股走人。与其说希区柯克在拍一个悬念故事,倒不如说他在享受吊打观众的过程。
第一晚房客在楼上走来走去时,地板变成了透明的模样,观众直接看到了房客的脚在头顶上走来走去。这个镜头奇妙的地方就在于,它大大满足了看者的偷窥欲。我们所有的揣测、怀疑、恐惧,都来源于对他人的窥视和猜测。在自作主张化身法官的时候,首先却变成了一个偷窥狂,凝视着深渊过久,故而被深渊凝望。于是从老妇偷听房客行踪、到跟随着老妇的目光把房客屋子翻了一遍,直到警察到来亲自搜查那个被锁住的柜子,导演从始至终满足的,都是看者的偷窥欲,这场狂欢真正到了《后窗》达到了高潮。通过偷窥释放恐惧,满足私欲,用集体正义打击个体获得英雄感,被放大的其实是个体的渺小和可悲。
在这个老妇偷听房客下楼的镜头里,房客手扶扶手走过回旋楼梯的镜头很惊艳,后来在许多电影中都有看到借鉴。
房客的种种行为产生的讯号无一不把观众往凶手的身份上联想:金发少女的画像让他焦虑;夜晚不睡觉在房间来来回回的走;出现凶杀案的时间恰好他也蹑手蹑脚的出过门;第一个死者正是他的妹妹,而灯灭之前妹妹正在他的怀里跳舞,随即被杀;虽说包里和凶杀案有关的东西被他说成是为了调查真相,可深锁在柜中甚至不惜袭警潜逃就说不过去了。
古书中有个故事叫《疑邻偷斧》,与本片的手法异曲同工:有个人怀疑邻居偷了他的斧子,于是看他的一举一动都像个贼,等到自己的斧子找到了,再看邻居怎么都不像坏人。影片先发制人制造了迷惑观众的假象,到真相到来时,却让一群乌合之众吊打无辜的男主。从邪恶残忍的连环杀手、直接过渡到忍辱负重的绅士富二代,这大起大落的如此刺激,让人忍不住想尿尿。
虽说最后是个有情人终成眷属的结局,不过女主很明显是劈腿第三者了啊,面对男朋友的求婚不拒绝、面对房客的英俊不放弃,最后和情人偷情被男朋友发现才算是翻了脸,大概是电影史上最早的绿茶婊了吧。
还有一个疑问:你们看的版本里,也有带歌词的插曲吗?
5 ) 你不拿我当凶手,我跟你急!
从房客的亮相开始,希区柯克就在引导观众往此人就是系列金发女郎命案的真凶去联想。首先是他的蒙面装扮吓了房东太太一跳。接着当老公不慎跌倒女儿笑声响起,导演又不失时机地切给房客特写,借此提示观众此人对年轻女子声音特别敏感。楼上屋内墙上挂着的艺术春宫画让房客极为不适,他要求房东太太马上摘掉拿走。这是片中最明显的一处对观众的心理暗示。只不过接下来的情节却让人大惑不解:为什么女儿走进房间后,他却像是为美丽动人所吸而引目不转睛盯着对方看?这不是与摘画所表现的厌恶女性心理特征相矛盾?
英俊房客,果不其然让正与处在热恋中的漂亮的房东女儿移情别恋。希区柯克运用了对比的手法表现爱的转移:楼上她与房客玩的是格调高雅的国际象棋,气氛浪漫温馨。可警察男友到来后,游戏形式陡然变成了带手铐。粗鲁不说,还弄疼了手腕。不过应该说明的是,国象和手铐这两种东西在促进两性互动上本无高下之分。问题的根源出在这位警察先生身上。是他过于猴急地把本该在婚后床上激情上演的节目搬到求婚时段来彩排,那自然事与愿违。
希区柯克早期影片中,经常出现女孩的男友是警察(《讹诈》《房客》),或男人的女友是警察局长的女儿(《年轻姑娘》)式的角色关系。这样编排是一把双刃剑。一方面当然它可以让警察角色尽早参与到故事情节之中,并对无辜的主人公造成某种潜在威胁。但另一面,不管你对他们多么恐惧和憎恨,警察的工作说到底还是在维护法制和社会稳定。因此,他们所能制造的威胁是极其有限的,是不可能给当事人带来生命之忧的。这或许解释了为什么在希区柯克最有名的早期作品《三十九级台阶》《贵妇失踪》以及中后期多部作品中,警察所充当的“反面人物”都被外国间谍特工或变态杀人狂所取代。
故事继续发展,女孩有了房客更多独处的机会。她的金发、以及剪刀、拨火钳等道具,都成了制造紧张和悬疑的工具。但希区柯克显然忽视“狼来了”的心理效应。悬疑设置过于多,又多集中于房客与女孩两人身上,反而给观众以故弄玄虚的感觉。特别是房客真正身份曝光后,这种感觉尤为强烈:要替亲人报仇就去报呀,何必以蒙面装扮、行为诡秘搞得好像自己就是真凶一样?影片结尾警察登门搜捕时,房客的反应更将这种“无理头”发挥到极致:既然照片上的人是你姐姐,那就乖乖去警局配合查证排除嫌疑即可。何必逃跑?自相矛盾同样出现在房东太太身上。一个月的预付租金使其对新房客好感倍增,以致警察出于对她女儿的担心而询问与房客在一起是否安全时,她竟信誓旦旦道,“他不是那种人”。可同样还是这个老太太却在毫无征兆地去监视偷偷溜出门的房客,仿佛她怀疑此人已久的样子。
希区柯克虽经历过默片时代,也经常在访谈中大谈“Pure Cinema”理念,但个人认为他的默片水准并不很高。这里除了上面提到的情节不够严谨,手法不如美国时期那么纯熟专业外,标志性的喜剧风格的缺失也是重要原因之一。英国喜剧总体上是一种以语言幽默为核心的喜剧,可默片恰恰又不能提供声音。所以希区柯克无法通过片中的人物对白去表现他黑色幽默。而设想一下,如果换做有声片时代,本片的警察肯定不会如此僵硬呆板,房东夫妇也很可能被改造为两个生动鲜活的喜剧形象。
最后说说希区柯克的特技镜头。巴拉兹的《电影美学》在谈到关于默片时代的声音的叙事功能时举了一个例子:某部俄国影片,上流舞会中乐队突然演奏起民歌,引得达官贵人们一片骚动。在此处,乐曲具有叙事功能,它是引发听众行为变化的原因。可由于这是一部默片,观众听不到声音,所以就无法理解到底为什么会出现现场哗然的状况……总之一句话,这样的情节不适合用默片来表现。在我看来,本片中最著名的那段用透明地板上来回走动双脚来代表急促的踱步声的镜头就属于这一类。没错,是可以寻找其他途径去间接传递相同的信息,但无论怎么作终归不如让观众直接听到踱步声。就像默片里的角色对白时打出的字幕卡,无论你处理的如何花样翻新,都不如让观众同步听见演员的对白。从这个意义上说,希区柯克的“以画代声”虽极具想象力,但对于提高影片品质的实质贡献却不大。另外,这个镜头前的天花板吊灯晃动也不够真实。通常一个人不管多么焦躁不安,他的踱步也不可能让楼下的吊灯乱颤。这么大动静只有阿斯泰尔的卡利欧克舞才能制造出来。
6 ) FIFF18丨DAY2《房客》:悬疑之王的早期影像呈现
第18届法罗岛电影节第2个放映日为大家带来《房客》,下面请看前线无声的凶手们偷偷摸摸的评价了!
果树:
表现主义的元素是最大加分点。已经能看到希区柯克风格的成型,但仍未臻成熟。
风临:
多好的通俗电影啊!希区柯克的炸弹理论在他的电影里最“失误”的是:桌底下的炸弹迟迟不炸,无论桌子上的人说什么都会被吸引;但谈恋爱除外,在爱情面前,那颗炸弹是弱小的。尤其在配着销魂的bgm时,炸弹只是个哑炮。果然,它就应该是默片。
Morning:
我很喜欢这种暧昧的恐惧,这很大程度上得益于艾福诺维洛惊绝的神经衰弱的气质,使得电影在偏执心理和安全感之间取得了微妙的平衡,最后的结局是让人信服的吗?黛西依偎在房客的怀里,面带犹豫的笑着,画面淡出,但令人不安的心理似乎又回到了最初,琼特里普的表演很好,爱情的部分完成得十分明了,最优秀的是后段那种金发女郎的焦虑,她显然作为一个标志,为希区柯克开山立派。而这位房客也似乎是希区柯克的投射,极其了解女主角,沉迷于她的美色,仔细的观察她。
子夜无人:
其实是由情绪建立起来的电影,紧紧抓住了“怀疑”这一种情绪并充分贯穿首尾,手铐的性暗示符号让警探与嫌疑人成为一体两面,男性魅力的较量隐藏在谋杀现场之外,女性将要面临的“二选一”却时刻令观众感到恐惧,一条通往婚姻殿堂或是血泊之上的道路已经在脑海中浮现。
北阳向暖:
很用力地刻画了一个像凶手的房客,反转虽在意料之中,但是可怖的群体审判让人警醒。地板透视与脚印显画真的很绝,雨夜与浓雾让房子成为聚焦的孤岛。构图和剪辑总是偏于犀利,只在最后变得柔和起来,暧昧与情愫就这样超越和治愈了生死。
FranzCamus:
艾弗·诺维洛给我一種英国鲁道夫·瓦伦蒂诺的即视感,希胖早期默片最喜欢的一部。
杰瑞米太阳:
希区柯克的风格成型真早,爱情、悬疑、喜剧三元素永不过时。
我略知她一二:
显而易见后世新加的配乐成功把这部迷雾剧场的悬疑大片变成了琼瑶式的三角恋cult奇幻诡异大片,虽然只有一个半小时但是依然昏昏欲睡,只有一头一尾是紧张刺激而精彩非凡的,解谜过程冗长而狗血,连带着缱绻芬芳的罗曼史都让人难以忍受。色调的转换代表了不同的心境和气氛,更加让人确定这是属于cinema的cinema。
苍山古井空对月:
奠定了希区柯克的风格,比如表现主义风格的阴影、金发女郎、无能的警察、被冤枉的主角。用镜头误导观众拍得不错,不过默片这种形式对本片还是有一定限制,人物对话戏只能看人物的神情,节奏不太紧凑。
#FIFF18#第2日场刊评分将于稍后出炉,请大家拭目以待了。
希胖貌似蛮喜欢找基佬男演员演那些神经兮兮又居然让人觉得有点可怜可爱的凶手?然而明明Ivor和他男朋友就嗲得不得了,在一起35年,他们家那栋房子叫Redroofs,他男朋友死了就埋在房子旁边。后来还建了给青少年就读的戏剧学校,凯特温斯莱特小时候就在那里念过。
希区柯克作品的“原点”在这里。希区柯克式的惊悚悬疑,绝不是某种视觉奇观式的歇斯底里,而是潜藏在日常家庭生活当中的暗流涌动。所以,如何将房屋空间(三层结构的住宅:玄关、门、楼梯、窗户、甚至天花板...)融入到惊悚悬疑叙事当中成为了希区柯克电影的关键之所在。影片中无处不在地对建筑元素的视觉乃至听觉性(无声片!)的巧妙使用,让每一次的情节的翻转都赋予了最精确的逻辑意义。如果说希区柯克是建筑师,住宅空间是影片的主角的话,那还不够充分。扮演复仇者/受害者的男主角Ivor Novello,那脆弱敏感危险犹如神经质般的性魅力与美貌,塑造了无声片时代最成功的银幕形象之一,完全可与同时代的露易丝·布鲁克斯相媲美。Ivor Novello与Anthony Perkins作为同性恋的事实,勾连起另一种部希区柯克电影背后影史。
7分。很有德国表现主义的味道。希胖终于开始惊悚了。不过直到片结束,凶手都没露脸。
辛辛苦苦从BFI借的胶片,统共没几句词儿,翻得错误令人无语〜 另,有诡异配乐的部分是后补的胶片吧?能找个复古点儿的配乐么?
看似坏人往往是有着一段悲惨故事和秘密的好人。
重温希区柯克。表现主义的功夫没做足,故弄玄虚的悬疑铺陈又太多,不过瑕不掩瑜,一些镜头的巧思带有鲜明的希氏风格。忍不住在吐槽一下,修复版的配乐实在太妖了
希胖太懂观众心理了。Novello美得不成人形。
不错不错
年轻的希区对爱情的想象依然美好,那大胆推进的特写,对色情的想象也很坦率,手铐的恶作剧和浴缸里愤慨的腿儿,虽然是默片,却是靠声音细节来营造恐怖猜疑氛围的出色影片,男主角的表演和风度都令人难忘,另能在大银幕上看,真是好满足
希区柯克早期作品,配乐欠佳,比同年茂瑙拍摄的《日出》更懂得运用字幕效果,比晚几年弗里茨·朗的同类题材影片《M就是凶手》节奏更紧凑。希胖玩转表现主义(透明地板那个镜头如神来之笔),丝毫不逊于默片时代的大师,并以此确立起了个人的影片风格(反转与再反转),蒙面杀手的形象深入人心。
怎么说呢,有些略微失望的感觉吧,这种片没能去上影节看修复版就是人生一大损失啊!看的不知道是哪一个的修复版本,总之修得很差,画面阴暗模糊不清,配乐也低低的几不可闻,可惜了一部如此有地位的默片了。剧情基本上没太理顺,不过可以看出很明显的希式风格,水准上和后期的几部经典还有一定距离
一切合情合理,远比09版精彩
2013.06.23 SIFF5@影城 重温.
最早期的希区柯克作品,开头打了凶手的幌子,遇到一家神经兮兮的房东有够倒霉的。与卡里加里博士相似的表现主义。修复版配乐出戏减分。
默片 或许默片才会有那么极致的演出吧。 问题是字幕是哪里找的呀 还能怎么错啊。至于配乐,那两段唱的没有就好了。
文字性的东西出现的有点多了。不过复杂的悬疑被拍成默片后,确实很赞~~
真正意义上的第一部希区柯克式电影,许多日后的手法已经形成,表现主义学得很成功。喜欢那个透视地板顶拍!
看的是原配樂。據人說新配樂不好。Hitchcock本人在裡面跑了幾秒背影龍套。本來是想把lodger拍為開放性結局,不點明到底是不是罪犯,可是studio要求Novello的絕對清白,Hitchcock就妥協了。。。根據同名小說改編,原書是寫Jack the Ripper的謀殺案
希区柯克怎么能把人拍的这么好看!(最后那段愤怒的民意吓到我了)
第一部奠定希区柯克风格的电影,杀害金发女郎、被冤枉的人以及导演自己出场这些典型元素都已齐备。从中也能就看出对拍摄技法上的一些追求,悬疑惊悚氛围酝酿得极好。BFI修复的蓝光版在配乐中居然有两小段是人声慢歌,还是第一次在默片里见过这样做的。