终极标靶国语

4k修复版，这片太搞了吧笑死了，故事sb，角色装b，尚格云顿耍帅全靠飞身跳 空翻和腿功，他这头型能不能换个正常的

6.0/10 分。重看，重制版蓝光。以为没看过了，结果看到那只飞行的箭头，才想起来了看过了。估计好多老片都忘记来打分了。。。吴宇森进军好来坞的第一片。白鸽飞起来的数量还比较少，哈哈。各种逻辑上的槽点，还是香港动作片的老套路，为了装逼为了酷。经不起岁月的考验呀。像上次看让-皮埃尔·梅尔维尔的《红圈》，冷峻克制，1970年的片子，放到今天都丝毫不落伍。

有钱人寻求刺激的想法难以理喻。不过大BOSS的贝多芬真的弹得不错，没错吧，是贝多芬？

因爲沒有看過,所以看到網上有就下載下來看.一是這部片子是John woo的,主角還是賞格 雲瑞 　　沒想到的是這部片子讓我失望了,簡單的劇情,人物性格也沒有亮點,只有一個肌肉男對付大幫的以殺人爲游戲的不法商人和爲了證明生活意義的有錢人,也只有一眼就看得出是Woo電影風格的暴力美學(鴿子,有藝術細胞的大反派...) 　　電影裏面bug太多,反正賞格 雲瑞 就是不會挨到槍仔儿,反正就算是挨到了也照樣身手敏捷.情節也是有點拖沓 　　只是just so so吧

果然是吴白鸽作品，确确实实出现了鸽子。虽然在如今看来非常俗套，背对爆炸多少次衣物仍保持完好无损，明明John Wick式三枪就能确保打死一个人非要射空弹夹。但不少拍摄手法在当时是很厉害的，片子本身也比现在绝大多数网大动作片强多了。让吴白鸽来拍大逃杀类影视，活儿应该好于当今大多数类型作品。

John Woo第一部美國片，在Van Damme和電影公司過度干預下，還能保留到自己特色的慢動作+白鴿+槍戰已經算是超額完成吧？頭半段節奏較慢，中段追殺van damme開始出現動作場面立刻精神為之一振！好幾場槍戰誇張到笑出聲，ending倉庫大戰基本上照抄自己的辣手神探

确实是吴宇森风格的片子，反派第一助手蝎子王死得太冤太假了，他特像我高补的数学老师，当然和尼古拉斯凯奇也像，反一号的枪应该是国产凌凌漆里金枪客的来源吧。

老吴登陆好莱坞首秀，在尚格云顿的回旋踢面前，情怀智商逻辑什么的就不要想了，反正这片只有打戏能看，当然老吴也很聪明的把电影变成了只有打戏，其实本质上还是吴宇森在香港玩的那套，当然在好莱坞成熟的体系下看上去更加养眼，尚格云顿有时也有发哥附体的感觉，只是港片里的老梗烂梗用得实在太多

第一部由亚洲导演执导的好莱坞大片。三场猎杀游戏，大决战是从城市打到森林，再到废弃库房。

sucks，有40分钟是慢动作拉出了的，介粥是老吴的枪战车技动作情怀，鸽子照样是绝对主角

75动作场面拍得很扎实，仍旧不失为一部赏心悦目的动作片。不过，故事有点太简单了，动作也有重复之感。主角塑造得不够有趣，要是再多一点精心的情绪挖掘就会好点了。目前的成片太形式主义了点。仓库里大决斗那一场，鸽子也放的未免太多了。这很像是这部影片的隐喻：过犹不及。此外，男主角也不够潇洒

状态最好的吴宇森和尚格云顿，却拍了一个四不像的电影。可能是吴宇森太自我了，非要在西部片的背景下耍帅，还是用功夫耍帅。也可能是尚格云顿太自我了，影响了本片的剪辑，导致主人公也没立起来，反派也跟着趴窝。……吴宇森的不稳定，令人匪夷所思，之后的《断箭》和《变脸》的高度令人无法企及，却从《碟中谍2》开始，走上了烂片的不归路。……所幸的是，他想拍的电影都拍了，想合作的演员也都合作了。没什么遗憾了，只留给观众一脸懵逼。

吴宇森初闯好莱坞的作品，枪战及动作场面相当的有港味，尚格云顿的拳脚很有看头。

惊喜，看完才知道是吴宇森拍的，尚格云顿人狠话不多，动作戏干净利落，招牌踢腿相当漂亮，枪战戏各种凌空射击滑动射击，是吴宇森招牌的枪战片浪漫。同时故事主线完整情节符合逻辑，警察罢工，富人花钱猎杀无依无靠的流浪汉，满足狩猎欲望，这充满了白人自命不凡的傲慢，这种富人不被约束肆意草菅人命只为取乐的故事其实相当真实，尤其是现在的价值观，年轻人都巴不得榜上大款找到提款机，那提款机杀几个没人管的流浪汉可不就是睁一只眼闭一只眼？

07.8.15原来是吴宇森拍的,我说看着不像小家子气.还成.故事取其骇人听闻.

想延续教堂血战的风格 却没能如愿

吴宇森好莱坞之行的第一部作品。还是那标准的吴宇森三件套：枪战、白鸽、教堂。主演是在好莱坞成名不久的尚格·云顿。九十年代同时期的犯罪电影数量很多，但这部电影被老吴用娴熟的手法调度的十分出色，比那时候的同类电影不知道好到哪里去了。片尾曲和《敢死队》一样用的是Born on the Bayou。

终极标靶 Hard Target (1993)

年轻的尚格云顿真是够英俊的，出场也很炫！动作戏没的说~ 可是过多的慢镜头审美疲劳的厉害，看得闹心。女主挺漂亮~ 故事过于简单了。总体还是不错的，喜欢那种画面~

【B－】极其可爱的无脑娱乐大片，尽管故事的脑残程度已经到了令人发指的地步。最终决战那里，出现了一个可以解析全片动作拍摄理念的片段：当视觉内容以慢镜头的拼接呈现时，枪械的音效却处理成正常的时间速率，明目张胆的破坏了现实中的时空逻辑，吴宇森用这种视听上的错位巧妙的赋予动作场面全新的内在动感。节奏只是其次，某一瞬间多机位反复重现的「冲击力」才是关键，观众的初始感受被不断强化。尽管不得不承认吴宇森经常把这一手法滥用到过火的境地，但，这种由剪辑和速率构成的动感，真的很过瘾。