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剧情介绍
长篇影评
1 ) 从另一个角度解读英伦对决
电影看了，第一感觉是，其实没有想象中的震撼，特别是成龙线的剧情，貌似对电影剧情发展没啥大推动。
但是我注意到一个细节，电影结束之后特别说明影片改编自小说中国人，我突然意识到一个问题：如果故事的主体其实不是英国政治，而仅仅是关玉明这个中国人呢？
中国有句古话，有恩必偿，有仇必报。当然，全世界都是有仇必报的，但是中国那些老故事，豪侠传记，都有一个特点，报仇，血债血偿，定要亲手复仇。父亲死了儿子上，哥哥死了妹妹上，大多数都是练一身武艺，拿个大刀砍下仇敌的头颅。
所以这么想，我认为那些说关玉明线剧情没啥意义的人，说法也许是不准确的。个人认为，这个电影恰恰是在恐怖袭击背景下，一个中国人信条的诠释。下面，我给出几点作证。
第一，关玉明在女儿房间与警察对话，他先问你们会抓坏人么，沉默了一下又问，他们受惩罚么。一般在语言产生递进的情况下，人其实只关心最后一个问题，所以这里关玉明其实只关心恐怖分子是否会遭受惩罚，翻译一下，你们会击毙恐怖分子么。警察说，先生，请你放心，我们会搞定。这里，关玉明在座位上扭动了几下，他开始担心，万一恐怖分子没被找到咋办。
第二，显然关玉明是不相信警察的。他作为老百姓，惧怕政府的无能和低效。所以他不停的去找官方人员，宣泄他的不安，通过督促他人试图令自己心安。但是显然，效果不明显。关玉明对政府和恐怖分子的解读，也说明他怀疑他们是一丘之貉，这种心态下，我胡乱推测，也许关玉明觉得，即是坏人被抓住，也不一定会死，所以亲手复仇的想法此时愈演愈烈。
第三，电影里的关玉明，其实是一个非常不讲道理的人。这也是为什么我觉得故事主题其实是在塑造这个中国人的形象。讲道理，关玉明就是个恐怖分子。在没有理由的情况下，因为单纯觉得老007知道名单，我就威胁你，炸你，虽然没杀人，但是钉子陷阱和直接炸汽车，我觉得这个已经不符合西方传统英雄的道德底线了。所以关玉明所扮演的绝对不是英雄，他就是个中国人。而且关玉明通篇万念俱灰的眼神，只传递了一个信号，当你伤害了中国人，他们会变得，固执，危险，不讲道理，不留情面。
第四，核心重点。当英国部队封锁了恐怖分子的住处，关玉明是溜进去的。他在车屁股偷看了部队监视人员一眼。这个细节说明关玉明已经知道政府控制局面了。所以为什么关玉明线看上去没有任何必要，从破案角度是这样的，但是关玉明打一开始就不是冲着破案去的，他就单纯想要亲手复仇，开枪的时候都是照着杀人去的，也没想过审问下一个炸弹在哪里，这些都不是他关心的。所以全片流程没毛病，政府查出来又不会告诉关玉明名单，那关玉明自己查不是很合理么。而且最后，房顶被炸开，关玉明是很淡定的，拿起一件衣服穿上，遮蔽了伤口，然后离开的。如果他不知道有警察，会这么淡定么。当然有人觉得，老兵这个素质很OK，但是我还是觉得，关玉明一直是有计划的。
从女儿死，到手刃仇人，也许，这才是这个故事的核心。不是简单的政治惊悚片（不觉得很惊悚），而是讲，什么才是中国人的有仇必报，血债血偿。
第一次写，有啥不对，轻喷
2 ) 如何看懂《英伦对决》
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作者：小山
看完《英伦对决》已是凌晨三点，我躺在床上发朋友圈，推荐此片，然后沉沉地睡去。
醒来是早上九点，打开手机，睡前发的朋友圈有留言，说这部片子看着无聊。我对着手机笑了笑，心想，这种非线性叙事的电影，肯定很多人都没看惯。但无论怎样，我很喜欢成龙这部电影，它再次打破成龙硬汉形象，甚至在电影里，他不是以主要角色出现，而是以配角穿插进这部电影，电影的主题还是在写政治斗争。
我对这部电影叫好，还是觉得故事好。两个小时里面要讲的故事，不细数的话有以下几条：整个故事的发生及破案过程（这是主线），成龙的家庭背景及出生，政府之间的斗争、恶势力根源以及中间各种博弈，此外还有男女之间的关系与各种计谋。在整个故事向前推进的过程中，如何在2个小时密集讲述如此复杂的故事。导演用了两个方法，一是双时间叙事手法，成龙一条线，政府一条线，这两条线时而交叉，时而分开。这种讲故事的方法，不仅在拍电影时用到，写小说、新闻稿都会用到。当然，不止这部电影中有，李安的《比利·林恩的中场休息》也是双时间叙事手法。这种操作的好处是，看似一个故事，在固定的时间线内，情节倍增，观看时间成倍增长。所以观者需要高度集中才能跟得上剧情。
采用双时间线会把故事变得饱满，更具体。有一个问题是如果要将的故事线太多，许多没有没办法展开，这部电影里面涉及的人物和故事情节就是如此，所以需要再用一种方法讲故事：通过演员的对话完整还原故事。单人物对话就交代了成龙的人物背景、爆炸事故的根源、为何会有这次爆炸等等，这些情节在电影里没有拍，完全是靠着演员一句句台词说出来。好的台词和剧本就是这样，人物除了在和电影角色说话，还要传递给观众相应的信息，更要推动剧情向前发展。
写到这里，差不多应该能够说明为什么这部电影好。不过，这还不够，整部电影除密集式地讲故事外，拍摄风格也很稳，那种冷峻中带着肃杀的气氛，空气中的冰冷与人物的阴郁，愤恨交织在一起，才完美地诠释了什么叫好的商业片。
不得不说，成龙这次转型，是一次巨大的成功。我看完这部电影，第一个印象是，成龙老得刚好。虽然这不是他第一次演父亲，但这次演得异常认真，尤其是走路是那种蹒跚的老太，从背影看过去，那么苍老。更别说到他这年纪，还能顺着铁杆从屋顶滑下来。在丛林里和特种兵打斗的时候来个鲤鱼打挺（这情节有点儿假，虽然前面做过铺垫）。这种劲头，能做到的人真不多。
至于网络上说，成龙这部电影的票房没有国外高，我也只能呵呵，想想李安的片子票房不也是这样吗？绝大多数人对于一部电影的好坏并没有自我认知，完全在看得懂和看不懂这两个档次上去讨论。这就像许多人在看一幅画的时候，评判它的标准不是讨论画家在画什么，为什么这么画，你看见的为什么和我的不一样等等，只是一个劲儿地想直达目的地。说到底，无论是看电影和看画，那个目的地不过是次要地位，重要的是过程。心急火燎地干嘛呢。
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作者：小山
3 ) 《英伦对决》外版和国版的差异——
网上有了NF版，略举二者对比差异，供强迫症同好参考。 开场，关的女儿为商店走出的人开门，成龙看了会心一笑。外版镜头无此明显一笑。 记者在恐袭现场拍照，多了几个镜头，回编辑部，社里领导多讲了几句话。 007召集开大会，外版多了几句台词，镜头剪切也略有差异。 关去找那个黑人寻求帮助想以钞票换名单，外版多了一个黑人拿手刷钞票的动作。 关第一次在电视里见到007，国版为成龙一人，外版多了刘涛进门，说了几句劝慰的话。 关决心独自行动，刘涛找到他，眼看他驾车远去，外版没有刘涛最后留恋不舍且悲戚的特写镜头。 关亲自去007办公室，和办公室员的互动交流场景，两版剪辑略有不同，外版似突出了女秘的某种警觉或歧视。以及后面和007对话，少了几个成龙的正面镜头。 关在卫生间安放好了自制的瓶弹，从007办公大厦离开。此处有一个007视角的俯视镜头，估计很多人有印象，就是成龙的那几步走，非常老态，甚至略显诡异，有人说这几步颇神似蝙蝠侠里的小丑，确实。外版此处则是一个步态很正常的过街背影镜头。个人感觉成龙此处的步履蹒跚，反而是对007的一种特殊的嘲讽和幽默。 关回到租住屋，坐在床上，长出一口气，外版比国版少一个特写镜头。墙壁上的十字架容易被观众忽略。 关在潜入007郊外别墅旁的丛林前，国版有一系列成龙在车里捏“溜溜球”、开关车门上下推车以锻炼恢复体能，完了之后登高望远，面露决心已定且神情冷峻的非常高大上的镜头，这些外版统统没有。设定上说，关等于直接就是一个虽然随着年龄增长，但功夫始终没有荒废的退伍老兵。 007侄子密会舅妈，国版删掉了二人亲热之前在镜前的几句调情和动作（注意007侄子喝酒了）。007老婆在劝诱侄子的时候，也多说了几句台词，大概是007有把柄落在他人手，其权力前途也将日薄西山什么的。 接下来就是外版和国版最大区别的段落。国版以关独自疗伤敷药，经由热感设备知晓有人来杀，然后进入二人厮杀。外版则是007侄子直接入成龙埋伏圈，二人对杀。打斗过程，国版与外版差异极大。国版多出N多的典型成龙风格的动作场面，拔树枝，挑单刀，滚树干，甚至明显威亚。这些外版统统没有。国版以成龙反身扼住007侄子喉咙然后放手为止。外版则是之前预告片中成龙以一截尖利树杈指住对方喉咙结束战斗。 接下来007侄子去见007，国版多一个007坐等而略显焦虑的侧面特写镜头。 女恐回到恐窝，给同伙说了几句国版没有的台词，大概是抱怨为了任务得和油腻男上床之类。 接下来的水管工狭屋枪战大火并，外版剪辑和国版不同，感觉更流畅，节奏更迅。关和倒数第二死男的动作戏也略为不同，没有成龙哈哈哈叫着锤出去的几拳和横踢对方下巴。纵观全片，外版确实很结实的删掉了许多带有明显成龙风格的打斗镜头，是不是导演意思，就不知道了（话说成龙可是制片人啊）。 结尾了。外版没有国版狙击手伏击等待口令的情节。直接就是刘涛见到关，拥抱，结束。之前也有监视人和黑人上司的电话，但黑人也没说什么“这个中国人有始有终”，“不必弄醒中国龙”这样的台词，只是说欠了个人情，不要采取行动了，回头打个报告，就完了。 总之吧，该片政治色彩浓郁，成龙角色不浓不淡，说恰到好处也可以，说无私陪衬也不算过，呵呵。总而言之，还是挺喜欢这部片子、和这部片子里的成龙的。
4 ) 成龙用一部电影教吴京该如何拍《战狼X》
本文原载于微信公众号：拒绝胡萝卜，如需转载可微信或豆油联系。
看过首映，我们戏称《英伦对决》好像《战狼十》。
用现在流行的写法，应该是《战狼X》。
（注，X参考新iphone）
因为《英伦对决》和《战狼2》有很多相似的设定。
同样是一个中国人因为寻妻/寻杀女凶手，被卷入国外的恐怖事件中；
同样的间接拯救了被恐怖袭击威胁的外国人，外国人都过的水深火热。
主人公，成龙的“关玉明”和吴京的“冷锋”，同样有特种兵的经历，都有过人的战斗力，武力值爆表。
不同的是，吴京才43岁，而成龙已经63岁了，两个白羊座的男人相差整整20岁。
所以《英伦对决》和《战狼2》之间也代表了两个男人此时对英雄的不同理解。
虽然和《战狼2》有很相似的故事和人设，但《英伦对决》并不是一个背靠强大祖国的中国人手持红旗拯救英国的故事，这个故事里成龙只是一个历经劫难的老人，他的行为只因对于家人的爱，对正义的诉求，以及对于仇人的恨。
40岁的吴京拍的是家国豪杰，60岁的成龙让英雄变回了孤胆一人。
《英伦对决》是一部中美合作电影，由曾获得过奥斯卡提名，拍摄过两部“007系列电影”的马丁·坎贝尔导演，主线则是上一任007皮尔斯·布鲁斯南饰演。
即使不看成龙的复仇故事线，这部片子在反恐谍战类型片中也有着可圈可点的精彩，大场面斗智商都算佳作。
（皮尔斯·布鲁斯南也老了好多啊）
而成龙的故事线则更像个东方“有仇必报”的江湖传说。
改编自斯蒂芬·莱勒1992年的小说《中国人》，讲述一个出生在广西，经历过越战，逃亡新加坡，最终移民英国的中国人关玉明，唯一的女儿突然遭遇北爱尔兰独立分子恐怖袭击死亡，而踏上寻仇之路…
不能剧透太多，但就一张剧照就能窥见恐怖袭击有多可怕，许多人都是一下子就失去了生命。
而关于北爱尔兰独立问题，看百科也是一知半解，所以不敢多说。但历史和宗教原因让这里长年事件不断，从1969年起死亡人数甚至超过3000人，想到多少家庭都会像《英伦对决》这样突然就支离破碎，就只想祈祷世界和平。
关玉明在电影中被蔑称为“chinaman”（类似中国佬”），和现实中的成龙岁数相近，61岁。
曾经当过兵，多年的逃亡经历让男主非常显老，马丁·坎贝尔在成龙的外形上也做了一番功夫，成龙一改往日的龙马精神，而是花白头发，皮肤松弛以及眼神看上去“心已死”，塑造了一个失去唯一寄托的老人的模样，这也是需要成龙这个阅历才能准确把握。
不过其实我也不太理解为啥要把刘涛也画这么老，大约在外国人眼里中国人在国外过的不好的话都会老的很快吧……但实际电影里刘涛的角色只是40几岁，这妆起码又老了20岁（心疼涛姐）。
（对比一下首映礼上的涛姐，电影牺牲也是挺大的）
一改之前擅长的功夫+喜剧的欢乐模式，这次的成龙在整部《英伦对决》里都很“丧”，比起《战狼2》冷锋寻妻，“老人妆”和老来丧子都看着更容易引起观众的同情心。
《英伦对决》给《战狼》系列抛出了一个未来的命题，英雄在40岁时还可以家国天下，“虽远必诛”，但如果60岁英雄迟暮时，如果连家人都无法保护又该怎样呢？
中国人说最无敌的就是“不要命的”，60岁的成龙演出了这种无敌。
吴京会不会成为下一个成龙我们不知道，但《英伦对决》却是最适合20年后吴京和《战狼》系列的模板，姑且我们相信那时已经可以拍到《战狼X》吧。
（虽然拄着拐，但吴京看着还是很精神）
吴京也去了24日的首映，旧伤复发，拄着拐来的。同样努力的人，相信他到60岁，如果还像成龙一样在拍电影，一定也会悟到所谓英雄的“无敌”，那或许又会是另一番境界。
而其实吴京还有未来很多年去研究如何拍一部好的动作片，留给成龙的时间却不多了。
每到成龙有新片上映，人们总要问：他什么时候退休？毕竟成龙已经63岁了，他的新片《英伦对决》也已经是他第170多部作品了。
（成龙老了，尚能饭否？）
4月7日，成龙刚刚过完他63岁的生日，而一波又一波的作品发表证明着他还不准备退休，2017年的《英伦对决》如期在国庆上映，另一部科幻动作片《机器之血》也已抢占年底的圣诞档，和索尼影业合作的《五人挡子弹》，和史泰龙合作的《守护之战》也都写在大哥的日程簿上。
总之，成龙还很忙，拍电影这事他停不下来。
2016年12月，成龙获得了奥斯卡“终生成就奖”，在美国电影艺术与科学学院理事会头条选出的4位本届奥斯卡终身成就奖名单中，成龙成为了获得该荣誉的首位华人，而此前获得该奖项的电影人中，包括了黑泽明、华特迪士尼、查理卓别林这样的世界级大师。
但奥斯卡终身成就奖对于成龙而言还不是终点。
自2004年因宣传《新警察故事》开始，有句话成龙说了十几年，“希望给你们（观众）的感觉是，我现在是一个演员，而不只是一个动作演员。”之后，只要有机会，他在各种场合重复着这句话。毕竟在他拍的170多部电影里，他得过太多动作奖项，获得影帝提名的次数却寥寥可数。
为了这个心愿，成龙每年都在不断的挑战新的作品新的角色，甚至曾经还拿过本子去找张艺谋这样和动作片不太搭的导演。
吴京也许还要花时间去研究成为一个怎样的英雄，成龙却在以最高的效率不断尝试，这些年档期上总少不了成龙作品，可见其工作效率之高，几乎每次新片的尝试都会很快翻篇，因为隔不了多久他就投入到下一个电影的工作周期里了。
但某种意义上成龙也真的老了，即便他还在健身还在挑战高难的武打动作，但他已经不能浪费时间了。与其在上一个电影里浪费感情斤斤计较，不如把时间投入到更多未知的新鲜事上。
为了电影，成龙比谁活的都要年轻。
成龙总有一天也会打不动的，早些时候在《功夫瑜伽》的宣传时成龙就自曝在英国住院做手术的事情，算来也刚好是最好部片子拍摄的时间。
所以讲真和《战狼2》比起来，成龙真的已经打不动了，每场打戏大哥都看着很吃力，简洁准确不花哨也很狼狈。
但这也许是片子人物的需要，其实仔细看还是会发现成龙的招牌动作，比如打人时他的双手会抬起来，感觉下一秒就会出现他招牌的甩手动作，好吧，楼梯逃跑的戏其实很紧张，但我还是不自觉的笑了。这就是成龙动作戏的魅力，也是成龙的魅力。
（看以前大哥翻楼梯多easy)
从港片到好莱坞再到现在的成龙出品，成龙因为拍电影有很多面对死神的经历，男人的伤疤就是他的勋章，现在每次电影采访他总会说起这些过去，而也就是有这些才成就他的地位。
最后放一首成龙和刘涛演唱的《英伦对决》主题曲（请搜索我们的公众号观看视频），这歌大哥是真的喜欢，在首映礼的各个厅里都有现场清唱，虽然不是专业歌手，但大哥的歌总很有他自己的特色，每次唱起来时都看着年轻了许多。
秋葵小哥哥在现场录了一分钟，给你们感受一下大哥的现场~
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5 ) 独行杀手与影子大臣
看完《英伦对决》的预告片，第一感觉这该是成龙版的《飓风营救》！而影片涉及的恐怖袭击题材又让人联想到《奥林匹斯的陷落》、《伦敦陷落》、《惊天危机》等一批商业动作大片。看完影片后才明白：其实《英伦对决》不是那种没头没脑一打到底，看似火爆华丽的gun porn——毕竟导演是马丁·坎贝尔不是“卖拷贝”呀！
要形容这部影片，我脑海中首先出现的是六七十年代一批谍战/政治惊悚片的名字，比如《秃鹰七十二小时》、《伊普克雷斯档案》、《柏林谍影》、《窃听大阴谋》，特别是题材类似的《豺狼的日子》等；而在七十年代谍战电影味道之外，本片又融合了九十年代动作/惊悚片例如《谍海军魂》、《爱国者游戏》、《燃眉追击》、《最高危机》等的风格。大家都知道导演马丁·坎贝尔是动作片的大腕，出品过《垂直极限》、《007与黄金眼》、《佐罗的面具》、《佐罗传奇》、《007大战皇家赌场》、《绿灯侠》等经典动作片。《英伦对决》其实更像导演之前两部比较低调的惊悚/犯罪电影《刀锋冷》和《黑暗边缘》！
所谓七十年代谍战电影味道，包括了阴郁低沉的气氛、沉稳简单的色调、模糊纠结的角色、写实自然的镜头、复杂灰色的政治背景等等特点，在本片中都有所体现。《英伦对决》拍得很沉稳，没有《速度与激情》那种华丽夸张的镜头，但动作及爆炸等场景却也非常精彩，同时继承了九十年代动作/惊悚片那种干净利落、扎实有力的风格。比如成龙与反派侄子有一场森林遭遇战，双方利用地形、身边物体等缠身格斗，在此段动作场景中，成龙既有的“杂耍”功夫与“谍影重重”式的简单凌厉融合在一起，颇为独特。
从叙事角度看，《英伦对决》没有采用现今商业动作大片一根筋的叙事模式：《变形金刚》等系列影片，基本上都是铺垫环境、面临危机、组合力量、大对决解决危机的故事线，堪称小胡同赶猪——直来直去。《英伦对决》一开场，就是一起炸弹爆炸事件，如果用一般商业动作大片思路拍下去，就该是成龙追查线索为女儿复仇，反派恐怖分子准备更大的袭击，成龙与英伦警方合作（但关键时刻单打独斗）掌握了恐怖分子的线索，在最大的危机来临之际，警方错误判断，只有成龙一人看穿恐怖分子把戏，最后成龙与反派一场死斗，终于消灭仇人，拯救了英伦……这种路子，热闹则热闹，却不禁琢磨，没有回味，看多了更会觉得腻得慌。
《英伦对决》通过成龙和皮尔斯·布鲁斯南两个主角，制造了更复杂的故事线，看得出导演并不想把影片拍成英国版《虎胆龙威》：当成龙准备追查线索，找到了皮尔斯·布鲁斯南饰演的英国在北爱尔兰的副部长汉尼斯。这个汉尼斯是个游走于各种势力之间的影子人物，他当年就是恐怖组织北爱共和军成员，后来洗白上岸，名义上为英国政府工作，背后却仍然与北爱的组织藕断丝连。这个当年主张暴力革命，亲自造过炸弹的角色，现在则成了一名政客，利用各种势力为自己谋取政治利益。由此，《英伦对决》的双线叙事令整个故事开阔复杂起来——一方面，是恐怖袭击中无辜丧女的成龙血亲复仇，寻找恐怖分子；另一方面，则是英国反恐部门与中间人汉尼斯以及一众IRA（北爱尔兰共和军）老将们勾心斗角，互相博弈，寻查这个新崛起的恐怖组织到底是何来历，由谁主使。
一般涉及恐怖袭击的动作片，善恶非常分明，无非是正义的主角（国家/平民）与邪恶的恐怖分子之间的对抗——比如《虎胆龙威3》里的麦克伦警长与到处搞爆炸的恐怖分子西蒙。但《英伦对决》中的关键人物汉尼斯，却难以让人判断其善恶好坏。他一直在谴责新恐怖分子，要求旧IRA成员追查这些人的踪迹，但背后，却又以此为筹码，与英国政府周旋，试图令被关押多年的IRA成员获释。成龙最开始找上汉尼斯让人感觉有些莫名其妙，很快我们就发现这背后确实疑云重重。在《英伦对决》中，恐怖分子不是最可怕的，更可怕的是那些暗地里用各种手段操控着恐怖分子，自己双手看似干净无血的政客。成龙一路复仇，用各种极端手段寻找炸弹客，并在最后关头抢先英国特种部队一步手刃仇人，但我们真不知道这是否就是复仇的终点，还是他不过被人利用变成了杀人工具……
成龙饰演的这个“中国佬”（原著小说名）形象，在好莱坞商业大片中显得非常独特有新意。以往此类影片里中国人的形象，无非是善良懦弱，毫无存在感与个性。本片中的主人公“关”，外表苍老迟缓，不善言辞，实际上却是炸弹专家加上铁血战士构成的复仇天使、独行杀手！他行动果决、执着凶狠，尽管每一步都给对方留有余地，却又步步紧逼，不断升级，令汉尼斯不胜其烦，越来越恐惧。成龙的表演摆脱了他一贯的滑稽、轻松风格，尽管他身手仍旧很棒，但最有戏的不是他的动作或语言，而是那张表情细腻丰富的“中国佬”面容——一张化妆得格外苍老，满是生命中三个女儿及妻子离去带来的悲苦、绝望、悔恨、麻木的面容。这个形象，真的是成龙近年来表演上的突破之作，甚至在他今后拍的动作片中也难有超越！
影片结尾，成龙默默回到自己已经交出去的饭馆，一直单恋着他的女人（刘涛饰）闻声过来抱住他，年级不轻的男人女人含泪相拥。复仇也不能再让他苍老绝望的脸上浮现出笑容。这个“中国佬”所得到的，只有无尽的伤痛与怀念。复仇成功了吗？正义伸张了吗？到全片结束，恐怕我们也难以说清。
很遗憾，我认为马丁·坎贝尔在成龙追踪皮尔斯·布鲁斯南这条线上还缺乏点逻辑关联（为何“关”要死咬住汉尼斯不放？），如果设计得更合理，整个电影会非常通顺恰当，甚至有成为经典的可能！（它还让我联想到波兰斯基的《影子写手》！）此外，就是故事背景对中国观众而言颇有点门槛。要想真正看明白，最好对英国与北爱尔兰共和军及新芬党的一段历史多少有些了解，才能细细体会到影片背后的深意及其独特魅力。
尽管有惊险的爆炸、打斗、枪战，《英伦对决》却绝非一部普通商业动作大片，马丁·坎贝尔试图讲述一个比复仇故事更为复杂，更为深刻，甚至把历史、政治融于其中的故事：有背叛、有欺诈、有阴谋、有牺牲……它让我们意识到恐怖袭击背后有着何等复杂诡谲的权谋。但不管各种政治势力主张如何，最终承担痛苦的，总是普通的老百姓，那些完全与政治无关的活生生的躯体——无论本国人，还是外来者。
6 ) 在成龙电影里遭遇爱尔兰人的百年怨恨
一
今年国庆档期，有两部电影堪称惊喜，一部是王晶的《追龙》，一部是成龙的《英伦对决》。相比于《追龙》，《英伦对决》更为独特，因为这部电影很不成龙，也很不香港。如果说王晶是严肃起来了，那么成龙则彻底让出了对电影的主导权。除了成龙主演之外，这部电影可以说完全看不出过去“成龙作品”的痕迹，如果把成龙换成连姆•尼森，我们会以为在看新一集的《飓风营救》。
说实话，成龙扮演的关玉明这个角色有点游离于影片整体氛围之外。他只是偶然卷入恐怖袭击事件的局外人，然后一心复仇的他掺和进了一场政治危机与阴谋当中。但他自始至终与这场危机和阴谋毫无关系，也并不知情，他只是执着地想要弄到袭击者的名字。而他本身中国人的身份对于影片的推进也没什么帮助，看影片结尾字幕，这部电影改编自小说《中国人》，看来这个身份设定在原著中就存在，可能作者认为中国人都很能打，但这身份对故事没什么帮助。
同样，关玉明过往的悲惨经历对于故事的推荐也帮助不大，他当年妻儿死于非命，但这笔账算不到影片里的任何一个人头上。如果说有促进作用，就是他格外珍惜这唯一的女儿，这给他执着复仇提供了强烈动机。有意思的是，关玉明是一个前美军特种部队成员，所以他的一身功夫其实是“美国制造”。
当然，成龙这个角色对于中国观众意义重大，这是很多中国观众对这部电影感兴趣的原因。如果拿掉成龙和他的动作戏，剩下的就是一部典型的好莱坞政治惊悚剧了。而且这还是一个有门槛的政治惊悚剧，这部电影不像《谍影重重》那样，凭空捏造了一个组织，这部电影，建立在真实历史的基础上。
看看皮尔斯•布鲁斯南扮演的北爱尔兰政客汉尼斯的扮相，精心打理的花白头发和胡须，精致的无框眼镜，活脱脱就是现实中的新芬党党魁亚当斯。还有影片中多次提及的军事组织UDI，明眼人都知道，它影射的正是大名鼎鼎的爱尔兰共和军。影片里的汉尼斯，还有与他貌合神离的妻子，分道扬镳的前战友，以及英国国防部长，就这么几个角色之间的冲突，把英国与爱尔兰几百年的恩怨情仇都给勾勒了出来。
而这些历史背景，构成了很多观众的电影门槛，据说看电影的时候，不少男观众都被他的女朋友问得哑口无言。但也因为有了这样的格局，这部电影就不再是一部简单的《飓风营救》，如果把成龙替换成老福特，这部电影看上去就特别像杰克•瑞恩系列，尤其像那部《爱国者游戏》。
二
不如让我们花点时间，把电影里围绕着汉尼斯的这几个人物之间的关系梳理一下。首先是汉尼斯本人，他过去的身份是爱尔兰共和军的头目（电影里改名了，咱们就不用遮遮掩掩了），如今的身份则是北爱尔兰政府高官。这个人的人生轨迹就是放下屠刀，立地掌权。他所代表的，是爱尔兰共和军内部，谋求和平解决纷争的派别。但如果你以为他是良善之辈那就错了，按照影片的塑造，这是一个野心家，把爱尔兰共和军的恐怖力量当成和英国政府谈判的筹码，可以说他是两头忽悠，从中渔利。
电影里的恐怖袭击是汉尼斯策划的，但是他原本的方案是不伤人，而只是炸掉几家金融机构。目的是进一步向英国政府施加压力，要求英国政府特赦一些被俘的共和军成员。然而他曾经的一位战友，共和军的另一个领导者则背着他更改了方案，让这场袭击变成了真正的恐怖袭击，关玉明的女儿就死于这场袭击。
这位领导者所代表的，是爱尔兰共和军里的激进派，他本来就看不上和平路线，更认为汉尼斯就是个背叛革命的政客。在真实的爱尔兰共和军内部，也发生了类似的分裂，一派主张走和平路线，一派主张走暴力路线。做个类比，这有点类似于巴勒斯坦解放组织里的法塔赫和哈马斯。巴解组织是一个暴力起家的军事组织，但到了后期，阿拉法特所领导的法塔赫转而走上了与以色列和平谈判的道路。而哈马斯，则继续暴力路线。阿拉法特在世的时候还可以压制哈马斯，等他去世了，哈马斯迅速壮大，巴以和解遥遥无期。当然，电影里的汉尼斯，对于组织的控制力远远比不上阿拉法特。
而汉尼斯之所以被摆了一道，是因为他的妻子也背叛了他。他妻子对他的背叛是全方位的，不仅出卖了他的计划，还和他的侄子搞在一起。汉尼斯的妻子为什么这么恨他，因为他没有像当初承诺的那样，为他的大舅子报仇。包括汉尼斯的大舅子在内，还有他的父亲、兄弟，都死在爱尔兰与英国的战斗中，而这些“革命烈士”，也成了汉尼斯能够飞黄腾达的政治资本，然而汉尼斯并没有报仇雪恨，反而谋求与英国合作，这是他妻子仇恨的根源。
影片里也交代，杀死汉尼斯大舅子的并不是英国政府，而是爱尔兰共和军的死对头——乌尔斯特民兵（UVF）。这个组织源自于爱尔兰独立，原本爱尔兰地区有32个郡，爱尔兰独立的时候带走了26个郡，还剩下6个郡就是现在的北爱尔兰。之所以出现这样的结果，和爱尔兰地区的宗教分布有关，众所周知，英国是信奉新教的国家，而爱尔兰人则信奉天主教，这是他们难以融合的根本原因。在爱尔兰地区，新教徒是少数派，但在北爱尔兰地区，新教徒却是多数派，这也是这六个郡没有跟着一块独立的原因。
尽管爱尔兰已经独立了，但是北爱尔兰仍然是双方争夺的目标，北爱尔兰的天主教徒组织了临时爱尔兰共和军，继承爱尔兰共和军的衣钵，而新教徒也针锋相对地组织了乌尔斯特民兵。这两支武装力量经常针对对方平民发动恐怖袭击，并且互相栽赃陷害。尽管双方都声称要通过和平手段推动北爱尔兰的政治和解，但私底下却仍然动作不断。
三
这部电影展现出了爱尔兰人残酷的一面（当然英国政府对待恐怖分子也是相当冷酷无情），但说句公道话，如今的爱尔兰人有多残酷，他们的历史就有多悲惨。
19世纪早期，一位法国旅行者周游世界，到过美国和爱尔兰，回去之后写道：“我曾见过栖身于森林之中的印第安人，也见过戴着锁链的黑人，当我琢磨他们可怜的处境时，我曾认为，我已经见到了人类悲惨遭遇的极端状态了。然而，我当时并不知道爱尔兰人的不幸处境。”这段描述来自托马斯•索维尔那本著名的《美国种族简史》，索维尔评价说：尽管爱尔兰人在法律上是自由的，但他们是在自己的国土上过着被压迫的生活。定居在爱尔兰的英国人已经没收了大部分土地，并出租一部分给爱尔兰佃户，从而掌握着爱尔兰的农业经济。爱尔兰农民只能在剩下的边边角角的土地上种植土豆。
索维尔在书中描述了爱尔兰人的悲惨境地。在爱尔兰历史上，最触目惊心的事件有两个，一个是1641年的造反。先是有成千上万的英格兰新教徒惨遭爱尔兰天主教徒杀害，接着又有成千上万的爱尔兰天主教徒遭到克伦威尔的血腥屠杀。在这场持续了十多年的交战中，有50多万人——约占当时爱尔兰总人口的40%——死于战争、饥荒和疾病。英国战胜爱尔兰之后，颁布了所谓的惩罚性法律，剥夺了爱尔兰人许多基本权利。爱尔兰天主教徒既没有选举权，也不能担任公职和律师，还不准他们上大学或在大学任教。爱尔兰天主教徒的子弟，从法律上来讲，没有受教育的权利。对于这样的处境，英国著名政治家埃德蒙•伯克评价说：针对爱尔兰的惩罚性法律是“自古以来人类凭借着邪念所能构制出的最巧妙而精良的机器，用以使百姓堕落，并进而败坏人性本身”。
第二件触目惊心的大事件就是爱尔兰大饥荒。前面我们提到了，爱尔兰大部分土地都被英国贵族占据了，还剩四分之一边边角角的土地都种植了产量大、价格低廉的土豆，土豆养活了450万爱尔兰人。然而成也土豆败也土豆，1843年开始，一场马铃薯晚疫病在北美与欧洲蔓延，引发了饥荒。到1485年，疫病蔓延到了爱尔兰，毁坏了当年以及其后连续几年的土豆生产。这场灾难对于爱尔兰人是毁灭性的，大约有100万人死于饥饿或由饥饿引发的其他疾病。更多的人选择了逃离，仅在19世纪40年代中期的短短几年里，大约有三分之一的爱尔兰人消失了，到了1914年，爱尔兰的人口只有19世纪40年代的一半。
当然，将爱尔兰人置于死地的不仅仅是土豆歉收，还有英国人的袖手旁观。英国方面不仅救济款项少得可怜，而且在这非常时期，对爱尔兰农民的地租和税收都照收不误。可以说是雪上加霜。举个灾难期间发生的具体案例，来看看这个时期英国人扮演了怎样的角色：当时，奥斯曼土耳其帝国苏丹阿卜杜勒•迈吉德一世宣布，对爱尔兰提供1万英镑作为援助，但维多利亚女王却请求他只提供1000英镑，因为女王自己也仅仅捐赠了2000英镑，如果外来援助比她捐的多，她的面子往哪儿放？碍于女王的情面，阿卜杜勒最终只捐助了1000英镑。但他随后又提供了三艘船的物资援助爱尔兰。而维多利亚女王又从中作梗，阻止这三艘船靠岸。无奈的土耳其人只好再跋涉50公里，停靠在了位于爱尔兰东部的德罗赫达港。
这场大饥荒摧毁了爱尔兰人对英国人的最后幻想，独立成为他们唯一的诉求，这诉求之强烈，完全可以和犹太人复国相提并论。
四
就是在这种强烈仇恨和渴望独立的土壤里，孕育了爱尔兰共和军。而面对英国这个庞然大物，爱尔兰人深知正面对抗是没有胜算的，于是爱尔兰共和军走上了以小搏大的恐怖主义道路，为了制造恐惧，达成独立目的，他们绑架、暗杀、发动恐怖袭击，无所不用其极，甚至不惜为虎作伥，在二战时期勾结纳粹。
爱尔兰共和军发动的最著名的一次恐怖袭击，是在1979年8月27日，在爱尔兰炸死了著名的蒙巴顿伯爵。蒙巴顿伯爵堪称大名鼎鼎，他是维多利亚女王的增外孙，曾经担任过英国海军大臣，他是二战时盟军东南亚战区总司令，二战以后他出任了最后一任印度总督，主持制定了印巴分治的“蒙巴顿方案”，然而也正是这一草率的方案，导致了印巴之间的大屠杀。高晓松曾经在他的节目里讲过蒙巴顿伯爵的故事，称他是一个妄人。包括这场著名的暗杀在内，从1969年到1982年，爱尔兰共和军一共制造了3000多次爆炸事件，两千多人因此而丧生。而爱尔兰共和军的创建者迈克尔•柯林斯更是被看做是现代恐怖主义的鼻祖。
“恐怖主义”作为一个专用名词，最早出现在18世纪末法国大革命中的雅各宾派专政时期，雅各宾派对异己分子大搞所谓的“红色恐怖”。恐怖主义又分为近代恐怖主义与现代恐怖主义。两者最大的不同是：近代恐怖主义往往是个人恐怖行为，暗杀的对象也往往只是有影响的政要个人。近代恐怖主义的口号是“要更多的人看，而不是要更多的人死”。现代恐怖主义则形成于20世纪60年代，恐怖活动已超出国界而具有国际性质。现代国际恐怖主义表现出一些新特点，如恐怖组织集团化、恐怖行动跨国化、恐怖手段科技化、恐怖目的残酷化等。他们提出的口号是“要更多的人看，也要更多的人死”。
无论是近代恐怖主义还是现代恐怖主义，都是工业革命之后的产物，或者更准确地说，是信息革命之后的产物，用自媒体人罗振宇的话说：恐怖主义是一种现代病。恐怖主义诞生最重要的原因，是大众传播的发展，恐怖主义是伴随着报纸、广播、电视、互联网发展起来的。因为也只有在现代传媒技术的帮助下，才能实现“要更多的人看”这一目的。这样的信息传播速度，在古代是办不到的，罗振宇举了个例子，蒙古人在征服世界的时候，要想制造恐怖感，需要用残酷得多的手段，比如说屠城。罗振宇认为，现代传媒成了恐怖主义的放大器，全社会成为他们的“剧场”，他们利用现代传媒传递恐惧，争取同情，激发士气，如果没有现代传媒，他们的恐怖行动将毫无效果、毫无意义，甚至连组织本身都难以维持。
然而反过来，也因为现代传媒的存在，让恐怖主义像人类的癌症一样迅速扩散，却又难以根除。罗振宇评价说：“针对恐怖分子的打击，当然很必要，但这只是一个方面。重新思考现代社会的天然缺陷，和媒体的反应模式，可能也是我们不得不做的事。”
我相信这个代表着第三世界上访难民的面孔，收起笑容，怒目圆睁，试图挑战欧洲中心论秩序时，会获得更大基数的观众。从滑稽逗乐到眉头紧皱，“中国不高兴”由隐性变显性，被动变主动。
居然是一部减少杰森伯恩戏份的《谍影重重》，冲着飓风营救来的观众势必大失所望，然而成龙居然给自己开发出了政治片这个类型，算是一大惊喜了（以及，不管到了什么电影里，有家具的成龙都是无敌的）
华人和爱尔兰人一番激战，英国人躲在背后玩政治。完成度非常高的政治惊悚片。成龙不是作为打星，而是作为演员出演。故事进行到中后段才能看清格局全貌，剧本很有技巧。马丁·坎贝尔执导风格太沉稳，充分挖掘故事原生的紧张感，电影完全依靠故事的内力推进。
超出预期的硬四星半！扣半星送给莫名其妙扮老的亚洲女性，有点风情好吗拜托🙏
三星半，并不是典型的成龙功夫片，其实他更像是一个功能型角色，整部电影的设定还是一个典型的政治惊悚片路数，不过，由于有成龙的加盟，使得这部电影在动作部分变得更精彩。这也是成龙这些年表演得最严肃的一回，非典型成龙。唯一的遗憾是成龙与布鲁斯南两条线的互动与必要性还是不够，缺点关联
上访大爷怒怼爱尔兰政客，手撕恐怖分子，腐国坐收渔利的故事，不一样的成龙，也是近几年最好的成龙。马丁坎贝尔对电影节奏和情绪铺陈驾驭不错，简单的剧情完成度很高，黑暗边缘+特工爷爷+非法制裁，成龙刻意作出的老态脱俗无伤，唯有打斗还能看到昔日大哥的影子。成龙还能打，只不过换了风格
比想象得严肃费脑，上一次大哥这么认真搞创作可能要追溯到《新宿事件》。今年国庆档片子全看了，王晶和成龙都奉献了十年最佳，太有意思
成龙流水线里还比较精彩的一部，马丁·坎贝尔的调度还不错，63岁的成龙作品还能有这样的完成度，真的是努力的前辈。
成龙用演技所建立起来的好感 在片尾曲响起的那一刻坍塌
成龙很沉默，这很好；整体工整无聊，悬念撑不起好奇，结局又不会让人惊讶；bug很多不能细究。60岁的人，半生平凡，活动活动手脚就能重新变回以一打多，打的还都是顶级安保人员？最近这设定怎么都和越战干上了？最后那句别小看中国人太突兀了，关先生早就已经是英国公民了
其实除了关玉明，被侄子睡了老婆、找的情人还是眼线，而且时时刻刻在背锅的007也深深值得大家同情，不是吗？
这一次成龙收起了微笑，我们露出了微笑
很好。好在特别个人主义。每个英雄的内在都是普通人。普通人的世界里，家庭比什么都重要。政客不在乎是非对错，只在乎利益，关键时刻可以牺牲普通人。但普通人也不是好惹的。近年来最好的成龙电影，恰恰是这一部不那么成龙的电影。推荐。
成龙的每一场动作戏，都为他揪心.....
译名毁了片子系列。一个失去祖国的北爱尔兰人和一个始终被所有人称为中国佬的英国人，这不是为女儿复仇的《英伦对决》的故事，而是两个迷失国籍与身份的《异邦人》的故事。
人物塑造很扎实；预留可探讨的空间很大。应该给成龙一个影帝，不管哪个奖的。
唯一的好人皮尔斯布鲁斯南，反对暴力反对恐怖袭击，主张和平解决问题，被成龙用炸弹袭击威胁，被侄子带绿帽子，被老婆坑，被情妇坑，最后身败名裂，而成龙的所作所为对整个事件毫无推动作用，他和刘涛两个人让人想起《钢铁侠III》国内版中的王学圻和范冰冰
成龙版《谍影重重》，我们熟悉的那个成龙又回来了。不得不说63岁的成龙，比64岁的皮尔斯·布鲁斯南硬朗太多。他一旦严肃起来简直无敌，不愧是奥斯卡终身成就奖得主。最令人唏嘘的是成龙年轻的照片，仿佛在说：我曾经也年轻过。
毫无3D必要，一反闹哄哄的成龙电影，扎实动脑颇有可观性。层层递进，互相牵制，拍得老当沉稳。不能说它文戏太多，悲绝成魔的父亲一路搞爆破，不为打而打，风格就是严肃政治片。这角色算是成龙演过最惨绝人寰的了……但大哥可能是想到颁的终身奖掉头演了一场，随后重回流水生产线，珍惜。
上一次见到这样的成龙，还是在新宿事件，真是久违了