长篇影评
1 ) 那些我们还没丢掉的东西
八千万的票房不是因为超大的制作,不是因为大腕名导,不是因为炒作绯闻,仅仅就是因为我们单纯的喜爱,仅仅就是因为我们还在心里藏着一份童真和单纯......
这个07年就闯进我眼里做工不算精细,情节也颇显幼稚的“小动画”,总是一而再,再而三的给我惊喜,也许,真得就是因为他能帮我们找回那种每个人都曾有过的单纯,那些随着我们长大被不断丢掉的东西。电影和动画的成功其实就在于他给了我们一个名正言顺单纯的机会,更给了我们一个再次找回快乐的机会,其实,好的东西真的未必华丽,有真诚就够了.....
2 ) 也许我们都曾是孩子
2009年我写的第一篇影评,竟然是陪我在读小学的弟弟去看《喜羊羊与灰太狼》后写下的。
这是一部对于我来说完全陌生的电影,虽然据说剧场版之前动画已经做了500集,可是我真的一集也没有完整的看过。
80分钟的电影长度,对我来说突然变得无比漫长和难以忍受。我看电影有一个习惯,那就是一定要到电影院去看,我所写过的影评也都是评论我到电影院看过的电影。而一部80分钟的电影对我来说往往只是是一部短片,可是这一回,在观影过程中对“喜羊羊”们间歇性失语症的突然集体发作以及充斥整个电影院的4~10岁儿童的陪伴下,我要说,这真的是一部让“我”觉得很,不,是特别闷的电影。
网上的评论也大多如此,如“坚持不了3分钟”、“弱智”、“中国动画的悲哀”等等。即使是这样,这部电影依然出人意料地创造了一个票房奇迹。
这是怎么了?难道在中国,越是观众口碑恶劣的电影才能取得越高的票房么?难道坐在电影院里的人,那些千千万万热爱电影,希望从那幕白色的流光逸影中找到生活的点滴,时间的痕迹,情感的波纹的人,原来都是到电影院里来找乐子,来看笑话,来嘲笑、怒骂我们勤勤恳恳的中国电影人?
我想,是时候给这些在电影还未开场的时候就高声嘲笑的人一个提示了,因为我要告诉他们,这真的是一部非常好的儿童电影。
那些骂剧情如何如何白痴、人物如何如何幼稚以及中国动画何时才能拍出国外水平的人,请你们冷静地想一想,作为一部观众群是4~10岁小盆友的电影,它真的剧情白痴,人物幼稚,不及国外水平了么?你们怎么忘记了国外也拍摄过被我们视作是鬼畜一般的《天线宝宝》呢?
如果说《天线宝宝》因为你们受不了,而认为是垃圾,而认为是不适合全人类观看的电视节目,那么,请你们告诉我世界上还有什么节目适合3岁以下儿童观看呢?是不是将来我必须陪我没满月的儿子看《名侦探柯南》之类的动画才是所谓的“非脑残”行为?
同样的逻辑放到这部电影上也成立。如果这部电影(或者说是系列动画)及不上小盆友心目中的水准的话,能够取得高票房的命题是不成立的。
电影是商品社会的产物,是一种社会消费品。正如奢侈品有它特定的电影消费对象,每一部电影也都有它特定的观影人群。而《喜羊羊》的观影人群定位,其实是那些看过并喜爱《喜羊羊》系列动画的小盆友们。
而我们对它的攻击言论其实说明不了这部电影好看与否的任何问题,唯一能说明的,只是我们已经失去了我们曾经欢乐过的童年。
简单的人物性格,并不复杂,甚至无需用脑的故事情节,轻快地节奏和活泼的欢颜笑语以及最后的大团圆结局……我想,我如果是一个孩子,我也会在电影院里像其他无数的孩子一样,大声地笑出声来。
我看着这些孩子们在灰太狼一次又一次地被喜羊羊们整惨的时候爆笑,我也很想,或者很希望我也能像他们一样开怀,可是讽刺的却是,我已经找不到笑的理由了。
其实我们每个人都曾经简单、幼稚、愚蠢而又开怀过,只是我们很少愿意提起那些往事,因为我们总是以成熟来标榜自己,或者说,我们总是迫不及待地奔向成熟。
我们总不曾停下我们的脚步,不曾想一想,那些压在箱子底下的小人书,秋天傍晚一起滚过的稻梗堆,蹦跳在石板路上的晶莹的玻璃球,辛苦收集又与伙伴交换的人物卡片,闪着光还“咔咔”响的电动玩具……乃至我们曾经走过的路,待过的房间,面对过的人……都有些什么意义。
直到突然有一天,我们蓦然回首,才发现已经一无所有。所有的小人书,所有的稻梗堆,所有的玻璃球,所有的动画卡片,所有的电动玩具……都伴随着我们的记忆,在成长的路上熊熊燃烧,直至变成黑色的灰烬在我们的心中腐烂发臭。
这时你还会跟我说:“也许,我们曾经也都是孩子。”吗?
3 ) 《喜羊羊和灰太狼》的“票房奇迹”没有偶然
文/关雅荻
郭德刚的段子里曾经说过:“你要是喜羊羊,我就是灰太狼。”另一个段子是从网上看网友贴的真事,说认识的一个三岁小孩,在电视上看完动画片《喜羊羊和灰太狼》就学会一句:“喜羊羊,喜羊羊,喜羊羊⋯⋯”,你要逗他说一句“换B 面”,小孩马上接着说:“灰太狼,灰太狼,灰太狼⋯⋯”。好吧,如果你还没看懂我在说什么,只能借用关羽的一句台词——你过时了。这部主打给三到六岁儿童看的国产电视动画剧场版《喜羊羊和灰太狼之牛气冲天》,居然成为2009年国产电影市场上的第一个票房事件——上映当天就拿下800万票房,首周末票房 3000万,加上院线目前正在追加拷贝,相信最终票房拿下6000万完全不在话下。但如此的“票房奇迹”背后并没有偶然。
《喜羊羊和灰太狼》据说最早从2001 年就开始制作,最初还是相对简单的FLASH动画,直到2006年陆续在全国各电视台广泛播出后,立刻就征服了全国“小盆友们”的心。所以在2009年的剧场版推出时,几百集的TV版动画已经做足了整整三年的“前期宣传”,而且同名的漫画书推出后,也立刻成为畅销书,销量超过百万册,还有衍生产品“喜羊羊 ”和“灰太狼”的毛绒玩具也成了电影宣传的一部分。所以说,剧场版《喜羊羊和灰太狼之牛气冲天》的诞生其实就完全是水到渠成了。加上剧场版上映前,在TV 版播出时段大作剧场版公映的广告,更进一步锁定了核心观众群——三到六岁的儿童。当这些家里的小祖宗们突然发现可以在大银幕上看到心爱的灰太狼时,势必拖家带口,“小盆友们”去影院会见“老盆友”的决心比年轻情侣蜂拥去影院看《非诚勿扰》和《赤壁》的热情差不到哪去。
从一般成人眼光初看《喜羊羊和灰太狼》,估计很可能被简单粗暴的评价为“粗糙、低幼”,而且单从制作规模上看,《喜羊羊》也的确无法跟之前公映的国产动画片《风云诀》相比。但前者依靠它强大的亲和力,不仅吸引着儿童观众,包括相当多的年轻观众。比如这次剧场版里就出现各种“山寨台词”,而且还非常与时俱进,比如“你是盗版”“我是无间道” 这样的台词,更甚至有台词直接说:“最近白牛和黑牛国的奶都不能吃了,有化学添加剂”。这些搞笑其实是更加针对成年年轻观众,毕竟三到六岁的“小盆友”还是分不清“雷”和“jiong”的。而且更有大量年轻白领一族,也在追看《喜羊羊》,有的是在里面看到了逝去的童年的快乐,也有人甚至在里面看到了“萌”——典型的新一代年轻人的重要审美标准之一。
这次的所谓“票房奇迹”其实只是正在蓬勃发展的中国动漫产业的冰山一角,这次《喜羊羊》电影市场上的成功,完全可以看作一个成功的动漫产品开发案例,从电视到图书,从玩具再到电影,创意核心就是用简单、通俗、不说教的动画故事,打动儿童,横跨媒介,逐步引发家庭性消费。动漫电影,不只是电影,一部《喜羊羊》让人切身地体会了一把什么叫“动漫产业”,电影只是变成了动漫产业的一个环节,产品终端之一。《喜羊羊》可以说是一个“多赢”的案例,不仅对动漫产业,对电影行业、动画电影行业都有着很好的启发意义。或许有一天,“喜羊羊”和“灰太狼”会逐渐成为中国自己的米老鼠和唐老鸭。
4 ) 请赐福每日所需之萌
可以让资深宅人和重症废柴愉快的精神食粮有很多。据说动画国货除外。胜于雄辩的事实一般总是血泪参半,如果不相信可以看看前阵子天天在卡酷频道上滚动的五色小人,还有把每日一问坚持上10年的蓝色猫类……而据内部人士透露,目前国内要将具有中华特色的动画事业进行到底的大佬们都已经把主意打到《唐诗300首》上了……
真正令人惆怅的事情是,大佬们似乎很难明白,二次元空间里从来没有光靠“立意、主题、特色”先行得逞的成功案例。诗三百或者三百诗,金木水火土还是贝京欢迎妮即使能背负或引伸什么大道理,也许还比不过一群包子脸的小绵羊。
主角是不是迷人的两头身?头顶傻毛或面露腮红的那两个,关键时刻能不能整点脱线?正义一方总得安插个貌似强悍的黑他雷吧,反派是聪明的发明家也许效果会更好一点——这些无论对低幼观众还是所谓达人都发生作用的事情如果先一步做到,自然就会让某宅如我(尽管是过气货),找到看好它的理由。人见人爱四个字写起来那么简单,却是从米奇妙到可美克走红的奥义,喜羊羊如果做到了,那么就算是走出了成功的第一步,在这一点上,是日货美货还是国货,从来都不值得计较。
新年到来前,看到了电影版的《喜羊羊》,纯国货。颜色很鲜艳喜人,群羊粉面白毛像棉花糖加果冻;灰太狼有意坚持被扁的废柴性格已经二十年不动摇了,它穿牛仔装的样子看起来还算顺眼;细菌宝宝们还不够Q,建议如果做续集去参考《萌君物语》;声优里没有鼻音浓郁的某叔叔而代替了普通话不算标准的阿牛哥是聪明的选择;剧情以针对人群的年龄层考虑,已经算是很复杂的了……当然如果有心做2010电影版的话可适当再把90及00后小朋友的智商情商往高里设想一下。应该说,作为动漫国货挤身精神食品档次的这一步,走得蛮正点。
08年暑假的时候,《风云决》拿到了3000万的票房,有了解电影行当的人说,3000万相比制作数年投资1亿而言,实在亏到血本无归。说那种话的人,不会明白这件事在中国动漫发展史上的重大意义,何况以卡通片赢利的标准模式——国内播映:海外播映:周边=1:2:9——来衡量,这个收益数字无疑是一个大胜利。至少,它也说明,在还有出现真正意义上的国漫达人前,中国的动漫市场蕴藏着多么大的潜力。
据说,文章写到最后才爱国是不肉麻的表现,那么最后一行就留着抒发对动漫国货的爱和希望:《喜羊羊》是日播剧,但愿电影映过以后,它能赐给更多达人宅人或者有爱的某人每日所需之“萌”。
5 ) 不怕过度,只怕单一
昨天看柴静的博客,她说,当今世界,摄影作品中一些形象是被过度使用的——披着面纱的穆斯林妇女,亲吻的同性恋者。我想,在过度使用的影像中,还包括贫困地区孩子脏而纯真的小脸,西藏地区磕长头的老人,如此种种。
然后,她说了一句特别好的话:不怕过度,只怕单一。
这让我想起了《喜羊羊与灰太狼》的成功。在“喜羊羊”成功之初,我就有一种预感,对动画行业从业人员来说,这会变成一个灾难。
就像《疯狂的石头》的成功,引起了蜂拥而上的低成本喜剧电影,老板们都寄希望于五百万赚回一个两千万。但是大多数的电影工作者,只看到了“疯狂”,没有看到“石头”。疯狂只是表皮,核心是石头。《疯狂的石头》是一个坚固的作品,内核是冷冷的现实,外壳是无懈可击的故事。但是那些低廉粗糙的仿作,连皮毛都仿制不了,更不要说内里的灵魂了。这些仿作一起呈现出一股疯狂的无耻和低智。很像我们这个时代。
每一个成功的类型作品,都有一个铁打不动的剧情模式。而类型片的快感,就是在模式内不断的变化。观众既有一个预定的结局,感到安心,又看到层出不穷的小创意,感到惊喜。在同样的剧情模式里,《肖恩小羊》和《猫和老鼠》做得很出色。《喜羊羊和灰太狼》的优点在于形象清新,易于辨识,人物设定可爱,制作得也精致。缺点呢?
我觉得如今的《喜羊羊与灰太狼》实在是太过度了。不但过度,而且单一。各种各样的木偶剧,舞台剧,歌舞剧,全部都是对动画片内容的简单粗暴的拷贝,毫无创新。对一个好资源,过度开发,掠夺型开采,表现出一种“吃定你”的气概,就像挖掘露天煤矿一样,咱们还呈现出一种前工业时代的豪情。
日本人知道怎么保护自己的资源。HELLO KITTY每年都在出新,简简单单的一个形象,其实有三五代设计师,不断的给这个人物注入新鲜血液。虽然就是那么一只猫,其实每个设计师都给了她性格,哪怕只是微妙的不同。绝不滥用,长远发展。这里头有一股底气。
《喜羊羊和灰太狼》快成为我们的国民动画了。日本的国民动画是《海贼王》。我不粉《海贼王》,但是我知道它讲的是征服海洋,实现梦想。一部国民动画,应该有一股气魄,一种气势,应该有梦想。《喜羊羊和灰太狼》没有梦想,只有生存。为了生存,有很多机巧。《猫和老鼠》不是机巧,是机智。
我不怕我们的孩子喜欢看《喜羊羊和灰太狼》,但我担心他们只喜欢看《喜羊羊和灰太狼》。是的,他们喜欢看,但是他们没有看过其他的,他们没有选择。
不怕过度,只怕单一。
6 ) 什么是升级?……嘛,升级就是像奥巴马那样做总统咯!
今天因为小外甥他老妈(也就是我表姐啦)的关系,有几张免费本片的票子。所以今天就跟小外甥跟几个同辈的亲戚去看本片了。
这个片子,总的来说,比较推荐以下人群:小朋友与父母、童心未泯的人、本片电视版的拥趸、对国产动画抱着希望的人。
如果你没心思看下去,那看到这里就够了。剩下的可以自己去体验。
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我前面提到推荐的那些人,由于我不是父母和孩子,也不是经常看这片子的大龄FANS(?),仅仅是后两者——一个童心未泯以及对国产动画抱着希望的人。
国产动画,这是一个身负重担的名字。不知道从什么时候,这个名字就有种哈利波特里伏地魔的名字,是个禁忌的名讳的感觉。我无意在这里扯淡那些事情,只是觉得如果你以一个成年人的标准去看这片子那你就输了,彻底地输了。
看完这个片子,觉得没有像网上说的那么神,但这不妨碍我觉得这是部优秀的动画。为什么,我可以从以下各个方面入手:
(打分中1分最低,10分最高)
【画面】:10分
是的,就画面我可以就可以给满分了。你说这片子是不是能比上梦工厂啊他们的3D动画?我说不能,但是至少,这是我看过国产动画里面对于画面是最优的。不是指画质,也不是指技术,而是流畅度与细节。
我看过下电视版的,流畅度比较接近FLASH动画。但是电影版『竟然』(真的超乎了我的想象)十分流畅,很少看到那种一个镜头足足出现3秒这样的情况。别少看这3秒而已,在动画里足足可以节省29~24×3张图了,很多国产动画因为没有实力或者为了省钱,肯定会一个镜头足足3秒或以上来拖时间,而这段不长不短的时间我们就只能忍受配音员为了拖戏在那里吱吱唔唔了……或许那么多人对中配反感也是因为这些原因。
细节。一部儿童动画能有什么细节?细节就是制作人在制作的时候有没有用心。就拿上面说的重复,看过某些动画就知道了,为了节省成本或者赶时间肯定好几个镜头或者好几个画面素材(行话叫底片)重复使用——『伟大』如高达种命就玩过这一手。但是本片没有,至少我看不出有使用重复的画面。你可以说这部动画动起来根本不需要那么多帧,没有重复那是自然——但又试问,一部那么简单的电影都宁愿一帧一帧画也不复制粘贴,这种精神难道就不比那些标榜怎么怎么厉害的动画强吗?除此之外还有一些小的细节,比如台词和景观、3D合成很自然、蒙太奇等等,这些就自己有兴趣的话就去体验吧。
总之,就那画面,绝对能拿满分。
【音乐音效】:10分
没错,还是满分。
音乐不算太出彩,主要是因为这是一部儿童片而不是什么大片,主要还是儿歌啊这类轻松调子。
我赞的是其音效部分。
我个人对音效比较敏感,在这片子里我充分地得到了对音效的享受(怎么感觉那么变态……)。脚步声,闪亮,揍人的音效这些都做得很到位,有种小时候看美式动画音效的感觉。
并且我老听到NT觉醒的那段『噔噔噔噔』……果然与传言没错制作组里有UC宅!
【剧情与创意】:5分
一句话——儿童剧你还期待什么剧情……创意方面没有摆脱美式的那种卡通暴力(就是揍来揍去那样的),故事叙述有点日式向,比较四平八稳,但至少能将故事讲清楚。
笑点嘛,结合了点时事。比如喝奶的时候说:『放心,这些没有放三聚氰胺』(粤语),还有灰太郎说了标题的那句话(还是粤语版)等等。其他笑点还不错的,算过得去吧。
【总论】
10年或更久以后,当一群刚步入或已经步入社会的年轻人他们会聚在一起笑着说『我小时候看过一部神作叫《喜羊羊与灰太郎》……』
是的,这部动画会成为一代人的记忆——从一开场电影院里的小朋友一起自觉合唱本片的主题曲的时候,我就如此深深的觉得。
《变形金刚》,《忍者神龟》,《阿拉蕾》……从某个角度上说,这些片子就相当于现在的《喜羊羊》和各式动画,都是一代人的记忆。或许这些记忆还不深刻,但我相信随着时间的推移,它们都会慢慢成为经典。
国产动画这个孩子,现在缺的不是技术,不是资金,也不是赶快成为大人的那一下迈步——仅仅是一个等待,一个等待着有朝一日成为你我回忆中那闪闪发光的宝石的那一天。
而那个时候,你又何愁国产无好片?
小时候很喜欢看
我觉得挺有意思的,小孩也会学会好多东西!
主角较成功 配角不丰满
(*^__^*) 嘻嘻……我喜欢小灰灰
一个问题…喜羊羊为何突然变成了熊出没…
我类个牛的,咋能是蜗牛呢。哪个傻逼说有FBB的。
09.2
好像是第一部
我很喜欢看,我果然还年轻。
看片的时候周围坐的都是小孩子。
Pleasant Goat And Big big wolf
那是什么蜗牛?
二年级。如果没记错的话这应该是人生第一部影院电影 不管现在怎么想 走出放映厅的那刻甚至有种灵魂升华的感觉 兴奋得睡不着觉 觉得找到了某把闪闪发光的钥匙 有什么东西被唤醒似的喷涌出来 汇聚成汩汩涌流好像要碰到星星般充沛的幸福感,像是黑塞所说 "美的狂热" 可能什么都不懂 但那个晚上的路灯行人甚至味道都被隽永地刻在记忆里了。那时我发誓我会一辈子热爱喜羊羊 热爱动画片 我永远都不要长大。
现在的小朋友太辛苦了,要忍受这些动画片
介个大弗莱士做的!
不能再多了
艾玛 这动画片太经典了 以至于有个暑假我实在太无聊了 于是天天在家看喜羊羊与灰太狼
我觉得小孩看看就好,不用过多去学剧里的情节
太有爱了~!
再给俺们牛气冲天补个五星,喜羊羊就最牛的,实绩top,颜值top,别来碰瓷俺们全村最聪明的羊!