着魔1981

看了很多的分析Possession剧中人个性和内心纠葛的影评，我想尝试去分析一下剧中人的职业身份 也许可以丰富这部剧的环境信息

情景1：开篇不久，4名风格鲜明的男性“HR”负责男主角的辞职面谈，谈到男主近期任务的进展时，男主的回答表明他与对方最实质性的接触和交谈是发生在公园
情景2：很多剧情都表明男主绝大部分时间驻点在国外，辞职后男主还是获得了一笔不错的酬劳，亨利也说知道他有钱
情景3：4名“HR”中的两位后来出现过。
女主杀了闺蜜之后藏身于闺蜜家时，正是独眼HR带领着一队警察上门，在男主冒险现身之后，立即与一名警察一起开枪击中了男主，完全没有试图抓捕的意思，而其本人也被男主在受伤倒地情况下精准击毙。
粉袜“HR”后来一次出现在独眼"HR"上门找茬之前一幕，男主暗示他认识一个人死在粪池里（也就是亨利），粉袜笑称“I know”这些只是“details”，并且希望男主回去上班，他的岗位继任者无法沟通，合适的人很难找。另一次是粉袜带着一队冲锋枪警察直接扫射了男女主人公，同样的，也对抓活的没有兴趣。
说明这4名“HR”是供职于国家强力部门的
情景4：男主仅通过言谈便察觉私家侦探公司老板是gay，简单的用“色诱”让老板自己说出了跟失联侦探的关系，让老板成为他第二个侦查炮灰。之后，男主又让亨利成为第三个炮灰
情景5：男主看到女主放在临时住所冰箱的尸体后，很快静下心来，不经太多的考虑便设计了一个爆炸现场，并且在最后精确逃脱。
其间见了一下亨利，也是很从容地计上心头，制造了一个喝酒嗑药过量不小心死于卫生间的现场（以现在的眼光看有很多的DNA或者指纹上的问题 也许70年代末80年代初那个时期的技术条件 这是可行的）
这说明，男主对于这样的“脏活”并不陌生，甚至是挺熟悉的。
情景6：男主与亨利初次见面时，被亨利轻松打成重伤，扛出家门。


综上再结合其他场景，大概可以判断男主家的公寓楼在西德的柏林，靠近柏林墙，隶属于西德或者北约情报部门，在冷战时期长期驻海外从事谍报工作，他的掩护身份应该是英俊的商人或者外交官，受过良好的射击训练，思维缜密，沟通能力强。（身份是掩护，沟通、思维、分析、察言是最重要的工作技能，射击是保命的最后希望，格斗其实只是加分项，在冷战时期，一个间谍如果到了需要肉搏的地步，基本上他就失去了活着离开工作地的可能）

女主是一个芭蕾舞教师，男主向私人侦探老板透露女主一年前辞职了，亨利则承认与女主的关系持续了一年。在亨利拍摄的录像带中，女主强调了她的渴望，她需要她自己是作为一个主体“I”存在，她不希望自己作为一个男人的附属，替男人打理家务带孩子，等待男人偶尔回家的关怀，介于男主工作的特殊性，其中可能还包含着对男主可能有一些男女方面的特殊工作方式的怀疑，甚至男主无法活着回来的焦虑。女主强烈地希望自己能在生活中占有一定的主动权和选择权，她深爱丈夫，但是对丈夫的怀疑（她直问过丈夫出过轨吗 男主倒是很干脆地回答她：NO!!）和对丈夫把自己排在工作之后的怨恨让他对丈夫产生了报复的心理，希望让丈夫心理纠结，受点伤害。她希望有男人能够给予心理和身体的关怀，甚至可以是除丈夫以外的其他人，允许自己释放，但另外一个坚持忠诚的自己又告诉自己这是魔鬼的好处。女主在这样分裂的想法中度过了尝试在感官享受中寻找自己本我的一年，她不但没有找到，反而更揪心。

也许魔鬼承诺女主的，就是两者皆得。一个慢慢形成，最后完全变成男主形象的“复制品”，魔鬼承诺的是由内而外的完美复制却又绝不离她左右，完美到女主可以放心提出跟原版离婚。女主以为这样她既可以体会被男人全身心地关怀，又不必觉得那是出轨而受到自己忠诚的质疑。但当男主真人出现，又毅然决心为了她辞职时，女主之前精心说服自己的理由奔溃了。但是与跟魔鬼的契约一旦开始，就停不下来了，可能魔鬼还可以在某种程度上操控女主的思维（在女主殴打杀死侦探公司老板前，有一个可能是鬼上身的动作）。魔鬼在女主的摇摆中最后成品，追求本我的女主死了，为了女主其实可以付出一切的男主也死了，能看清皇帝新衣的孩子选择了自溺。

全剧充满着各种自我对立分裂的人和环境：对立分裂的德国，在离开家庭和回归家庭、出轨和忠诚中纠葛矛盾的女主，内心落入无尽黑暗纠葛、完全崩溃的安娜和单纯阳光的“安娜”，奔波在现实中看似不关心家庭实则充满真情的丈夫和看似给予一切、承诺所有完美，实际上只能带来灾难的复制人丈夫。。。。。 导演内心的答案是什么，并没有明示，他想表达的是对一个分裂的家庭还是对一个分裂的国家还是对冷战两个阵营各自价值观的思考，也许也就纠葛在最后的枪炮声中。


 

让我理清一下《着魔》这个片子的情节顺序

为了证明这片子我确实看过，写一篇剧情分析或者心理分析以表纪念。

首先，从我们的大美人阿佳妮饰演的女主角安娜说起，在片子上半部的时候阿佳妮的老公在录像带里看到老婆在教芭蕾舞的时候很歇斯底里的一段视频——她虐待学生，用接近偏执疯狂的方式逼迫女学生练芭蕾的姿势，直到女生被吓哭了精神崩溃逃出教室为止。这一段她表现得极其神经质。
在影片之前我们其实可以看到，丈夫曾对他人透露过，“我妻子曾经有工作，不过一两年前辞职了在家里做全职太太。”
而妻子曾经的工作正是芭蕾舞教师，从她在录像带的话语中大致可以猜测，或许妻子曾经还是个美丽动人的、甚至是曾经接近成功的芭蕾舞演员，而在那个被她逼得大哭的女生逃离之后她还说到——
“现在你们应该庆幸，你们还能留下来。你们还能坚持下去，你们坚持下去，才能获得成功！”——注意这时候阿佳妮说话的脸色非常幽怨愤懑。
她为什么如此幽怨愤懑呢？
接下来她回答了：“但是当年没有人告诉我这句话！这就是为什么我会在这里，坚持（用这种方式）教你们……”她的脸色显得狰狞而疯狂。

接下来一段视频里妻子的发型换了，变成了松散的发型，她的神色也不再像之前那么疯狂狰狞具有强烈的压迫性的气场了，推断应该是离她逼迫学生离开那个时期过了一段时间。
她在歇斯底里的混乱话语中反反复复地提到“机遇”和“信念”。
“我觉得机遇隐藏在信念之中……可是我的信念全都垮了……”
——这一段或许照应前面她歇斯底里时候爆发的那段话，她因为失职（虐待学生），可能正在面临或者已经面临了失去工作的惩罚。此时她意识到自己做错事的严重性，悲从中来，开始怀念年轻时候风光无限的自己。
——曾经的自己应该是骄傲美丽的，在最早的时候应该是个很有天分的芭蕾舞演员。也是曾有过机遇的。但是，可能是因为爱情，也可能是因为家庭。她放弃了自己，甘于平凡，成为丈夫背后的妻子。
或许，是她自己并未把握住机遇，因为结婚后影响了自己的身体素质或者心态什么的，使得她再也无法回到从前那个自信满满风华无双的时代。于是她在日渐平凡颓废的生活里渐渐发狂。

然后引发了精神分裂：
“我现在脑子里总有两个孪生姐妹在吵架。”

然后产生了轻生的念头，希望一死来逃离现实的窒息：
“我在看了书之后审视自己的灵魂，我发觉自己的灵魂渺小无助。有时候我希望自己得了绝症死了好摆脱这一切……”

在信仰和希望全面崩塌的时候，她发觉自己灵魂的污浊，渐渐被魔鬼所引诱。或许连她自己都不知道这事是何时发生的。
“我知道自己的丈夫是个好人，我对不起他，我背叛了他，我伤害了他……但是……我无法控制自己，我害怕这一切，我一个人无法独立生存！我的灵魂一片空虚，我害怕面对我自己……”
——这里其实可以看得出来，多年的家庭生活让她变成了一个普通的妇女，尽管很美丽，看似平凡幸福，但是她又异常敏感而清醒地意识到自己的不幸——生命的空虚与灵魂的空虚，自我的丢失，爱意的缺乏，她丢失了所有的自信，她丢失了所有的信仰，没有了工作没有了事业她觉得自己什么都不是！丈夫不在身边陪伴无人让她陷入可怕的孤寂与恐怖之中，害怕生活，也害怕未来。

——在这种情况下她被魔鬼所诱。

然后，她与魔鬼结合，在教堂里看着基督哭泣，怨恨他为何看着她而不解救她？也有说她那个角度似乎是在基督神像前自慰……总之就是本身背负了肮脏不洁的同时又纠结痛苦不堪，又深陷其中孤立无援。

人在痛苦中会产生很可怕的力量，或者是把自己与黑暗完全融于一体，或者是最终爆发疯癫，阿佳妮饰演的女主角正好把这两样全占了。
一方面，她因为对生命的无望与痛苦就拼命往黑暗里龟缩躲避，哪怕是丈夫对她伸出援手，她也拼命拒绝——在她看来，丈夫对她的宽容与永不放弃的纠缠简直是对她的罪孽的更深一层的加重，丈夫的表现越宽容痴心，她就越发畏惧。逃避型人格的人就是如此——如果你撒了谎，别人鼓励你说，别怕，认错吧，我不会责怪你的。你不会认错，你反而会掉转脸，害怕地跑开。因为负罪感，因为愧疚，因为她早就被磨光了自信与勇气，只剩下恐惧与逃离。她开始变得愤怒暴躁疯狂乖戾。她对来自外界的一切指责都反应得很过激——用愤怒来回应质问，用谩骂和自残来对抗厮打。
——感性而脑子不好使的女人或者小孩或者类似的不健全人格就是这样，当她们想不到解决问题的法子的时候，她们会用哭泣来搪塞指责，当哭泣也无法让她们逃脱责任的时候，她们就开始用尖锐暴躁和癫狂来对抗世界。

另一方面， 她被魔鬼侵蚀得更加厉害。外界的压力，包括丈夫的和情人的，自己的压力，来自自己良心的拷问，她知道自己是对不起丈夫的，也对不起孩子，可是她依然无法摆脱……也许是欲望，或者说是一种渴望——我在看他人影评的时候被点明了这点后觉得恍然大悟——在委身魔鬼的时候她其实想制造一个丈夫。
为什么呢？
她一面在通往地狱的门口一往无前，一面又在用分裂出来的灵魂对着自己大声嘶喊——“停下！回去！”她还是想回去以前的地方，有温馨的家庭和心爱自己体贴自己的丈夫，或者是比以前更完美的时候，没有情人，没有出轨，没有魔鬼，她想要的是幸福，那种幸福梦幻得自己都遥不可及。

分析了大半天我觉得整个片子的剧情其实没什么好讲，所以也懒得分析剧情了，看完也就那回事吧，跟法国文艺人讲逻辑实在是很没意义的事情。这片子反正也不是讲逻辑的，就连荒诞惊悚都不算。全篇最精彩的精华就在于阿佳妮精分的表演，，她完美地诠释了一个病态的人如何把自己逼疯，如何在窒息中一步步把自己逼至绝望而疯魔。
真正克服不了的，还是自己的心魔。否则纵有上帝有何何用？否则纵有如此体贴你愿意拼了性命去救你的丈夫又有何用？女人啊，就是如此脆弱而感性，太过脆弱就容易被黑暗引诱而堕落，太过感性就越是不容易在痛苦的现实面前去面对自己，不敢抓住那伸向自己的救助的手臂。
何苦呢？

人生并非是一定要如此痛苦，但是如果有人真的陷入对自己都失望透顶，觉得自己都绝望无助的境地的时候，或许会有和女主一样的体会……这感觉实在是很可怕，很郁闷窒息。你因为无法克服你自己，你只好安慰自己说——“嗯，别怪我，我只是一时被魔鬼引诱了。”

谁不知道通往和解与光明的明天就必须经历今日血淋淋的剖白与认罪呢？
谁不知道要得到成功与幸福的代价是必须付出许多的血汗，要承受很多黎明前黑暗的压迫与窒息呢？

可是对某些人而言，那些代价实在是太难了。
所以，有时候，宁愿和魔鬼一起，一起腐烂，一起死去，连同自己身上被烙下的罪证，归于黑暗，归于混沌。

——只愿所有人都无从知晓我的罪恶。哪怕在你们面前，我早已不是原本那个美丽坚强的人。

《着魔》（又名《迷恋》），

是迄今为止我看过的最癫狂，最歇斯底里，也最让作为观众的我感到身心俱疲的影片了。


cult片一向题材诡异、剑走偏锋，如果没有强大的心理作支撑，恐怕你很难适应生理上的怪异感。

对于这类影片，我不热衷，也不排斥。

看到或着装怪异，面部畸形，或肢体散落，血浆乱溅，或群体交合，人兽交媾等画面时，我没有多讨厌，也没有多喜欢，虽然偶尔会因画面过于刺激而兴奋一下，但也仅限于短暂的情绪起伏。


所以，

我自认面对此类影片，还是能心平气和，不急不躁的看完的。

然而，在《着魔》面前，我破功了。

尼玛，这片简直能把人逼疯啊！


其实，作为cult片，

该片不算血腥，也不算重口。

主角没有过多裸露，更没有香艳床戏。

当然更没有群体交合，顶多有个人兽交媾。


之所以说这片能把人逼疯，是因为男女主间无休无止的撕逼。

影片一开始，男女主一见面就开始争吵，

不过，此时两人语气还算和风细雨。


不久就开始唇舌相讥，还上升到了肢体冲突。


自此之后，他们的争吵愈演愈烈，两人的情绪都近乎癫狂。


尤其女主，几乎每次出场，每次与男主的见面，都是在歇斯底里的叫喊。


掌掴，


自残，


为了折磨对方和自己，简直无所不用其极。

好好一个家，却落得满地狼藉。


影片讲述的是一个关于婚姻和感情危机的故事。

男女主是夫妻且有一个可爱的儿子，但像很多夫妻一样，由于丈夫常年在外工作，妻子很没有安全感，又因寂寞和空虚，与别的男人发生了关系。

实际上，两人依然深爱着彼此，可正所谓爱得越深，越怕失去，于是两人走上了相爱相杀的不归路。


“我爱你，害怕失你，所以要再造一个你。”

为了预防彻底失去丈夫Mark，妻子Anna与恶魔达成交易，每天跟恶魔啪啪啪，还杀人献祭恶魔，最后生出了个与男主长相完全一样的Mark二号。


而为了护妻周全，Mark选择杀人灭口并干扰警察视线。


最后穷途末路之际，两人依偎着死在了一起。


这部电影其实是想借助荒诞的故事来讽刺那些过于疯狂，带着强烈占有欲的爱情。

这样的爱不会给彼此带来幸福，只会把彼此带向毁灭。

在这个追名逐利的社会中，欲望又何止爱欲一种。

而所谓的魔鬼，不过是你内心欲望膨胀的产物，那是你的心魔。

一旦产生心魔，你就会轻易被利用，被诱惑，然后你可能会犯罪，会杀人，会万劫不复。


《着魔》的导演是安德烈·祖拉斯基，

他被认为当今最具个人风格化和创新意识同时也是最具争议性的电影大师之一，

他的作品以其极度强烈的情绪和后现代主义戏剧结构而毁誉参半。

他的很多作品都遭到封禁，比如《夜的第七章》《魔鬼》和《银色星球》，这部《着魔》也未能幸免。


有人说，这部影片之所以被禁，主要原因不是画面血腥，主题阴暗，而是其涵盖的政治隐喻。

男主并非普通的公司职员，而是隶属于国家安全或情报部门的人员。

女主是舞蹈老师，她对学员残酷的训练方式隐喻苏联极权主义对公民的压迫与钳制。


也有人说，这是观众对影片的过度解读。

但，就影片中多次出现的柏林墙和手持望远镜的士兵来看，似乎也并不像完全的过度解读。


总之，

无论以何种原因，这部影片被禁了18年。

而说起这部影片，也不得不说下女主的扮演者---伊莎贝拉·阿佳妮。

她在片中的癫狂表演足以让看客们也跟着发疯。


痛苦的叫喊，绝望的呻吟，痉挛的躯体，如真正的神经质般让人惊恐又怜悯。

片中那长达3分钟的骇人长镜头——地下通道的歇斯底里，堪称影史最疯魔表演之一。


她也凭借此片荣获1982年戛纳国际电影节和法国凯撒电影节最佳女演员奖，以及1983年葡萄牙奇幻电影节观众大奖和最佳女主角奖。

1.不要去A站或B站找在线看，是删减版，是删减版，是删减版！
2.确实是战争隐喻的类型电影，但带着此先入为主的看法去观看本片的话必定是乏味的。
3.看完整高清版去“6V电影网”，→_→ http://www.6vhao.com/gq/2014-07-06/23495.html，要是广告的链接我吃屎。
4.小清新还是别看本片了，cult片爱好者绝对不能错过。
5.阿佳妮拍完本片后坦言恨死了祖拉斯基。


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        一开始，我以为这是一部讲述中产阶级家庭危机的伦理电影。
刚刚工作归来的马克就和妻子安娜发生了一场压抑的争吵，通过两人的对话，我们知道，安娜曾经有过不忠于马克的行为，因为马克由于工作不得不和安娜过着离多聚少的生活。不忠是夫妻之间永恒的裂痕，这段关系正由于这裂痕走向濒临破灭的境地。很明显，马克和安娜都想挽回这段婚姻，所以他们试图冷静的探讨问题发生的根源。隔日，马克辞掉了工作，回到家后，却发现安娜失踪了，通过搜索，他找到了一个叫亨利的人写给妻子的明信片，上书“此刻我看见上帝的一半面容，另一半是你”，他明白，这个男人就是这次风波的始作俑者。马克去找亨利，却得知安娜并不在亨利处，而亨利也在寻找着经常玩失踪的安娜。
    安娜约马克到咖啡店讨论有关分居的事宜，两人首次爆发了激烈的争吵，两人都疯狂的好像要致对方于死地。自此，马克和安娜之间的关系急转直下，安娜的失踪越来越频繁，行为举止也越来越怪异。而每当马克想质问妻子变化的理由和去向时，安娜却总是报以过激的回应，她流着泪，揪着头发不断重复着“不要逼我，不要逼我”，好像她并不是有意要伤害这段感情，而是一种她无法抗拒的力量指引她如此。
    难道安娜在亨利之外还有一个秘密情人？仅仅是这么简单吗？拜托，这可是安德烈祖拉斯基。
    满头雾水的马克请了私家侦探调查安娜的行踪，果然发现她在街角的一幢旧楼里有一个住所，紧接着侦探便失去了踪迹。之后，侦探的同性恋情人循着爱人的脚步找到此处，便也再没有了音讯，这间屋子就像怪物的巨口，具有吞噬一切的能力。第三个造访者是亨利，来请求复合的他却打开了地狱的大门，在此处，他发现了两个装满尸块的袋子，塞着断肢和头颅的冰箱，以及一个长着触手浑身沾满粘液的怪物，而安娜，则像照顾自己的孩子一样的照顾着这个怪物，供之以血肉。这就是安娜的秘密，她是一个被魔鬼挑上的女人，孕育了魔鬼的孩子。
    被安娜攻击后死里逃生的亨利打电话告诉马克他的发现，却反而被赶来的马克杀死在酒吧的厕所间里。目睹了妻子和魔鬼的交媾，爱妻心切的马克决定帮助妻子掩盖她疯狂的罪行。马克炸掉了堆满尸块的街角老屋，又攻击警察以图扰乱视线，在濒死之时，安娜终于带着她的魔鬼现身，而她所创造的魔鬼，有着和自己一样的容貌。
    
    在被禁整整18年之后，《着魔》带着绝对的寓言和前瞻性揭开神秘面纱，阿佳妮更是凭借着安娜这个着了魔的角色一举捧得了戛纳和凯瑟两座奖杯。影片被禁的原因，大概不仅仅因为其中惊世骇俗的影像和意象（在美国放映时剪了足足47分钟），还因为在其中，隐藏着更深的政|治寓意（←政\治白痴说不出所以然）。
    毁誉参半这个词用在安德烈祖拉斯基身上真是在适合不过了，喜欢他的人，爱死了他镜头下奇妙的隐喻和象征，无关剧情的晦涩自白，还有他特别擅长于创造的压抑的冷色调场景。恨他的人，觉得他神神叨叨故弄玄虚，净讲一些正常人看不太懂的癫狂故事，最可恶的是，他老爱折磨他镜头底下的大美女，看着那些往日的女神在淤泥一样的污秽里口吐白沫扭动抽搐，这究竟是群众们的喜闻乐见呢，还是直接导致了性幻想的毁灭？

    《着魔》，又称《迷恋》，马克对安娜着魔，安娜也对马克着魔，但是令安娜着魔的马克，是她创造出来的那个不会背叛不会离弃她的马克。疯狂的占有和对爱情没有尊严和限制的渴求让魔鬼有了可乘之机。正如著名猎奇游戏《恋狱月狂病》的主旨那样，迷恋深处既是着魔，当甜美的恋情发展到极致时，它的被迫阻断带来的往往是来自地狱的力量。
    人类是脆弱的，因为人类有感情，感情，是我们手中最大的筹码。无数的悲剧中，人们压出全部筹码，期望着能有回报，而当感情总是换回失望时，疯狂就产生了。安娜的本性善良，却成为了魔鬼诱惑世人最得力的武器，因为善良的人，他们大多软弱。
    “我爱你，害怕失去你，所以要再造一个你。”这大概就是安娜疯狂行为的全部动机了，这片子，如果不是阿佳妮来演，就会变得像《萨满教》一样教人看不下去。阿佳妮把一个被困在道德和情感里无处逃身的绝望女人演绎的活灵活现，刚开始是对待感情不能为力的软弱姿态，她的眼里永远含着泪水，然后随着魔鬼的成长，她的眼神渐渐变得凌厉和癫狂，一个眼神就足以让人退却恐惧。她用电锯切自己的脖子不带一点迟疑，“It doesn’t hurt”，被困在爱情深渊里的恋人是感觉不到疼痛的。在受难的耶稣面前，她仰着一张精致的脸充满隐忍的痛苦呻吟，然而镜头一转，就是她抽搐着在蛋和奶的泥沼里翻滚蠕动的丑态。她流血，呕吐，将自己撞向墙壁，她体内的邪恶力量正在寻找出口但没有人能听得到她的声音。除了阿佳妮，没有人能够保证她的美在这样的折磨这下依然不折损半分，除了她。同样的，除了祖拉斯基，没有人能够驾驭得了这样一个古怪的剧本，没有人能够如此精准的抓住演员封魔的瞬间，如果有什么能战胜疯狂，那就是疯狂本身。

    凌乱不堪的家，本不在放在冰箱里的衣服和碗碟，空空荡荡的老房子，潮湿的墙壁和地面，隐藏在暗处看不清全貌的怪物。马克前后左右的摇晃着身体，安妮不断的摆弄着双手好像要甩掉什么无形的桎梏，他们苦闷的表情在特写镜头中放大直至扭曲给人带来强烈的不适感。
    在祖拉斯基的镜头下，世界就是这样充满了不安定的元素，在那里，女人随时可能变成杀人的利器，但同时，女人又是软弱的，是被命运所摆布的。在电影中，安娜说得最多的，是“yes”和“no”，她只能以这种最被动的答案来面对来之汹汹的质问，她回到家里，就想离开，而离开了家，又想着会去，无论和哪一方在一起，她都被对另一方的愧疚感所折磨，命运此时造就脱离了她的掌控。同样的，《萨满教》里，女主角自始至终都以一个飞奔者的姿态急匆匆的走在去往各处的道路上，她受到来自邪教的诱惑，丧失了控制行为的主动权。《我的夜晚比你的白天更美》里，苏菲玛索随然能够知晓命运，但仍旧逃脱不了命运的摆布。

    影片的最后，有着马克外貌的魔鬼敲响了安娜的房门，即将去迎接他的，是与安娜有着相似面孔的海伦，而海伦，此刻也逐渐的陷入了求而不得的感情漩涡，她会是下一个被诱惑的安娜吗？一定的，当你爱的人站在门外，无论他是上帝还是魔鬼，你都将不法抗拒拉开房门的冲动。
    “此刻我看见上帝的一半面容”，而另一半，可能是魔鬼，也可能是你。