潮音本身从规则到选人都很好,没火只是缺个有流量的PD。 年轻人很多,可能有点太多了。徐明浩没有绑架谁。他直到最后做出决定也是在得到了Jony J和宫阁的肯定答复才做的。
Jony J没有不喜欢徐明浩,反而他在举手之劳的时候保护他,不让他落人口舌,比如他两次让徐明浩按自己的想法做,且不要和节目规则作对。徐明浩也不曾责怪两位哥哥,一直惦记着和他们有缘再合作。
没有成型的年轻人们选择去拓宽自己的领域,哥哥们选择不浪费时间地加深自己选定的路,本来就是很正常的事情,没必要片面地去指责谁。年长且已经有资源的人本该就比年轻人拥有更多权利,尤其是拒绝妥协的权利。周震南被大家评价很成熟很客观,却也不过是表达身为年轻人的不理解而已。
文俊辉…要不是有姐姐带你,你这发声我都无法形容…用音乐剧补足编曲技术这一点很聪明。 周震南的风格其实真的很潮很难被模仿…但是很窄,不拓宽就自我重复了,好在他几轮之后应该有体会到这点。 马伯骞徐明浩的舞台一句话不提编曲,很奇怪…是谁在做?徐明浩仍然舞蹈以外都是硬伤,希望你和Jun都可以得到更好的声乐指导,希望你在外人面前再自信一点,即便同样是想呈现完整舞台,也不要被周震南马伯骞拖着走他们的风格。
写歌和编曲,真的有这么快吗。Eric的歌好听,但我现在一首没记住。
最后是一点小感想。唱跳Rap里面,rap注定更容易碰到天花板,视觉得用跳来补足,听觉得要Hook来带动。
Drake《In my feelings》一经推出,就在美国Billboard夺得冠军单曲,在社交网络平台也掀起了的模仿这首歌曲舞蹈的“In my feelings challenge”。面对这首线上热单,马伯骞和徐明浩用自己的方式,去完成了对这首歌的Remix。
在腾讯视频最新播出的《潮音战纪》第九期节目中,面对1v1 Attack的挑战,伍嘉成和周兴哲为对手马伯骞、徐明浩选择了Drake的热单《In my feelings》,希望他们能够一起做一首适合自己风格的歌曲,并且想要看到马伯骞能够突破自己的极限,挑战舞蹈。
在对歌曲进行改编时,两个人对歌曲重新架构的问题产生了分歧,特别是在Chrous部分该如何重新改造Lyrics,徐明浩希望将节目中同台艺人的名字加入到歌曲中,使得歌曲充满互动性;而马伯骞则希望将目光跳脱出节目,展现一个更加宽广的音乐胸怀。最后,两个人决定将整首歌的定位锁定在“超自恋”主题上,表达自己对未来生活的期许以及对自我生活的满足。
《In my feelings》原曲采用Melodic Trap的Beats,马伯骞、徐明浩在这个基础上,增加了Wonky元素,这可能与这首歌的制作人sususu有关,他在EDM、Wonky等电子音乐类型有着相当大的造诣,作为新锐音乐制作人,他能够将Old School、Trap等典型说唱音乐类型与EDM相结合,形成更加新鲜的音乐试听体验。副歌部分加入的Dance-Pop,让整个旋律更加上脑。
舞台方面,整个布置让人仿佛加入了一个西海岸的海滩派对,在歌曲的Solo部分,徐明浩以一段Old School舞蹈展示了自己的舞蹈功底的同时,又将歌曲Bridge部分衔接的恰到好处,填补了中间的唱词空白处,马伯骞挑战海外传播最广的“Shigy舞”是这个舞台表演的亮点之一,轻快但是带点生涩的舞姿诚意满满,带领所有观众进入了一个奇妙的Party之中。
经历过1V1 Attack的挑战后,潮音搭档们又迎来了冲刺Attack的创作主题,马伯骞、徐明浩将与国际级琵琶演奏大师连珮如合作,一偿两人想做中国风类型歌曲的夙愿。但是整首歌并没有采用传统意义的中国风编曲,而是将李宗盛的经典名曲《忙与盲》作为采样,打破原有编曲重新编排,摒弃了原曲重摇滚的风格,加入了HIP-HOP音乐的Trap元素,将非传统认知的琵琶噪声部分加入整个编曲,让现代化的编曲带有琵琶的凌厉音色,更加使得整首歌曲充斥着武侠气质。在鼓点部分,选取了EDM最具代表性的808鼓点,将编曲的律动变得更加流畅。
整首歌曲的核心是希望大家在千篇一律的忙碌生活中清醒过来,找到自我 。在舞台编排上,舞者漫无目的的游走,像是千篇一律的平凡人,马伯骞充当舞台局外人角色,而徐明浩在舞群中的若即若离,表达了自己对摆脱平凡无趣的生活的渴望和向往,歌曲中段的现代舞独舞大开大合,象征着自己在平凡之中自我意识的觉醒。始终扮演局外人的马伯骞如同呓语的Rap,像是传说中的恶魔的呢喃,极具诱惑性,更像怂恿徐明浩摆脱平凡灵魂的那个“恶魔”,给整个舞台增添了神秘感。
马伯骞、徐明浩在《潮音战纪》的舞台上,屡屡挑战经典,希望用自己的热情和执着,完成自己期待的音乐舞台。他们身体力行诠释了一句话:有志者,事竟成。用自己最诚恳的努力和最谦虚的态度,成功地一次又一次的实现自我突破。用自己逐渐成熟的音乐审美和急速提升的音乐唱作能力,让大家感受到潮音偶像带来的正能量追梦方式。
9月13日,腾讯视频晚7:30《潮音战纪》“最强搭档诞生夜”,期待他们用自己的努力,为我们带来更加精彩的舞台。
你说,偶像有可以给别人带来希望的功能,你把张敬豪视为偶像,你在坚定地走他的路。不知你知不知道,你这么坚定的步伐同样感染很多人,给很多人带去了希望,包括我。
昨晚第6期潮音战纪,你被淘汰,说实话长这么大我没有过看个综艺看得如此复杂的心情,你越出色的才华越让我了解这个世界的不公平,你越认真地对待这个舞台就越让我接受不了节目组淘汰你的事实。我更加宁愿你自己退出但你没有,因为你永远不会为难别人,所以我看到那么多为难你的事情,可心疼了。
近期的我会感觉到孤单,彷徨,不得志,但和你相比可真的是小巫见大巫。也许是因为自己处于特殊阶段才会如此迷恋你,不仅仅迷恋,更多的从你身上学到了太多,坚持,乐观,做自己,对朋友的真诚…即使处于不公平的世界,你依然独善其身;即使每次没有选择权,你也总能打一场完美的翻身仗;不管节目组怎么为难你甚至淘汰你,你也贡献出了你所有最棒的舞台与表演。你教会我,做好自己,就够了;过程开心,就够了;偶尔打打游戏,因为还是要享受生活的哇
上天还算是公平,虽然你不算火,但你拥有爱你的家人,纯粹的友情,家人般的团队,和一群爱你到骨子里的小追随者们~我想他们像我一样追随你的原因之一也是因为你可以给他们带去希望的吧~还有瓦耀怂,你们三人的友情真是羡煞很多人了,人生求一知己足以,你一下得俩,大概这是上天不让你大火的原因…?哦,你还有逆天的颜值,善良的品性,还有你的才华,你的幽默感,和一颗永不长大的心呐~
我希望你幸福,你不要太辛苦。
最后一句,潮音战纪不该淘汰符龙飞,你们的损失。
《潮音战纪》,是由腾讯视频出品的偶像搭档对决音乐真人秀。该节目着力于寻找新的潮流音乐风向口,为打造潮流音乐的发源地,填补国内潮流音乐节目在大众视野里的空白,因此邀请了风格各异的一众潮音偶像,来打造更好的音乐风向!在这个舞台上,十位潮音偶像将从编曲、演唱、舞蹈等方面来全方位的展示自己,在这里他们可以将自己的独特魅力与超强实力一一展示给观众!也正如节目口号用才华定义潮流!
不管你是极具潜力还是已经充满实力,这个舞台都可以让你学到不同的东西,让你更充实自己,潮音是多元化的融合,在《潮音战纪》的舞台有音乐人跟偶像的碰撞与结合,因为音乐人在演唱音乐时可能更注重的是作品的演绎,而偶像们可能更注重自己的表演,注重舞台,正是这些不同,可以让音乐人跟偶像们看到彼此的不同,学习彼此来扩充自己,提高自己的专业度!
《潮音战纪》的选手其实也是具有高专业度的选手,就例如宫阁、Jony J、周兴哲这样的音乐人,也有实力很强的偶像们,看《潮音战纪》的第一期,自己觉得很惊喜,因为似乎看到了一种新的模式,一种新兴的舞台,参与的选手也是偶像与音乐人,不会感觉单一,让人觉得就是一档偶像真人秀,所以节目的形式其实是非常好的,偶像音乐人的同台竞技,其实更能让我们看到其中的不同,也能让偶像音乐人看到自己的可能!
《潮音战纪》节目采用的主题方式其实也是对表演的一种升级吧,利用主题,使得一些表演不会一直禁锢在一种形式里。其中比如第一期的主题,可谓是与粉丝的互动,引起粉丝的共鸣。后面的年代Attack、生存Attack等等都让节目显得不那么单一,让观众不会无聊和感觉重复。通过这档节目,观众能更了解这些偶像们的样子,也能增加这样偶像们的曝光度,激发观众的好奇心。
国内之前也有许多的音乐类综艺节目,《潮音战纪》同样作为音乐类的综艺,却有不同,其针对的对象和影响的单位都有不同,国内的潮流音乐类其实处于相对空白,而《潮音战纪》正好填补了此类空白,不同的人对于此档节目的看法不同,但我仍觉得这档节目很好,因为这个节目具有的创造性,以及每一个选手的潜力,让我觉得这档节目可以更好!
「Don't hate the player, hate the game.」
Jony J(豆芽)和宫阁还是退出了,只是没想到是以这样的方式。
第一集录制的时候,豆芽和宫阁就发现自己走错了片场,他们以为自己要来参加的是一个音乐人交流音乐的节目,结果发现,除了彼此,其余8人均是偶像。
我想节目的初衷是想找宫阁和豆芽这样的音乐人,但执行起来有难度;或者想通过制造"偶像"和"音乐人"的冲突来制造爆点;或者想尝试看,"偶像"和"音乐人"之间能否产生不同的化学反应。毕竟,豆芽和宫阁都是能够和"偶像"合作的"音乐人"。豆芽虽然是underground出身,但并没有鄙视练习生的习性,全凭实力说话;宫阁是幕后出身,曾为大批当红偶像作歌。
只不过,节目组的选人标准和人数比例有问题。如果"偶像"人数并未呈压倒性优势,或虽同是"偶像"但音乐风格多样,也不会让豆芽和宫阁觉得来错了地方,以致形成排外同盟。
在主流和小众间寻得平衡点较好的是《明日之子》第2季。能够综合网罗颜值、唱功、制作型选手,呈现出多元的丰富性。
音乐上的融合也是件难事。
当一方有非常清晰的音乐理念且异常强势时,合作作品就会呈现出强势方的特色。正如周震南目前碰到的问题,和他合作的Samuel和徐明浩都被他带跑了。
当音乐风格完全不搭只能互相妥协时,只会造就不伦不类的平庸之作。
只有当音乐理念相似、能够相互理解且各有所长时,才能达至加成效果。正如豆芽缱绻暴裂的作词,宫阁影电魅惑的编曲。
看豆芽和宫阁的日常,真的是大型发糖现场。
从宫阁说,自己是从Hip-Hop开始做音乐的,豆芽的搜索小雷达便已get到;在豆芽说,自己是个Rapper的时候,宫阁也默默的记下了。(你们两个注意一下,眼神放光这件事,掩饰一下好嘛,LOL)。
豆芽很清楚,宫阁是个内向的人。"不喜欢说话的人,如果你一直跟他说话,他会很不舒服"。在拍摄录影带时,他也默默地跟随宫阁进行观察,"我觉得他可能是那种,在毫无准备的情况下,不想交一个虚伪的自己出去,但是把真实的自己交出去的时候,他又会有一些顾虑"。
从组队成功时,豆芽对宫阁说,"麻烦了"。就可以看出,豆芽在节目中并没有舒服,他只是能应对。豆芽清楚偶像和音乐人的区别,做音乐的理念不同,豆芽只是想寻找"志同道合"的人。他们想要在这个错的地方,因为对的人,而建立起属于他们的音乐城堡。
豆芽清楚,规则就是规则。在现有规则下,如果能让他和宫阁好好做音乐,即不违背他做音乐的初衷,那有些事情,他是可以妥协的。比如说,在宫阁闹脾气,不拍视频的时候,豆芽会对宫阁发脾气,说来了就要遵守规则,不要抱怨。
在豆芽看过宫阁的音乐作品,并对其心悦诚服之后,就开启了比特犬模式。"我只想和宫阁一起合作做音乐。除了宫阁,其他人都一样。" 会帮宫阁支起麦和自己合唱;会对宫阁说,"选我,我超甜";会叫宫阁宝宝,宫阁反驳的时候,还要撒娇说,"就是宝宝呀"。(豆芽,TT和老满在提刀来见的路上)。
作为迷弟的徐明浩,可以看出他对豆芽的喜欢。初次见面,就告诉豆芽很喜欢他的音乐;主动过去挨着豆芽座;听完豆芽的歌就像被洗脑一样循环歌唱。
我能理解迷弟想和偶像合作的心态,同样敬佩他异常努力的奋斗,也明白他离开节目后身不由己,所以想放手一搏。但我想,他并不明白成人世界的游戏规则。
学生思维是,我努力就会有回报;但成人思维是,请拿实力说话。
(很多粉丝在为偶像辩护的时候都会说,"你没看到他有多努力吗"? 这句话很虚弱。
我家莎从来都是,"Idol啊,你能努力一点吗?")
说豆芽和宫阁鄙视偶像的人,请看看他们对周震南的评价。周震南用自己的作品,赢得了他俩的尊敬。如果你非常想要某样东西,你要证明你能配得上。
君子有成人之美。如果你的喜欢,只限于想拥有,那并不是真正的喜欢,只是一种占有欲。
如果徐明浩,那么喜欢豆芽,为什么不坚持选择豆芽第二次? 为什么要改选宫阁?
如果徐明浩,那么喜欢豆芽,为什么在选择宫阁后,还要约谈豆芽,把豆芽推至两难境地? 看似尊重豆芽的意见,但实则难道没有道德绑架的意味? 豆芽不同意,会被责怪不近人情;豆芽同意,那是不可能的事情。
我想如果徐明浩坚持强拆,而不是约谈豆芽;如果宫阁明确拒绝,而没让徐明浩误认有机会,事情也不会发展的这么难看。
每个人都有自己的诉求、原则和坚持。
就"契约精神"来说,契约内容,如"音乐人的音乐交流"还是"潮流偶像的造就",契约双方是否有达成一致?
即便达成一致,在契约履行期间,发现理念不合,一方选择终止合约,并承担终止责任,难道也算违背"契约精神"?
木一说,"所谓'自由即自律',所谓'人生而自由,却无往不在枷锁之中'。豆芽退赛的行为违背了自由的定义。
但我想,对于豆芽来说,"真正的自由不是你想做什么就做什么,而是你不想做什么就不做什么"。有的选,才是真自由。
潮音战纪 国内的音乐类综艺节目层出不穷,中国好声音,明日之子,潮音战纪,尽管他们都是音乐类综艺性节目,可他们的针对对象和影响范围都不同,最火的自然是几年前的中国好声音,而潮音战纪也确实弥补了国内相关综艺的空白,他填补了国内潮流音乐的空白,邀请了极有实力也极有创造力的jony j 周兴哲等选手来进行同场竞技,有人戏称其为年轻版的我是歌手以及成熟版的中国好声音,其中的褒贬自然不必再说,但我仍对其抱有信心,因为其节目的创造性,因为里面每一个选手的热情,因为我们每一个人相信一切都会越来越好的信心。
策划有问题,「小插曲」太多了,两路人马就不该放一块儿,否则也不至于搞最后那么尴尬。看到当时一些通稿的用词,看得难受。害,太多人带有色眼镜看idol这职业了,其中也不乏努力工作、有想法、有才能的人,怎么就「低人一等」了呢……
节目呈现的音乐曲种还是比较多元化的,像电子舞曲风格就是我本人最爱,但感觉国内流行乐坛不算主流。没有太多狗血的矛盾冲突做噱头,反而比较凸显音乐本身,这一点比较对我个人口味,因为真的不爱看撕逼。参演的有严格意义上的音乐人也有爱豆,个人觉得各有千秋,音乐人的创作水平和态度确实值得称赞,但爱豆的台风也是挺有观赏性的,算是为节目效果做的相互补充。我个人觉得,舞美可以更进,再有特色一点。
给两星是音乐题材的节目我个人很喜欢,其次是因为还算是创新,可是看完第一期后这个嘉宾阵容....感觉有几位嘉宾就是被骗来当炮灰的,jony j那句说的挺对的,搞音乐的人和偶像是两批人
不在一水平线上怎么打:) jony j走错片场:)
国内有档这样的节目其实挺不容易的。我承认,前期在寻找搭档和风格的过程,是不太顺利,舞台的水平也有限,但当潮音搭档确定后,整个层次就上来了。不同风格的碰撞,不同个性的展示,我是越看越喜欢!宫阁和Jony J不合适这节目是事实,这个节目需要的是吸收不同的因素,而他们很坚持自己的意见。其实到后来我还有点庆幸他们走了,要不然就看不到马伯骞了!而且当舞台上仅剩下所谓的idol时,比赛的火花和刺激才会更爆!喜欢Samuel南南小伍Eric小八小马哥俊辉飞哥,还有我们闫桉!期待再相遇再合作!
这制作真的是……为了豆芽多给一颗星吧
渐入佳境。真人秀模式有擦出点火花、冲突,舞台足够用心,瞧这舞美、灯光、服装,百事的商业植入也毫无违和感,但为啥不火呢
其实我觉得这个节目是挺好看的。年轻歌手,也许有人认为他们是鲜肉爱豆,但是至少在这个节目里他们也是认真努力的想要做好音乐,也有自己的梦想。每一个梦想都应该被尊重。相反的是那些自诩为音乐人而给别人贴标签,好像很尊重,但其实还是不屑一顾的人,让我很失望。
宫阁真是奇才了
Jony J去错地方了,第一期真的是不知所云
看评论有些人眼界太窄令人咋舌。节目组节目定位有偏差,本人对爱豆和音乐人都没有偏见,爱豆有爱豆的闪光点,音乐人有音乐人的坚持,不是同一世界的人凑在一起的确尴尬。鹅厂就喜欢搞事情什么时候能认真做个节目。发现了好音乐人宫阁,开心
Jony J和宫阁误入大型同性恋交友现场。。。
其实是正统偶像和天赋型选手的碰撞,周震南&Samuel jony j&宫阁两组的几次表演都很惊人,服化和舞台也很漂亮,节目环节idea设计是能够多方面挖掘选手潜能和特质的,对按部就班的idol来说赛制恐怕不太友好,观感是正统偶像从思维方式到创作能力都完全被天赋型选手可怜地吊打
豆丁儿和文婷相见那一刻 我留下猪泪了
Jony J和宫阁都感觉自己来错地方了。
本来我以为这是会糊的节目,结果却看了……还挺想追的。感谢节目让我遇见徐明浩……而且我感觉参赛的人都挺有实力的,哥哥们都很棒。节目组对选手也很大方,各种配置都很好,生活,舞台什么的……不过节目组宣传不够,关注度比不上隔壁男团选秀,自家女团选秀,不然可能会爆?让我不舒服的是节目组说什么音乐交流,骗来了一些音乐人,我挺讨厌欺骗的。他们有实力但是不适合这个舞台,为什么要请呢?炒作炒热度?粉丝看了心疼反感,音乐人也觉得被耍了浪费时间……好好做一档节目不行吗?
jonyj两分,宫阁一分,不能再多了。
十位小哥哥都很好,但是这配置太魔幻现实主义了。燃少明日嘻哈202+南韩务工人员,豆芽和宫阁是被骗来的吧?最后怀念一下去年的豆浆鸡饭。
看了七八期,节目舞台是真的不错,但选人也是有点迷吼。可能一开始的想法是好的,找哈人和爱豆共同创作展现不一样的舞台,但忽视了大部分哈人的清高吧哈哈哈,给我留下最深印象的就是jonyj退赛,搞笑的是这哥最近去了某选秀当导师
还行吧,总比看那些老面孔要好很多